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En la novela corta de ciencia ficción de Liu Cixin "Érase una vez en el período Cretácico", los dinosaurios son enormes y no pueden hacer un buen trabajo, pero las hormigas sí, por lo que los dos aprovechan sus propias fortalezas y trabajan juntos para desarrollar su propia civilización. . El tamaño pequeño de la hormiga y sus características difíciles de encontrar también jugaron un papel importante en la promoción del desarrollo de la historia.

Puede ser difícil para los dinosaurios encontrar hormigas en sus cuerpos, pero si se suben a las personas, aún pueden ser encontradas. Hay una escena clásica en la versión animada de Journey to the West. Tang Seng soltó una hormiga que se subió a su cuerpo. Sin embargo, si este micro-robot aparece en el cuerpo, es posible que no se encuentre, después de todo, su ancho es de solo medio milímetro.

El micro-robot con forma de cangrejo desarrollado por la Universidad Northwestern es incluso más pequeño que la pulga difícil de encontrar, y su tamaño submilimétrico es pequeño y liviano, lo que lo hace más difícil de detectar. Sin embargo, la velocidad de movimiento no es muy rápida y puede moverse a una velocidad de aproximadamente la mitad de la longitud de su cuerpo por segundo.

La idea y el concepto de este tipo de micro-robot ha aparecido en muchas películas o películas de ciencia ficción (como el hombre que siempre se para sobre el superhéroe en el póster: Ant-Man), y también ha sido creado por investigadores para fines de exploración. u objetos similares para administrar medicamentos a estructuras anatómicas específicas, pero estos se basan principalmente en movimientos similares a la deriva en el cuerpo.

A diferencia de estos robots, el "cangrejo de escala submilimétrica" ​​desarrollado por la Universidad Northwestern puede doblarse, girar, gatear, caminar, girar e incluso saltar. Más importante aún, estas acciones se pueden realizar sin cables o mediante manipulación remota con una conexión física.

La capacidad de moverse sin hardware complicado, accionamientos hidráulicos o eléctricos se debe al material del que está hecho el robot a escala submilimétrica: aleaciones con memoria de forma. Su fuerza proviene de la elasticidad del cuerpo, y dado que este material cambia a una forma de "memoria" cuando se calienta, su movimiento puede controlarse mientras se calienta.

Los modos de movimiento y manipulación del robot se pueden doblar, torcer y expandir utilizando calentamiento global o activación térmica local inducida por láser para gatear, caminar, girar y saltar de forma lineal/curva. El láser no solo puede controlar de forma remota el inicio del robot, sino que también la dirección del escaneo láser determina la dirección de marcha del robot.

Dado que el cuerpo es especial, este tipo de robot pequeño y "obediente" naturalmente tiene su propio uso especial. Aunque el estudio aún se encuentra en la etapa exploratoria, los investigadores creen que con esta tecnología, puede convertirse en un micro-robot capaz de realizar tareas prácticas en espacios reducidos.

Por ejemplo, estos "cangrejitos" pueden reparar o ensamblar máquinas o estructuras industriales pequeñas y medianas; también pueden ser utilizados como "asistentes quirúrgicos" en cirugías mínimamente invasivas para destapar arterias obstruidas, detener hemorragias o extirpar tumores cancerosos. Los participantes en este estudio, el profesor John A. Rogers, también dijeron que con estas técnicas de ensamblaje y conceptos de materiales, se pueden construir robots andantes en muchos tamaños o formas tridimensionales.

Curiosamente, algunas personas tienen algunas dudas "peculiares" sobre este micro-robot: ¿y si se mete en la oreja?

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¿McDonald's está recibiendo un nuevo empaque? ¿Y él lo diseñó?

No hace mucho, Ye (Kanye West, Kanye West) publicó una foto en su Instagram y escribió que colaboraría con el diseñador Naoto Fukasawa (Fukasawa Naoto, diseñador de Muji), reinventando el empaque de McDonald's.

En otro Instagram Stories (un feed por tiempo limitado que desaparece automáticamente después de 24 horas), además del envoltorio de la hamburguesa, también menciona "la próxima semana son las papas fritas". Coincidentemente, esta oración también apareció en la letra de "Gold Digger" de "Kan Ye".

La cooperación entre "Kan Ye" y McDonald's es un poco confusa a primera vista, pero en realidad es esperable.

McDonald's favorito de "McDonald's Man"

El destino de Ye y McDonald's no es solo esta cooperación. En un comercial de McDonald's durante el Super Bowl hace unos meses, él ha estado en su llamativo vehículo todoterreno Sherp, frente a la ventanilla del autoservicio de McDonald's, mirando el menú vacilante.

Anteriormente, Kanye West, que no había cambiado su nombre a Ye, había expresado directamente su amor por McDonald's. Por ejemplo, en 2018 tuiteó: "McDonald's es mi restaurante favorito".

En 2016, en la revista de edición limitada "Boys Don't Cry" lanzada por Frank Ocean, Kanye West también escribió un poema "cariñosamente": "El hombre de McDonald's".

No solo el nombre del poema es bastante sencillo, sino que el contenido del poema también es comida de McDonald's: patatas fritas, hamburguesas con queso, batidos, Coca-Cola Light, tarta de manzana…

"Pulpo" transfronterizo

Además de tener una fuerte relación con McDonald's, la cooperación con la industria alimentaria no es poco común para Kanye West, un "loco transfronterizo". Después de todo, al principio estaba emergiendo como rapero. Ahora se ha dejado a sí mismo en muchos campos marca de.

A diferencia del "gangsta rap" común, ya sea por el contenido de la letra o por la estructura de la melodía, el estilo musical de Kanye West es único en la industria de la música HipHop europea y estadounidense.

