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  • Usando una interfaz cerebro-computadora para “curar” el tinnitus, ¿la visión de Musk para Neuralink realmente funciona?

    Usando una interfaz cerebro-computadora para “curar” el tinnitus, ¿la visión de Musk para Neuralink realmente funciona?

    El complejo y delicado cerebro permite al ser humano percibir diversas emociones como la alegría, la ira, la tristeza y la alegría, y tiene la capacidad de pensar… Aunque usamos nuestro cerebro todos los días, todavía no comprendemos completamente este órgano complejo.

    ▲ Imagen de: Unsplash

    Aunque aún nos queda mucho por explorar sobre el cerebro, no impide que las personas “crucen el río palpando las piedras”, tratando de utilizarlo mientras comprenden. Elon Musk (Elon Musk) es uno de los fundadores de la compañía estadounidense de neurotecnología e interfaz cerebro-computadora Neuralink, que es la idea de "interfaz cerebro-computadora".

    ▲ Imagen de: Neuralink

    No hace mucho, cuando se enfrentó a la pregunta de un usuario de Twitter sobre "¿Promete Neuralink tratar el tinnitus?", la respuesta de Musk fue: Esto puede lograrse en menos de 5 años. Debido a que la versión actual de Neuralinks es un dispositivo de lectura/escritura neuronal semiuniversal con aproximadamente 1000 electrodos, las generaciones futuras de Neuralinks aumentarán la cantidad de electrodos en órdenes de magnitud.

    ▲ Imagen de: Twitter

    El tinnitus son las alucinaciones sonoras anormales, como zumbidos y relinchos en el oído o en el cerebro en ausencia de una fuente de sonido externa. No es una enfermedad en sí misma, sino un síntoma de ciertas enfermedades. Actualmente se puede mejorar tratando la causa subyacente o mediante otros tratamientos que reduzcan o enmascaren el ruido, haciendo que el tinnitus sea menos perceptible.

    ▲ Imagen de: AARP

    Hay 86 mil millones de neuronas en el cerebro humano responsables de enviar y recibir información, y las neuronas se comunican a través de señales eléctricas. El implante neural y el dispositivo de matriz de electrodos de Neuralink "Link" deben conectarse directamente al cerebro, los electrodos se colocan cerca de las neuronas para detectar potenciales de acción y las corrientes eléctricas se envían a través de los electrodos para la estimulación.

    ▲ Imagen de: Neuralink

    El tinnitus puede ser causado cuando el nervio que conecta el oído interno y el cerebro (llamado nervio vestibulococlear) se daña debido a ruidos fuertes prolongados, lesiones o falta de suministro de sangre.El dispositivo de Neuralink se conecta a la corteza cerebral, solo para compensar el procesamiento del cerebro de la entrada sensorial motora o donde la capacidad de salida se ve comprometida.

    De hecho, se ha practicado durante mucho tiempo tratar el oído de forma similar, como implantar un implante coclear. Combinando suposiciones teóricas y el desarrollo posterior de los dispositivos de Neuralink, parece factible utilizar la tecnología de interfaz cerebro-computadora para tratar el tinnitus, pero ¿es realmente factible?

    ▲ Imagen de: Neuralink

    Las tecnologías de Neuralink, originalmente destinadas a ayudar a los pacientes paralizados a recuperar su independencia mediante el control de computadoras y dispositivos móviles, permiten que las personas se comuniquen más fácilmente a través de la síntesis de texto o voz, y tienen el potencial de usarse en el tratamiento de una amplia gama de trastornos neurológicos, recuperación En la función sensorial y motora (p. ej., reducción del deterioro motor inducido por el Parkinson).

    A juzgar por el desarrollo actual de equipos y tecnología, muchas de las ideas de Neuralink parecen ser solo planos en papel, sin futuro.

    ▲ Imagen de: Neuralink

    Además, cuando se trata de la tecnología de interfaz cerebro-computadora de Neuralink, no se pueden ignorar sus riesgos. La FDA (Administración de Alimentos y Medicamentos de EE. UU.) clasifica a Neuralink como un dispositivo médico de Clase III (es decir, la categoría de mayor riesgo).

    Esto significa que Neuralink debe pasar con éxito la estricta supervisión de la FDA antes de realizar ensayos en humanos. Para ser aprobada, la compañía también debe proporcionar datos detallados de ensayos clínicos de sujetos de prueba no humanos. Se utiliza para justificar el paso a la siguiente etapa.

    ▲ Imagen de: Neuralink

    Neuralink realizó previamente un experimento "Monkey MindPong", implantando un dispositivo de interfaz cerebro-computadora en el cerebro del mono Pager y conectándolo a la computadora que ejecuta el juego, logrando con éxito el uso del cerebro del mono para jugar al tenis de mesa. Sin embargo, las pruebas realizadas por Neuralink también provocaron la muerte de monos, lo que provocó muchas críticas sobre el bienestar animal.

    ▲ Imagen de: Neuralink

    Si bien Musk es optimista sobre el futuro de Neuralink, los peligros desconocidos hacen que este camino parezca menos fácil. Además, Musk ha dicho antes que Tesla logrará una tecnología de conducción totalmente autónoma para fines de 2019. Ahora estamos en 2022 y el alardeado "Haikou" no se ha realizado. Parece que la esperanza para el desarrollo de la tecnología de interfaz cerebro-computadora puede ser más cautelosa.

