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  • Revisión del televisor mini-LED Sony Bravia X95K: brillante y profundo

    Revisión del televisor mini-LED Sony Bravia X95K: brillante y profundo

    Con todo el alboroto en torno alSony A95K , el primer televisor en usar la tecnología de pantalla QD-OLED , puede ser fácil pasar por alto el hecho de que Sony también lanzará al mercado sus primeros televisores con retroiluminación mini-LED en 2022. Exactamente cuándo y cómo mucho, aún no lo sabemos, pero actualizaremos esta revisión tan pronto como Sony publique esa información.

    El televisor Sony X95K revisado aquí es el mejor televisor con retroiluminación mini-LED 4K de la compañía, y las expectativas son altas. ¿Ofrecerá niveles de negro similares a OLED junto con un potente golpe HDR, junto con la legendaria precisión de color de Sony? Vamos a averiguar.

    Revisión de video del televisor mini-LED Sony Bravia X95K

    Fuera de la caja

    Primer plano del soporte de la Sony X95K.

    Los pies incluidos con el X95K son una versión reducida de lo que hemos visto en años anteriores, con una estética más esbelta. Se pueden colocar hacia los extremos más alejados del televisor para una posición más amplia, o en un par de receptáculos hacia el centro para que quepan en un soporte multimedia más estrecho.

    Se proporcionan paneles de plástico en la parte posterior del televisor para ocultar el compartimiento de conexión del televisor y ayudar con la gestión de cables. Al igual que el A95K, el X95K viene con la nueva Bravia Cam de Sony y tiene un puerto de conexión para una conexión directa (no se necesita un cable USB como con la versión adicional de Bravia Cam). La Bravia Cam no estaba lista para que la probara en el momento de la evaluación, así que me concentraré en eso cuando llegue la X95K a mi banco de pruebas para una segunda evaluación.

    Mando a distancia tv sony bravia x95k.

    El X95K obtiene un control remoto actualizado, reducido en tamaño y con menos botones, y retroiluminado de manera útil. El nuevo control remoto cuenta con una cara de metal cepillado negro y una parte trasera de plástico adherente. También tiene un pequeño altavoz en la parte posterior para la nueva función de búsqueda remota de Sony, que emite un pitido cuando le pides al Asistente de Google que encuentre tu control remoto. Los propietarios también pueden usar el botón de encendido en la parte posterior del televisor para activar esta función.

    Características notables

    Puertos hdmi Sony Bravia X95K.

    El X95K ofrece cuatro entradas HDMI, dos de las cuales admiten 4K 120 Hz y frecuencia de actualización variable (VRR), una de las dos también admite eARC.

    Como es el caso con todos los televisores Bravia, el X95K tiene un sintonizador ATSC 3.0 incorporado para acceder a lo que se conoce públicamente como "TV de próxima generación".

    El X95K ejecuta la plataforma de televisión inteligente Google TV y la ejecuta muy bien. Los menús de usuario son fáciles de acceder y navegar y, por lo demás, el uso diario del televisor se siente genial porque el televisor responde a los clics remotos y carga rápidamente las aplicaciones. Dado que es un Google TV, Chromecast está naturalmente integrado, pero el X95K también es compatible con AirPlay 2 y HomeKit.

    Sony X95K con la plataforma de televisión inteligente Google TV.

    El sistema antideslumbrante de Sony fue predeciblemente efectivo durante el tiempo que lo usé. No lo pasé por ninguna prueba de estrés, por ejemplo, no encendí una bombilla brillante directamente detrás de mi cabeza para ver cuán molesto era el reflejo, pero el televisor manejó la luz que entraba por las ventanas en nuestra prueba en el centro de San Diego. ubicacion bastante bien. Nunca me sentí frustrado por el resplandor.

    Resultados de la prueba

    Caleb Denison realizando una prueba de color en la Sony X95K.

    Después de un restablecimiento de fábrica y la confirmación de que la actualización del firmware era casi la misma a la que se actualizarán los televisores cuando los compradores los configuren en casa, realicé pruebas con el software Calman Ultimate y un medidor SpectraCal C6 perfilado para un Xrite i1 Pro. Voy a entrar en los resultados de la medición y el rendimiento en un momento.

    Tal como lo haré con todos los televisores Sony este año, puse el televisor en su modo preestablecido de imagen personalizada y, mientras alternaba la configuración de brillo máximo a través de todas sus opciones disponibles (Apagado, Bajo, Medio y Alto), tomé los resultados de la configuración Media como referencia para el rendimiento de los televisores.

    Las siguientes dos secciones profundizan bastante en los resultados de las pruebas y los principios de diseño técnico. Si eso hace que tu motor funcione, sigue leyendo, pero si realmente solo quieres saber qué pienso de la calidad de imagen de la X95K, no dudes en pasar a continuación.