"Kan Ye", quien ha ganado más de dos docenas de trofeos Grammy, es un cantante negro que debe ser mencionado en la industria. También fue productor musical de muchas estrellas de renombre como Jay-Z y Madonna.

A pesar de sus logros musicales, es posible que muchas personas no hayan escuchado sus canciones. No importa si no has escuchado la canción, pero es poco probable que no hayas visto sus diseños.

La marca de tendencia personal de Kanye West, YEEZY, tiene los famosos "zapatos de coco", que han sido populares en todo el mundo en unos años (parece que Yeezy Boost 350 se puede ver en todas partes en esos años);

También hay todo tipo de disfraces que son "deconstruidos" por Dahang (cuando Kim Kardashian y Kim Kardashian no estaban divorciadas, la escena de "llevar bienes" en la familia Kardashian cada vez que se lanza un nuevo producto todavía está fresca en mi memoria) .

No solo tiene su propia marca de diseño única, sino que la influencia de Kanye West en la industria de la moda es aún más amplia. Virgil Abloh, quien solía ser el director artístico de LV menswear y el jefe de la marca Off-White, es amigo de "Grandpa" y director creativo del equipo creativo de Kanye, Donda.

Jerry Lorenzo, el director de la marca de moda de alta gama Fear of God, también trabajó como diseñador en el equipo Donda de "Grandpa" (Kanye también suele usar varios disfraces de Fear of God).

Kanye West, quien está obsesionado con el diseño, tiene una idea muy particular del diseño de interiores además de su "gran espectáculo" en la industria de la moda. La mansión que una vez vivió Kim Kardashian en Calabasas, invitó al conocido diseñador belga Axel Vervoordt.

La "mansión" renovada tiene un estilo distintivo de "pobreza absoluta". Parece una familia con cuatro paredes, pero en realidad es un espacio bien diseñado, usando negro, blanco y gris en un área grande, practicando el estilo minimalista, y también integrando el estilo japonés "Wabi-sabi" (la atmósfera pacífica lo hace sentir como un monasterio).

En 2018, Kanye West también anunció en Twitter que construiría "Yeezy Home" como una residencia para personas sin hogar.

La 'molécula accidental' en la cultura pop

La leyenda del mundo del rap, el creador del mundo de la moda, la singularidad de la residencia… la música, el calzado, la ropa, el diseño de interiores… "Kan Ye" tiene una vida extremadamente rica.

Especialmente en los últimos años, sus ideas se han vuelto más "locas" y únicas: quiere postularse para presidente de los Estados Unidos; su nuevo disco "Donda 2", la audición "quemará la casa" en público, y el El álbum no estará en ninguna plataforma de transmisión de medios, pero estará limitado a su propio Stem Player de $200.

Quizás algunos comportamientos sean controvertidos y los resultados no sean tan satisfactorios. Pero es innegable que Kanye West, que constantemente cruza la frontera y lo intenta, ha usado su propia fuerza e ideas para manchar una gruesa pincelada en la cultura popular contemporánea.

Sin estudio sistemático ni música, en repetidas ocasiones ha ampliado los límites del hip-hop, integrando música electrónica, jazz e incluso sinfonía. Rompiendo con los temas expresivos comunes de la música underground, comenzó a hablar de sociedad, fama y fortuna, afecto familiar e incluso religión.

Aunque algunas expresiones demasiado vanguardistas han atraído críticas, este estilo único ha permitido que la música underground se mezcle y choque con la música comercial, y también ha hecho que el estilo del hip-hop sea más diverso.

Kanye, que apuntó al diseño, sacó a Yeezy de su propia "deconstrucción" en el desfile de la semana de la moda. El diseño simple y la combinación de colores son un gran avance en la industria de la moda, y también lidera una nueva tendencia con este especial.

Algunas personas dicen que Kanye se está volviendo cada vez más "loco", pero tal vez sea este tipo de búsqueda extrema de pionerismo lo que lo hace ola tras ola en la cultura popular.

Quizás haya otra "sorpresa" en la próxima cooperación con el diseñador Muji Naoto Fukasawa (Fukasawa Naoto) y McDonald's.

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A principios de este mes, el proyecto de opinión mayoritario de la Corte Suprema que detalla su voto para anular Roe v. Wade se filtró a la prensa, preparando el escenario para una posible erosión de la protección del aborto en los Estados Unidos.

Algunas compañías de videojuegos se pronunciaron en contra del borrador de opinión, como Bungie, que expresó su apoyo a los derechos reproductivos de sus empleados en una publicación de blog dos días después de la filtración. Otros guardaron silencio sobre el tema, o se mantuvieron neutrales. En este último campo se encuentra el CEO de PlayStation, Jim Ryan, quien, según Jason Schreier de Bloomberg, envió un correo electrónico interno el 12 de mayo instando a los empleados a "respetar las diferencias de opinión" sobre el debate sobre el derecho al aborto en relación con Roe v. Wade. El correo electrónico se desvió del tema para hablar sobre el primer cumpleaños de sus dos gatos y su deseo de tener un perro.

“Los perros son realmente los mejores amigos del hombre”, dice el correo electrónico de Ryan. “Conocen su lugar…”.

Muchos fanáticos de los juegos discreparon con la respuesta de Ryan, describiéndola como sorda a un tema delicado. Si bien algunos podrían cuestionar por qué una compañía de videojuegos hablaría abiertamente sobre el tema, la respuesta silenciosa de Sony contrasta fuertemente con la forma en que abordó otros temas candentes en el pasado. Eso envía mensajes contradictorios a los fanáticos, que buscan coherencia en la respuesta de la industria de los videojuegos a los problemas sociales.

