Si eres parte del programa de desarrolladores de Apple y has estado probando la versión beta de iOS 18 en tu iPhone, obtén la última versión beta para desarrolladores de iOS 18.1. Esta es una actualización importante, ya que finalmente trae las funciones de Apple Intelligence a su iPhone 15 Pro o iPhone 15 Pro Max .
Por el momento, Apple solo ha lanzado la versión beta de iOS 18.1 para desarrolladores. Todavía no hay una versión beta pública para iOS 18.1, pero es posible que llegue pronto. También necesitarás la versión beta de iOS 18.1 en un iPhone 15 Pro o iPhone 15 Pro Max , ya que esos son los dos únicos modelos de iPhone que son capaces de ejecutar funciones de Apple Intelligence , aunque iOS 18 puede estar disponible en dispositivos tan antiguos como el iPhone. XS.
Los propietarios de iPad también pueden obtener la actualización iPadOS 18.1, siempre que el iPad sea un modelo con M1 o posterior.
Manzana
Aunque Apple Intelligence ofrece muchas herramientas útiles, solo unas pocas se incluyen en las nuevas versiones beta de iOS 18.1 y iPadOS 18.1. Aquí hay un desglose de lo que está disponible actualmente:
Herramientas de escritura: reescribe, corrige y resume texto en cualquier lugar donde escribas, incluidas aplicaciones propias como Mail, Notes, Pages e incluso aplicaciones de terceros.
Siri: el nuevo diseño con luces brillantes alrededor de los bordes de la pantalla ya está activo. También tiene la capacidad de cambiar entre texto y voz para interacciones con Siri, compatibilidad con dispositivos para iPhone, iPad y Mac, una mejor comprensión si los usuarios tropiezan con las palabras y la capacidad de mantener el contexto de una solicitud a otra.
Correo: muestra una nueva sección en la parte superior para los correos electrónicos más urgentes. Ahora puede ver un resumen de un mensaje de correo electrónico sin abrirlo y Smart Reply tiene sugerencias para respuestas rápidas y puede identificar preguntas en un correo electrónico.
Reducir las interrupciones: este es un nuevo modo de enfoque que solo mostrará notificaciones que necesitan atención inmediata.
Fotos: puedes buscar fotos con lenguaje natural, buscar videos de momentos específicos y crear nuevos recuerdos escribiendo una descripción.
Transcripciones: resumir transcripciones.
Nuevamente, estas no son todas las funciones disponibles en Apple Intelligence, sino solo las que Apple ha puesto a disposición hoy. Parece que llegarán más funciones en una fecha posterior desconocida. Esto incluye el generador Image Playground, Genmoji, notificaciones prioritarias, conocimiento contextual en pantalla para Siri e integración ChatGPT.
La primera versión beta para desarrolladores de iOS 18.1 ya está disponible si eres parte del programa Apple Developer, cuyo registro es gratuito. Es probable que la versión beta pública obtenga iOS 18.1 en una fecha posterior.
Mortal Kombat 1 está a punto de volverse mucho más bestial. Las animalidades favoritas de los fanáticos regresan a la franquicia después de 29 años de ausencia en una actualización gratuita.
Las actualizaciones se anunciaron en la Comic-Con de San Diego durante el fin de semana, junto con la revelación de la expansión Khaos Reigns, en última instancia más importante.
Las animalidades, que se introdujeron en Mortal Kombat 3 de 1995, son como fatalidades, excepto que en lugar de que el personaje realice un remate brutal, se transforman en un animal y destrozan a su oponente. En el tráiler, vemos un hipopótamo mordiendo, un gorila destrozándose la boca y un esqueleto de dinosaurio disfrutando de una comida.
Algunas de las transformaciones animales son algo obvias; Por supuesto, Escorpión sería un escorpión, por ejemplo. El gorila y el esqueleto de T-Rex son nuevos en la serie, por lo que no está claro quiénes son de inmediato. Habrá una animalidad para cada personaje jugable, que suponemos incluye todos los personajes DLC. ¿Cuál sería la animalidad para Homelander? Probablemente un águila, pero tendremos que ver cuándo se lanza la actualización junto con Khaos Reigns el 24 de septiembre en todas las plataformas.
Tráiler del anuncio oficial de Mortal Kombat 1: Khaos Reigns
Khaos Reigns es la gran actualización de la historia del segundo año de Mortal Kombat 1 , que trae nuevos personajes para enfrentarse al Titán Havik, que está listo para causar el caos desde una línea de tiempo alternativa. El tráiler reveló nuestras primeras miradas oficiales a Noob Saibot, Cyrax y Sektor. Como fue el caso de todos los personajes de Mortal Kombat 1 , contarán con nuevas historias de fondo. Noob Saibot sigue siendo la versión resucitada de Sub-Zero, pero lo obligaron a luchar junto a Havik, por ejemplo.
En caso de que Homelander y Omni-Man no fueran suficientes, Ghostface de la serie Scream, Conan the Barbarian y el T-1000 de Terminator 2 llegarán al juego en el próximo DLC Kombat Pack. Ojalá ellos también obtengan sus propias animalidades.
La expansión Khaos Reigns ya está disponible para pedidos por adelantado en consolas y PC. Los jugadores también recibirán el Kombat Pack anterior, que incluye los seis personajes DLC anteriores y cinco luchadores Kameo. Los pedidos anticipados también vienen con cuatro nuevos aspectos en el lanzamiento, incluidas las versiones de Mortal Kombat 3 de Sub-Zero y Noob Sailbot.
Hemos visto muchas herramientas de IA generativa que pueden generar imágenes, desde Microsoft Designer hasta Stable Diffusion , pero Nvidia está llevando la IA generativa a una nueva dimensión, literalmente. La compañía anunció una asociación con Shutterstock en Siggraph 2024 que permitirá a los usuarios generar modelos 3D utilizando IA generativa.
Hay un puñado de herramientas de inteligencia artificial que pueden generar modelos 3D, pero la versión de Shutterstock es definitivamente la herramienta más oficial que hemos visto hasta ahora. Los modelos residirán en la biblioteca TurboSquid de Shutterstock, que actualmente alberga la biblioteca de activos 3D de la compañía. Para generar nuevos activos, Shutterstock dice que los usuarios podrán proporcionar texto e imágenes como indicaciones. A partir de ahí, los diseñadores pueden tomar los recursos y editarlos en aplicaciones separadas, con exportaciones disponibles "en una variedad de formatos de archivo populares", según Nvidia.
Según Nvidia, los diseñadores podrán ver una vista previa de su activo generado en tan solo 10 segundos. A partir de ahí, los diseñadores pueden optar por convertir la vista previa en un recurso 3D de alta calidad, aplicando materiales de renderizado físico (PBR) en el proceso. Además de los activos, Nvidia dice que los usuarios podrán generar fondos HDRi de 360 grados que pueden aplicar características de iluminación a escenas virtuales.
Nvidia/Shutterstock
Al igual que con la asociación de Nvidia con Getty Images, la compañía dice que el generador de modelos 3D de Shutterstock solo se entrena con datos autorizados de "fuente ética", lo que hace que los activos sean seguros para uso comercial. Sin embargo, como hemos visto con otras herramientas de IA generativa , es difícil saber realmente de dónde proviene el conjunto de datos.
Además de la asociación con Shutterstock, Nvidia dijo que está mejorando las funciones de IA generativa disponibles con Getty Images. La compañía afirma que el servicio ahora puede crear imágenes "dos veces más rápido" y con mayor calidad.
La función 3D de Shutterstock se está lanzando en versión beta y, al principio, solo estará disponible para clientes empresariales. Shutterstock no ha dicho si abrirá el programa a usuarios no comerciales en el futuro. En Siggraph, la compañía muestra cómo funciona la herramienta dentro de Blender, donde puede generar recursos 3D directamente en la ventana de la aplicación. Además, HP muestra prototipos físicos de modelos 3D generados con la herramienta de Shutterstock.
Después de siete años, Hugh Jackman retoma su papel de Logan/Wolverine en Deadpool & Wolverine , que ya está en los cines. Pocos actores están tan estrechamente asociados con sus personajes como Jackman con Wolverine.
¿Pero es realmente Hugh Jackman el mejor Wolverine? En películas, series de televisión y videojuegos, numerosos actores han interpretado al héroe icónico de Marvel, y es por eso que finalmente es hora de clasificar a todos los Wolverines del peor al primero.
13. Lobezno de William Callaway
Maravilla
William Callaway tiene la distinción de ser el primer actor en darle voz a Wolverine en un episodio de Spider-Man and His Amazing Friends .
Desafortunadamente, no tuvo una buena interpretación del personaje y tomó la extraña decisión de usar un acento australiano para un personaje que se estableció desde el principio como canadiense. No sería el único actor de Wolverine en cometer ese error.
12. Lobezno de Patrick Pinney
El primer intento de hacer una serie animada de X-Men fue en el piloto único, X-Men: Pryde of the X-Men . Patrick Pinney podría haber sido aceptable… si no hubiera interpretado a Wolverine con un marcado acento australiano.
Es tan discordante que es imposible no darse cuenta de que su voz simplemente no coincide con su personaje.
11. Lobezno de Milo Ventimiglia
Animación Marvel
Milo Ventimiglia es un muy buen actor en This Is Us , pero se equivocó por completo con Wolverine en la serie de anime que comparte su nombre, así como en los programas de anime Blade y Iron Man .
Ventimiglia simplemente no pudo ocultar la calidad juvenil de su voz, y por eso fue una buena decisión ir con Steve Blum en la serie de anime X-Men .
10. Lobezno de David Kaye
El juego de lucha en gran parte olvidado, Marvel Nemesis: Rise of the Imperfects , presentaba a David Kaye como Wolverine. Es una actuación intermedia y nada que merezca una ubicación más alta que esta.
9. Lobezno de Keith Szarabajka
En el videojuego Ultimate Spider-Man , Keith Szarabajka tuvo un breve cameo como Wolverine, que incluyó una pelea de jefe contra Venom. Es una versión divertida y única del personaje, pero no es una muestra suficiente para colocarlo más arriba en esta lista.
8. Lobezno de Kevin Michael Richardson
El actor veterano Kevin Michael Richardson fue una elección inspirada para darle voz a Wolverine en un solo episodio de la serie animada Black Panther que se transmitió por BET. Hubiera sido intrigante escuchar más sobre esta versión del personaje.
7. Lobezno de Robert Patrick
Desde que se publicó la historia de Old Man Logan de Mark Millar y el artista Steve McNiven, los fanáticos creyeron que Clint Eastwood habría sido la elección ideal para interpretar al viejo Wolverine.
Resulta que Robert Patrick fue la mejor opción para el papel cuando fue elegido como el Viejo Logan en el podcast Marvel Wastelanders: Wolverine . Su voz le dio a Logan una seriedad creíble.
6. Lobezno de Richard Armitage
Richard Armitage es probablemente mejor conocido por el público estadounidense por interpretar a Thorin Oakenshield en la trilogía El Hobbit. Pero también protagonizó dos podcasts/obras de radio con guión de Wolverine.
Hizo su debut en Wolverine: The Long Night y repitió su papel en Wolverine: The Lost Trail . Hay una cualidad áspera en su voz que realmente le sienta bien al personaje.
5. Lobezno de Mark Hamill
Como locutor, Mark Hamill dejó su huella como la voz del Joker en Batman: La serie animada y durante décadas después.
Hamill sólo prestó su voz a Wolverine una vez en el videojuego X2: Wolverine's Revenge . Se suponía que iba a interpretar al Wolverine de Hugh Jackman en las películas, e hizo un gran trabajo al capturar el espíritu de la actuación de Jackman.
4. Lobezno de Scott McNeil
La segunda serie animada de X-Men, X-Men: Evolution , presentó a los personajes principales cuando eran adolescentes, con algunas excepciones. Wolverine todavía era un adulto en esta encarnación y Scott McNeil prestó su voz al personaje.
Debido a que la serie duró cuatro temporadas, McNeil dedicó mucho tiempo al papel. Eso le ayudó a conseguir un lugar destacado en esta lista.
3. Lobezno de Steve Blum
Maravilla
Puede que Steve Blum no haya sido una gran elección vocal para Deadpool , pero es una versión fantástica de Wolverine. Ha prestado su voz al personaje en 19 proyectos distintos durante los últimos 20 años.
Interpretó por primera vez a Wolverine en el videojuego X-Men Legends en 2004, antes de encabezar finalmente la serie animada Wolverine y X-Men . En la televisión y las películas animadas, así como en los videojuegos, nadie ha jugado a Logan con tanta frecuencia como Blum.
2. Lobezno de Cal Dodd
Marvel/Disney+
Para muchos fanáticos, Wolverine de Cal Dodd en X-Men: The Animated Series fue su primera exposición al personaje. Desempeñó su papel tan bien que Capcom contrató a Dodd para que repitiera su papel en algunos de los juegos de lucha relacionados con X-Men.
Desde entonces, Dodd ha retomado su papel de Wolverine en X-Men '97 . Y aunque la edad ha cambiado el sonido de su voz, Dodd todavía ofrece las cualidades innatas de Logan simplemente a través del poder de su voz.
1. Lobezno de Hugh Jackman
Estudios del siglo XX
Aunque Hugh Jackman no fue la elección original del director Bryan Singer para el papel, se unió al resto del elenco de X-Men e hizo suyo el papel. El único problema posible contra la interpretación de Jackman es que es mucho más alto que la versión del personaje del cómic. Más allá de eso, captura la ferocidad, la angustia y el corazón de Logan. También ayuda que se parezca físicamente a Wolverine, y hace todo lo posible para estar en óptimas condiciones cada vez que retoma el papel.
Deadpool & Wolverine marca la décima vez que Jackman interpreta el papel de acción real y también prestó su voz para dos videojuegos. Ha tenido este papel convertido en una ciencia durante 24 años y, con suerte, todavía le quedan algunos. Para citar uno de los eslóganes de Wolverine, es el mejor que hay en lo que hace.
Sega Genesis era un sistema increíble cuando se lanzó en 1989. Con franquicias exitosas como los mejores juegos de Sonic y los mejores juegos de Mortal Kombat , la consola pudo competir cara a cara con los mejores juegos de SNES , una hazaña impresionante cuando se trata de Miras todas las series que solo están disponibles en el sistema de Nintendo. Pero el Génesis no se quedó atrás en el departamento de juegos. No solo albergaba exclusivas como Streets of Rage 2 y Altered Beast , sino que también hacía uso de un servicio de suscripción único llamado Sega Channel. Esto les dio a los propietarios acceso rotativo a algunos de los mejores títulos que el sistema tenía para ofrecer, al igual que lo hacen hoy PlayStation Plus y Xbox Game Pass .
Ahora que Sega se ha retirado del espacio del hardware, sigue siendo uno de los principales desarrolladores y editores del negocio. Un par de sus juegos están incluso en nuestros 50 mejores videojuegos de todos los tiempos . Usemos nuestro procesamiento explosivo para ver los mejores juegos de Sega Genesis de todos los tiempos.
Acción
El caminante lunar de Michael Jackson
Metacrítico: 66%
Plataformas: PC DOS, Commodore C64/128, Amiga, Amstrad CPC, ZX Spectrum, MSX, Sega Mega Drive/Genesis, Arcade, Atari ST/STE, Sega Master System
Género: Shooter, Música, Plataformas, Hack and slash/Beat 'em up, Arcade
Desarrollador: Emerald Software, Triumph Studios, Sega Enterprises
Editor: Sega Enterprises, oro de EE. UU.