    #Bienvenido a prestar atención a la cuenta oficial de WeChat de Aifaner: Aifaner (WeChat: ifanr), se le brindará más contenido emocionante lo antes posible.

    Love Faner | Enlace original · Ver comentarios · Sina Weibo

  • Wendy Byrde fue la verdadera villana de Ozark, y he aquí por qué

    Wendy Byrde fue la verdadera villana de Ozark, y he aquí por qué

    Después de cuatro apasionantes temporadas, Ozark, uno de los mejores programas de Netflix , finalmente ha llegado a su fin. Cada personaje principal tenía un arco emocional desgarrador que llevó a los fanáticos a un viaje retorcido, haciéndolos ver el mundo a través de sus ojos únicos. Al igual que en programas similares, los Byrde eran una familia común y corriente que se vio atrapada a regañadientes en el inframundo criminal del que ingenuamente pensaron que sería fácil salir.

    A medida que se vieron obligados a sumergirse cada vez más en el tráfico ilegal de drogas, se convirtieron en jugadores despiadados, a veces crueles, en el juego, aunque solo fuera por la necesidad de salvar sus propias vidas. El genio financiero Marty, interpretado por Jason Bateman, parecía ser el único desesperado por salir. Mantuvo su brújula moral y su sentido de la empatía hasta el final. La Wendy de Laura Linney, sin embargo, fue una historia diferente.

    Nota: Spoilers por delante para el final de temporada.

    Wendy y sus comienzos infelices

    Wendy de pie con las manos en los bolsillos mirando a un Marty abatido en una escena de Ozark.
    Tina Rowden / Netflix

    Al principio, Wendy estaba visiblemente insatisfecha con su vida. Estaba resentida con su esposo y, hasta cierto punto, con sus hijos, por impedirle seguir su carrera. Este enojo se intensificó más tarde cuando descubrió el peligro en el que su esposo las ponía con sus actividades extracurriculares ilegales.

    Inicialmente, Ozark parecía una mezcla de Breaking Bad con Narcos, excepto que Marty, el protagonista asumido, se volvió más como el inteligente y rápido Saul Goodman, quien fue llamado para sacar a los infames malhechores de un aprieto, y Wendy fue la mujer Walter White que vio oportunidad más allá de simplemente hacer lo que se les dijo.

    Wendy hablando con Omar en prisión en una escena de Ozark.

    Rápidamente aceptó su nuevo rol de liderazgo, disfrutando del poder que poseía, incluso si tenía que mirar por encima del hombro en todo momento. Le gustaba tomar decisiones en beneficio de sus intereses personales, sin importar si perjudicaban a alguien más. Se convenció a sí misma y a los demás de que se trataba solo de escenarios en los que todos ganan. Si tienen que hacer esto, ¿por qué no beneficiarse de ello de la mejor manera posible, incluso si eso significa quedarse un poco más?

    Lo más preocupante es que Wendy hizo esto con una sensación de tranquilidad inquietante. Ya sea que la decisión pusiera directamente a Marty en peligro, amenazara la vida de Ruth o apuñalara a una ex pareja en la espalda, mostró poco miedo con su sonrisa presumida y amenazadora.

    Wendy y Jonah parados afuera en una escena de Ozark.
    Tina Rowden / Netflix

    El reinado de terror de Wendy afectó a todos los que la rodeaban, incluidos sus hijos, a quienes les desagradaba profundamente su madre. Es fácil creer que su teatralidad dramática al rogar a su padre que no los tomara era simplemente para mantener las apariencias por el bien de su fundación. ¿Cómo podía el público confiar en ella si no era una esposa y madre amorosa, después de todo? Sus motivos eran en parte egoístas y en parte miedo a que la influencia tiránica de su padre pusiera a sus hijos en su contra.

    Una actuación bellamente convincente.

    Wendy con un corte en la frente mirando al vacío en una escena de Ozark.

    Es un testimonio de la actuación de Laura Linney que pudo dar vida a un personaje que los fanáticos despreciaron profundamente con más y más intensidad cada temporada. Marty no era un ángel, pero parecía que, al final, solo estaba de acuerdo con sus decisiones por miedo. No se atrevió a desafiarla, en parte por su naturaleza inestable pero también por su culpa por haberlos metido en el lío en primer lugar. Es un punto que Wendy siempre se aseguró de devolverle.

    Wendy fue un personaje destacado en Ozark , con un arco lento que los fanáticos no vieron venir, a pesar de la sutil insinuación de que algo más oscuro se estaba gestando debajo de ella. Wendy usó su conocimiento, influencia y habilidades para manipular situaciones, y cuanto más reconocimiento o duda tenía, más despiadada se volvía. Tenía algo que demostrar, y finalmente era su momento de demostrarlo.

    Wendy y Marty sentados en una reunión en Ozark.
    Tina Rowden / Netflix

    Uno se pregunta: ¿Wendy estaba realmente molesta por los tratos ilegales de Marty desde el principio, o estaba celosa de que él encontrara la emoción adicional en su vida que ella tanto anhelaba?

    Quizás fue un presagio cuando, en una temporada anterior, Jacob Snell le dijo a Marty sobre su esposa Darlene: "¿Qué haces, Martin, cuando la novia que te dejó sin aliento se convierte en la esposa que te hace contener la respiración de terror?" Wendy podría no haber sido tan cruel y asesina como Darlene, pero seguramente era tan astuta y despiadada.