Posturas anteriores de Sony

Después de que el asesinato de George Floyd a manos de agentes de policía de Minneapolis desencadenara las protestas de Black Lives Matter en el verano de 2020, PlayStation se apresuró a publicar uncomunicado mostrando su apoyo a los manifestantes y condenando la brutalidad policial hacia la comunidad negra y otras personas de color. Su declaración decía en parte: “Denunciamos el racismo sistémico y la violencia contra la comunidad negra. Continuaremos hacia un futuro marcado por la empatía y la inclusión y apoyaremos a nuestros creadores, jugadores, empleados, familias y amigos negros”.

Para mostrar aún más su solidaridad con el movimiento Black Lives Matter en octubre, PlayStation lanzó un tema de PS4 dedicado a la causa , puño en alto y todo.

pic.twitter.com/fnkB9ZmYg5

– PlayStation (@PlayStation) 1 de junio de 2020

Dos años más tarde, cuando el presidente ruso, Vladimir Putin, lanzó un ataque contra Ucrania y ordenó a su ejército que invadiera el país en febrero de 2022, Sonycondenó la invasión , que aún continúa, y dijo que suspendió las ventas y los lanzamientos de juegos, así como también retiró la conectar la PlayStation Store en Rusia. Además de eso, donó $ 2 millones a varias organizaciones humanitarias que ayudan a las víctimas y refugiados ucranianos, incluido el Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados (ACNUR) y Save The Children.

La suspensión de las ventas de juegos y la falta de disponibilidad de PlayStation Store en Rusia fueron medidas drásticas. Se podría argumentar que castigó a los jugadores rusos que pueden no haber estado de acuerdo con la invasión de Ucrania por parte de su gobierno en primer lugar. Aún así, PlayStation dejó perfectamente claro que no toleraba la violencia de Rusia y esas decisiones permanecerán vigentes hasta que termine el conflicto.

Entre esas dos campañas, PlayStation respondió a otros problemas de justicia social. En septiembre de 2020, se unió a la campaña de Stonewall para proteger los derechos de las personas trans en el Reino Unido junto con otras compañías y editores de juegos, incluidos Microsoft, Sega, Splash Damage y Ustwo Games. Seis meses después, hizo una donación a Stop AAPI Hate en respuesta al aumento de la violencia contra los asiáticos en los EE. UU. durante la pandemia de COVID-19.

Todos esos compromisos vocales anteriores sentaron un precedente para Sony, que hace que su silencio sobre el debate sobre el aborto desconcierte a los fans.

La respuesta de Roe v. Wade de Sony

Dos semanas después de que el borrador de opinión de SCOTUS se filtrara a la prensa expresando su intención de anular Roe v. Wade, PlayStation tiene "ambos lados" en el tema del aborto.

PlayStation fue muy elocuente al condenar el racismo, el odio anti-LGBTQ+ y la guerra ruso-ucraniana, pero está adoptando un enfoque notablemente diferente cuando se trata del aborto. El correo electrónico de Ryan enfatiza la importancia de los diferentes puntos de vista sobre el tema, mientras escribe: "Nos debemos entre nosotros y a los millones de usuarios de PlayStation respetar las diferencias de opinión entre todos en nuestras comunidades internas y externas".

Los estudios de primera parte de PlayStation son más vocales en comparación, aunque eso ha creado mensajes más mixtos. The Washington Post informó que el estudio Insomniac Games de Ratchet & Clank: Rift Apart planea donar $ 50,000 al Proyecto de Asistencia para los Derechos Reproductivos de las Mujeres (WRRAP) a través del programa PlayStation Cares. Sin embargo, el CEO de Insomniac, Ted Price, dijo en un correo electrónico que los empleados de Insomniac recibieron instrucciones explícitas de Sony de no twittear sobre la donación, hacer declaraciones sobre el derecho al aborto, ni mencionar a Insomniac y Sony al retuitear anuncios de WRRAP para que no enfrenten graves consecuencias.

Lo hizo cuando trabajé allí. Tanto las organizaciones benéficas a favor como en contra del aborto pueden igualar las donaciones.

– Shayna Moon (@qorquiq) 16 de mayo de 2022

Una vez que se corrió la voz sobre la donación planificada, la reportera de IGN, Rebekah Valentine, tuiteó una consulta sobre las donaciones de los empleados de PlayStation Cares a las clínicas contra el aborto. Shayna Moon, ex empleada de Sony's Santa Monica Studio, respondió: “Lo hizo cuando trabajé allí. Tanto las organizaciones benéficas a favor como en contra del aborto pueden igualar las donaciones”.

Por qué los jugadores se preocupan

Cuando The Washington Post publicó su informe sobre la respuesta de Sony, varios lectores cuestionaron por qué a alguien debería importarle lo que piensa una compañía de videojuegos sobre el tema. Algunos dirían que los videojuegos no son más que entretenimiento sin sentido, pero los juegos son una forma de narración tan respetada como lo son los libros, las películas y la televisión. Están llenos de conclusiones temáticas, sabiduría del mundo real e incluso posturas políticas, todo influenciado por las creencias de las mismas personas que los crearon. Después de todo, el arte imita a la vida.

Los jugadores se preocupan por la postura de PlayStation sobre el aborto y los derechos reproductivos porque quieren que sus acciones, así como las de otras compañías de juegos, coincidan con los mensajes sociales positivos que imparte en los juegos que crea. En lo que respecta a los derechos trans, PlayStation no solo se unió a la campaña de Stonewall para proteger los derechos trans en el Reino Unido, sino que también retrató con precisión a un adolescente transgénero, Lev, en The Last Of Us Part II. Naughty Dog contrató a un actor trans, Ian Alexander, para dar voz a Lev, ya que sus experiencias de ser rechazado por una comunidad religiosa por su identidad eran paralelas a la propia historia de Lev . El manejo del personaje generó algunas críticas, pero resonó con algunos jugadores transgénero , lo que hizo que la experiencia de juego fuera más inclusiva para ellos.