    Después de algunos ajustes bastante ligeros en el balance de blancos de dos puntos, esto es lo que obtuve: el brillo máximo en HDR rondaba justo por debajo de la marca de 1500 nits. Y como la mayoría de los televisores, el brillo aumentó a medida que se movía desde una pequeña ventana del 2% hasta un tamaño de ventana del 10%, luego comenzó a atenuarse a medida que la ventana blanca se hacía más grande.

    Cuando realicé la prueba de estabilidad de la luminancia máxima, se mantuvo en 1400 nits durante unos 30 segundos seguidos sin atenuarse significativamente, momento en el que continué. Sin ningún ajuste en el balance de blancos, los errores de escala de grises ya eran ridículamente bajos y cayeron por debajo del error perceptible con solo ajustes menores en los canales azul y rojo.

    Cuando revisé el color, vi una precisión similar, con colores HDR que también alcanzaron un máximo de aproximadamente 1400 nits, lo cual es impresionante. La cobertura de la gama de colores DCI-P3 fue de alrededor del 95 %. La cobertura BT.2020 del televisor fue bastante buena con una cobertura del 72 %, pero para ser honesto, esperaba algo mejor. Volveré a probar esto más adelante este año, y espero ver cómo se comparan el Neo QLED de Samsung, el QNED de LG y el QLED mini-LED de TCL y los conjuntos de Vizio.

    Se muestran conchas de pasta, granos y frijoles en la pantalla del Sony X95K.

    Los aspectos más destacados de este televisor fueron una táctica increíble para los fanáticos. Fuera de los patrones de prueba, creo que el televisor superaba los 1500 nits con bastante facilidad. Ese es el procesamiento de Sony que entra en juego. En mi experiencia, el chip de Sony no juega con las lecturas de brillo máximo cuando reconoce un patrón de prueba como lo hacen otros televisores. Entonces, cuando llegó el momento de simplemente ver la televisión, me deslumbraron mucho los aspectos destacados de HDR.

    El nivel de imagen promedio en el X95K es excelente. Tiene una imagen de muy alto brillo que, francamente, creo que está muy por encima de la mayoría de los otros televisores LCD que he probado, salvo algunas de las opciones de Hisense que queman la retina como el U8G de 2021.

    Picking Nits… y zonas de atenuación

    Salpicadura de un vaso de agua azul que se muestra en la pantalla del Sony X95K.

    En términos generales, descubrí que los televisores Sony tienden a lograr un rendimiento impresionante al usar menos zonas de atenuación de luz de fondo que otras marcas de televisores que usan tantas zonas de atenuación locales como sea posible. Descubrí que hay cierta credibilidad en la postura de Sony de que no se trata de cuántas zonas usas, sino de cómo las usas. Sin embargo, he visto algunos casos en los que una alta densidad de zonas de atenuación ha dado como resultado niveles de negro muy impresionantes, halos (luz que rodea objetos brillantes sobre fondos oscuros) muy bien mitigados y un mínimo de floración de contraluz. Esto me hizo preguntarme si tal vez Sony debería intentar hacer lo mismo.

    A veces, el enfoque de Sony se ha adaptado a mis preferencias personales (consulte la revisión de Sony Z9J ) y, a veces, no (consulte la revisión de Sony X90J) . Con el primero, me quedé estupefacto de que el Z9J funcionara tan bien como lo hizo con la menor cantidad de zonas de atenuación que aparentemente tenía. Con este último, sentí que más zonas de atenuación podrían haber producido un mejor rendimiento para el X90J. Tal vez, pensé, la posición de "Ricitos de oro" estaría en algún punto intermedio.

    Avance rápido hasta 2022, en el que la retroiluminación mini-LED viene con muchas más retroiluminaciones para que Sony las controle, lo que está en juego parece aún mayor. Bueno, aquí está mi conclusión: si bien todavía no entiendo cómo lo hace Sony desde un punto de vista técnico, creo que hizo las compensaciones correctas, lo que resultó en un televisor retroiluminado con mini-LED Goldilocks.

    La floración en el televisor X95K es mínima. Realicé una prueba de esfuerzo del X95K con subtítulos en blanco brillante en el área de la barra negra del buzón, una prueba que algunos podrían considerar un poco injusta, pero no puedo ser el único que mira por la noche con subtítulos, ¿verdad? Descubrí que el X95K exhibió algo de floración, pero fue mínimo y no me molestó.

    Para ser claros, la floración fue más significativa de lo que se vería, por ejemplo, en un Samsung QN90A . Sin embargo, por otro lado, el nivel de imagen promedio del X95K y los reflejos HDR máximos fueron más brillantes que los del Samsung QN90A.

    Un paisaje urbano que se muestra en la pantalla del Sony X95K.

    ¿Podría el X95K tener un mejor rendimiento general con más zonas de atenuación? Es posible, pero lo dudo. En algún momento, te encuentras con la ley de rendimientos decrecientes. Agregar zonas puede agregar un control de retroiluminación más preciso, pero ninguna cantidad de control de retroiluminación puede corregir el hecho de que siempre habrá algún nivel de floración en un televisor basado en LCD. Al final, creo que cuál es "mejor": un televisor con un nivel de imagen promedio más brillante y reflejos HDR frente a un televisor con una imagen casi sin florecimiento pero ligeramente más tenue, se reducirá a la preferencia personal.