Lanzamiento: 24 de julio de 1990
El Rey del Pop puede estar muerto y desaparecido, pero seguramente su legado sigue vivo (en Moonwalker de todos modos). Mientras que la encarnación arcade del título se centraba en la mecánica del beat-em-up, la versión para consola doméstica era un poco más un juego de plataformas, que giraba en torno al viaje impulsado por el baile de Jackson para salvar a un grupo de niños secuestrados de las garras de un tal Mr. Big. . Cada uno de los cinco niveles del juego está intercalado con restos de la carrera del difunto cantante, ya sean sus icónicos movimientos de baile o sus notorios gritos vocales, y está adornado audiblemente con éxitos como Smooth Criminal, Beat It y otras canciones extraídas del rotundo catálogo anterior de Jackson. Las animaciones y los fondos son fluidos, abarcan clubes coloridos y cavernas oscuras, y llenan una variedad de malos a los que los jugadores pueden golpear y patear en una serie de maniobras distintivas estilizadas por Jackson. Para hacer las cosas más extrañas, las estrellas fugaces incluso transformarán al jugador en un cyborg equipado con artillería, es decir, cuando el jugador no se está burlando de los oponentes con agarres en la entrepierna y difundiendo movimientos de baile contagiosos por las calles. Poco a poco se ha convertido en un favorito de culto, aún más desde la muerte del cantante en 2009, pero no dejes que el centro de atención te disuada.
Zona de cómics
Metacrítico: 79%
Clasificado: E
Plataformas: Linux, Wii, PC (Microsoft Windows), PlayStation 3, Xbox 360, PC DOS, Mac, Game Boy Advance, Sega Mega Drive/Genesis
Género: Hack and slash/Beat 'em up, Arcade
Desarrollador: Instituto Técnico de Sega
Editor: Sega
Lanzamiento: 01 de agosto de 1995
Cómete el corazón Marvel. No hay duda de que algunos de los mejores videojuegos de superhéroes surgieron durante esta generación, pero pocos de ellos se deleitaron con la estética artística de los cómics como Comix Zone . El peculiar título, desarrollado por Sega Technical Institute e introducido durante la última ola de juegos de Genesis, gira en torno al artista hambriento Sketch Turner y su compañera rata, Roadkill. Turner está esencialmente atrapado dentro de su propio cómic por el villano Mortis, lo que obliga al aspirante a escritor a luchar a través de seis etapas de enemigos y entornos esbozados por Mortis para sobrevivir. Sin embargo, el mérito de Comix Zone no reside en la trama ni en la jugabilidad beat-em-up del título; son las imágenes y el diseño artístico general lo que hace que ese título se destaque, adornado con magníficos paneles de cómics dibujados a mano y burbujas de chat a través de las cuales Turner debe navegar. Aunque el juego solo tiene dos finales alternativos, cada nivel presenta caminos ramificados, lo que proporciona un mayor valor de repetición y variedad de juego. Como la mayoría de los luchadores de la época, los jugadores deben realizar ataques de puñetazos, patadas y saltos dentro de cada panel para continuar, o resolver un simple rompecabezas si alguna vez esperan salir del marco. Los movimientos especiales y los elementos del inventario son una ventaja adicional, junto con la capacidad innata de Roadkill para descubrir habilidades ocultas gracias a su agudo sentido del olfato, pero sigue siendo el arte único lo que hace de Comix Zone el tour de force que es. Está disponible en la Sega Genesis Mini.
Pulseman
Metacrítico: 51%
Plataformas: Wii, Sega Mega Drive/Génesis
Género: Plataforma
Desarrollador: Freak del juego
Editor: Sega
Lanzamiento: 22 de julio de 1994
La mayoría de las personas que reconocen el nombre Game Freak sólo lo conocen como la empresa detrás de los mejores juegos de Pokémon . Esto no es sorprendente dado que Pokémon es un imperio mediático global y Game Freak parece producir nuevas entradas en la franquicia cada año aproximadamente. Sin embargo, mucho antes de Pokémon , Game Freak se hizo un nombre con un juego de plataformas poco conocido llamado Pulseman for the Genesis. Pulseman pone a los jugadores en control del personaje principal, un pequeño cyborg que puede usar varios poderes eléctricos para navegar niveles y luchar contra enemigos. El protagonista debe avanzar a través de siete etapas, cada una de las cuales culmina en una pelea contra un jefe, antes de derrotar finalmente al enemigo de Pulseman, Doc Waruyama. En muchos sentidos, Pulseman parece un derivado del mucho más popular Mega Man , hasta el conflicto central entre un niño robot y un médico malvado. A pesar de todas las similitudes, Pulseman se distingue por un mayor enfoque en maniobras acrobáticas y diseños de niveles únicos que hacen la transición entre ciudades futuristas y el ciberespacio.
Calles de ira 2
Metacrítico: 84%
Clasificado: E
Plataformas: Linux, Wii, PC (Microsoft Windows), PlayStation 3, Sega Mega Drive/Genesis, Sega Game Gear, iOS, Arcade, Sega Master System
Género: Hack and slash/Beat 'em up, Arcade
Desarrollador: Ancient, MNM Software, ¡Grita! Trabajos de diseño, HIC, Sega
Editorial: Sega, Sega
Lanzamiento: 20 de diciembre de 1992
Hoy en día, los juegos beat 'em up son una especie en peligro de extinción. Sin embargo, en el apogeo del Génesis, estaban en todas partes y Streets of Rage 2 era uno de los mejores. Al igual que un juego de lucha , SoR2 ofrece a los jugadores una variedad de personajes para elegir, cada uno con un conjunto único de movimientos que pueden ejecutarse. Los jugadores luchan en una ciudad invadida por criminales, utilizando sus habilidades de lucha para aplastar el crimen. Los enemigos son variados y los diferentes tipos tienen sus propias habilidades con las que los jugadores deben enfrentarse. Además de la jugabilidad demoledora y prolongada, Streets of Rage 2 tiene una de las mejores presentaciones jamás vistas en Genesis. Los sprites de los personajes son todos detallados y se destacan bien en los entornos sucios de la ciudad. El verdadero placer, sin embargo, es la banda sonora, que se inspira en la música house y trance, filtrándola a través del chip de sonido de Genesis para crear una partitura increíblemente sucia y enérgica. El juego está disponible en Sega Genesis Mini.
Héroes Gunstar
Metacrítico: 85%
Clasificado: E10
Plataformas: Linux, Wii, PC (Microsoft Windows), PlayStation 3, Xbox 360, Sega Mega Drive/Genesis, Sega Game Gear, iOS
Género: Shooter, Plataforma, Arcade
Desarrollador: M2, Tesoro
Editor: Sega
Lanzamiento: 09 de septiembre de 1993
Una peculiaridad interesante que separa a los videojuegos de otros modos de expresión es que los límites de la tecnología pueden hacer que algunos juegos queden obsoletos. Nadie puede derrotar a Hemingway o Citizen Kane a pesar de su edad, pero algunos juegos que parecían geniales en los años 80 o 90 son una tarea ardua hoy en día, ya sea debido a los gráficos, las opciones de diseño o las facetas. Los juegos verdaderamente atemporales combinan un estilo artístico limpio con una mecánica fácil de entender, y Gunstar Heroes es el ejemplo perfecto de esto. Otro juego de disparos de desplazamiento lateral más en el olvidado género "run 'n gun", Gunstar Heroes asigna a los jugadores la tarea de progresar a través de niveles llenos de numerosos enemigos y jefes enormes. Los controles responden, lo cual es bueno porque el ritmo es rápido y cualquier error puede provocar inmediatamente la muerte. Para superar los numerosos desafíos difíciles, el juego proporciona a los jugadores diferentes armas que pueden combinarse para crear ataques más poderosos. El juego está disponible en Sega Genesis Mini.
Acción Aventura
Ecco el delfín
Metacrítico: 73%
Clasificado: E
Plataformas: Linux, Wii, PC (Microsoft Windows), Xbox 360, Mac, Sega Mega Drive/Genesis, Sega Game Gear, Nintendo 3DS, iOS, Sega Master System, Sega CD
Género: Aventura
Desarrollador: Novotrade
Editor: Sega
Lanzamiento: 23 de diciembre de 1992
A Ecco the Dolphin aparentemente se le ha dado una segunda oportunidad en manos del creador Ed Annunziata, pero dudo que una interpretación de próxima generación de la mascota del segundo al mando de Sega pueda superar las raíces inundadas del pasado de la serie. Ecco the Dolphin , el primero de la serie Ecco, supervisó las escapadas de viaje en el tiempo de un delfín mular, sin mencionar sus encuentros hostiles con un grupo de extraterrestres secuestradores de vida marina. Sin embargo, a pesar de su apariencia infantil, el título era uno de los más difíciles de la consola y ofrecía pocas pistas y consejos útiles para impulsar la historia inicial o navegar por las grietas laberínticas que se extienden desde la Atlántida hasta el Atlántico. Las 25 etapas eran tropicales y llamativas en el debut del juego, los controles novedosos e innovadores dada la mecánica de cuatro direcciones, mientras que facetas adicionales como el requisito de aire de Ecco agregaron un nivel de dificultad aún más profundo. También puedes embestir bancos de tiburones, usar un sonar para comunicarte con una enorme ballena azul y destruir el Vortex Queen en un nivel que lleva el nombre de un corte del álbum fundamental de Pink Floyd de 1975, Wish You Were Here . Nada mal para un título que se puede superar en apenas una hora si sabes lo que estás haciendo. El juego está disponible en Sega Genesis Mini.
El mundo perdido: Parque Jurásico
Metacrítico: 60%
Clasificado: T
Plataformas: Sega Mega Drive/Génesis
Género: Disparos
Desarrollador: Appaloosa interactiva
Editor: Sega
Lanzamiento: 16 de septiembre de 1997
Dudamos que veas The Lost World: Jurassic Park en muchas listas de lo mejor. A pesar de ser uno de nuestros favoritos cuando éramos niños y uno de los últimos lanzados en Genesis, no era conocido por impulsar el rendimiento gráfico de la consola o la historia fascinante, centrándose más en disparos de arriba hacia abajo y un gran elemento de exploración. Se basa libremente en la película homónima de Spielberg de 1997 y, a su vez, en la novela de Michael Crichton, pero simplemente sirve como contenido complementario para ambas. El título Appaloosa Interactive sigue a los jugadores a través del misterioso Sitio B lleno de dinosaurios mientras viajan a través de la isla para recuperar un radioteléfono para pedir ayuda. El juego es desafiante y tiene un buen ritmo, combinado con una buena cantidad de estrategia que depende del uso del tranquilizante, la ametralladora, el lanzacohetes y otras armas utilizadas para combatir la gran cantidad de dinosaurios y cazadores que trabajan constantemente en contra de tu supervivencia. El follaje y los peligros ambientales, aunque a menudo incluyen pequeños sprites, son exuberantes y detallados, y las batallas contra jefes y el sistema dinámico de fichas rompen el juego, que de otro modo sería sencillo. Lo más importante es que es el único título de nuestra lista en el que puedes jugar como Jeff Goldblum.
Lucha
Enfrentamiento de samuráis
Metacrítico: 80%
Clasificado: T
Plataformas: Wii, PC (Microsoft Windows), PlayStation 2, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Sega Mega Drive/Genesis, Game Boy, Sega Game Gear, 3DO Interactive Multiplayer, Arcade, Sega Master System, Sega CD, Neo Geo MVS , Neo Geo AES, Nintendo Switch, Neo Geo CD
Género: Lucha
Desarrollador: SNK
Autor: SNK
Lanzamiento: 11 de agosto de 1993.
Los años 90 nos brindaron algunos de los mejores juegos de lucha y demostraron ser uno de los ejemplos de especulación más burdos y desagradables en la historia de la industria de los videojuegos. Los editores lanzaron oleada tras oleada de derivados y actualizaciones de precio completo, y el punto más bajo fue Street Fighter: The Movie (el juego), un videojuego basado en una película basada en un videojuego. Al principio, sin embargo, la tendencia de los juegos de lucha produjo algunos títulos realmente emocionantes e inventivos. El ex rival de Capcom, SNK, lanzó Samurai Shodown en 1993, un título en 2-D que evitaba los ásperos entornos urbanos de franquicias populares como Street Fighter y Fatal Fury. En cambio, Samurai Shodown sitúa sus batallas en el pasado histórico del Japón feudal. Shodown tomó la jugabilidad principal del género, es decir, batallas uno contra uno en un plano 2-D, y la ajustó para centrarse en ataques fuertes y rápidos, en lugar de las largas cadenas combinadas populares en ese momento. Como en un duelo de espadas real, los duelos en Samurai Shodown tienden a terminar rápidamente. El juego presenta una lista pequeña pero diversa de personajes, que incluyen arquetipos sencillos como un ronin errante y personajes más extraños como Galford, un vaquero estadounidense convertido en ninja que puede llamar a su confiable canino a la batalla. Lamentablemente, Samurai Shodown es una de las pocas franquicias de lucha clásicas que aún no ha sido revivida, incluso si la primera entrega sigue siendo una de las mejores del género.
Super Street Fighter II: Los nuevos retadores
Metacrítico: 81%
Clasificado: T
Plataformas: Wii, Amiga, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Sega Mega Drive/Genesis, Wii U, Arcade, Super Famicom, New Nintendo 3DS
Género: Lucha, Arcade
Desarrollador: Capcom
Autor: Capcom
Lanzamiento: 10 de septiembre de 1993.
El juego de lucha formativo, Street Fighter II, estableció muchas de las convenciones del género, particularmente la idea de vincular combos para evitar que tu oponente pueda reaccionar. Street Fighter II también fue pionero en una de las tendencias más notorias en la historia de los juegos de lucha: lanzar varias iteraciones ligeramente mejoradas del mismo juego. En total, hay siete lanzamientos principales de Street Fighter II, uno de los cuales fue una remasterización reciente para PlayStation Store y Xbox Live Arcade. No obstante, cada versión del título introdujo nuevos personajes y mecánicas, al tiempo que modificó elementos más antiguos y retuvo los elementos centrales de la franquicia. Super Street Fighter II , en particular, introdujo cuatro nuevos personajes: T. Hawk, Cammy, Fei Long y Dee Jay, ampliando así aún más el elenco diverso de la serie. Cada uno de los nuevos personajes tenía estilos de juego radicalmente diferentes y los cuatro se han convertido en pilares de la franquicia desde entonces. SSFII también ralentizó la velocidad del juego con respecto a la versión anterior, Hyper Fighting , una decisión que Capcom revertiría más tarde con el lanzamiento de Super Street Fighter II: Turbo. Los nombres cada vez más largos también siguen siendo la parte más ridícula del modelo de producción de la franquicia. Si bien no es tan bueno como su continuación, un juego tan pulido que todavía lo juegan en los torneos de juegos de lucha más prestigiosos del mundo, esta versión representa la mejor experiencia de Street Fighter en Genesis. Super Street Fighter II presentó un elenco completo de personajes SFII menos Akuma, animaciones mejoradas e introdujo un sistema de puntuación combinado que solo lo acercó a la perfección.