Si PlayStation no defendiera los derechos trans, ¿se habría manejado también un personaje trans en The Last Of Us Part II ? Por el contrario, mire Cyberpunk 2077 , que fue infamemente llamado por incluir lo que los jugadores sintieron que eran imágenes transfóbicas . El desarrollador del juego, CD Projekt Red, tenía un historial notable de hacer bromas sordas dirigidas a la comunidad trans. Ya sea subconsciente o no, la forma en que las personas que trabajan en la industria de los juegos se sienten acerca de los problemas sociales se reflejará en última instancia en su trabajo.

Los juegos dan forma a nuestra visión del mundo sobre las personas con las que interactuamos y los problemas a los que nos enfrentamos hoy en día, especialmente los juegos de empresas que se dedican a crear narraciones elevadas. Si el activismo de PlayStation por los derechos humanos en el mundo real se refleja en los juegos creados por ella y sus subsidiarias, entonces es razonable que sus jugadores quieran que la compañía aborde las preocupaciones sobre su postura sobre los derechos reproductivos. Al permanecer selectivamente en silencio sobre los principales problemas, Sony corre el riesgo de erosionar la buena voluntad que había construido previamente con su comunidad.

Cubo de arroz es un término despectivo que se usa para describir a alguien que solo come pero no hace nada, suena insultante.

La palabra "cubo" es mucho más amigable. La oficina de Ai Faner, que recientemente se ha esforzado por ser un "cubo", cree unánimemente que el cubo es muy útil, porque puede recordarle que debe beber agua todo el tiempo, para que su ingesta diaria de agua pueda cumplir con las expectativas. Por este motivo, la gente de una oficina ha recogido la "olla ton ton" que se ha estado incendiando recientemente. Tiene una capacidad de 1,5 L o más. Si tienes algo para beber, puedes beber dos sorbos, y la toma de agua potable en un día está a la altura del estándar.

Sin embargo, una olla de una tonelada obviamente no puede satisfacer las necesidades de tazas de los usuarios.

No sé si no lo escribo, pero encontré que la redacción de Aifaner tiene 3 tazas por persona.

Más tazas, no necesariamente más agua

¿Cuáles son los beneficios de trabajar en Aifaner? La respuesta es que la taza es suficiente y el termo es suficiente.

En los vasos de cada tres personas hay un termo, este vaso se usa mayormente para tomar agua caliente, es muy práctico en invierno, por lo que ahora veo mucha acumulación de polvo.

Estos no son vasos termo comunes. Algunos vasos tienen impresos pequeños televisores bilibili, que son vasos de la estación B; algunos vasos tienen diferentes colores y pertenecen al diseño genial de Razer; algunos vasos tienen control de temperatura inteligente y necesitan cargarse. La copa de evaluación utilizada.

Y estos diferentes diseños caen en la taza y se convierten en un menester diario.

En comparación con los vasos de vidrio, los termos son resistentes a caídas, fuertes y tienen una larga vida útil, por lo que se han convertido en la primera opción de las marcas para hacer derivados, y es muy común entregarlos a los clientes en cajas de regalo. Pero su costo también es más alto que el de los vasos de vidrio, por lo que es raro que las marcas vendan directamente vasos termos, las marcas venden directamente más vasos de vidrio y vasos de cerámica con bajos precios de fabricación y precios económicos.

Incluso los vasos se han convertido en una mercancía o en un obsequio para atraer a los usuarios a comprar. Un colega en la oficina usó el vaso de Tai'er. Este es el vaso que Tai'er comenzó cuando lanzó el evento benéfico de comida para gatos. Era principalmente para participar en el bienestar público, y el vaso era un obsequio adicional. Otro colega usó un vaso Wenchuang de Yongpu Coffee, y si compra cierta cantidad de café, obtendrá uno gratis.

Los vasos más "golpeados" en la oficina son los vasos de Coca-Cola de McDonald's. McDonald's + Coca-Cola, la combinación de las dos palabras hace que las personas se sientan llenas de felicidad, muchos amantes de la Coca-Cola compran vasos de sus propios bolsillos, y hay tres personas en la oficina de Aifaner que tienen este vaso. También es el favorito de mi colega Pikachu y su vaso principal.

Estos son atributos de marca, y mi colega Zhiqi paga por la marca y paga solo por el diseño.

Compró un vaso recordatorio lleno de sentido del diseño: una botella transparente con dos grandes caracteres negros de "agua potable" impresos en ella, recordándole de manera simple y grosera que debe beber agua. También tiene una taza termo para el clima frío y una "olla ton ton" con una capacidad de 1900ML, pero solo tres tazas no pueden cambiar el hecho de que todavía no le gusta beber agua.

Básicamente, solo usó una taza para beber agua, y estaba entumecido cuando vio el mensaje "beber agua" en la taza, y no bebería un poco más de agua debido a esta taza.

Pero aun así, tiene más tazas en casa. Aunque beber menos agua no le impide comprar más vasos, después de todo, los vasos son baratos y divertidos.

Hacen tazas y tienen mucho éxito

Imprimir imágenes y palabras en la taza lo hace más interesante y memorable Mis padres lo han experimentado en su generación. Los premios para concursos de unidades, regalos para Año Nuevo y festivales, y una copa de esmalte con un patrón impreso no son infrecuentes. Es solo que las copas en ese momento eran más una conmemoración, si los padres pagaran por ellas, lo más probable es que no pudieran evitar quejarse en silencio sobre la unidad a sus espaldas.