    Ozark tuvo su parte de antagonistas a lo largo de sus cuatro temporadas, pero mirando hacia atrás, Wendy representaba más una amenaza para su familia que cualquier otra persona. Ella solo enmascaró su villanía con una fría sonrisa.

  • Transmisión en vivo del GP de F1 en Miami: vea la Fórmula 1 gratis hoy

    Transmisión en vivo del GP de F1 en Miami: vea la Fórmula 1 gratis hoy

    ¿Quieres ver el GP de Miami? La carrera, la quinta en el 73° Campeonato Mundial de Fórmula 1, comienza a las 3:30 ET / 12:30 p. m. PT y se transmite a través de ESPN en los Estados Unidos. Sin embargo, hay algunas otras opciones disponibles para las personas que viajan al extranjero y sintonizan desde otros países, incluida una transmisión en vivo gratuita del GP de Miami. Con los corredores preparándose para salir a la pista pronto, se acaba el tiempo para averiguar cómo vas a sintonizar. Aquí está todo lo que necesitas saber sobre cómo ver la transmisión en vivo de F1 de hoy.

    Mira la transmisión en vivo del GP de Miami ahora

    Carrera de pilotos de F1 en el Gran Premio de Turquía.
    imágenes falsas

    El Gran Premio de Miami se transmite de forma gratuita en Austria y Luxemburgo. Esta es una gran noticia para los que están en los países, pero devastadora para los residentes que viajan al extranjero y quieren ver cómo se desarrolla la acción en vivo en su idioma local, especialmente cuando es gratis para ver en casa. Es lógico que un austriaco que actualmente se encuentra en los Estados Unidos quiera ver la carrera en austriaco y no en inglés, ¿verdad? Hacer esto es completamente seguro y legal con una VPN como ExpressVPN . Simplemente instálelo, elija la ubicación a la que desea conectarse y luego inicie la transmisión. Las transmisiones gratuitas son 10Play en Australia , ORF en Austria o RTL Zwee en Luxemburgo .

    Desafortunadamente, no hay una transmisión en vivo gratuita del GP de Miami para los residentes de otros países. En otros lugares, la gente deberá sintonizar a través de un socio de transmisión local. La carrera está disponible en ESPN en los Estados Unidos, y la mejor manera de sintonizarla es en ESPN a través de Hulu con Live TV . En el Reino Unido, está disponible en Sky Sports F1, y en Canadá se transmite en inglés a través de TNS y en francés a través de RDS. También hay algunas otras opciones disponibles: a continuación, le mostraremos las diferentes formas en que puede sintonizar localmente en los Estados Unidos con más detalle, incluida la forma de ahorrar en una membresía de Hulu.

    Mira el GP de Miami en Hulu con TV en vivo

    La aplicación Hulu en un televisor inteligente Roku.

    Hulu con Live TV es nuestro paquete de transmisión favorito, por lo que vale la pena echarle un vistazo más de cerca. En esencia, es un reemplazo de la televisión por cable hecho a la medida para los cortadores de cable, aquellos que optan por reemplazar totalmente su servicio de televisión por cable o satélite a favor de las aplicaciones de transmisión en línea. Sin embargo, Hulu con Live TV ahora incluye Disney Bundle (anteriormente, este era un complemento premium opcional para el plan Hulu con Live TV), lo que hace que este sea quizás el paquete de transmisión más completo que existe, así como la mejor opción para su dólar.

    El plan principal de Hulu con TV en vivo incluye más de 75 canales de televisión (el número específico variará según su mercado local), incluido ESPN, por lo que está listo si desea ver el GP de Miami hoy. También es excelente para otros deportes, ya que también incluye canales como NBC, Fox, CBS y más: NBA, NFL, PGA, NCAA, NHL, todo está ahí. Y con ESPN+, incluso puedes transmitir peleas de UFC y pay-per-views, junto con todos los demás contenidos deportivos que ofrece ESPN+ .

    Como era de esperar por el nombre, Hulu con Live TV incluye Hulu con publicidad, para que pueda disfrutar de miles de programas, películas y originales de Hulu . Además de todo eso, Disney+ tiene todo lo que un fanático de Disney, Marvel y Star Wars podría desear. Por $ 70 por mes (o $ 76 por mes si desea actualizar a Hulu sin publicidad), Hulu con Live TV pone una montaña de entretenimiento en vivo y a pedido al alcance de su mano, y es la mejor manera de ver transmisiones en vivo de F1 en línea si eso es lo que buscas.

    Mira el GP de Miami en Sling TV

    Logotipo de Sling TV en el Apple TV.
    Phil Nickinson/Tendencias digitales

    Hulu con Live TV podría ser el paquete de transmisión más grande de nuestra lista, pero si no quiere eso y está más interesado en un paquete de transmisión más consciente del valor (y uno que le permitirá ver la transmisión en vivo del GP de Miami en línea), Sling TV es otra de las mejores opciones. Sling ofrece dos planes: Sling Orange incluye tres canales de ESPN entre sus 32 canales de televisión, mientras que Sling Blue incluye otros canales de deportes pero no ESPN entre su lista de 42 canales. Cada plan cuesta $35 por mes.