Furia fatal
Metacrítico: 60%
Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Arcade, Neo Geo MVS, Neo Geo AES, Nintendo Switch, Neo Geo CD
Género: Lucha
Desarrollador: SNK, Takara, HAMSTER Corporation
Editor: SNK, Sega, D4 Enterprise
Lanzamiento: 20 de enero de 1991
SNK fue uno de los desarrolladores de juegos de lucha más prolíficos de los años 90, y Fatal Fury fue el juego que empezó todo. Fue una de las muchas franquicias lanzadas en un intento de capitalizar el espíritu de la época de Street Fighter II . Al igual que SF , Fatal Fury hace que los jugadores luchen en batallas uno contra uno, usando combos y ataques especiales para reducir la salud de sus oponentes. Los jugadores pueden elegir entre uno de los tres personajes (Terry Bogard, Andy Bogard y Joe Higashi) y luchar contra una serie de oponentes, en última instancia, enfrentándose a Geese Howard, el némesis y maestro de aikido de nombre extraño. Los tres protagonistas se convertirían en algunos de los personajes más famosos del género de los juegos de lucha, apareciendo en juegos posteriores de Fatal Fury , así como en la gigantesca franquicia King of Fighters de SNK. FF hizo un gran cambio en la fórmula del juego de lucha al dividir las etapas en una primera fila y una última fila. Mientras que en muchos juegos de lucha los jugadores luchan en un plano puramente 2D, FF les permitía moverse hacia adelante y hacia atrás entre las dos filas. Esto también permitió que el juego tuviera frenéticas batallas de dos contra dos, una idea novedosa en ese momento. Si bien las filas no alteraron dramáticamente el movimiento en las peleas, Fatal Fury puede verse como un precursor de los luchadores 3D que eventualmente se crearían para las siguientes generaciones de consolas, que ahora a menudo incluyen movimiento en ocho direcciones.
mortal kombat ii
Metacrítico: 76%
Clasificado: M
Plataformas: PlayStation, PlayStation 3, PC DOS, Amiga, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Sega Mega Drive/Genesis, Sega 32X, Sega Saturn, Game Boy, Arcade, Sega Master System
Género: Lucha
Desarrollador: A mitad de camino
Editor: A mitad de camino, Acclaim Entertainment
Lanzamiento: 03 de abril de 1993
Mortal Kombat, el juego que provocó una explosión de indignación de los padres en los años 90 y consumió las monedas de muchos adolescentes en el proceso, tomó la fórmula del juego de lucha y le infundió la mentalidad empapada de sangre de las películas grindhouse. La secuela tomó la antorcha y la metió en la garganta de la sociedad educada. MKII agregó nuevos movimientos al sistema de combate y amplió la lista de personajes, cada uno con un estilo de juego único. El resultado es uno de los juegos de lucha más apasionantes de los años 90. Los movimientos finales característicos de la serie, también conocidos como Fatalities, también recibieron un lavado de cara, volviéndose mucho más caricaturescos y violentos. Además, el juego introdujo nuevos finalizadores cómicos como Babalities, que convierten al oponente en un bebé, y muertes específicas de cada etapa. MKII finalmente presentó un espectáculo diabólico cuando se lanzó por primera vez, mostrando el poder del Génesis.
Plataformas
Sonic el erizo 2
Metacrítico: 87%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, PC (Microsoft Windows), PlayStation 3, Xbox 360, Sega Mega Drive/Genesis, Nintendo 3DS, Wii U
Género: Plataforma, Aventura
Desarrollador: Sonic Team, Instituto Técnico Sega
Editor: Sega
Lanzamiento: 21 de noviembre de 1992
La valiente mascota de Sega ha tenido unos años difíciles. Durante casi una década, cada nuevo juego de Sonic ha sido un desastre, un desfile interminable de personajes tontos, malos ángulos de cámara e intentos de crear temas musicales "modernos". Es casi difícil incluso recordar los días felices de Sonic cuando Sega tomó la fórmula de plataformas estándar de la época y arrojó algo de N2O en el motor. El gran atractivo de Sonic era la velocidad. Los jugadores podían moverse rápido y los entornos fueron diseñados para enfatizar esto, con intrincados sistemas de bucles verticales por los que viajar y enemigos a los que despachar. Sonic 2 presentó al compañero de Sonic, Miles “Tails” Prower, lo que permitió que un segundo jugador se uniera al juego. La adición de un movimiento giratorio les dio a los jugadores otra opción para eliminar enemigos, permitiéndoles atravesar mejor una serie de niveles, cada uno de los cuales culminó en una batalla contra el archivillano Dr. Robotnik. Sonic 2 presenta algunos de los entornos más exuberantes de cualquier juego de plataformas y sigue siendo un placer acercarse a los entornos expansivos y coloridos. Sonic 2 representa el cenit de la franquicia en casi todos los sentidos, lo que lo convierte en la destilación perfecta de las plataformas de alta velocidad. El juego está disponible en Sega Genesis Mini.
lombriz de tierra jim
Metacrítico: 77%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, PC (Microsoft Windows), PC DOS, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Game Boy Advance, Sega Mega Drive/Genesis, Game Boy, Sega Game Gear, Super Famicom, Sega Master System
Earthworm Jim puso a los jugadores en control de uno de los personajes más icónicos de la era de los 16 bits, el lombriz de tierra convertido en superhéroe. El juego es un juego de plataformas, muy parecido a la mitad de los juegos de esa época, pero una serie de ajustes en la fórmula realmente distinguen a Jim . El jugador tiene un arma a su disposición y también puede usar la cabeza de Jim como látigo para atacar o balancearse con ganchos. Estas habilidades brindan a los jugadores cierta flexibilidad para navegar por los traicioneros niveles. El diseño de niveles en Earthworm Jim también fue radicalmente inventivo para la época. Los niveles tienen objetivos adicionales que van más allá de simplemente llegar a un punto final, y a menudo requieren que completes objetivos como guiar a un perro grande a través de una gran cantidad de peligros ambientales. Jim sigue siendo un título desafiante e inteligente, sin mencionar uno de los más brillantes del Génesis. El juego está disponible en Sega Genesis Mini.
Rompecabezas
La mala máquina de frijoles del Dr. Robotnik
Metacrítico: 61%
Clasificado: E
Plataformas: Linux, Wii, PC (Microsoft Windows), Sega Mega Drive/Genesis, Sega Game Gear, Nintendo 3DS, Sega Master System
Género: Rompecabezas, Estrategia, Arcade
Desarrollador: compilar
Editor: Sega
Lanzamiento: 26 de noviembre de 1993.
Originalmente llamado Puyo Puyo en Japón, Mean Bean Machine recibió un cambio de nombre así como una nueva dirección artística, siendo rehecho como un juego con temática de Sonic para su lanzamiento occidental. Es un juego de rompecabezas de unir fichas en el que los jugadores controlan cuadrículas en las que caerán frijoles de varios colores. Los jugadores deben mover los frijoles, tratando de agrupar al menos cuatro de un color para hacer que los frijoles desaparezcan. Si la cuadrícula de un jugador se llena de frijoles, pierde. El objetivo es, por tanto, seguir limpiando tu lado de frijoles durante el mayor tiempo posible. Mean Bean Machine incluye algunos modos diferentes de juego. El modo Escenario enfrenta a los jugadores contra una variedad de enemigos a los que se puede acceder a través de 13 etapas individuales, que eventualmente culminan en una batalla con el villano de Sonic, el Dr. Robotnik. El modo de ejercicio es una especie de prueba de resistencia, que aumenta gradualmente la velocidad a la que caen los frijoles a medida que pasa el tiempo. Por último, pero no menos importante, los vs. El modo permite que dos jugadores luchen entre sí, muy parecido al Tetris original.Dr. Robotnik's Mean Machine es un juego de rompecabezas rápido, adictivo y uno de los mejores , simple y atemporal. El juego está disponible en Sega Genesis Mini.
Juego de rol
Phantasy Star IV: El fin del milenio
Metacrítico: 90%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, PC (Microsoft Windows), Sega Mega Drive/Genesis
Género: Juegos de rol (RPG)
Editor: Sega
Lanzamiento: 17 de diciembre de 1993.
Las conclusiones rara vez terminan de manera dulce; quiero decir, todos vimos Matrix Revolutions y El Padrino: Parte III . Sin embargo, a pesar de una tercera entrega algo pesada en la saga de juegos de rol insignia de Sega, Phantasy Star IV fue un excelente regreso a la forma, profundamente envuelto en su propia historia mientras ataba cabos sueltos del pasado de la serie en el proceso. Fue la culminación del núcleo de la serie y no se olvida fácilmente. Con PSIV , los jugadores asumen el papel de Chaz Ashley, un cazarrecompensas encargado, sin saberlo, de la tarea de salvar el sistema solar de Algol y restaurar los sistemas informáticos que mantienen el desmoronado Motavia. Aunque la fórmula tradicional de los juegos de rol estaba más o menos establecida cuando la cuarta entrega de la serie llegó a las tiendas, todavía presentaba una serie de nuevos desarrollos. El sistema de batalla, aunque todavía se basa en estadísticas y encuentros aleatorios estándar del género, agregó mayor profundidad con ataques combinados que se descubrirán con diferentes personajes y macros programables para automatizar secuencias frecuentes de acciones. Las escenas de estilo manga fortalecieron la apariencia del juego junto con otras mejoras gráficas. También es largo, aunque menos desafiante que PSII , y presenta un elenco igualmente memorable casi 20 años después. Ese tema de apertura también sonó extremadamente rudo en ese momento. El juego está disponible en Sega Genesis Mini.
Espada de bermellón
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Sega Mega Drive/Génesis
Género: Juegos de rol (RPG), Aventura
Desarrollador: Sega AM2
Editor: Sega
Lanzamiento: 16 de diciembre de 1989.
“Genesis hace lo que Nintendo no” fue el popular eslogan de campaña de los primeros días de la consola insignia de Sega. Siempre estará abierto a disputa si la afirmación fue exacta o no, pero no se puede negar que Sword of Vermilion de Sega fue una de las primeras ofertas exclusivas de este tipo en la consola y, como tal, un juego de 30 horas digno de nuestro resumen. La jugabilidad y la animación, que recuerdan la fluidez de 8 bits de los títulos de NES, pueden haber parecido decepcionantes incluso entonces, pero ese es el caso de muchos de los primeros títulos de consola. Centrado en el hijo de un rey asesinado, empeñado en vengar la muerte de su padre, SOV hace que los jugadores atraviesen el mundo de fantasía de Excalabria en una búsqueda para recuperar ocho anillos de poder y reclamar los arrojados por el maníaco Tsarkon. El mosaico del título de diferentes perspectivas y encuentros aleatorios con enemigos puede ser engorroso, junto con el tedioso recorrido por las mazmorras, pero una excelente banda sonora, una trama decente y pura nostalgia suelen ser suficientes. Sin embargo, no recomendaría seguir Phantasy Star IV con los matices de SOV.
carrera de sombras
Metacrítico: 86%
Clasificado: M
Plataformas: Sega Mega Drive/Génesis
Género: Juegos de rol (RPG), Hack and slash/Beat 'em up, Aventura
Desarrollador: Software BlueSky
Editor: Sega
Lanzamiento: 31 de diciembre de 1994
Intente imaginar una versión desolada y ciberpunk de Seattle en 2058, donde gobiernan megacorporaciones tiránicas y una red informática conocida como Matrix permite a los usuarios ingresar al ciberespacio. Los desarrolladores llevaron este mundo de los juegos de rol de mesa a las consolas con Shadowrun , creando de manera experta un juego en el que los jugadores asumen el papel del impulsivo Joshua en su búsqueda para vengar la muerte de su hermano a través de una serie de carreras de sombras basadas en misiones y misiones secundarias. Aunque ha habido títulos similares desde Shadowrun que presentan el tipo de complejidades inmersivas por las que se conoce al juego ( Cyberpunk 2077 saldrá este año), el título fue pionero en muchos aspectos, basado en una perspectiva en tercera persona y un sandbox muy detallado. mundo donde la cibernética y la fantasía chocan. La jugabilidad y la mecánica de nivelación, muy centradas en puntos de karma que aumentan las estadísticas y diálogos abiertos, fueron piedras de toque, mientras que el combate destacado fue rápido, sucio e instigó al amplio arsenal de hechizos y armas de fuego disponibles del título. La interacción entre los NPC y durante las cinemáticas es incluso sólida, con una banda sonora de techno del futuro diseñada a la altura, lo que le da a la Ciudad Esmeralda una personalidad muy de Marlowe y Bladerunner noir.
Más allá del oasis
Metacrítico: 75%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, PC (Microsoft Windows), Sega Mega Drive/Genesis
Género: Juegos de rol (RPG), Aventura
Desarrollador: Antiguo
Editor: SEGA of America, Sega Enterprises, Sega Europa
Lanzamiento: 01 de diciembre de 1994
Recordar con cariño una consola en sus últimos años de ocaso puede ser difícil, pero títulos como Ancient's Beyond Oasis lo hicieron un poco más fácil. A menudo mencionado junto con el clásico Secret of Mana y promocionado como un clon superficial de Zelda, Beyond Oasis siguió al Príncipe real Ali en su búsqueda para recuperar y restaurar el poder de un brazalete dorado y salvar el reino de Oasis. Los controles estaban increíblemente bien diseñados, con un agudo sentido de la sincronización y aprovechando el diseño de tres botones del controlador Genesis, mientras que las imágenes fluidas hacían que cada golpe de espada y espíritu evocaran una belleza de 16 bits. También fue uno de los juegos de rol de acción más largos que llegaron al mercado, y uno lleno de ingeniosas mecánicas de rompecabezas que dependen de los factores ambientales disponibles para convocar sprites elementales. Las escenas son kitsch, pero agradables, y el renombrado compositor japonés Yuzo Koshiro incluso dirigió la banda sonora. Claro, lo del Príncipe Ali podría malinterpretarse como una referencia flagrante a Aladdin, pero en realidad, ¿fue tan mala la interpretación de Disney del clásico cuento popular árabe? El juego está disponible en Sega Genesis Mini.
Estrella de fantasía II
Metacrítico: 80%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, PC (Microsoft Windows), Xbox 360, Mac, Sega Mega Drive/Genesis
Género: Juegos de rol (RPG)
Desarrollador: Sega R&D 2
Autor: Empresas Sega, Sega
Lanzamiento: 21 de marzo de 1989
Phantasy Star II de Sega no es algo de lo que burlarse, incluso ahora. Como primer videojuego que utilizó un cartucho de 16 MB y el primer juego de rol de 16 bits lanzado en Occidente, el título fue un punto de referencia para todos los JRPG venideros. El juego de ciencia ficción se desarrolla al estilo tradicional de los juegos de rol y gira en torno al agente del gobierno Rolf y su viaje para descubrir la verdad sobre la protectora del planeta Mota, Mother Brain. A pesar de sus capacidades, no fue el estilo visual icónico ni el excelente combate por turnos lo que hizo que PS II fuera increíble. El título extenso no tenía precedentes porque presentaba un elenco memorable de personajes únicos en un momento en que los personajes genéricos con poca historia de fondo estaban de moda. También fue desafiante, lleno de entornos extensos, batallas aleatorias y mecánicas de mazmorra inteligentes, y permitió a los jugadores comandar simultáneamente hasta cuatro miembros del grupo de los ocho adquiridos a lo largo del viaje. Cada uno era diferente y atractivo, disfrutando de sus propios atributos actualizables y clases de trabajo específicas, con vínculos de historias integrales que mostraban la narración interactiva en su forma más fina. Ah, ¿y mencioné que también venía con un manual de usuario de 100 páginas?
Fuerza brillante II
Metacrítico: 86%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, PC (Microsoft Windows), Sega Mega Drive/Genesis
Género: Juegos de rol (RPG), Estrategia, Estrategia por turnos (TBS)
Desarrollador: Planificación de software Camelot
Editor: Sega
Lanzamiento: 01 de octubre de 1993
La respuesta de Genesis a Fire Emblem de Nintendo, la franquicia Shining , comenzó como un peculiar explorador de mazmorras antes de expandirse a uno de los mejores juegos de rol tácticos disponibles en Genesis. Shining Force II se basa en la jugabilidad de su predecesor, ofreciendo un mundo más expansivo para explorar y diferentes caminos de promoción para los personajes. Los jugadores exploran ciudades y castillos, interactúan con personajes, encuentran tesoros y luchan contra hordas de enemigos. El combate se desarrolla en una cuadrícula y los personajes se turnan para moverse y realizar acciones. También hay numerosas clases, cada una con sus propias habilidades únicas. La victoria depende de hacer el mejor uso de las distintas armas a tu disposición.
Deportes
Madden NFL '94
Plataformas: Super Nintendo Entertainment System (SNES), Sega Mega Drive/Genesis
Género: Simulador, Deporte
Desarrollador: Conceptos visuales, producciones de alta puntuación
Editorial: Artes Electrónicas
Lanzamiento: 31 de diciembre de 1993.
Con más de 20 títulos multiplataforma que llevan su nombre, es seguro decir que John Madden tiene algo bueno a su favor. Sin embargo, Madden NFL '94 se introdujo mucho antes de que los gráficos fueran casi realistas. Fue el primer juego de la serie que contó con una cámara giratoria durante los despejes y las intercepciones, ofreció una temporada regular con todas las funciones y, entienda esto, licencia oficial de la NFL. Era una simulación de fútbol americano en su máxima expresión, con modos de juego a la altura. Sin embargo, al ser un juego de deportes, Madden NFL '94 carecía de una historia propulsora. Sin embargo, los jugadores aún pueden incursionar en una variedad de modos de juego bajo una gran variedad de condiciones climáticas, ya sea que quieran probar un partido de exhibición normal o incluso un juego de tiempo extra de muerte súbita.