Ahora es diferente, las marcas pueden poner sus propias mascotas y nombres de marca en los vasos, y después de diseñar algunos empaques, los usuarios pueden pagar por ellos.

Es que todo el mundo tiene que mirar a un gato por primera vez para enfrentarse a la "economía de la taza".

Hace tres años, Starbucks lanzó una taza con una pata de gato que se pegaba a la taza como la pata de un gato, dejando una huella, y la taza también tenía impreso el nombre de la marca Starbucks. Es una taza que detonó fácilmente los corazones de las niñas de los esclavos gatos en Internet. Incluso si el precio de uno no es bajo en 199, no puede evitar que la taza se agote rápidamente, lo que ha atraído a los especuladores. subir los precios de forma descontrolada.

Esto hace que la gente vea el atractivo de las tazas.Hasta cierto punto, la “compañía de venta de tazas” Starbucks también se ha convertido en un referente de la industria, y cada vez más marcas se han sumado a las filas de la venta de tazas.

Tea Yanyuese ha lanzado una variedad de vasos esmaltados, pero el precio es mucho más amigable que el de Starbucks, al hacer actividades puedes comprar un vaso con forma de uña de gato por 1/8 del precio. Es que además de las tazas, también hay muchos otros derivados del té Yanyue, aunque hay muchas tazas, no todos son derivados de la marca.

HEYTEA es mucho más serio como taza, y actualmente es la marca más parecida a Starbucks. Al menos, el precio del vaso de 148 pajitas está muy cerca del precio de Starbucks 199 y 159, y el precio es muy similar. Pero incluso si el precio no es bajo, los vasos de HEYTEA se están vendiendo bien, y la variedad agotada significa que los usuarios han aceptado los premios que ofrecen estas marcas y están felices de pagar por ellos.

HEYTEA también comprende el encanto de las ediciones limitadas, y la taza limitada de la ciudad (Zhongshan) lanzada anteriormente también es un tributo a la edición limitada urbana de Starbucks. La diferencia es que Starbucks tiene muchos vasos limitados por ciudad, mientras que HEYTEA tiene muy pocos vasos limitados por ciudad.

De pie sobre los hombros de gigantes, HEYTEA también ha logrado innovar, y sus vasos de marca compartida de edición limitada recientemente lanzados han tenido mucho éxito. El juego de tazas inspirado en los residuos de té de HEYTEA y Hiroshi Fujiwara está limitado a 3000 piezas y tiene un precio de 399. Incluso si no es barato, estará disponible en segundos el primer día de su lanzamiento. Actualmente, puede costar más de 700 en plataformas de segunda mano para comprar esta edición limitada.

Para empresas como Coca-Cola, Starbucks y Heytea, que están relacionadas con "beber", es más adecuado empujar vasos y no es imposible vender vasos como negocio.

Marcas de alimentos como Taier y marcas de cosméticos como 3CE usan la taza como regalo y compran una cierta cantidad de dinero para dársela al usuario, a fin de conectar su marca con la vida diaria del usuario.

Hay muchas formas de jugar a las copas autorizadas por IP. La más impresionante es la copa de Duck: puedes beber la saliva de Duck.

Hay tantos derivados, ¿por qué tienes que elegir una taza?

Hay tantos derivados, ¿por qué elegir una taza?

Los derivados del anime japonés lo llamarán "valle", y los fanáticos de las obras de anime viajarán a través del océano para comprar pequeños recuerdos con su amor por estas obras. En comparación, estos recuerdos tienen poco valor de uso: broches como broches, tarjetas de pie hechas de acrílico, papel de colores y carteles hechos de productos de papel… Estos "mijo" son de bajo costo, pero el precio no es bajo.

Los fanáticos pueden comprarlo, pero los derivados con poco valor práctico son difíciles de sacar generosamente de sus billeteras para la mayoría de las personas. Una amiga que se retiró del círculo del valle y se cubrió la billetera me dijo que, en su opinión, los derivados pueden tener una prima debido a la existencia de IP, pero tienen que ser útiles y verse bien. De esta forma, al menos un día si no te encanta y pierde el halo, podrás seguir usándolo, en lugar de perder valor por completo.

Sacó todo el mijo cuando se retiró, y si tenía algún valor práctico, aún podría guardarlo para usarlo más tarde.

Hay muchos productos que son prácticos y adecuados para llevar PI, como mascarillas, bolsas de lona, ​​ropa, artículos de primera necesidad… Hay muchas razones por las que las tazas pueden convertirse en una mercancía a la venta.

Un practicante de derivados le dijo a Aifaner que la razón por la que tantas marcas fabrican tazas es porque no tienen el problema de tener múltiples SKU como la ropa y, al mismo tiempo, la ganancia también es alta.

Un gran problema con la ropa es que hay tallas, diferentes tallas ejercerán mucha presión sobre el inventario, y la competencia en el mercado de la ropa también es feroz.

Por supuesto, los vasos en realidad tienen problemas de inventario, pero al menos un vaso no tiene cinco tamaños y la presión del inventario es mucho menor. Además, las ganancias de las tazas también son muy altas. El costo de las tazas con formas especiales, como las tazas con forma de garra de gato de Starbucks, puede rondar los 20-30 yuanes. Starbucks puede vender 199 yuanes, y las marcas comunes pueden vender 80 o 90 yuanes, lo cual no es una pérdida para la marca.

El bajo costo de compra de la copa y la baja presión competitiva también son razones importantes para que se destaque.