    Tenga en cuenta que los planes comparten muchos canales, por lo que existe cierta superposición, pero solo Orange ofrece ESPN. Aquellos que buscan transmitir carreras de F1 en línea deben optar por el plan Sling Orange como mínimo, ya que Blue no cuenta con ningún canal de ESPN. Sin embargo, puede combinar los dos en Sling Orange & Blue por $ 50, que es la opción de mejor valor. Esto le brinda todos los canales de los canales naranja y azul, 50 canales en total, y es una excelente opción para los amantes de los deportes.

    Los tres canales de ESPN del plan Orange le permiten ver transmisiones en vivo de F1 al contenido de su corazón, mientras que los canales deportivos del plan Blue incluyen Fox Sports, NBC y NFL Network para más acción en vivo. ¿Hambriento de más? Siempre puede suscribirse a ESPN+ por separado ($7 por mes o $70 por año) para completar su carga de transmisión de deportes, y seguirá pagando menos de lo que pagaría por los otros paquetes de transmisión en nuestra lista.

    Mira el GP de Miami en YouTube TV

    Ícono de la aplicación YouTube TV en Apple TV.
    Phil Nickinson/Tendencias digitales

    Tanto Hulu con Live TV como Sling TV ofrecen hasta tres transmisiones simultáneas y 50 horas de grabación de DVR en la nube, pero si desea algo más adecuado para un entorno en el que varias personas transmiten regularmente a la vez, YouTube TV es uno para considerar. Con más de 85 canales para elegir, YouTube TV ofrece la mayor selección de TV de estos tres paquetes de transmisión, incluidos cuatro canales de ESPN para que pueda ver la transmisión en vivo de Miami y otras carreras de F1 en vivo. Otros canales de deportes entre la programación de YouTube TV son NBC Sports Network, CBS Sports, Fox Sports, Golf Channel, NFL Network y Motortrend. Eso debería dar a los amantes de los deportes mucho para masticar.

    Por supuesto, no obtienes Hulu, Disney+ y ESPN+ con YouTube TV, pero siempre puedes suscribirte a ellos (o al paquete completo de Disney) por separado si lo deseas. La compensación es que obtienes un par de otras ventajas sobre Hulu con Live TV. Para empezar, puede verlo en hasta 10 dispositivos a la vez, lo que lo convierte en una excelente opción para hogares con muchas transmisiones frecuentes. También obtienes grabación ilimitada de DVR en la nube para que puedas descargar tu contenido favorito y verlo sin conexión cuando quieras.

    YouTube TV cuesta $ 65 por mes, por lo que se encuentra entre Hulu con Live TV y Sling TV en el espectro de precios. Con tantos canales para elegir, incluida prácticamente la gama completa de canales de deportes, YouTube TV tiene un gran valor si no te importa el Disney Bundle y quieres más de lo que Sling TV te ofrece. Y con cuatro canales de ESPN en la mezcla, es una excelente manera de ver la transmisión en vivo del GP de Miami cuando comienza el 73º Campeonato Mundial de Fórmula 1.

  • Las cosas se ponen extrañas en el primer avance de Paper Girls de Prime Video

    Durante casi tres años, Amazon Prime Video ha estado desarrollando el cómic Paper Girls como una serie de acción en vivo. Ahora, Prime Video ha lanzado silenciosamente el primer adelanto de la adaptación de la historia original de Brian K. Vaughan y el artista Cliff Chiang. Y si las imágenes y la música Synthwave te dan vibraciones de Stranger Things , entonces no es una coincidencia. Este es un programa de ciencia ficción que comienza con los pies en la tierra a finales de los años 80. A partir de ahí, las cosas se pondrán muy extrañas.

    El video teaser es muy corto y solo ofrece un breve vistazo de los cuatro personajes principales. Primero está Tiffany Quilkin de Camryn Jones, una mujer joven que se toma en serio su ruta de periódicos y solo lo trata como un trabajo, no como una vocación. Después de Tiffany, vemos a KJ Brandman de Fina Strazza, y ella no puede ocultar su amargura por la forma en que ha resultado su vida. Mac Coyle de Sofia Rosinsky es la tercera chica en el video, y parece estar perturbada por su capacidad para la violencia. Finalmente, Erin Tieng de Riley Lai Nelet insiste en que ella no es como las otras chicas. Tiene gente que cuenta con ella.

    Prepararse. @PaperGirlsPV pronto pasará de página en pantalla en @PrimeVideo . #ChicasDePapel

    pic.twitter.com/lRCct89ykp

    – Prime Video (@PrimeVideo) 7 de mayo de 2022

    Estas chicas perfectamente ordinarias se ven envueltas en la aventura de su vida el 1 de noviembre de 1988, cuando su ruta de periódicos las pone en el punto de mira de una guerra del tiempo. A partir de ahí, las chicas viajarán en el tiempo al pasado, presente y futuro. Incluso se conocerán a sí mismos y descubrirán cómo resultó su vida. Pero puede que no les guste lo que encuentren cuando vean más allá del mañana.

    Vaughan y Chiang son productores ejecutivos de la serie Paper Girls junto con Christopher Cantwell, Christopher C. Rogers y Dede Gardner. Brad Pitt también es productor ejecutivo del programa a través de su productora, Plan B Entertainment.

    Amazon Prime Video no ha fijado una fecha para el estreno de Paper Girls . Pero la existencia misma del teaser sugiere que el espectáculo puede estar a solo unos meses de distancia.