Atasco de la NBA
Metacrítico: 81%
Clasificado: RP
Plataformas: Super Nintendo Entertainment System (SNES), Sega Mega Drive/Genesis, Game Boy, Sega Game Gear, Arcade, Sega CD
Género: Deporte
Desarrollador: A mitad de camino
Editorial: A mitad de camino
Lanzamiento: 02 de junio de 1993
Los años 90 fueron, en muchos sentidos, el nacimiento de la NBA moderna. Sí, la rivalidad Bird-Magic de los años 80 revivió la liga después de una crisis en los años 70, pero fue el ascenso de Michael Jordan y otros jugadores superestrellas lo que hizo de la NBA una marca internacional. Además del ascenso de algunos de los nombres más importantes del baloncesto, los años 90 también marcaron el comienzo de los videojuegos de la NBA. NBA Jam , lanzado por Midway en 1993, fue el primer juego que realmente capturó la velocidad y el glamour de la liga, iniciando una era de juegos deportivos de ritmo rápido. Jam es un juego de dos contra dos, por lo que lamentablemente no hay posibilidad de recorrer el triángulo. Todos los equipos de la NBA en ese momento están representados por dos de sus jugadores más famosos (aunque Michael Jordan no aparece para los Bulls debido a problemas de derechos) y los jugadores se deleitan con habilidades que desafían la física que hacen que cada partido sea emocionante y caricaturesco. Los juegos recientes de la NBA han intentado simular el baloncesto de la vida real tanto como sea posible, mientras que NBA Jam simplemente intentó hacer las cosas lo más divertidas posible.
Estrategia
Herzog Zwei
Plataformas: Sega Mega Drive/Génesis
Género: Estrategia en tiempo real (RTS), Estrategia
Desarrollador: Technosoft
Editor: Technosoft, SEGA de América
Lanzamiento: 15 de diciembre de 1989
Antes de Starcraft y Command and Conquer , estaba Herzog Zwei . Herzog Zwei, uno de los primeros juegos de estrategia en tiempo real, puso a los jugadores al mando de un robot gigante con el que podían enfrentarse a los enemigos y comprar unidades con fines de asistencia. Podías comprar ocho unidades y ganar en los ocho niveles del juego requería conocimiento sobre cómo utilizarlas adecuadamente. Cada unidad también presentaba sus propias fortalezas y limitaciones, lo que requería que usted se adaptara según las circunstancias. Las etapas individuales también presentaban sus propios peligros ambientales a los que los jugadores tenían que enfrentarse. Algunos niveles incluso incluyen masas de agua, lo que permite el combate naval. Herzog Zwei puede parecer un poco básico para los estándares de estrategia en tiempo real actuales, pero sentó las bases para los titanes que vendrían después y su juego frenético lo convierte en una experiencia extraordinaria en el Génesis. El juego no tiene relación con el destacado cineasta alemán y enemigo de Baby Yoda, Werner Herzog.
Dune: La batalla por Arrakis
Clasificado: T
Género: Estrategia en tiempo real (RTS), Estrategia
Si bien Herzog Zwei puede haber sido uno de los juegos que sentó las bases para el género RTS, Dune: The Battle for Arrakis (retitulado de Dune II para el lanzamiento de Genesis) construyó el marco. Dune II ofrece a los jugadores la opción de elegir entre tres casas nobles diferentes (Atreides, Harkonnen u Ordos), cada una de las cuales debe luchar con las otras dos por el control del planeta Arrakis y su codiciado recurso natural, la especia. Los campos de especias están dispersos por el terreno y controlar esas áreas es crucial para la victoria. Además de las facciones enemigas, los jugadores también deben enfrentarse al duro entorno de Arrakis, incluidas tormentas de arena que destruirán gradualmente edificios y gusanos de arena divinos que pueden devorar vehículos enteros. Además del modelo de tres facciones que sigue siendo popular en los juegos de estrategia en tiempo real, Dune II estableció muchos otros estándares para el género, incluida la recolección de recursos, la ramificación de árboles tecnológicos, la construcción de edificios y un mapa mundial donde eliges tu misión. La versión Genesis del juego tiene un menú y una interfaz de control optimizados para el uso del gamepad y, francamente, sigue siendo una de las mejores entradas en la breve lista de excelentes juegos de estrategia en tiempo real que han llegado a las consolas.
ToeJam y Earl
Metacrítico: 89%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, PC (Microsoft Windows), PlayStation 3, Sega Mega Drive/Genesis
Género: Juegos de rol (RPG), Aventura
Desarrollador: Johnson Voorsanger Productions
Editor: SEGA de América
Lanzamiento: 12 de marzo de 1991
El juego deja mucho que desear en términos de gráficos que hacen que el Zelda original parezca moderno y un ritmo demasiado apresurado para que sea divertido. Sin embargo, el juego tiene un estilo divertido y nostálgico de los 90 con un mundo colorido, personajes divertidos y humor. Dado que pasarás la mayor parte del tiempo deambulando por las distintas etapas, tendrás mucho tiempo para explorar los mundos. Varios potenciadores temporales aumentan tu velocidad de movimiento para ayudarte a vencer a enormes hámsteres, abejas y otros oponentes. El juego aumenta las apuestas con regalos envueltos que brindan superpoderes útiles u obstáculos enormes. Por ejemplo, un buen regalo podría darte el poder de volar o teletransportarte. Un mal regalo podría acabar con tu juego quitándote una vida o agotando tu salud. No hay forma de saber cuál desenvolverás, un poco como en la vida real. Los jugadores pueden optar por el modo para un jugador o cooperativo. Si juegas solo, recorrerás una historia que sigue a Wiener y Funklord, mientras que el modo cooperativo te permite jugar directamente con otros jugadores. La vibra alegre y Herbie-Hancock de ToeJam & Earl en la banda sonora es excelente y puedes reproducirla en la Sega Genesis Mini.
No fue la primera consola creada, pero la NES fue la primera exposición de la mayoría de la gente a los videojuegos domésticos y fue responsable de sacar a toda la industria de una crisis. Aquí es donde comenzaron algunas de las franquicias de videojuegos más emblemáticas, y muchos de los mejores juegos de todos los tiempos provienen de este humilde sistema. Aunque los mejores juegos de Switch han resaltado algunas de las fortalezas de Nintendo, la dedicación de Nintendo al oficio comenzó aquí.
Desde juegos como Super Mario Bros. hasta Legend of Zelda , NES tiene un juego adecuado para todos los gustos de los jugadores. Aunque hay muchos juegos diferentes, hemos enumerado algunas de las mejores selecciones según su género. Vea si el favorito de su infancia figura en la lista y eche un vistazo a los mejores emuladores de NES para jugar en su teléfono si desea revivir cualquiera de estos clásicos de una manera conveniente.
Acción
Vice: Proyecto Doom
Plataformas: Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo Switch
Género: Disparos, Carreras
Lanzamiento: 01 de diciembre de 1991
Vice: Project Doom fue un éxito inesperado cuando debutó por primera vez en 1991, pero realmente no había ninguna razón para su lento comienzo. La trama era original e intrigante, centrándose en un detective y su investigación de una corporación alienígena secreta y una sustancia alimenticia que se pluriempleaba como droga altamente adictiva en el mercado negro. Era un juego multigénero, que mostraba elementos de plataformas similares a Ninja Gaiden y segmentos de conducción que recuerdan a Spy Hunter , con elementos de disparos en primera persona a través de una Magnum .44 y granadas adhesivas M-24. Además, está adornado con todas las facetas estándar que los jugadores esperaban, como un indicador de salud y un número limitado de vidas, al tiempo que cuenta con 11 niveles de armamento futurista y escenas de estilo cinematográfico. Está disponible a través de Nintendo Switch Online.
Contra
Plataformas: Computadora familiar
Género: Shooter, Plataforma
Desarrollador: Konami
Editor: Konami
Lanzamiento: 09 de febrero de 1988
No se puede negar que los años 80 fueron una década de películas de acción súper musculosas (piense en Sylvester Stallone en Rambo , Arnold Schwarzenegger en cualquier cosa). Los héroes de acción utilizaron enormes ametralladoras y bíceps para hacer estallar cosas y, al igual que los éxitos de taquilla antes mencionados, el título de Konami se regodeó en un mar de altos niveles de testosterona y municiones. Realmente no había ninguna estrategia real para Contra , aparte de mantener presionado el botón de "disparo" y correr como el infierno, y su brutal dificultad prácticamente hizo que el juego cooperativo fuera una necesidad tanto para los jugadores aficionados como para los profesionales. Además, el juego popularizó el ahora famoso código Konami, que daba a los jugadores 30 vidas para desperdiciar en su loca carrera por la victoria. Pocos juegos han replicado su éxito, incluido el muy decepcionante lanzamiento de 2019 Contra: Rogue Corps .
Chacal
Metacrítico: 79%
Clasificado: RP
Plataformas: PC DOS, Commodore C64/128, Nintendo Entertainment System (NES), Amstrad CPC, ZX Spectrum, Family Computer Disk System, Arcade
Género: Shooter, Carreras, Arcade
Desarrollador: Konami
Editor: Konami
Lanzamiento: 15 de octubre de 1986.
Lanzado en los Estados Unidos tres años después de Rambo: First Blood Part II , Jackal también trataba sobre el rescate y la recuperación de prisioneros de guerra. Sin embargo, mientras que Stallone se basó en una andanada de flechas explosivas y un six-pack, Jackal se basó en un Jeep equipado con un lanzacohetes actualizable y una ametralladora pesada. Como ocurre con la mayoría de los juegos de correr y disparar, los jugadores perdieron vidas al recibir daño, ganaron vidas cuando acumularon puntos y se enfrentaron a una gran cantidad de batallas contra jefes una vez que dejaron a sus camaradas rescatados en sus respectivos lugares de rescate para que los recogieran en helicóptero. Sin embargo, a diferencia de Rambo, los jugadores eran mucho más productivos con un compañero de equipo que podía echarles una mano y disparar con facilidad que solos.
Rygar
Metacrítico: 70%
Plataformas: Nintendo Entertainment System (NES), Arcade, Nintendo Switch
Género: Plataforma, Juegos de rol (RPG), Aventura, Arcade
Desarrollador: Tecmo Co., Ltd., Tecmo Co., Ltd.
Editor: Tecmo Co., Ltd., Nintendo de América
Lanzamiento: 17 de abril de 1987
A menudo eclipsado por juegos similares como Metroid y The Legend of Zelda , Rygar era un juego de acción y plataformas conocido por su desafortunada combinación de alta dificultad y falta de función de guardado. El jugador debe buscar cinco objetos mágicos, todos custodiados por jefes, para ascender al castillo flotante del malvado Rey Ligar para una confrontación final. Solo se puede acceder a algunas áreas con ciertos elementos, al estilo Metroid, lo que fomenta la exploración y el retroceso. Dado que el género "Metroidvania" ha estado dominado durante tanto tiempo por las dos franquicias titulares ( Metroid y Castlevania ), Rygar es una pequeña curiosidad divertida, que toma los elementos estándar del género y los sitúa en un mundo inspirado en Mesopotamia. Como se mencionó, el juego es conocido por su dificultad draconiana, pero gracias a las comodidades modernas como los emuladores, es posible aliviar algunos de sus problemas mediante estados de guardado.
Aventura
mansión maníaca
Metacrítico: 87%
Plataformas: PC (Microsoft Windows), PC DOS, Mac, Commodore C64/128, Amiga, Nintendo Entertainment System (NES), Atari ST/STE, Apple II
Género: Point-and-click, Aventura
Desarrollador: Lucasfilm Games, Lucasfilm Games
Editorial: Jaleco, Lucasfilm Games
Lanzamiento: 01 de octubre de 1987
Los juegos de aventuras, como la luna, han tenido altibajos a lo largo de la historia de los videojuegos. Uno de los puntos culminantes del género fue a finales de los 80 y principios de los 90, cuando compañías como LucasArts (entonces conocida como Lucasfilm Games) comenzaron a mejorar los orígenes basados en texto del género agregando entornos ricamente detallados con los que el jugador podía interactuar. El abanderado de esta nueva ola de juegos de aventuras fue Maniac Mansion de Lucasfilm, creación del renombrado desarrollador Ron Gilbert. Mansion es un homenaje a las películas de terror para adolescentes de los años 80 (piense en Viernes 13 ). Los jugadores controlan a un grupo de adolescentes que intentan rescatar a uno de los suyos de la mansión de un científico loco y su depravada familia. El juego es notablemente oscuro a pesar de su humor. El jugador tiene la capacidad de controlar cinco personajes distintos y pueden ser fácilmente víctimas de los peligros de la mansión. Los personajes pueden morir, en cuyo caso el jugador debe elegir uno de los personajes restantes para continuar. Hay múltiples finales dependiendo de qué personajes sobrevivan, y es posible que todos mueran. Maniac Mansion se lanzó originalmente para PC, y esa primera versión contenía una gran cantidad de humor sugerente que Nintendo no consideró aceptable. Como tal, la versión de NES eliminó muchos de los chistes más adultos del juego, aunque el sentido del humor general permanece. Hoy en día, puedes jugar a Maniac Mansion gratis gracias al emulador basado en navegador de Internet Archive.
Acción Aventura
castillovania
Metacrítico: 78%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, PC DOS, Commodore C64/128, Amiga, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U, Family Computer Disk System, Arcade
Género: Plataforma, Aventura
Desarrollador: Konami, Konami, Konami
Editor: Nintendo, Konami
Lanzamiento: 26 de septiembre de 1986.
Los fanáticos de los mejores juegos de Castlevania creados después de Symphony of the Night pueden encontrar la salida original de la serie un poco básica. A diferencia de juegos posteriores, Castlevania no presenta áreas grandes e interconectadas para explorar, ni una amplia variedad de habilidades y elementos para personalizar tu estilo de juego. Lo que ofrece Castlevania classic es una de las mejores experiencias de plataformas en NES. Los jugadores controlan a Simon Belmont y exploran el Castillo de Drácula con la esperanza de vencer al señor oscuro. En el camino, Simon debe luchar contra varios enemigos, como las momias y el monstruo de Frankenstein; A diferencia de los juegos posteriores de Castlevania , que adoptaron un estilo más barroco, el original se basa en antiguas películas de monstruos de Universal para tener influencia. Simon puede encontrar algunos elementos como cuchillos arrojadizos y agua bendita para ayudarlo, pero su arma principal es su confiable látigo, un pilar de la serie. Es un juego simple para los estándares de la franquicia, pero gran parte de la jugabilidad principal está presente que apenas importa. Castlevania está en NES Classic y su remake Super Castlevania IV está disponible en SNES Classic.
Castlevania III: La maldición de Drácula
Metacrítico: 76%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U
Género: Plataforma, Aventura
Desarrollador: Konami
Editorial: Konami, Palcom
Lanzamiento: 22 de diciembre de 1989.
Después de experimentar con elementos de RPG y exploración con Simon's Quest , Konami controló la jugabilidad de la tercera entrega de la serie Castlevania , Dracula's Curse . Ambientado antes de los dos primeros juegos, el juego sigue al antepasado de Simon Belmont, Trevor, mientras busca vencer a Drácula. Como es habitual en la serie, la derrota no es del todo necesaria. A pesar de volver a los conceptos básicos de las plataformas, Dracula's Curse introdujo algunos cambios propios en la fórmula de Castlevania . Al personaje principal Trevor Belmont se le unen tres nuevos personajes que pueden acompañarlo: Sypha Belnades, una hechicera con poderosos hechizos; Grant Danasty, un pirata de nombre extraño que puede trepar por las paredes; y Alucard, el hijo de Drácula que puede disparar bolas de fuego y volar como un murciélago. Aunque el juego está dividido en niveles sencillos como el Castlevania original, hay algunos puntos en Dracula's Curse donde el jugador puede permitir dos caminos diferentes. Este tipo de juego ramificado agrega variación a las partidas, y hay diferentes finales dependiendo del compañero con el que viaje Trevor. También es el material fuente principal de la serie Castlevania Netflix y cuenta con muchos de los mismos personajes.