Incluso para las tazas de Starbucks, todavía hay algunas que se venden por más de yuanes 200. No es muy económico gastar más de yuanes 100 para comprar una taza, pero definitivamente no es un lujo. Además, hay muchas tazas lindas dentro de 100 además de las más de 100. El precio de la marca existente está bien diseñado, y el precio es similar a una nueva taza de té, y el costo de la toma de decisiones Es muy bajo.

El precio del vaso de té Zhizhiguo de HEYTEA es 38, que es fácilmente aceptado por los usuarios premium de la marca.

Al mismo tiempo, la competencia en el mercado de vasos no es tan cruel y los usuarios todavía están dispuestos a comprar vasos. Aunque ya tengan cuatro o cinco tazas en casa, no les importa traer otra. Por el contrario, el mercado de la ropa se ha convertido básicamente en un mar rojo. Las marcas antiguas continúan perdiendo dinero, las marcas nuevas luchan por sobrevivir y los derivados son más difíciles de lo esperado.

Es mejor hacer una taza, puedes ganar dinero luciendo bien.

Aunque no es 100% rentable, al menos la probabilidad de pérdida es mucho menor, y hay mucha gente dispuesta a pagar por ti.

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Las operaciones de trasplante de órganos siempre se pueden ver en algunas obras de cine y televisión relacionadas con la medicina, y algunos tejidos se pueden regenerar utilizando la capacidad de reparación del propio cuerpo. Además de este método, de hecho, algunos tejidos humanos también se pueden cultivar y trasplantar in vitro, pero el desarrollo de este campo aún está en pañales.

Una de las razones del desarrollo limitado del cultivo de tejidos in vitro es la adaptabilidad. El tejido que crece en un entorno estático no es fácil de igualar a la forma de una parte del cuerpo humano, e incluso si puede depender de estructuras como bisagras para ayudar, generalmente solo es posible estirar o doblar el tejido en una dirección.

Entonces, los investigadores de la Universidad de Oxford y la compañía de robótica Devanthro propusieron una solución diferente: si desea cultivar sustancias que puedan moverse y doblarse como tendones o músculos, lo mejor es recrear su entorno natural con la mayor precisión posible, por ejemplo, construyendo un ser humano. -como el medio ambiente (esta investigación ha sido publicada en la revista Nature Portfolio Communications Engineering).

Usando un esqueleto robótico de código abierto diseñado por los ingenieros de Devanthro, los investigadores eligieron la articulación del hombro como el sitio para hacer crecer el tejido y personalizaron un entorno de crecimiento para el tejido que podría caber en el esqueleto para doblarse según sea necesario (este entorno de crecimiento se llama un ambiente biológico).reactor).

El diseño inicial de Devanthro para un brazo humanoide incluye una articulación esférica simplificada y nueve actuadores musculares. Desde entonces, se han realizado cambios y el hombro MSK (musculoesquelético) ajustado está más cerca de la anatomía del hombro humano que el modelo original.

En los experimentos, los investigadores sembraron filamentos similares a cabellos con células humanas e inyectaron en las cámaras un líquido rico en nutrientes que promueve el crecimiento.Después de un período de crecimiento, las células debían reintroducirse en una réplica del cuerpo humano. Ejercicio diario de 30 minutos para tus hombros.

Después de un período de tiempo, los investigadores encontraron que la proliferación celular más rápida se observó en el tejido que creció en el andamio humanoide en comparación con el tejido que creció en un entorno estático. Incluso con diversos grados de fuerza aplicada, las células mostraron morfologías muy alargadas.

A partir de esto, los investigadores creen que es factible utilizar robots humanoides MSK (musculoesqueléticos) para apoyar la ingeniería de tejidos tendinosos mediante el cultivo de células en cámaras de biorreactores flexibles que pueden estimularse mecánicamente en brazos robóticos humanoides.

Si bien queda por ver el potencial exacto de esta investigación, el rendimiento actual muestra que puede superar las limitaciones de los sistemas de biorreactores actuales.

Por ejemplo, se puede usar para producir tejido para reparar un tendón del manguito rotador desgarrado, una tendinitis que causa desgarro, un problema común en el hombro y la causa más común de dolor en el hombro en adultos. A menudo, los médicos usan suturas para volver a unir el tendón roto al hueso, pero en aproximadamente el 40 por ciento de los casos, la reparación falla porque el tejido no cicatriza adecuadamente. Los injertos de tejido que estimulan el crecimiento utilizando robots humanoides pueden sanar con más éxito.

Un enfoque similar también se puede extender a otros tendones (es decir, a diferentes partes del cuerpo) o incluso a otros tejidos (huesos, ligamentos, músculos, etc.). Además de las aplicaciones de ingeniería de tejidos, los sistemas de biorreactores humanoides también tienen el potencial de convertirse en modelos avanzados de cultivo in vitro para probar células, fármacos y biomateriales, entre otros.

Los investigadores también creen que estos robots humanoides podrían construirse en función de la fisiología del propio paciente, lo que permitiría un cultivo de tejido personalizado.

Vale la pena mencionar que aunque el biorreactor humanoide tiene sus propias ventajas, el propósito de estudiarlo no es reemplazar las plataformas o soluciones similares existentes, sino llenar los vacíos en la ruta de traducción clínica no resuelta.

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Batman ha extendido sus alas y su éxito a HBO Max , abriendo la película a otro segmento de la audiencia general. La película fue un éxito comercial y de crítica, aunque la plataforma de transmisión tiene muchos otros contenidos sólidos de Batman disponibles. En muchos sentidos, los dibujos animados de principios a mediados de los 90 Batman: The Animated Series (BTAS) establecieron el estándar de oro sobre qué tan alto debería aspirar el inquietante superhéroe en cualquier proyecto en pantalla.