  • Director de Firebird y protagonista de Romance prohibido y Top Gun

    Director de Firebird y protagonista de Romance prohibido y Top Gun

    Dos amantes separados por fuerzas fuera de su control es una historia tan antigua como Romeo y Julieta , pero ¿cuántas historias de amor incorporan la Rusia de los años 70, un baile de ballet simbólico y aviones de combate utilizados como metáforas para el clímax sexual? Firebird es único en su clase, un romance gay que solo puede describirse mejor como All That Heaven Allows se encuentra con Top Gun . ¿Mencioné que también está basado en una historia real ?

    Digital Trends habló recientemente con el director de la película, Peeter Rebane, y la estrella principal y coguionista, Tom Prior, sobre los desafíos de traducir la historia de la vida real a la pantalla grande, qué influencias cinematográficas influyeron en la realización de la película y lo que los espectadores deberían llevarse de Firebird después de que hayan terminado los créditos finales.

    Tendencias digitales: ¿Qué te impulsó a adaptar la historia de Sergey a la pantalla grande?

    Sergey toma una foto en Firebird.

    Peeter Rebane: La historia humana. Recibí el libro original y lo leí en casa durante un fin de semana. Literalmente me hizo llorar y sentí que tenía que convertir esto en una película. Y entonces comencé a escribirlo.

    Tom Prior : Peter me propuso interpretar a Sergey y leí la historia original del primer borrador del guión, que él había empezado a escribir. Me enamoré de la historia y la combinación de los géneros que amo, que son las películas de acción y los dramas de la era de la Guerra Fría. Pero también explora esta línea entre la amistad y algo más. Y es una historia real. Es realmente inspirador ver a la gente siguiendo su corazón a toda costa. Entonces, fue una gran combinación de diferentes factores, lo que realmente me atrajo.

    ¿Leíste las memorias después de leer el guión?

    Tom: Sí. De hecho, leí bastante las memorias después de trabajar en el guión, porque quería probar el guión antes de informarme demasiado sobre la historia real. Conocer al verdadero Sergey en Moscú antes de que falleciera también fue invaluable para toda la experiencia.

    ¿Cuándo entraste en producción con esta película?

    Peeter: Comenzamos la producción a principios de 2018 y filmamos desde septiembre hasta noviembre.

    ¿Dónde disparaste?

    Peeter: Principalmente en Estonia y luego tres días en Moscú para los exteriores y un par de días en Malta para las escenas del Mar Negro.

    ¿Fuiste influenciado por algo específico al concebir la película o cuando la estabas filmando?

    Sergey y Roman en el océano en Firebird.

    Peter: No realmente. Algunas personas han dicho que es como si Brokeback Mountain se encontrara con Top Gun , pero eso no fue intencional. Realmente aprecio el trabajo de los directores que han sido capaces de cruzar la brecha entre el autor y la corriente principal como Stanley Kubrick.

    ¿Cómo fue colaborar entre todos?

    Peeter: Nos presentó un productor de Los Ángeles, y la intención de [Tom] era interpretar el papel principal. Me quedó claro desde el primer momento que es realmente perfecto en cuanto a los sutiles matices del personaje. Él trajo eso también a la escritura. Mientras que yo soy probablemente más estructural, él está muy en el momento como actor y escritor. También trajo esta comprensión del contexto más amplio de lo que debemos explicar al espectador que no está familiarizado con el contexto de la década de 1970 y la Guerra Fría.

    Tom, ¿cómo creaste la relación en pantalla con Oleg Zagorodnii , el actor que interpreta a Roman?

    Roman mira hacia el futuro en Firebird.

    Tom: Bueno, ese fue un desafío interesante. Cuando cruzó la puerta por primera vez durante un casting en Moscú, fue como si Roman hubiera entrado por la puerta. Incluso antes de que dijera algo, era como esta cualidad que tenía, tal como es. Debido a que no hablaba mucho inglés, eso representó un gran problema para él y para mí porque no hablaba mucho ruso. Inicialmente, fue muy difícil descubrir cómo diablos íbamos a crear una dinámica y una química. Pero luego terminamos confiando en el proceso y pasando más tiempo juntos, aunque no necesariamente hablando, y explorando la presencia física de la unión y el espacio entre los dos personajes.

    ¿Cuál fue la escena más difícil para ti de rodar en Firebird ?

    Peeter: Bueno, lo que más me asustaba eran las escenas íntimas, y fueron muy fáciles debido a la química y la coreografía de Tom y Oleg. Creo que técnicamente las escenas más duras fueron las escenas del mar donde estuvimos en agua a 12 grados durante 12 horas, y los actores tuvieron que estar horas y horas en el agua fría.

    Emocionalmente, la secuencia de la cena de Nochevieja y la siguiente escena con Sergey solo en su dormitorio fueron muy difíciles emocionalmente para todos. Y habíamos presupuestado medio día para ello y por la noche, nos detuvimos y dijimos: “Mira, tenemos que parar. Todavía no está allí”. Finalmente llegamos al punto en el que sentimos que estábamos allí emocionalmente y que podíamos hacer la escena honestamente”.

    tom: estoy de acuerdo En la escena de la cena de Nochevieja, hay tantas capas de la dinámica que se desarrolla allí, y era muy difícil saber cómo reaccionar. El discurso de despedida que dio Sergey fue muy duro y en realidad es prácticamente la única vez en todo el programa de rodaje que la siguiente escena exacta en el guión fue la que filmamos a continuación cuando Sergey está solo en la habitación.