Castlevania II: La búsqueda de Simon
Metacrítico: 60%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U, Family Computer Disk System
Género: Plataforma, Juegos de rol (RPG), Aventura
Desarrollador: Konami, Konami
Editor: Konami, Konami
Lanzamiento: 28 de agosto de 1987
A veces, la grandeza se trata menos de ser bueno que de ser audaz. Ese es ciertamente el caso de Castlevania II: Simon's Quest , que se basó en el juego de plataformas y aventuras del primer Castlevania y agregó elementos de rol, como un mapa mundial y un sistema de experiencia. El juego adoptó la exploración no lineal de Metroid , lo que hizo que el juego fuera mucho más abierto; sin embargo, muchos de los elementos necesarios para terminar el juego están ocultos en lugares extremadamente esotéricos, lo que requiere que el jugador descifre pistas crípticas dadas por los NPC o simplemente tropiece con el elementos en cuestión. Como tal, Simon's Quest se ha ganado la reputación de tener una dificultad notoriamente diabólica, siendo casi imposible de completar sin una guía. Si bien Simon's Quest puede no ser el juego más divertido o mejor diseñado de NES, sí introdujo una serie de mecánicas en la serie y en los videojuegos en general; A partir de Symphony of the Night , los elementos de RPG se convertirían en una parte básica de la franquicia, y Simon's Quest también fue uno de los primeros videojuegos en incluir un ciclo día/noche, en el que el juego se volvería significativamente más difícil durante la noche. Puede que la gente no disfrute jugando Castlevania II , pero ser genial no siempre se trata de agradar. Castlevania II está en NES Classic.
engranaje metálico
Metacrítico: 67%
Plataformas: Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo GameCube
Género: Disparos, Estrategia
Desarrollador: Konami
Editor: Ultra Juegos, Konami
Lanzamiento: 22 de diciembre de 1987
“¿¡Metal Gear!? Mucho antes del barítono grave de David Hayter, antes de las aspiraciones cada vez más cinematográficas de Hideo Kojima (ver: DeathStranding ) , antes de Raiden, solo existía Metal Gear . La primera aventura de Solid Snake, aunque muy primitiva en comparación con los mejores juegos de Metal Gear , todavía muestra algo de la jugabilidad distintiva de la franquicia. Es una misión furtiva. Snake debe infiltrarse en una instalación enemiga, cubriéndose para evitar a los enemigos lo mejor que pueda. Por supuesto, las armas y el equipo son OSP (adquisición en el sitio). Si un guardia ve a Snake, todos los guardias en el área lo rodearán. Sin embargo, la IA no es muy compleja, por lo que es fácil despistarlos. Para los fanáticos de la serie Metal Gear Solid, jugar el Metal Gear original es como estudiar los huesos de un animal antiguo; Es fascinante ver qué partes han perdurado a través de los tiempos y qué partes evolucionaron hasta convertirse en cyborg ninjas. Dicho esto, no es realmente el primer juego, ya que originalmente sólo estaba disponible para computadoras MSX2 en Japón y fue diseñado por el propio Hideo Kojima.
Ninja Gaiden II: La espada oscura del caos
Metacrítico: 80%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U
Género: Plataforma, Aventura
Desarrollador: Tecmo
Editor: Tecmo, Tecmo Koei Games
Lanzamiento: 06 de abril de 1990
La segunda entrega de la serie, que se desarrolla un año después de los acontecimientos de Ninja Gaiden, se centró en la búsqueda de Ryu Hayabusa para frustrar al malvado emperador Ashtar y sus planes para dominar el mundo. Era esencialmente la misma canción y baile, con imágenes mejoradas de 8 bits y un esquema de control más estricto, y la capacidad de escalar paredes además de simplemente saltar sobre ellas. Además, Ryu podría utilizar una gran cantidad de elementos que aumentan el poder, como shurikens y bolas de fuego, y podría clonarse a sí mismo, lo que facilitaría un poco las batallas contra los jefes. Las nuevas habilidades, junto con el enfoque continuo del desarrollador en la música y las escenas cinematográficas, hacen que esta secuela sea tan cautivadora como la original.
ninja gaiden
Metacrítico: 78%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U, Arcade, TurboGrafx-16/PC Engine, Nintendo Switch
Género: Plataforma, Hack and slash/Beat 'em up, Aventura, Arcade
Editor: Nintendo of America, Tecmo Co., Ltd., Hudson Soft, Tecmo Koei Games
Lanzamiento: 09 de diciembre de 1988
La serie Ninja Gaiden es famosa por ofrecer algunos de los juegos más difíciles de controlar que existen y, como era de esperar, comenzó desde el principio. Sin embargo, Ryu Hayabusa está completamente preparado para enfrentarse al malvado Nostradamus y su culto de secuaces sin importar la dificultad, llevando estrellas arrojadizas y la familia Dragon Sword a cuestas por los entornos urbanos del juego. Además, los jugadores podrían aprovechar todas las habilidades ninja cliché, es decir, lanzar el cuello volando y saltar la pared, y utilizar objetos ambientales como accesorios. Sin embargo, Ninja Gaiden no solo fue difícil, sino que también fue cinematográfico y ofreció posiblemente la primera narrativa basada en escenas de cualquier título de consola que exista. ¿Y quién podría olvidar esa pantalla de continuación adornada con sierras? Ninja Gaiden está disponible tanto en NES Classic como en Nintendo Switch Online.
metroide
Metacrítico: 73%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U, Family Computer Disk System, Arcade
Género: Plataforma, Aventura
Desarrollador: Nintendo R&D1
Editor: Nintendo
Lanzamiento: 06 de agosto de 1986
Metroid , uno de los títulos más influyentes de NES, lleva al jugador a las oscuras profundidades de un extraño planeta y lo deja solo. No hay puntos de ruta a seguir, ni otro objetivo que el objetivo general de derrotar al líder de los piratas espaciales, Mother Brain. Es un juego de exploración oscuro y tenso, en el que el jugador debe encontrar su propio camino a través de paisajes alienígenas y organismos en su camino. El juego fue pionero en el género "Metroidvania", que Castlevania ayudaría a desarrollar más tarde, brindando a los jugadores un gran mundo para explorar. Hay una variedad de artículos y armas repartidos por todo el mundo, todos los cuales ayudan no sólo en el combate sino también a llegar a nuevas áreas. El Metroid original es un poco tosco, con controles menos precisos y entornos más aburridos que la secuela muy superior, Super Metroid . Dejando a un lado algunos aspectos de diseño primitivo, es un juego que lanzó miles de imitadores y sigue siendo una aventura emocionante y desafiante. Dada su influencia y la perdurable popularidad de la protagonista Samus Aran, es un poco extraño que Nintendo haya sido tan reacia a lanzar nuevas entradas en la franquicia; Mejor aún, entonces, que los que han hecho sean tan buenos. Parece que Nintendo finalmente escuchó a los fanáticos con Metroid: Samus Returns para 3DS y Metroid Prime 4 para Nintendo Switch. Metroid está disponible tanto en NES Classic como en Nintendo Switch Online y fue reinventado como Metroid: Zero Mission en Game Boy Advance.
tirador arcade
Fuerza de vida
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U, Arcade
Género: Disparos, Arcade
Desarrollador: Konami
Editor: Konami
Lanzamiento: 01 de agosto de 1988
Después del gran éxito de Gradius , naturalmente era necesario hacer una continuación. Esa continuación fue un spin-off llamado Salamander y, al igual que su predecesor, hizo su debut como un juego de arcade antes de adaptarse inevitablemente a NES. Renombrado como Life Force en las consolas, el shooter colocó a los jugadores nuevamente en la cabina del Vic Viper, esta vez permitiendo a sus amigos acompañarlos en una nave espacial llamada Lord British. No es una desviación radical del original, pero sí introdujo un sistema de nivelación simplificado y niveles que alternan entre perspectivas de desplazamiento horizontal y vertical. Aún así, destruir cerebros gigantes flotantes en seis etapas es mucho mejor que ver cinco minutos de la adaptación anime del título de 1988.
Gradio
Metacrítico: 70%
Clasificado: E
Plataformas: Commodore C64/128, Nintendo Entertainment System (NES), Amstrad CPC, ZX Spectrum, MSX, Nintendo 3DS, Wii U, Arcade, Sharp X1, TurboGrafx-16/PC Engine, Sharp X68000
Género: Shooter, Aventura, Arcade
Desarrollador: Konami, Konami, Konami
Editor: Konami Digital Entertainment, Konami
Lanzamiento: 29 de mayo de 1985
Gradius era un juego sobre elecciones. ¿Te concentras en la defensa para que tu nave, la Vic Viper transdimensional, pueda soportar los golpes de las naves enemigas y los meteoritos, o confías en una potencia de fuego y propulsores superiores para ayudarte a través de los variados entornos del juego y las inminentes oleadas de atacantes alienígenas? El sistema de encendido le dio a Gradius un encanto emocionante, a medida que Vic Viper evoluciona de un pipsqueak lento a una bestia elegante, un encendido a la vez. El juego se convirtió en más que sinónimo de la frase "¡Destruye el núcleo!", dado que la mayoría de las batallas contra jefes dependían de que el jugador atacara una única esfera ubicada en algún lugar dentro de la estructura de la nave enemiga. No hay mucha trama, pero se puede decir lo mismo de casi cualquier puerto de arcade a consola que exista. Gradius está disponible tanto en NES Classic como en Nintendo Switch Online.
Caza de patos
Metacrítico: 71%
Clasificado: E
Plataformas: Nintendo Entertainment System (NES), Wii U, Arcade, Family Computer
Género: Disparos, Arcade
Desarrollador: Nintendo R&D1
Editor: Nintendo
Lanzamiento: 21 de abril de 1984.
Casi nadie salió y compró Duck Hunt (al igual que casi nadie vio Duck Hunt: The Movie ). No obstante, logró llegar a los hogares de las personas gracias a que venía empaquetado con Super Mario Bros. El juego era un asesino del tiempo sin sentido al estilo Angry Birds, que requería que los jugadores dispararan a una cantidad determinada de patos en una sola ronda. para poder avanzar. Aparte del perro que aparecía en la pantalla y se reía en tu cara si no lograbas disparar a ningún pato, el título fue más famoso por ser uno de los primeros (y únicos) juegos en utilizar la pistola ligera NES Zapper incluida. Francamente, fue bastante repetitivo, pero eso no hizo que disparar a los 10 objetivos en una sola ronda fuera más fácil.
Golpéalos
Maestro de Kung Fu
Metacrítico: 63%
Plataformas: Commodore C64/128, Nintendo Entertainment System (NES), Amstrad CPC, ZX Spectrum, Arcade, Atari 2600, Atari 7800, Apple II
Género: Lucha, Hack and slash/Beat 'em up
Desarrollador: Irem
Editor: Nintendo, Data East USA, US Gold Ltd
Lanzamiento: 01 de diciembre de 1984
Diversión repetitiva y simplista, Kung Fu se parece mucho a Duck Hunt . El título comenzó como Kung-Fu Master , un antiguo juego de arcade, y luego fue trasladado a varias consolas como NES después de la revolución de los 8 bits, eliminando la parte "Master" del título en el proceso. Con solo cinco etapas de desplazamiento lateral, un jugador dedicado podría completar el juego con puñetazos y patadas en cuestión de minutos y, una vez superado, comenzaría de nuevo con un nivel de dificultad mayor. Contiene elementos del Juego de la Muerte de Bruce Lee, representa uno de los primeros juegos de lucha para la consola y, a menudo, se resume brutalmente como "rescate de novia – sicarios", que es una descripción más que adecuada.
Doble Dragón II: La Venganza
Metacrítico: 81%
Clasificado: E10
Plataformas: Wii, PC DOS, Commodore C64/128, Amiga, Nintendo Entertainment System (NES), Amstrad CPC, ZX Spectrum, MSX, Sega Mega Drive/Genesis, Nintendo 3DS, Wii U, Arcade, Atari ST/STE, TurboGrafx- Motor 16/PC, Nintendo Switch
Género: Lucha, Hack and slash/Beat 'em up, Aventura, Arcade
Desarrollador: Technos Japan, Technos Japan, Millones
Editor: Technos Japón, Virgin Mastertronic, PAL SOFT, Naxat Soft
Lanzamiento: 31 de diciembre de 1988
Cuando el Double Dragon original se adaptó de arcade a NES, los desarrolladores abandonaron lo único que hacía que el juego fuera tan atractivo en los arcades: la lucha cooperativa. Para la secuela, finalmente llevaron el juego cooperativo de monedas a la consola y acercaron a los amigos a través de peleas de tipos malos de 8 bits. Awww . Además, los desarrolladores desarrollaron la historia con secuencias narrativas entre etapas, crearon tres niveles de dificultad y dieron a los combativos kin una serie de nuevos movimientos como el Hyper Uppercut y el Cyclone Spin Kick. Además, agregaron nuevos enemigos, un jefe final y, lo más importante, un final de cuento de hadas. La serie Double Dragon se ve y se reproduce igual incluso hoy en día, gracias al recientemente lanzado Double Dragon IV . Double Dragon II está en NES Classic.
Plataformas
Super Mario Bros.3
Metacrítico: 89%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U, Family Computer
Género: Plataforma, Aventura
Desarrollador: Nintendo EAD
Editor: Nintendo
Lanzamiento: 23 de octubre de 1988.
Probablemente no haya ningún personaje de videojuego más icónico que Mario; El valiente fontanero ha sido el rostro de Nintendo durante más de 30 años. Los juegos de Mario son la franquicia de videojuegos más vendida de todos los tiempos. Plataformas, juegos de rol, juegos de deportes, juegos de mesa: aparentemente no hay ningún género al que Nintendo no conecte a Mario. El sol nunca se pone en el imperio Mario, y todo se remonta a aquellos primeros juegos de plataformas, de los cuales Super Mario Bros. 3 es posiblemente el mejor juego de Mario . El primer Super Mario Bros. Es un gran juego en sí mismo, pero después del 3 casi parece esquelético. SMB3 añade una serie de pequeñas características que transforman la fórmula de sus predecesores en algo realmente espectacular. En lugar de una progresión lineal a través de niveles, SMB3 introdujo un mapa del mundo donde los jugadores pueden moverse y seleccionar niveles, así como minijuegos y obstáculos que superar. Mientras que el primer Super Mario Bros. Tenía algunos potenciadores, eran bastante limitados en términos de efectos. SMB3 agregó una gran cantidad de elementos nuevos para que Mario los use, incluido el icónico traje Tanooki, que le permitió a Mario volar y encontrar secretos escondidos fuera de los caminos trillados y, a veces, incluso fuera de la pantalla. Además, el juego introdujo la capacidad de conservar elementos y usarlos cuando el jugador quisiera. La trilogía de Super Mario para NES es uno de los pilares fundamentales de la industria de los videojuegos. Marcó el comienzo de una nueva ola de interés en los juegos después de la caída del mercado de 1983 y solidificó el lugar de Nintendo como un actor poderoso en la industria, un papel que ha mantenido hasta el día de hoy. De esa trilogía, Super Mario Bros. 3 es el pináculo, mostrando algunos de los diseños más inteligentes y gráficos agradables del sistema. Super Mario Bros.3 está disponible en NES Classic y Nintendo Switch Online.