BTAS equilibra a la perfección la naturaleza inherentemente caprichosa de los cómics con un matiz noir que invita a la reflexión. Estos episodios de The Animated Series , y por extensión su serie secuela, The New Batman Adventures (TNBA) , son algunos de los mejores cuentos de Dark Knight que los fanáticos encontrarán fácilmente disponibles.

Corazón de Hielo – BTAS

Los fanáticos veteranos del superhéroe de DC Comics y del programa seguramente les dirán que Heart of Ice es la historia definitiva de Mr. Freeze además de ser una gran historia de Batman. Su legado es palpable, ya que la iteración popular del simpático villano que los fanáticos ahora conocen en los cómics, los videojuegos y otros medios de comunicación es la versión que armó Batman: la serie animada .

Antes de que Paul Dini y Bruce Timm reinventaran el personaje, Mr. Freeze era un villano de broma de la Edad de Plata de los cómics. Heart of Ice convierte a Victor Fries en una fuerza imponente y un personaje trágico que es un producto monstruoso de la codicia corporativa. Su historia de origen de convertirse en lo que es después de un trágico accidente que ocurre mientras intenta salvar a su esposa con una enfermedad terminal se ha convertido fácilmente en la pieza más reconocible de la tradición del Sr. Freeze.

Amor loco – TNBA

The New Batman Adventures trajo a la pantalla una historia clásica de todos los tiempos de Batman, Joker y Harley Quinn que sigue siendo una parte icónica de los mitos de los personajes en la actualidad. Mad Love es una adaptación del cómic one-shot de Paul Dini del mismo nombre, y explora la dinámica psicológicamente compleja y tóxica entre ellos de una manera inmensamente entretenida.

Aunque Mad Love es principalmente una historia de Harley, destaca perfectamente los rasgos más definitorios de todos estos personajes al mostrar el narcisismo desenfrenado de Joker, la psique abusada y obsesiva de Harley, y la forma característica de Batman de presionar los botones mentales del villano para escapar incluso de la vida más improbable. o situaciones de muerte.

Quizá soñar – BTAS

Posiblemente el episodio psicológicamente más alucinante de BTAS , Perchance to Dream lleva a los fanáticos a un viaje alucinante a través de la mente traumatizada de Bruce Wayne. Es una de las historias más trágicas, convincentes y fundamentalmente de "Batman" jamás contadas , ya que los fanáticos pueden vislumbrar cómo piensa el héroe cuando está en su punto más vulnerable emocionalmente, y hay un misterio apasionante en el centro de la trama.

Bruce se despierta y descubre que sus padres están vivos y bien, tiene una gran vida y está a punto de casarse con Selina Kyle. Sin embargo, algo se siente mal y comienza a dudar de que su vida pueda ser tan feliz y gradualmente se vuelve más y más paranoico.

Cuidado con el fantasma gris – BTAS

Beware the Grey Ghost es un episodio conmovedor que conecta el pasado de Batman con su presente de una manera meta. Los días del cursi Adam West Batman quedaron en el pasado, pero la era de Kevin Conroy le rinde homenaje en un misterio divertido y conmovedor que rodea a un atacante en serie que comete crímenes que reflejan el personaje de "Grey Ghost" de un ex actor.

Batman se une al actor en apuros para encontrar al atacante, y este último se pone el personaje de Grey Ghost. El Fantasma Gris tiene la voz de nada menos que Adam West, y la resolución de la historia sirve como un guiño sentimental al legado del actor como el "Caballero Brillante".

Millones de Joker – TNBA

Hay varios episodios clásicos con temas de Joker en las aventuras de Batman en el Universo Animado de DC, y Joker's Millions de TNBA encuentra a Mark Hamill en su mejor momento en el papel principal. El equilibrio tonal es algo que estos programas equilibran magistralmente, y este episodio tiene la cantidad justa de alivio cómico para adaptarse a esta encarnación de las hazañas del Príncipe Payaso del Crimen.

El Guasón tuvo una amarga rivalidad con un mafioso fallecido llamado Edward Barlowe, y el primero se encuentra heredando sus $ 250 millones. Sin embargo, después de dejarse llevar por una locura de gastos, descubre que todos los billetes eran falsos. El difunto Barlowe aprovechó esta oportunidad como un amargo disparo de despedida desde el más allá.

El pez que ríe – BTAS

El legado que dejó la historia original de The Laughing Fish de Steve Englehart y Marshall Rogers es impresionante por derecho propio, ya que el esquema del Joker en este episodio es justo lo que parece. El villano intenta vender al público un pez modificado genéticamente, aunque siempre hay un motivo oculto con el Príncipe Payaso del Crimen.

Joker ha mezclado estos peces con una toxina para poder infectar a cualquiera que los coma, tratando de contaminar los supermercados de Gotham para ejecutar este plan a gran escala. Se ha hecho referencia al pez que ríe en varios medios de Batman, incluida una versión mucho más siniestra de la miniserie Three Jokers del escritor Geoff Johns y el artista Jason Fabok.

Doble charla – TNBA

El episodio Double Talk de New Batman Adventures es una gran entrada debido a lo excelente que es una historia de éxito de Gotham City. Ventriloquist y Scarface son, o son, uno de los "villanos" más oscuros en la densa galería de pícaros de Batman, y esta interpretación de él en el Universo Animado de DC lo convierte en un gran personaje simpático que se ha ganado su arco de redención. Arnold Wesker desarrolló un trastorno de identidad disociativo después de ver a su madre asesinada por la mafia y lo proyectó en el muñeco "Scarface".