    Es un momento catártico. Como actor, realmente no tuve que hacer nada allí. Literalmente fui y me senté en la esquina de esa habitación en esa cama y las emociones simplemente aparecieron. Fue como un alivio increíble después de haber luchado con la escena anterior.

    ¿Qué quieres que se lleven los espectadores cuando vean Firebird ?

    Roman y Serget se sientan en un teatro en Firebird.

    Peeter: Para crear un poco más de compasión, comprensión y conciencia de que las cosas siguen siendo bastante difíciles para la mayoría de la comunidad LGBT de todo el mundo. E incluso Florida, que está instituyendo todas estas leyes horrendas , ¿por qué es asunto de alguien? Como, ¿por qué molestarse? Centrémonos en las cosas que importan, que son la educación, la atención médica y el cuidado de los ancianos, no estas interminables leyes y debates sobre a quién se puede amar.

    Tom: Me encantaría que la gente saliera de la película sintiéndose un poco más valiente, un poco más esperanzada y un poco más siguiendo su corazón y siguiendo sus sueños. Algo así como lo hizo Sergey en su vida. Sigue a tu corazón, porque, al final del día, debería ser lo que te haga sentir mucho más vivo cuando estás alineado con eso.

    Si es seguir a la persona que realmente quieres amar y con la que quieres estar o Sergey sigue sus sueños de ir a la escuela de arte dramático, debes hacer lo que te haga sentir completo. Con suerte, Firebird causa una mayor comprensión de la comunidad LGBTQ y lo que realmente significa fundamentalmente que exista el amor entre dos personas a pesar de las probabilidades en su contra.

    Firebird se está presentando actualmente en los cines de todo el país.

  • Tokyo Vice: La anatomía del crimen organizado y la Yakuza de Sega

    Tokyo Vice: La anatomía del crimen organizado y la Yakuza de Sega

    La serie original de HBO Max de JT Rogers, Tokyo Vice , les dio a los fanáticos una mirada adictiva y tentadora sobre el sórdido vientre del crimen organizado de Japón. Fue la primera incursión del showrunner en el ámbito de la televisión, y fue un buen comienzo gracias a que la historia de este drama criminal se ramificó en su versión dramatizada de las empresas de búsqueda de la verdad del periodista Jake Adelstein con personajes secundarios aún más interesantes.

    Todas estas diversas piezas en movimiento tenían algo importante que proporcionar para la guerra territorial sombría yakuza de la trama en el centro de su conflicto. Y por extraño que parezca en la superficie, las perspectivas utilizadas en Tokyo Vice para impulsar la historia desarrollan la anatomía del mundo del crimen organizado de Japón de manera similar a cómo la exitosa serie de videojuegos Yakuza de Sega lo desglosa.

    Nota: En este artículo se analizan los spoilers de Tokyo Vice de HBO Max.

    A través de la lente de los modelos morales y los moralmente en conflicto

    Imagen dividida de Kiryu en Yakuza 0 y Sato en Tokyo Vice.

    Las comparaciones entre la serie de HBO Tokyo Vice y la aventura de acción de Sega, Yakuza , pueden parecer especialmente discordantes si se considera la dualidad de tono y atmósfera de esta última. Los juegos de Yakuza , ya sea la saga de seis juegos de Kazuma Kiryu, y más remakes contados, o el reciente reinicio suave con Like a Dragon , la serie siempre ha sido una historia de dos juegos.

    Por un lado, tienes una historia principal cinematográfica, similar a una telenovela, que es emocionalmente seria y narra la batalla de Kiryu por la justicia y el alma de la ciudad de Kamurocho contra sus antiguos superiores yakuza. Por otro lado, tienes las misiones secundarias extravagantes que incluyen a Kiryu enseñando a una dominatriz profesional para ganar su confianza o jugando juegos de ritmo de karaoke a través de su imaginación y la de Goro Majima como una banda de rock duro de los 90 o un colorido J. -Grupo pop.

    Ciertamente no es un golpe para Yakuza , ya que esa marcada dicotomía tonal siempre ha sido parte del encanto irresistible de la serie y una excelente manera de romper el melodrama inmersivo de la historia principal. Pero la mitad dramática de Yakuza con Kiryu aún establece algunos paralelismos con el crimen negro de Tokyo Vice y cómo utiliza a Sato en el inframundo criminal como un punto de vista fundamentado. Es decir, a pesar de que el primero se representa como un modelo moral, mientras que el segundo es muy conflictivo psicológicamente y moralmente ambiguo.

    Shô Kasamatsu como Sato con su atuendo de yakuza en Tokyo Vice.

    Cuando se presenta a Sato en el programa, al público ya se le dan pistas de que todavía se siente como un pretendiente tratando de convencer a sus superiores de su lugar dentro de la porción de la yakuza de Hitoshi Ishida, y la validación de su hermano de armas Yoshihiro Kume. Sato es reprendido duramente por cualquiera de sus errores, y su confianza inestable es evidente en la pantalla. Esa inseguridad y la agitación interna se filtran en escenas tan sutiles como cuando él no logra impresionar a algunos niños en la sala de juegos local de la que recolecta el dinero de la protección, o palpablemente tensos como Ishida exigiendo a Sato que mate a Kume al descubrir que este último es una planta para el despiadado yakuza. rival Shinzo Tozawa.