Super Mario Bros.2
Metacrítico: 77%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U, Nintendo Switch
Género: Plataforma, Aventura, Arcade
Desarrollador: Nintendo EAD
Editor: Nintendo
Lanzamiento: 09 de octubre de 1988
Cuando la secuela de Super Mario Bros. salió en Japón, la gente dentro de Nintendo sintió que su enorme aumento en dificultad con respecto al original podría desanimar al público estadounidense. Como resultado, Nintendo of America optó por no lanzar el juego en EE. UU. (luego se incluiría en la compilación Super Mario All-Stars para Super Nintendo y más tarde para Nintendo Wii). Esto presentaba un problema, ya que todavía querían presentar a los estadounidenses una secuela del muy rentable Super Mario Bros. La solución fue tomar otro juego de plataformas de Nintendo, Doki Doki Panic , y reemplazar los personajes con figuras de la franquicia Mario. El resultado es una de las entradas más extrañas y memorables del canon de Mario. Quizás el mayor cambio con respecto al SMB original es que los jugadores ya no eliminan enemigos saltando sobre sus cabezas; más bien, los jugadores ahora tienen la capacidad de recoger enemigos y objetos y lanzarlos para infligir daño. También es notable que ahora hay cuatro personajes jugables: Mario y Luigi, a los que se unen la Princesa Peach y Toad. Cada personaje tiene su propia habilidad única (por ejemplo, Peach puede flotar durante un corto tiempo, lo que le permite cruzar grandes distancias horizontales), lo que brinda a los jugadores diferentes formas de intentar las distintas etapas. Super Mario Bros. 2 está disponible tanto en NES Classic como en Nintendo Switch Online.
mega hombre
Metacrítico: 76%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, PlayStation 3, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U, PlayStation Vita, Family Computer
Género: Plataforma, Aventura
Desarrollador: Capcom
Autor: Capcom
Lanzamiento: 17 de diciembre de 1987.
Aunque maldecido y algo definido por una portada atroz, el Mega Man original logró superar tales desafíos y se estableció como una de las franquicias más queridas en la historia de los videojuegos a pesar de las bajas ventas. El título característico de Capcom presentaba una jugabilidad no lineal, lo que permitía a los jugadores seleccionar sus seis niveles en el orden que desearan, y cada nivel culminaba en una batalla de jefe contra un Robot Master. Cada jefe renunciaría a su arma al ser derrotado, ya sea el hiperrayo, la bomba incendiaria, el súper brazo o cualquiera de las diversas mejoras del juego, y Mega Man podría continuar a través de otros niveles o volver a jugar el mismo nivel. Sin embargo, es posible que nunca quieras volver a jugar el juego dada su dificultad absurdamente difícil y, nuevamente, la portada. Pero si quieres que te castiguen nuevamente, consulta Mega Man Legacy Collection para ver los mejores juegos de Mega Man en un solo lugar.
Fantasmas y duendes
Metacrítico: 71%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U
Género: Plataforma, Aventura
Desarrollador: Capcom
Autor: Capcom
Lanzamiento: 01 de noviembre de 1986
Cuando un juego está tan lleno de demonios, fantasmas y duendes como Ghosts 'N Goblins , no sorprende que los jugadores tuvieran miedo incluso de comenzar. Era un título increíblemente difícil, con un golpe de cualquiera de los malos del espectáculo de terror del juego despojando al jugable Arthur de su armadura y reduciéndolo a su ropa interior. Si eran golpeados nuevamente, los jugadores eran incluso enviados de regreso al comienzo del nivel, o simplemente a la mitad si tenían suerte. Ah, ¿y mencionamos que los jugadores tenían que jugar el juego completo dos veces antes de poder vencerlo de verdad? Eso sí que da miedo. Ghosts 'N Goblins está disponible tanto en NES Classic como en Nintendo Switch Online.
Maestro bláster
Metacrítico: 80%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U, Nintendo Switch
Género: Shooter, Plataforma, Aventura
Desarrollador: Sun Electronics Corp., Sunsoft, Sunsoft
Editor: Sun Electronics Corp., Sunsoft, Sunsoft
Lanzamiento: 17 de junio de 1988
Blaster Master es como una versión desordenada de Alicia en el país de las maravillas, sin la oruga humeante y un enorme gato de Cheshire. El título de correr y disparar se centra en un niño que sigue a su rana mascota, Fred, por un agujero en su patio trasero, que conduce a un laberinto subterráneo de mutantes radiactivos y objetos peligrosos. Por supuesto, el niño también encuentra un enorme tanque blindado, llamado SOPHIA, que luego usa para navegar por abismos de desplazamiento lateral y disparar a los enemigos en el camino hacia ocho niveles de caos de arriba hacia abajo. Lo que siguió fue un clásico de NES que combina desplazamiento lateral, jugabilidad de arriba hacia abajo y un gran error al derrotar a cuatro de los subjefes del juego. Nada debería ser tan fácil. Blaster Master está en Nintendo Switch Online.
Niño Ícaro
Metacrítico: 71%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Wii U, Family Computer Disk System, Arcade
Género: Shooter, Plataforma, Aventura
Desarrollador: Nintendo R&D1
Editor: Nintendo
Lanzamiento: 19 de diciembre de 1986.
Kid Icarus fue desarrollado y lanzado junto con Metroid , y mientras este último se convirtió en un éxito de megavatios que impulsó una gran cantidad de grandes secuelas, Kid Icarus silenciosamente cayó en la categoría de clásico de culto. El juego de plataformas era ridículamente difícil gracias a la pantalla de desplazamiento perpetuo que se movía hacia arriba a medida que ascendías, convirtiendo cualquier salto mal sincronizado o un paso precario en una catástrofe a punto de suceder. Además, no ayudó que la mayoría de las plataformas flotantes fueran increíblemente estrechas y difíciles de navegar incluso sin toda la faceta de desplazamiento. Puede que Ícaro haya volado demasiado cerca del sol y haya caído al mar, pero eso fue pan comido comparado con este juego. La última entrada de la serie y, lamentablemente, posiblemente la última, Kid Icarus Uprising modernizó las mecánicas introducidas en el original para 3DS. Kid Icarus está disponible tanto en NES Classic como en Nintendo Switch Online.
Un niño y su masa
Metacrítico: 62%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES)
Este clásico de 1989 es la conmovedora y emocionante historia sobre, bueno, un niño y su masa. Combinando elementos de plataformas y rompecabezas, A Boy and His Blob sigue a la pareja en su búsqueda para salvar el planeta natal del blob, Blobolonia, de un dictador malvado. En el camino, el niño recolecta gominolas que luego le da de comer a la masa para cambiar su forma respectiva y convertirla en algo más adecuado para el medio ambiente. Por ejemplo, las gominolas con sabor a regaliz convierten la masa en una escalera, las gominolas de vainilla la convertirán en un paraguas y, si necesitas un puente, simplemente dale a tu masa una gominola con sabor a fresa. A Boy and His Blob es como ET: si ET prefiriera las gominolas a las piezas de Reese y pudiera convertirse en un paraguas, y si su adaptación del juego no fuera terrible.
Isla de la Aventura II
Metacrítico: 63%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Family Computer
Género: Plataforma, Aventura
Desarrollador: NOW Production, Konami
Editor: Hudson Soft, Konami
Lanzamiento: 01 de febrero de 1991
La Isla de la Aventura original no solo parecía una copia descarada de Wonder Boy de Sega , eso es exactamente lo que era. Sin embargo, la secuela cambió un poco las cosas con algunas peleas de dinosaurios y patinetas a la antigua usanza. El título es un juego clásico de "un chico salva a su novia del chico malo", en el que juegas como el navegante de gorra blanca Master Higgins.
Batman: el videojuego
Metacrítico: 73%
Plataformas: Nintendo Entertainment System (NES)
Género: Plataforma
Desarrollador: Sunsoft
Autor: Sunsoft
Lanzamiento: 22 de diciembre de 1989.
Como Kevin Smith contaría más tarde, la Batiseñal estaba en todas partes a finales de los 80, dado el lanzamiento de Batman de Tim Burton en junio del 89. Batman: The Video Game era un vínculo flexible con dicha película y, al igual que el título de DuckTales de ideas afines, no era simplemente un juego de pago en efectivo. Batman podía correr y saltar por la pared a la Ryu en Ninja Gaiden a lo largo de las cinco etapas del juego e incluso alternar entre una gran cantidad de armamento de proyectiles único, incluido el arma de lanza de murciélago, el puñal y el legendario Batarang. Enfrenta a los jugadores contra personajes como Killer Moth, el Joker y otros villanos de Gotham, y aunque muestra cambios notables en el arco argumental de la película en la que se basó, sigue siendo elogiado por la crítica hasta el día de hoy. ¿Alguien puede decir licencia para emocionar?
Cuentos de pato
Metacrítico: 82%
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), computadora familiar
Género: Plataforma
Desarrollador: Capcom
Editor: Walt Disney Computer Software, Capcom
Lanzamiento: 14 de septiembre de 1989.
Aquellos que soñaban con reemplazar el Mega Man azul celeste por Scrooge McDuck vieron su deseo cumplido con DuckTales , un juego de Capcom de 1989 basado en la serie de televisión animada del mismo nombre. Desarrollado sobre los andamios de Mega Man , el exitoso título siguió a Scrooge en su interminable búsqueda de tesoros por todo el mundo. La jugabilidad no lineal, los controles estrictos y las animaciones vibrantes hicieron que el juego de plataformas fuera muy divertido y, aunque bastante peculiar, hubo pocos momentos mejores en la NES que los que se encuentran al usar el bastón de Scrooge como saltador. DuckTales también recibió una deliciosa remasterización hace unos años.
El pequeño Nemo: el maestro de los sueños
Metacrítico: 78%
Plataformas: Nintendo Entertainment System (NES)
Género: Plataforma, Aventura
Desarrollador: Capcom
Autor: Capcom
Lanzamiento: 01 de septiembre de 1990
En los días de NES, las limitaciones del hardware y la juventud general de la industria significaban mucha más paridad en la calidad de los lanzamientos. Mientras que hoy en día la brecha entre los juegos AAA y los lanzamientos más pequeños es astronómica, en aquellos días felices de los años 80, incluso un juego extraño basado en una tira cómica que nadie recuerda podía estar al lado de los pesos pesados de la línea de Nintendo. Tal fue el caso de Little Nemo: The Dream Master , un lanzamiento tardío de Capcom que jugaba como Mega Man y parecía Alicia en el país de las maravillas . Los jugadores controlan al protagonista Nemo y exploran una serie de niveles 2D en busca de las claves necesarias para progresar. Nemo puede encontrar una variedad de animales para montar en cada nivel, cada uno de los cuales tiene sus propias habilidades especiales: el topo, por ejemplo, le permite a Nemo cavar en el suelo para acceder a áreas ocultas. Es el tipo de proyecto extraño que probablemente no verás de un editor importante en las consolas actuales.
burbuja burbuja
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U, Family Computer Disk System
Género: Shooter, Plataforma
Desarrollador: Taito
Editorial: Taito
Lanzamiento: 30 de octubre de 1987.
Bubble Bobble, un venerable cruce entre un juego de plataformas y un título de rompecabezas, siguió las aventuras de Bub y Bob, los dos dragones que aparecieron por primera vez en el icónico título arcade, Bust-a-Move, mientras navegaban por la Cueva de los Monstruos de 100 etapas. Bub y Bob esencialmente atrapan a los enemigos en burbujas y luego las explotan para ganar puntos, mientras esquivan a los enemigos y recolectan frutas en el camino. Aunque el título presenta un modo de juego para un solo jugador, es mejor jugarlo con un amigo, fomentando la cooperación con niveles secretos y un final alternativo al que se puede acceder exclusivamente a través de Bub y Bob. Bubble Bobble está en NES Classic e incluso hay una secuela en Nintendo Switch.
La aventura de Kirby
Metacrítico: 81%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U, Nintendo Switch
Género: Plataforma, Aventura
Desarrollador: Laboratorio HAL, Arika Co., Ltd.
Editor: Nintendo
Lanzamiento: 23 de marzo de 1993
La aventura de Kirby puede haber sido en gran medida un canto de cisne para la NES dado que la consola se descontinuaría apenas dos años después del lanzamiento del título, pero de todos modos fue hermosa. Con Kirby's Adventure, la icónica bocanada rosa fue más allá de sus raíces en Nintendo Game Boy, mientras corría, saltaba, se deslizaba, aspiraba y absorbía habilidades enemigas a través de los siete mundos de Dreamland para recuperar fragmentos robados de Star Rod. El título disfrutó de una animación magnífica, el uso de desplazamiento de paralaje y una música fenomenal, convirtiéndose rápidamente en un clásico a pesar de ser un título de última generación. También fue el primer título en color de la serie Kirby y, lo que es más importante, el primero en ofrecer la función de guardar. Gracias a Dios. La fórmula original de Kirby sigue vigente hoy en día, como lo representa la reciente entrada de Switch en la serie, que es uno de los mejores juegos de Kirby de la serie. Kirby's Adventure está disponible tanto en NES Classic como en Nintendo Switch Online.
mega hombre 2
Metacrítico: 87%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, PlayStation, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, iOS, Wii U
Género: Plataforma, Aventura
Desarrollador: Capcom
Autor: Capcom
Lanzamiento: 24 de diciembre de 1988
¿Te sorprendería saber que Mega Man, el personaje que durante muchos años sería la mascota de facto de Capcom, era casi una maravilla de un solo éxito? El primer juego de la franquicia se vendió mal y Capcom solo dio luz verde a una secuela con la condición de que el equipo de desarrollo lo hiciera de forma paralela mientras se centraba en otros proyectos. El creador de la serie, Keiji Inafune, afirma que el equipo pasó 20 horas al día, sacrificando sus vidas personales para garantizar que el juego se hiciera. Es algo bueno que lo hicieron, ya que Mega Man 2 puso a la franquicia en las grandes ligas y hasta el día de hoy sigue siendo uno de los picos de la serie. Al igual que el original, Mega Man 2 le da al jugador la opción de elegir entre un grupo de etapas diferentes, cada una rematada por una batalla contra un jefe. Cada vez que el jugador derrota a un jefe, obtiene acceso al arma característica de ese jefe, que puede usar para derrotar a otros jefes más fácilmente. Mega Man 2 mejoró a su predecesor al brindarles a los jugadores nuevos elementos para usar, como cápsulas de energía, ampliando la cantidad de niveles para completar y simplemente luciendo mejor estéticamente. Es mucho más colorido que el original, con un grupo de jefes más excéntrico a los que derrotar. Solo asegúrate de tener un frasco de malas palabras listo cuando intentes el nivel de Quick Man. Si quieres una versión modernizada de la franquicia, echa un vistazo al sorprendentemente experto Mega-Man 2.5D creado por fans. Mega Man 2 está en NES Classic y Mega Man 11 llevó la fórmula a la era contemporánea en casi todos los sistemas.
Super Mario Bros.
Metacrítico: 84%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U, Family Computer Disk System, Family Computer
Género: Plataforma, Aventura
Desarrollador: Nintendo EAD, Nintendo
Editor: Nintendo
Lanzamiento: 13 de septiembre de 1985.
Ninguna lista de los mejores estaría completa sin el título que por sí solo revitalizó la industria del juego y solidificó a Nintendo como su titán insignia. Super Mario Bros. fue magníficamente entretenido y personificó la máxima de que un juego debe ser fácil de aprender pero difícil de dominar. Los jugadores asumieron el papel del afable Mario, acompañando al plomero en su viaje a través del Reino Champiñón y su búsqueda para salvar a la Princesa Peach del maníaco Bowser. Estaba plagado de potenciadores de hongos, monedas de oro y goombas, y esencialmente fue pionero en el desplazamiento lateral tal como lo conocemos y sentó las bases para innumerables juegos que siguieron. Hasta el día de hoy, su impacto debería ser evidente. Por curiosidad, ¿has visto el primer nivel de Super Mario Bros. en realidad aumentada? Super Mario Bros. está en NES Classic y Nintendo Switch Online.
Rompecabezas
Tetris
Plataformas: Nintendo Entertainment System (NES)
Género: Rompecabezas
Desarrollador: Tengen
Editorial: Tengen
Lanzamiento: 01 de mayo de 1989
“El juego mental soviético”, decía la portada sobre uno de los mejores juegos de rompecabezas de todos los tiempos. ¿Un caso de los comunistas mostrando sus músculos en Occidente, tratando de confundirnos e intimidarnos con sus juegos mentales? ¿Un ejemplo de geopolítica internacional superada por la cooperación en la industria del juego? ¡A quién le importa! Tetris era y sigue siendo un juego ridículamente simple y adictivo al instante, y la versión de NES sigue siendo una de las mejores formas de jugarlo.