Double Talk muestra que Arnold finalmente avanza a pasos agigantados para ser liberado de Arkham y comenzar una nueva vida después de que Bruce Wayne le ofrece un trabajo en Wayne Enterprises y un apartamento. Sin embargo, su antigua pandilla intenta manipular su personalidad para sacarlo de su retiro, lo que lleva al Caballero Oscuro a detenerlos y darle a Wesker el final feliz que se merece. Este episodio también es un escaparate excepcional de la creencia de Batman en la redención.

Viejas heridas – TNBA

El dúo dinámico de Batman y Robin ocasionalmente ha tenido una asociación tumultuosa, y el episodio Old Wounds explora la difícil relación padre/hijo a través de la lente de Dick Grayson, ahora Nightwing. Los dos no terminaron con una buena nota cuando Dick decidió irse solo para forjar su propia identidad, y él estaba resentido con Bruce hasta cierto punto por lo que salió mal entre ellos.

Dick inicialmente se fue después de descubrir que Bruce le mantuvo en secreto la identidad de Barbara Gordon como Batgirl, considerándolo insensible por esto y por cómo opera como un superhéroe. En el presente, sin embargo, se da cuenta de la billetera de un hombre que salvó de la pandilla de Joker. Más importante aún, muestra que él mismo había sido un ex miembro a quien Batman ayudó a rehabilitar y establecer con un trabajo en Wayne Enterprises. El episodio destaca la terquedad de ambos personajes, así como el crecimiento de su carácter a lo largo de los años.

Prueba – BTAS

Trial presentó The Animated Series con una premisa inventiva, ya que ofrece una refutación directa al argumento que afirma que Batman es responsable de todos los villanos en su galería de pícaros. El episodio presenta al nuevo fiscal de distrito, que es vehementemente anti-Batman, creyendo que su vigilantismo es la razón por la que Joker, Riddler, Two-Face, Poison Ivy, Mad Hatter y más están causando estragos en la perpetuamente oprimida Ciudad Gótica .

El giro llega cuando se ve atrapada en medio de una fuga de Arkham Asylum, donde Batman es su único salvavidas. Luego, los villanos realizan un juicio por etapas para sentenciar al Caped Crusader, y el fiscal del distrito se ve obligado a defender al superhéroe. Ella descubre, uno por uno, que estos villanos y sus atroces crímenes contra la humanidad nacieron de sus propias decisiones retorcidas.

Dos caras Parte I y II – BTAS

Aunque es algo engañoso, Two-Face Part I y II forman una excelente tragedia en dos partes que es imposible separar. Ha habido múltiples historias apasionantes de Two-Face en los mitos de Batman, incluido el aclamado cómic The Long Halloween del escritor Jeph Loeb y el artista Tim Sale y el hito The Dark Knight de Christopher Nolan.

Two-Face Part I y II también utilizan la trágica caída en desgracia de Harvey Dent y su sombría evolución hacia un mafioso despiadado como premisa central. Es una historia desgarradora, ya que ver la psique torturada de Harvey desenredarse a través de sus ojos y los de Bruce lo convierte en un reloj poderoso.

Puede encontrar estos episodios y más Batman: The Animated Series en HBO Max.

El lanzamiento de la nave espacial Psyche de la NASA, que visitará un asteroide de metal, se retrasó debido a un problema de software.

Como informó SpaceFlightNow , hubo un problema técnico durante las pruebas, lo que significa que la nave no se lanzará según lo planeado el 1 de agosto. “Un problema impide la confirmación de que el software que controla la nave espacial funciona según lo planeado”, dijo la NASA en una declaración escrita a Vuelo espacial ahora. “El equipo está trabajando para identificar y corregir el problema”.

El lanzamiento se retrasará varias semanas y ahora no se llevará a cabo antes del 20 de septiembre. El lanzamiento utilizará un cohete SpaceX Falcon Heavy y será desde el Pad 39A en el Centro Espacial Kennedy de la NASA en Florida.

La nave espacial Psyche llegó a Kennedy el 29 de abril de este año, procedente del Laboratorio de Propulsión a Chorro (JPL) de la NASA en California. Después de la llegada a la Instalación de servicio de cargas peligrosas en Kennedy, la nave se desempacó de su contenedor de envío, se giró y se preparó para el lanzamiento. El problema surgió durante los preparativos finales para el lanzamiento, que incluyeron la reinstalación de sus paneles solares , la prueba de su sistema de comunicaciones y la carga de combustible en la nave.

Esto siguió a las extensas pruebas de la nave espacial Psyche en el JPL antes de su envío a Florida. En la prueba de "agitar y hornear" , la nave se expuso a condiciones similares a las del espacio para garantizar que pudiera resistir los rigores del lanzamiento. Esto incluyó el temblor que ocurre durante el lanzamiento, la sacudida de la nave espacial al separarse del cohete, las condiciones de vacío del espacio y las temperaturas fluctuantes esperadas durante las fases de lanzamiento y crucero de la misión.

El objetivo de la misión es visitar el extraño asteroide metálico también llamado Psyche, ubicado en el cinturón de asteroides entre Marte y Júpiter. Psyche es el único asteroide que se cree que está compuesto completamente de hierro y níquel, y estudiarlo podría ayudar a los astrónomos a comprender la formación de planetas en el sistema solar. La Tierra tiene un núcleo de metal, y podría ser que Psyche estuviera en camino de convertirse en un planeta en algún momento.

Para llegar a Psyche, la nave debe lanzarse dentro de una ventana determinada para que llegue a Marte en el momento adecuado para realizar un sobrevuelo que le dará asistencia gravitatoria en su viaje. La NASA no ha anunciado cuándo se cerrará esta ventana de lanzamiento, o qué futuros períodos de lanzamiento son opciones si la nave no está lista para lanzarse dentro de la ventana.