    Mientras tanto, cuando se nos muestra a Kiryu en su mejor momento, que es la mayor parte de su vida, el Dragón de Dojima se presenta como un brillante ejemplo para la comunidad. Es casi como la ciudad ficticia del Superman de Kamurocho, ya que es esencialmente un árbitro para una versión más pequeña de "la verdad, la justicia y un mañana mejor", completa con una "regla de no matar" similar a la de Batman y una postura noble sobre la redención. No importa que los jugadores puedan vencer a los matones en la cabeza con bicicletas, botes de basura, sofás y prácticamente cualquier cosa que Kiryu pueda tener cerca.

    Sin embargo, en el juego de la precuela de Yakuza 0 , los orígenes de Kiryu lo muestran un poco más crudo y un poco más inseguro de sí mismo. Al igual que Sato, Kiryu fue llevado a la yakuza por un superior que lo levantó por la nuca con la promesa de una vida mejor si hacía su parte en la organización.

    Pero eso también, junto con su imagen de yakuza, comienza a desmoronarse una vez que lo arrojan al centro de una conspiración del inframundo y una serie de luchas de poder. A pesar de lo inquietante y sombrío que es Sato de Tokyo Vice , especialmente cuando se compara con el firme y estoico Kiryu, Sato nunca parece estar completamente de acuerdo con la brutalidad de la yakuza, sin importar cuánto desee estarlo.

    Una vida despiadada de juegos de poder y burocracia mafiosa

    Imagen dividida de los jefes yakuza Tozawa e Ishida en sus oficinas.

    En diferentes grados, tanto Yakuza como Tokyo Vice comienzan mostrando a la audiencia una versión romántica de lo que representa la yakuza a través de la lente de Kiryu y Sato, respectivamente. Ishida de Vice afirma gobernar incondicionalmente con el "código de honor" de un yakuza clásico. Y aunque Yakuza ciertamente conserva una representación un tanto optimista del inframundo al usar a alguien tan heroico como Kiryu, ambas imágenes se deconstruyen una vez que estos personajes avanzan a través de sus arcos argumentales.

    Y es a través de esas deconstrucciones que ambas series desarrollan la burocracia despiadada y la jerarquía de la yakuza. Kiryu ve los enredos corruptos de la yakuza cuando corta sus lazos, o al menos tanto como puede, con la historia principal en expansión que presenta las diversas piezas móviles que componen estas organizaciones.

    Tokyo Vice muestra una historia mucho más ajustada en comparación, como debería ser una serie de crimen negro, pero Sato es el personaje que más ayuda al público a aventurarse más profundo detrás del velo sombrío que la yakuza crea para sí misma. Incluso la fina capa de romanticismo percibido que los yakuza "clásicos" como Ishida sostienen para sí mismos se ve desafiada por la amenaza inminente que representa el Tozawa antes mencionado y más joven.

    Estas redes desordenadas y enredadas de la yakuza en las que se encuentran Sato y Kiryu se relacionan con algo de lo que el detective Hitoro Katagiri le advirtió a Jake al principio de Tokyo Vice . Ya sea que haya comenzado como un favor, cortesía profesional o reclutamiento, en la vida del crimen organizado, nunca puedes salir realmente una vez que estás lo suficientemente adentro.

    Todos los episodios de Tokyo Vice están disponibles para transmitir ahora en HBO Max.

  • 5 trucos de Google Docs que no sabías que necesitabas

    5 trucos de Google Docs que no sabías que necesitabas

    Cuando se trata de nuevas funciones en las aplicaciones que usamos todos los días, puede ser difícil mantenerse al día. Google Docs no es diferente, con herramientas nuevas y actualizadas que se implementan todo el tiempo. Si no navega por los menús para ver qué es diferente, es fácil que se pierda una nueva característica que le ahorrará tiempo.

    Para ayudarlo a aumentar su productividad, consulte estos trucos de Google Docs que han pasado un poco desapercibidos.

    Configurar un borrador de correo electrónico para Gmail

    Plantilla de Gmail en Google Docs.

    Si desea redactar un mensaje de Gmail mientras sus pensamientos están frescos, puede hacerlo directamente en Google Docs. Esta práctica función es ideal para los correos electrónicos en los que desea colaborar con otras personas con las que comparte su documento; además, mantiene una referencia al correo electrónico en su documento.

    Paso 1 : coloque el cursor en el documento donde desea insertar el borrador del correo electrónico.

    Paso 2 : Vaya a Insertar > Building Blocks y seleccione Borrador de correo electrónico en el menú emergente.

    Paso 3 : agregue los elementos de correo electrónico que normalmente agregaría, incluido el destinatario, CC y BCC, y la línea de asunto. Luego, escriba su mensaje en el lugar designado.

    Paso 4 : seleccione el icono de Gmail a la izquierda de la plantilla.

    Este proceso crea el borrador del correo electrónico en Gmail, preparado para enviar. Cuando esté listo, visite Gmail , inicie sesión y seleccione la carpeta Borradores. Verá su correo electrónico, que puede editar o simplemente enviar en su camino.

    Además de un impulso inicial en su correo electrónico o para la colaboración, también puede usar Google Docs para crear varios borradores de Gmail en un solo lugar. Luego, dirígete a Gmail y envíalos todos cuando estés listo.