Lode runner
Metacrítico: 69%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Wii U
Género: Plataforma, Rompecabezas, Aventura
Desarrollador: Hudson Soft, Konami
Editor: Hudson Soft, Konami
Lanzamiento: 31 de julio de 1984.
Además de ser una excelente adaptación de un popular juego de rompecabezas para PC, Lode Runner es también uno de los pocos juegos de NES que cuenta con un editor de niveles, lo que permite a los jugadores disfrutar sin límites diseñando niveles nuevos y más difíciles. El juego le asigna al jugador la tarea de recolectar oro en varios niveles de dificultad creciente, tratando de evitar a los guardias en el camino. Los jugadores pueden cavar hoyos para atrapar a los guardias, y observar los patrones de patrulla de los guardias es fundamental para tener éxito en los niveles más difíciles. En muchos sentidos, Lode Runner es un precursor de los juegos de plataformas y rompecabezas actuales como Spelunky , que se centra en evitar enemigos y utilizar emboscadas o engaños para enfrentarlos. Además de la capacidad de crear tus propios niveles, Lode Runner es un juego de plataformas sorprendentemente innovador para la época. Dejando a un lado la relevancia histórica, también es uno de los juegos de rompecabezas más adictivos de NES.
Carreras
RC Pro-Am
Metacrítico: 80%
Plataformas: Nintendo Entertainment System (NES), Sega Mega Drive/Genesis, Arcade
Género: Carreras
Desarrollador: Raro
Editor: Tradewest Inc, Nintendo
Lanzamiento: 01 de febrero de 1988
El RC Pro-Am isométrico de Rare es el abuelo de los juegos de carreras, especialmente Mario Kart . ¿Esas tiras turbo en la pista que le dan a tu auto un impulso de velocidad? Comenzó con RC Pro-Am . ¿La capacidad de atacar a tus oponentes con misiles, bombas y manchas de petróleo? Comenzó con RC Pro-Am . ¿Esa sensación exasperante que va de la mano cuando te quedas atrapado en el cuarto lugar y luego pierdes porque no lograste tomar la curva lo suficientemente cerca en el tramo final de la tercera vuelta? RC Pro-Am solidificó ese sentimiento. Era un título de calidad, que contaba con controles excelentes, una jugabilidad adictiva y una música excelente, cortesía de David Wise, el hombre que luego componería Donkey Kong Country y Banjo-Kazooie . También puedes jugarlo en Rare Replay para Xbox One.
bicicleta excitante
Metacrítico: 72%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Wii U, Arcade, Sharp X1, PC-8801
Género: Carreras, Deporte
Desarrollador: Nintendo
Editor: Hudson Soft, Nintendo
Lanzamiento: 30 de noviembre de 1984.
Como uno de los 18 títulos de lanzamiento disponibles para NES, el acertadamente titulado Excitebike fue nada menos que emocionante. En algún momento entre acelerar pista tras pista de tierra y pasar a toda velocidad a los competidores, los jugadores también tenían que estar atentos a su indicador de temperatura, para que no se vean obligados a soportar un largo proceso de enfriamiento, y inclinar adecuadamente su bicicleta antes de lanzarse a cualquiera de los juegos. saltos vertiginosos. Además, el juego permitía a los jugadores crear su propia pista de carreras, lo cual era casi revolucionario para la época. Excitebike está en NES Classic y Nintendo Switch Online.
Juegos de rol
La leyenda de Zelda
Metacrítico: 82%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U, Family Computer Disk System
Género: Aventura
Desarrollador: Nintendo EAD, Nintendo
Editor: Nintendo
Lanzamiento: 21 de febrero de 1986.
Nintendo lleva más tiempo en el negocio de los juegos que la mayoría y algunas de sus franquicias más queridas abarcan décadas. Algunas series (sobre todo Metroid) sólo salen ocasionalmente de la bóveda de Nintendo, mientras que otras (en particular Mario y The Legend of Zelda) son los caballos que tiran del carro dorado de Nintendo a través de los tiempos. Si bien Mario puede ser la cara de la compañía, The Legend of Zelda es en muchos sentidos la franquicia insignia de Nintendo: el anuncio de un nuevo juego de Mario es una rutina, un nuevo juego de Zelda es un evento. Al recordar el Legend of Zelda original para NES, es fácil ver por qué la franquicia ha prosperado de juego en juego, de generación en generación. Está todo ahí, en esa simple caja dorada: el enorme mundo para explorar, los NPC con los que interactuar, las mazmorras con sus acertijos y monstruos únicos, y el arsenal de armas interesantes. Es un juego profundo de una época conocida por su simplicidad y ha demostrado ser el modelo no solo para todos los juegos futuros de Zelda sino también para muchos juegos de acción, aventuras y juegos de rol a lo largo de la historia. ¿Y la mejor parte de todo? Todavía se mantiene como uno de los mejores juegos de Zelda . The Legend of Zelda está en NES Classic y Nintendo Switch Online.
StarTropics
Metacrítico: 83%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Wii U, Nintendo Switch
Género: Juegos de rol (RPG), Aventura
Desarrollador: Nintendo
Editor: Nintendo
Lanzamiento: 01 de diciembre de 1990
Si bien algunas franquicias de NES están vivas y coleando hoy en día, muchas otras no. Las páginas de la historia y los estantes de las tiendas de juegos usados están llenos de franquicias que no llegaron a triunfar. Tal es el caso de StarTropics , una aventura/RPG de arriba hacia abajo al estilo del mucho más famoso The Legend of Zelda . StarTropics tomó los elementos centrales del juego de Zelda y los trasladó de Hyrule a una isla tropical, donde el protagonista usa su confiable yo-yo para luchar contra la peligrosa vida salvaje. Es posible que los jugadores modernos necesiten completar una sección de preguntas frecuentes: la solución a uno de los acertijos del juego estaba escondida en una hoja de papel que venía con las copias físicas del juego. StarTropics está en Nintendo Switch Online y NES Classic.
Búsqueda del Dragón
Metacrítico: 70%
Clasificado: T
Plataformas: Nintendo Entertainment System (NES), MSX, Android, Nintendo 3DS, iOS, PlayStation 4, Legacy Cellphone, Nintendo Switch
Editor: Nintendo, Enix Corporation, Nintendo of America, Square Enix
Lanzamiento: 27 de mayo de 1986
Puede que Final Fantasy sea el abuelo de los juegos de rol, pero Dragon Warrior (también conocido como Dragon Quest ) sentó algunas bases cruciales. A nadie le gustaban mucho los juegos de rol cuando se lanzó en los Estados Unidos a finales de los 80, y siendo ese el caso, a nadie le gustaba Dragon Warrior en el debut del título. La jugabilidad implicó una planificación cuidadosa y un cuidadoso mantenimiento de mejoras y equipos, centrándose en un personaje encargado de salvar el reino de Alefgard del antagonista Dragonlord. Con combate por turnos y un robusto sistema de nivelación, el juego alargado requería mucha más paciencia de la que la mayoría de los jugadores podían reunir, aunque se ofreciera como un regalo gratuito a los suscriptores de Nintendo Power . De todos modos, la gran cantidad de profundidad narrativa sentó un precedente que seguirán todos los juegos de rol futuros.
Rescate de River City
Metacrítico: 80%
Clasificado: E10
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, PlayStation 4, Xbox One, Nintendo Switch
Género: Lucha, Juegos de rol (RPG), Hack and slash/Beat 'em up, Aventura
Desarrollador: Technos Japón
Editor: Infogrames, Aksys Games, Arc System Works, 505 Games, American Technos
Lanzamiento: 31 de diciembre de 1990
River City Ransom fue un poco como Super Mario Bros. y West Side Story , con dos protagonistas de la escuela secundaria que se parecían mucho a Mario y Luigi, si hubieran nacido en el lado equivocado del Reino Champiñón. Apodados Alex y Ryan, los personajes emprenden una búsqueda para rescatar a la novia de Ryan, Cyndi, de su némesis Slick, mientras atacan a nueve pandillas al estilo Double Dragon en el mundo abierto no lineal del juego. Los jugadores adquirieron nuevas técnicas de lucha a lo largo del camino, como Grand Slam y Stone Hands, y un sistema de contraseñas aseguró que las estadísticas, habilidades, posesiones y dinero de los personajes siempre permanecieran intactos. Lleno de humor y animación icónica, se convirtió instantáneamente en un clásico de culto. Una secuela de River City Ransom , River City: Tokyo Rumble , lanzada en 2016. River City Ransom está en Nintendo Switch Online.
Faxanadú
Metacrítico: 81%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), computadora familiar
Género: Plataforma, Juegos de rol (RPG), Aventura
Desarrollador: Hudson suave
Editor: Nintendo, Hudson Soft, Nintendo de Europa
Lanzamiento: 17 de noviembre de 1987
Faxanadu no recibió mucho amor cuando salió por primera vez, pero los clásicos de culto rara vez lo hacen. El título era esencialmente una historia paralela que se deriva de la segunda entrega de Dragon Slayer , una serie de juegos de rol desarrollada por Falcom. No fue particularmente creativo ni innovador, pero Nintendo lo compensó con interesantes sensibilidades de diseño y un vasto "árbol del mundo" que albergaba todas las fortalezas y aldeas del juego. Además, mientras que la mayoría de los juegos de finales de los 80 tenían un estilo brillante y caricaturesco, la paleta de colores de Faxanadu consistía en tonos terrosos más tenues. Es un poco gótico en cierto sentido, lo que lo sitúa más en la línea de Castlevania que en DuckTales.
Zelda II: La aventura de Link
Metacrítico: 63%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), Nintendo 3DS, Wii U, Family Computer Disk System
Género: Juegos de rol (RPG), Aventura
Desarrollador: Nintendo EAD
Editor: Nintendo
Lanzamiento: 14 de enero de 1987.
Se supone que no debes jugar con la perfección, ¿verdad? Bueno, después del fenomenal éxito de The Legend of Zelda , los desarrolladores decidieron hacer exactamente eso para la secuela. Eliminando casi por completo el juego de arriba hacia abajo, Zelda II: The Adventure of Link es una amalgama de juego de rol y desplazamiento lateral, en el que los jugadores deben atravesar Hyrule para despertar a la princesa Zelda de un hechizo dormido. Sigue siendo la única secuela verdadera de la saga Zelda e introdujo elementos característicos que luego se incorporarían a otros juegos de la serie (es decir, Dark Link, NPC fundamentales, el medidor mágico). Sin embargo, aunque muchos elementos del juego todavía se eliminaron con el sucesor del juego, ofreció un acogedor choque de géneros de juegos e ideas innovadoras. Zelda II está disponible tanto en NES Classic como en Nintendo Switch Online.
Final Fantasy II
Metacrítico: 69%
Clasificado: T
Plataformas: Wii, Nintendo 3DS, Wii U, ordenador familiar
Género: Lucha, Juegos de rol (RPG)
Desarrollador: Cuadrado
Editor: Square, Square Enix
Lanzamiento: 17 de diciembre de 1988
No, ese Final Fantasy II no. El público estadounidense de los años 90 se perdió la segunda y tercera entrega de la larga franquicia de juegos Final Fantasy, lo cual es una pena. Aunque no se recuerda con tanto cariño como el original o el IV (que representó un salto tecnológico gigantesco para la serie), Final Fantasy II encarnaba el espíritu de innovación por el que Square era conocido a finales de los años 80. El primer cambio notable con respecto al primer Final Fantasy es la mayor importancia de la trama y el desarrollo de los personajes. Atrás quedaron los cifrados mudos del primer juego; Todos los miembros del partido en II tienen personalidades y arcos de carácter distintos. La premisa de la historia de un pequeño reino que se enfrenta valientemente a un imperio agresivo puede ser un poco rutinaria hoy en día, pero en ese momento fue una gran mejora con respecto a la historia del primer juego de "recoge estos cuatro cristales y… algo sucede". La jugabilidad de Final Fantasy II también marcó un cambio radical con respecto a su predecesor. Si bien el jugador aún navega en combate a través de una serie de menús, II descartó el sistema de nivelación basado en la experiencia de Final Fantasy , reemplazándolo con un sistema en el que los personajes mejoran según lo que hacen en la batalla. Un personaje golpea a un enemigo con una espada y su fuerza aumenta. Si un personaje recibe muchos golpes, su salud máxima aumentará. Etcétera. El sistema demostró ser muy explotable y Square lo eliminó para futuras entregas. Sin embargo, era un concepto singular en aquellos días y un antepasado de los tipos de nivelación basada en habilidades con los que juegos como la franquicia Elder Scrolls llegarían a experimentar. Hoy en día, Final Fantasy II puede ser más valioso como curiosidad intelectual que como uno de los mejores juegos de Final Fantasy que uno querría jugar. Aún así, dado que gran parte de la biblioteca de NES está estropeada por mecánicas primitivas y diseño descuidado, una joya defectuosa brilla aún más.
cristalis
Metacrítico: 72%
Clasificado: E
Plataformas: Nintendo Entertainment System (NES), Game Boy Color, Nintendo Switch
Género: Juegos de rol (RPG), Aventura
Desarrollador: SNK, Tecnología de software de Nintendo
Editor: Nintendo, SNK
Lanzamiento: 13 de abril de 1990
Crystalis es lo que obtendrías si Hyrule se sumergiera en una guerra apocalíptica y Link se viera obligado a vagar sin rumbo por el páramo nuclear resultante en busca de espadas y otros artefactos. Dicho esto, es muy parecido a The Legend of Zelda en términos de jugabilidad, con la misma receta ganadora. Lo que realmente distinguió a Crystalis de los juegos de rol más conocidos fue su trama elaborada y convincente, y la convincente fusión de ciencia ficción y fantasía del título. De hecho, fue tan convincente que Nintendo obtuvo los derechos del juego del editor original SNK y lo adaptó para Game Boy Color 10 años después.
Dragon Quest III: Las semillas de la salvación
Metacrítico: 89%
Clasificado: T
Plataformas: Nintendo Entertainment System (NES), Super Nintendo Entertainment System (SNES), Game Boy Color, Android, Nintendo 3DS, iOS, PlayStation 4, Legacy Cellphone, Nintendo Switch
Género: Juegos de rol (RPG)
Desarrollador: Chunsoft, Heartbeat, Tose
Editor: Enix America Corporation, Square Enix
Lanzamiento: 10 de febrero de 1988
Ha habido muchas grandes rivalidades en la historia de los videojuegos. Nintendo versus Sega, PlayStation versus Xbox, Metal Gear versus Syphon Filter (OK, tal vez ese último sea exagerado), pero uno de los primeros y más antiguos es entre los dos colosos de los juegos de rol japoneses: Final Fantasy y Dragon Quest. Puede que el público estadounidense esté mucho más familiarizado con el primero, pero Dragon Quest es una industria en sí misma en Japón. La demanda de la tercera entrega fue tan alta que casi 300 escolares fueron arrestados por ausentismo escolar mientras faltaban a clases para esperar en la fila su liberación. Es difícil imaginar algo que no sea un gran juego que inspire ese tipo de entusiasmo. ¡Y qué juego es! Los juegos de rol japoneses de la vieja escuela son famosos por sus mundos enormes y sus largas misiones, y Dragon Quest III es un ejemplo perfecto de esto: el viaje del héroe abarca dos mundos y fácilmente más de 50 horas de juego. Aparte de la misión principal, hay cientos de secretos que encontrar y tramas secundarias que explorar. Los jugadores con mucho tiempo libre encontrarán mucho en qué hincar el diente. Dragon Quest III mejoró a sus predecesores al aumentar el tamaño del grupo del jugador de uno a cuatro. Al principio del juego, el jugador puede elegir personajes de una variedad de clases, como luchadores y magos. Estas clases tienen roles y habilidades distintos en el combate, lo que le brinda al jugador una gran flexibilidad en la forma de jugar. La franquicia Dragon Quest sigue siendo un gigante, con nuevos títulos que salen cada pocos años. Aunque los desarrolladores hacen ajustes a la serie, los elementos centrales siguen siendo los mismos, y muchos de estos elementos fueron codificados con Dragon Quest III , fácilmente uno de los mejores juegos de rol de NES.
