Después de 15 años de falsos comienzos, Uncharted finalmente ha llegado a la pantalla grande . Una adaptación cinematográfica protagonizada por Tom Holland como Nathan Drake ya está en los cines, dando inicio a la estrategia de medios ampliada de PlayStation. Tiene todo lo que esperarías de un éxito de taquilla de gran presupuesto: estrellas rentables, escenarios llamativos y una colocación de productos cómica.
Solo hay un problema: no se compara con los juegos en los que se basa. Eso no es tanto un golpe contra la película como un cumplido hacia los juegos. La serie Uncharted ha pasado 15 años convirtiéndose en la serie más cinematográfica de los juegos. No tiene estrellas como Holland, pero sus escenarios son más grandes y más emocionantes que los de un éxito de taquilla promedio.
La adaptación cinematográfica de Uncharted subraya una realidad incómoda para Hollywood. Cuando se trata de espectáculos de gran presupuesto, las películas ya no son la mejor manera de ofrecer acción. Los videojuegos los han reemplazado después de más de una década de intentar emularlos.
venciendo a hollywood
Cuando Uncharted: Drake's Fortune se lanzó por primera vez en 2007, fue un lanzamiento ambicioso. Capturó la emoción de la búsqueda del tesoro de Indiana Jones y la puso en un videojuego de ocho horas. No fue un primer borrador perfecto (¿quién puede olvidar a los Descendientes como zombis?), pero fue un punto de inflexión para la industria. Demostró que los videojuegos pueden ser más que diversión sin sentido, con una escritura sólida, personajes bien desarrollados y una acción espectacular.
El desarrollador Naughty Dog pasaría la próxima década perfeccionando su conjunto de habilidades con cada juego. Uncharted 2: Among Thieves aumentó la emoción, abriendo el juego con una inolvidable secuencia de trenes que todavía sorprende hasta el día de hoy. Uncharted 3: Drake's Deception redujo las tonterías sobrenaturales para centrarse más en los arcos de sus personajes. Y Uncharted 4: A Thief's End lo trajo todo a casa, brindando un espectáculo asombroso y una narración personal en igual medida.
Uncharted 4 fue una gran influencia para la adaptación cinematográfica, y el director Ruben Fleischer señaló que es su favorito en la serie (llama a la persecución de autos del juego la mejor persecución de autos en cualquier medio, juegos o de otro tipo). Eso no solo es evidente en la extravagancia, sino también en los momentos más tranquilos de los personajes. En particular, la película comienza con un flashback del tiempo de Nathan Drake en un convento, que se extrae directamente de Uncharted 4 .
“Los juegos son tan inmersivos y ya tan cinematográficos. La acción va más allá de la calidad de la película”, me dijo Fleischer cuando hablamos sobre la película antes de su estreno.
Es esa última parte la que más me llama la atención, porque tiene razón. A medida que los gráficos han mejorado y los presupuestos se han disparado, juegos como Uncharted 4 ahora presentan a los jugadores una emoción ilimitada. Aparentemente, no hay límite para lo que los juegos pueden ofrecer, doblando las reglas de la realidad y la física para crear secuencias ingeniosas a gran escala.
Algunas cosas también funcionan mejor en un videojuego. Tanto la película Uncharted como Uncharted 3 presentan la misma secuencia en la que Nathan Drake cuelga de la parte trasera de un avión en pleno vuelo, aferrándose a la carga. En el juego, es una secuencia tensa a la par con cualquier truco de Misión Imposible. En la película, es comparativamente absurdo. Una confianza excesiva en los efectos visuales rompe la realidad de la secuencia, dejando en claro que Holland está luchando por un estudio de pantalla verde.
Realmente se siente como si hubiera cruzado a una especie de mundo espejo cuando mi crítica de una película es que tiene peores gráficos que el juego en el que se basa.
El factor interactivo
Los juegos que aumentan sus capacidades visuales solo los ponen a la par de las películas, pero es la interactividad lo que les da una ventaja real. Después de todo, es más divertido sentirse como el héroe de acción que ver a alguien más divertirse.
Los jugadores pueden ponerse en los zapatos de Nathan Drake cuando juegan los juegos de Uncharted. Ellos son los que empujan un joystick hacia adelante para trepar por la carga voladora. Son los que balancean los puños de Nathan cuando se mete en una pelea de bar, aterrizando cada golpe con solo presionar un botón. Los videojuegos ofrecen una capa inherente de inmersión que las películas no pueden ofrecer.
No es por falta de intentos. La fascinación de Hollywood por el 3D se basa en la idea de permitir que el público se sienta como si estuviera realmente en el espacio. Es un truco de salón débil, especialmente considerando el estado actual de la realidad virtual. Ponerse un par de anteojos y ver algunas imágenes aparecer en Star Wars: The Rise of Skywalker no es tan emocionante como ponerse un auricular Meta Quest 2 y volar un X-Wing en Star Wars Squadrons .
Nada de esto quiere decir que los juegos sean un mejor medio que las películas. Son extremadamente diferentes y cada uno tiene sus propias fortalezas. Las películas siempre serán un medio de narración centrado y menos exigente. Los juegos pueden ser complicados en comparación, especialmente en juegos de mundo abierto inflados donde el jugador se convierte en el autor. Pero cuando hablamos de éxitos de taquilla de gran presupuesto, no estamos debatiendo "arte elevado" (sería cómico argumentar que un juego de David Cage es más inteligente que El poder del perro ).
Cuando revisé Ratchet & Clank: Rift Apart , noté que se sentía como una "película de Marvel en toda regla convertida en videojuego". Obtuvo imágenes alucinantes y saltando de dimensión mucho antes de Spider-Man: No Way Home . Y si soy honesto, me cautivó más a menudo el primero que el segundo. No Way Home tuvo un puñado de escenas divertidas que me hicieron comer palomitas de maíz alegremente, pero Rift Apart es un espectáculo de magia largo que nunca se queda sin trucos.
Las películas de acción de grandes estudios como Uncharted son puro entretenimiento. El objetivo es brindar a los espectadores un escape divertido deslumbrándolos con el espectáculo. Los juegos modernos simplemente ofrecen un buffet más grande de "comida chatarra" para que las audiencias aburridas engullan hasta que se sientan enfermos.