    Obtenga una ventaja inicial en las notas de la reunión

    Plantilla de notas de reunión en Google Docs.

    Si planifica o se une a reuniones con frecuencia, apreciará la función de notas de reunión en Google Docs . Con él, puede crear una plantilla de notas de reunión con los conceptos básicos de Google Calendar directamente en su documento. Luego, simplemente agregue las notas cuando llegue el momento.

    Paso 1 : coloque el cursor en el documento donde desea insertar las notas de la reunión.

    Paso 2 : vaya a Insertar > Building Blocks y seleccione Notas de la reunión en el menú emergente.

    Paso 3 : en la ventana que aparece, seleccione el evento de Google Calendar para la reunión. También puede usar la sección Buscar en su calendario para encontrar un evento en particular.

    Selección de eventos de Google Calendar en Google Docs.

    Paso 4 : verá que Docs agrega la plantilla de notas de la reunión con la fecha, el título, los asistentes y los lugares para las notas y los elementos de acción.

    Puede dejar de buscar plantillas de notas de reuniones para Google Docs u otras aplicaciones relacionadas. Simplemente use esta práctica función y siempre estará listo para la próxima reunión.

    Escribir y formatear en Markdown

    Detectar la función de rebajas en Google Docs.

    Si bien algunos lugares pueden requerir que escriba en rebajas, podría ser una de esas cosas que simplemente prefiere. Google Docs te ayuda al permitirte redactar y formatear tus documentos usando Markdown. Todo lo que tienes que hacer es habilitar la función.

    Paso 1 : abra un documento en Google Docs y seleccione Herramientas en el menú.

    Paso 2 : Elija Preferencias en la lista.

    Paso 3 : Vaya a la pestaña General y marque la casilla para Detectar Markdown automáticamente .

    Paso 4 : Seleccione Aceptar .

    Con la función habilitada, puede formatear su documento usando Markdown y ver su texto actualizado inmediatamente. Esto incluye la creación de encabezados, el formato del texto con negrita, cursiva o tachado, y la inserción de hipervínculos.

    Crear una lista desplegable

    Opciones de lista desplegable en Google Docs.

    Las listas desplegables son algunas de las formas más rápidas de ingresar datos, responder preguntas y tomar decisiones en los documentos. En Google Docs, puede insertar una lista desplegable preestablecida o crear la suya propia en solo minutos.

    Paso 1 : coloque el cursor en su documento donde desea que aparezca la lista desplegable.

    Paso 2 : seleccione Insertar > Desplegable en el menú.

    Paso 3 : en la ventana emergente, elija una lista desplegable preestablecida o cree la suya propia.

    • Para ver las opciones de lista para una lista predeterminada, mueva el cursor a una de ellas para obtener una vista previa.
    • Para crear uno propio, agregue los elementos de la lista, elija los colores y organice los elementos.
    Configuración de lista desplegable personalizada en Google Docs.

    Usted o sus colaboradores pueden simplemente seleccionar la flecha de la lista desplegable y elegir un elemento. Luego aparece en su documento, ¡así como así!

    Insertar una imagen o marca de agua de texto

    Hasta fines de 2021, una de las únicas formas de agregar una marca de agua en Google Docs era usar la herramienta de dibujo. Pero con una actualización de Google , puedes insertar cualquier imagen o texto como marca de agua en solo unos pocos pasos.

    Usar una marca de agua de imagen

    Imagen de marca de agua en Google Docs.

    Paso 1 : seleccione Insertar > Marca de agua en el menú.

    Paso 2 : en la barra lateral de marca de agua que se abre, elija la pestaña Imagen y seleccione Seleccionar imagen .

    Paso 3 : Ubique la imagen que desea usar. Puede cargar uno desde su computadora, usar su cámara, ingresar una URL, usar Google Photos o Drive, o realizar una búsqueda de imágenes de Google. Elija la imagen y seleccione Insertar .

    Paso 4 : la marca de agua se muestra inmediatamente en su documento. Y puede hacer un par de pequeños ajustes en la barra lateral de Marca de agua si lo desea.

    Debajo de Formato, elija un porcentaje para Escalar la imagen del 50% al 100%. Para que la imagen sea más transparente, marque la casilla de Faded .

    Paso 5 : Seleccione Listo cuando termine.

    Usar una marca de agua de texto

    Marca de agua de texto en Google Docs.

    Paso 1 : seleccione Insertar > Marca de agua en el menú.

    Paso 2 : en la barra lateral de Marca de agua, elija la pestaña Texto .

    Paso 3 : Ingrese el texto en el cuadro en la parte superior. Luego puede ajustarlo usando las opciones adicionales en la sección Formato.

    • Elija un estilo de fuente.
    • Seleccione un tamaño de fuente.
    • Da formato a la fuente en negrita, cursiva o con un color.
    • Ajusta la transparencia.
    • Elija una posición diagonal u horizontal.

    Paso 4 : Seleccione Listo cuando termine.

    Insertar una marca de agua de imagen o texto de esta manera es mucho más eficiente que crear una con la herramienta de dibujo.

    Con suerte, estos trucos lo ayudarán a hacer aún más en Google Docs que antes. Para obtener más información, consulte cómo usar el dictado de voz o cómo crear una carpeta en Google Docs.