Comienzos terrestres
Metacrítico: 67%
Clasificado: T
Plataformas: Wii U, ordenador familiar
Género: Juegos de rol (RPG), Aventura
Desarrollador: Mono
Editor: Nintendo
Lanzamiento: 27 de julio de 1989
La serie Mother sigue siendo uno de los logros más confusos de Nintendo. Creada por un famoso redactor japonés, la serie rompió con muchas de las tradiciones de los juegos de rol de la época, evitando un escenario de fantasía para los Estados Unidos del siglo XX y la magia para poderes psíquicos y extraterrestres. Se ha convertido en una de las franquicias de segundo nivel más queridas de Nintendo. A pesar de esto, solo el primer y segundo juego, EarthBound , se lanzaron oficialmente fuera de Japón. Te estamos mirando, Madre 3 . Todo empezó con Madre . Lanzado en 1989, el juego se inspiró en la serie Dragon Quest, que se había convertido en una de las franquicias de videojuegos más exitosas de Japón. Al igual que en este último, los jugadores exploran un mapa del mundo a medida que avanzan en la historia, encontrando batallas aleatorias mientras caminan. El combate se desarrolla en su propia pantalla, donde el jugador ve la acción en primera persona, seleccionando hechizos y habilidades desde un menú. A pesar de las similitudes en el juego, Mother es radicalmente diferente en ambientación y tono. En lugar de la tradicional narrativa heroica de los juegos Dragon Quest, Mother cuenta una parodia de fantasía algo humorística en la que los escolares viajan entre dimensiones, perfeccionando sus poderes psíquicos y frustrando una invasión alienígena. Las imágenes psicodélicas y la banda sonora llevan el hardware de Nintendo al límite y, aunque hoy en día pueden parecer anticuados, conservan un cierto encanto que muchos juegos de la época no tienen. Mother sigue siendo uno de los juegos de rol más creativos jamás creados, y cualquier fanático del género debería al menos echarle un vistazo.
Fantasía Final
Metacrítico: 78%
Clasificado: E
Plataformas: Wii, Nintendo Entertainment System (NES), iOS, computadora familiar
Género: Juegos de rol (RPG), Aventura
Desarrollador: Cuadrado
Editor: Square, Nintendo, Microcabin
Lanzamiento: 18 de diciembre de 1987.
Final Fantasy hizo por los juegos de rol lo que GoldenEye 007 haría más tarde por los shooters en primera persona: redefinió lo que un género era capaz de hacer. El Final Fantasy original mejoró y amplió las mecánicas que aparecieron por primera vez en juegos como el mencionado Dragon Warrior, como las batallas aleatorias y el mapa del mundo, al tiempo que desarrolló una variedad de nuevos elementos básicos del género, como clases de personajes y grupos de varios personajes. El título insignia impulsó una enorme franquicia mediática, que abarca más de una docena de videojuegos, una serie de vínculos de anime y una película CGI en 2001. Final Fantasy está en NES Classic.
Deportes
Super Bowl Tecmo
Plataformas: Nintendo Entertainment System (NES)
Género: Deporte
Lanzamiento: 13 de diciembre de 1991
Tecmo Super Bowl fue la secuela de 1991 del Tecmo Bowl no súper, lanzado en 1989. Al igual que RBI Baseball , la asociación de jugadores de la NFL obtuvo la licencia del Tecmo Bowl original, mientras que la liga misma no lo hizo. En consecuencia, el juego podría utilizar nombres de jugadores reales siempre que rechazaran cualquier afiliación a equipos reales de la NFL. Sin embargo, la NFL llegó a tiempo para el Tecmo Super Bowl , lo que lo convirtió en el primer juego de NES que presenta equipos y jugadores con licencia de la NFL. Los jugadores podrían utilizar la liga entonces completa de 28 equipos y avanzar a través del calendario completo de la temporada regular de 1991. También puedes participar en el modo de pretemporada para mejorar tu juego o divertirte con un amigo. En muchos sentidos, Tecmo Super Bowl es el antepasado de los juegos deportivos modernos de EA con características como estadísticas de jugadores y juegos realistas. Esas características, combinadas con la posibilidad de jugar como Joe Montana y Bo Jackson, lo convierten en el juego de deportes de NES a batir, a pesar de que su predecesor estaba en NES Classic.
Béisbol impulsado
Plataformas: Nintendo Entertainment System (NES)
Género: Deporte
Desarrollador: Namco, Tengen
Autor: Namco
Lanzamiento: 31 de diciembre de 1986
Hubo juegos de béisbol antes de este, pero RBI Baseball fue el primer juego de consola con licencia oficial de la Asociación de Jugadores de la MLB, lo que significa que los desarrolladores pudieron usar los nombres de jugadores reales y así agregar un nivel de realismo que antes no había sido tocado. Las estadísticas y habilidades de los jugadores correspondían con precisión a sus estadísticas y habilidades en la vida real, en su mayor parte, lo que daba un aire de autenticidad a las entradas virtuales y la dependencia del título de la resistencia del jugador. Tenga en cuenta que RBI Baseball no es un juego con licencia oficial de la MLB. Podrás jugar como verdaderos jugadores de béisbol, pero no podrás jugar como tu equipo favorito de la MLB. Afortunadamente, la MLB finalmente se subió al carro y nació una hermosa amistad tras el gran éxito comercial de RBI Baseball. En los últimos años, la franquicia retro ha intentado regresar, pero no ha ido tan bien como les hubiera gustado a los creadores. Vale la pena jugar el juego original si sientes nostalgia o quieres tener una idea de dónde provienen los juegos deportivos modernos.
¡¡El golpe de Mike Tyson!!
Metacrítico: 84%
Clasificado: E
Plataformas: Nintendo Entertainment System (NES), Arcade
Género: Lucha, Deporte
Desarrollador: Nintendo
Editor: Nintendo
Lanzamiento: 21 de noviembre de 1987
Mike Tyson ya había hecho historia como campeón mundial indiscutible de boxeo y era uno de los hombres más duros del mundo. Cuando se robó el show en las películas de Hangover con Zach Galifianakis y le arrancó de un mordisco una porción de la oreja a Evander Holyfield durante el Campeonato de Peso Pesado de la AMB, prácticamente se convirtió en una leyenda. Tanto los fanáticos incondicionales como los jugadores también recordarán que Tyson apareció en la adaptación de 1987 del clásico juego de arcade Punch-Out!! Inicialmente, el juego es bastante sencillo: juegas como Little Mac, un boxeador, y compites en diferentes niveles de circuitos de boxeo. ¡¡Perforar!! Puede parecer un juego de boxeo básico, pero los extravagantes oponentes, como King Hippo, Soda Popinski y Glass Joe, hacen del juego algo especial. En la ronda final, los jugadores pueden luchar contra el propio Tyson. Finalmente, Nintendo eliminó el nombre de Tyson del contenido del juego debido a sus problemas legales. Las versiones más nuevas del juego tienen otros personajes que ocupan el lugar de Tyson. Ahora tienes que derrotar a un nuevo jefe llamado “Mr. Sueña” en su lugar. Mr. Dream es un personaje ficticio con un estilo de lucha similar al de Tyson, pero es posible que vencerlo sea aún más desafiante. ¡¡Perforar!! Con Mr. Dream está en NES Classic.
Antes de realizar una compra, revisar esta guía comparativa de los nuevos Samsung Galaxy Ring y Galaxy Watch 7 puede ser importante para ayudarlo a tomar la decisión correcta según sus necesidades personales . A pesar de usarse de diferentes maneras, estos productos comparten similitudes sorprendentes.
Ambos dispositivos ofrecen funciones avanzadas de seguimiento de la salud y el estado físico, una integración perfecta con su teléfono inteligente y diseños cómodos. Mire de cerca y se sorprenderá con lo que descubra.
Galaxy Ring frente a Galaxy Watch 7: especificaciones
Anillo Samsung Galaxy
Reloj Samsung Galaxy 7
Mostrar
N / A
44 mm: 1,47 pulgadas, 480 x 480, 327 píxeles por pulgada (ppi) 40 mm: 1,31 pulgadas, 432 x 432, 330 ppp 2000 liendres
Material
Titanio
Armadura de aluminio
Dimensiones
7,0 x 2,6 mm (basado en el tamaño 6)
44,4×44,4×9,7mm 40,4×40,4×9,7mm
Peso
2,4 g (basado en la talla 6)
33,8 g (44 mm) 28,9 g (40 mm)
Durabilidad
10ATM + IP68
5ATM/ IP68/ MIL-STD-810H
Batería
18-23,5 mAh (típico)
Hasta siete días entre cargos
300 mAh / 425 mAh (típico) + carga inalámbrica más rápida WPC
Hasta 60 horas de uso regular o 100 horas en modo de ahorro de energía
Compatibilidad del dispositivo
Android 11 o posterior
Android 11 o posterior
Sensores
Acelerar
Temperatura
PPG
Aceleración (32G)
giroscopio
Baró
Luz ambiental
Brújula
Temperatura
Conectividad
bluetooth 5.4
bluetooth 5.3
Wi-Fi de 2,4 GHz y 5 GHz
NFC
LTE
GPS dual (L1+L5)
Almacenamiento y RAM
Sin almacenamiento a bordo
32GB, 2GB
Procesador
por confirmar
Exynos W1000 (3 nm)
Sistema operativo
N / A
Use el sistema operativo con tecnología Samsung (One UI Watch 6)
Precio
$400
Desde $300
Galaxy Ring vs.Galaxy Watch 7: hardware y diseño
Andy Boxall / Tendencias digitales
El Galaxy Ring está hecho de titanio, mientras que el Galaxy Watch 7 está fabricado con una armadura de aluminio y cuenta con una pantalla que, como era de esperar, el anillo no tiene. El Galaxy Watch 7 viene en modelos de 40 mm o 44 mm, aunque si prefieres un tamaño más grande, puedes considerar el Galaxy Watch Ultra .
El Galaxy Watch 7 tiene una pantalla Super AMOLED con protección proporcionada por Sapphire Glass. La resolución de la pantalla varía según el tamaño del reloj, pero tienen una proporción similar de píxeles por pulgada.
El Galaxy Ring está disponible en tamaños del cinco al 13 en tres modelos de titanio: negro, plateado y dorado. Samsung ofrece kits de tallas gratuitos para cualquiera que no conozca la talla de su anillo.
Galaxy Ring vs. Galaxy Watch 7: sensores, seguimiento de salud e interfaz
Joe Maring / Tendencias digitales
Ambos dispositivos son compatibles con la aplicación Samsung Health, lo que significa que son incompatibles con dispositivos que no sean Android, como los iPhone. La aplicación Samsung Health es donde puede acceder a todos los datos recopilados por cada producto, que se obtienen de los sensores de ambos dispositivos.
El Galaxy Ring está diseñado específicamente para monitorear métricas de salud esenciales de manera discreta. Cuenta con Detección automática de entrenamiento, que recopila automáticamente datos de actividades como caminatas o carreras. Además, proporciona una puntuación de energía que utiliza IA para analizar varias métricas de salud y asignar una puntuación de hasta 100. Esta puntuación refleja cómo debería sentirse su cuerpo según los datos recopilados, incluida la información del sueño, el nivel de actividad, la frecuencia cardíaca durante el sueño y variabilidad de la frecuencia cardíaca durante el sueño. El dispositivo portátil también rastrea los niveles de oxígeno en sangre y la temperatura de la piel para ayudar a rastrear los ciclos menstruales.
El Galaxy Watch 7 abarca todas las funciones del Galaxy Ring, junto con muchas más adiciones. Al igual que la serie Apple Watch , el Galaxy Watch 7 ofrece funciones integrales de bienestar, que incluyen monitoreo de la presión arterial (en regiones seleccionadas), seguimiento de la salud cardíaca, análisis de la composición corporal, predicciones del ciclo menstrual y entrenamiento físico. También es capaz de realizar un seguimiento preciso de más de 90 actividades diferentes.
A diferencia del Galaxy Ring, el Galaxy Watch 7 incluye monitorización de la apnea del sueño. Esta función aprobada por la Administración de Alimentos y Medicamentos (FDA) utiliza inteligencia artificial para realizar un seguimiento del sueño e identificar posibles signos de apnea del sueño de moderada a grave. Lo logra monitoreando los niveles de oxígeno en sangre, la variabilidad de la frecuencia cardíaca y los patrones de respiración durante el sueño. También puede proporcionar un índice de AGE, una métrica que se supone que muestra cómo envejece su cuerpo en función de su dieta, actividad y otros factores.
Gran parte de la información, pero no toda, que puede revisar en la aplicación Samsung Health también está disponible de un vistazo en el Galaxy Watch 7. También puede comenzar a realizar ejercicios directamente desde el reloj. El Galaxy Ring no tiene pantalla y no puede ofrecerla.
Galaxy Ring vs. Galaxy Watch 7: duración y durabilidad de la batería
Andy Boxall / Tendencias digitales
Los anillos inteligentes como el de Samsung y el líder de la industria Oura tienen una ventaja significativa en la duración de la batería sobre los relojes inteligentes. Por ejemplo, Samsung afirma que el Galaxy Ring puede durar hasta una semana con una sola carga, mientras que el Galaxy Watch 7 suele durar alrededor de 60 horas en condiciones normales.
En términos de durabilidad, el Galaxy Ring está diseñado para soportar profundidades de hasta 100 metros bajo el agua y es hermético al polvo. Del mismo modo, el Galaxy Watch 7 puede sobrevivir bajo el agua hasta 50 metros y es hermético al polvo. Esto hace que el Galaxy Ring sea una excelente opción para nadadores y aquellos que desean una mayor duración de la batería, mientras que el Galaxy Watch 7 equilibra durabilidad y funcionalidad para el uso diario.
Galaxy Ring vs. Galaxy Watch 7: precio y disponibilidad
Joe Maring / Tendencias digitales
El Galaxy Ring está disponible en tres marcos de titanio (negro, dorado y plateado) que tienen un precio de 400 dólares cada uno. El Galaxy Watch 7 comienza en $300 para el modelo de 40 mm y $330 para el modelo de 44 mm.
Estas son las ediciones Bluetooth/WiFi del reloj. Al agregar 4G LTE, los precios suben a $350 y $380, respectivamente. La versión de 40 mm está disponible en verde y crema, mientras que la versión de 44 mm viene en verde y plateado. También puedes comprar un reloj con diferentes tipos de pulsera.
Galaxy Ring vs. Galaxy Watch 7: ¿cuál deberías comprar?
Andy Boxall / Tendencias digitales
La comparación del Samsung Galaxy Ring y el Galaxy Watch 7 está diseñada para diferentes usuarios con necesidades y preferencias únicas, lo que hace que la comparación sea una exploración fascinante de sus características y capacidades.
En primer lugar debes decidir entre llevar un anillo o un reloj. Si tienes una preferencia, es hora de hacer tu elección. Si no, observe más de cerca las características de cada producto. El Galaxy Watch 7 ofrece más datos y proporciona amplia información sobre bienestar y estado físico a través de la aplicación Samsung Health. Por otro lado, el Galaxy Ring proporciona menos detalles, pero incluye funciones como seguimiento del sueño, seguimiento del estado físico general y seguimiento del bienestar general.
Considere esta perspectiva: si ya posee un reloj inteligente, es posible que no le resulte adecuado cambiar a un Galaxy Ring, ya que ofrece menos funciones. Sin embargo, si eres nuevo en los dispositivos portátiles inteligentes, no te gustan mucho los deportes y buscas un seguimiento básico del bienestar, el Galaxy Ring podría ser una opción adecuada. De lo contrario, el Galaxy Watch 7 es una mejor opción y, en algunos casos, es más barato que el Galaxy Ring. Es esencial evaluar sus necesidades y preferencias específicas antes de decidir.
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