    Personalmente, tiendo a preferir la opción más brillante con un poco más de floración. Sin embargo, reconozco que lo que algunas personas quieren es un televisor LCD que se acerque lo más posible al rendimiento OLED en los negros, mientras que sea notablemente más brillante que un OLED. Quiero decir, seamos honestos, ese tipo de televisor es lo que Samsung ha estado persiguiendo durante los últimos años, y es porque lo pedimos.

    En cualquier caso, sin importar sus preferencias, creo que si retrocede y deja de literalmente picar liendres, no se puede negar que el X95K es un televisor extremadamente impresionante.

    Calidad de imagen

    Alpacas en un campo que se muestra en la pantalla de la Sony X95K.

    Como tuve el raro placer de tener el X95K muy cerca del Sony A95K QD-OLED, no pude evitar compararlos en tiempo real, totalmente injusto, pero inevitable de todos modos. A pesar del uso de dos tecnologías completamente diferentes, en las que el QD-OLED tiene distintas ventajas, me impresionó mucho el X95K.

    De alguna manera, el X95K tenía una saturación de color similar y una precisión de color similar, niveles de negro y detalles de sombras muy impresionantes, gran profundidad y reflejos HDR excepcionalmente deslumbrantes. En muchos sentidos, esperaba que el televisor QD-OLED derrotara al X95K, pero no fue así. El X95K ofreció una profundidad tremenda, y el realismo de las imágenes resultó ser superior a lo que he visto en la mayoría de los televisores retroiluminados mini-LED que revisé el año pasado.

    Un jarabe de color amarillo anaranjado que se muestra en la pantalla del Sony X95K.

    A pesar de lo que podría considerarse como una medición de brillo máximo bastante modesta según los estándares actuales, donde algunos televisores disparan a 2500 nits y más, nunca sentí que el X95K entregó algo más que una imagen totalmente satisfactoria con toneladas de impacto HDR. Además, los detalles en las áreas de luces y sombras brillantes se ejecutaron tan bien que sentí que podía ver más de lo que capturaron los creadores del contenido. A menudo, parece que el deslumbramiento y los detalles no coexisten en un televisor, pero descubrí que el X95K puede lograr ambos atributos simultáneamente y bastante bien.

    En general, creo que la X95K ofrece una calidad de imagen fantástica. La carrera por el mejor televisor retroiluminado mini-LED definitivamente ha comenzado, y será muy reñida este año. Agregue modelos de Samsung, Sony, LG, TCL y Vizio, y los clientes tendrán una gran cantidad de opciones para elegir, pero no tengo dudas de que el X95K terminará en la mayoría de las listas cortas.

    los inconvenientes

    Imagen de caleidoscopio de frutas cítricas que se muestra en la pantalla del Sony X95K.

    Entonces, ¿cuál es la cosa mala? Bueno, el X95K es un televisor LCD y, como tal, la experiencia de visualización fuera de ángulo se ve un poco afectada, incluso con la tecnología X-Wide Angle de Sony en juego. Cuando te quedas sentado, el color, el contraste y la saturación son excelentes, y cuanto más te alejas hacia un lado, más tienden a disminuir esos factores.

    Además, el X95K ofrece solo dos entradas con capacidad 4K 120 y VRR, una de las cuales es el puerto eARC, que puede ser un factor limitante para algunos.

    Finalmente, parece que el atractivo VRR en el X95K (y probablemente en otros modelos de televisores LCD) significa que la atenuación de la retroiluminación local del televisor se apaga. Si bien pude confirmar esto con Sony y me enteré de que la decisión de hacerlo, según Sony, se basó en brindar la mejor experiencia para los usuarios, aún no he podido confirmar por qué, a nivel técnico, esto era necesario. Actualizaré esta sección en consecuencia si/cuando tenga una explicación.

    Aparte de esos tres inconvenientes, no pude descubrir mucho más en el tiempo que tuve con el X95K. El movimiento se veía súper suave, especialmente el contenido cinematográfico, casi sin vibración perceptible. Y si desea un suavizado de movimiento artificial, creo que Sony les brinda a los usuarios el mejor nivel de control variable para obtener una imagen en movimiento fluida sin socavar la imagen de su realismo.

    Francamente, creo que este es un televisor que necesitará estar en mi banco de pruebas durante un mes completo para poder compararlo con otros televisores antes de tener muchas posibilidades de exponer las pocas limitaciones que puede tener.

    Calidad de sonido

    Cuando se trata de calidad de sonido, tengo la sensación de que Sony va a dejar atrás a la mayoría de la competencia. El X95K suena bastante increíble. La fidelidad ha mejorado bastante con respecto al X95J del año pasado: el X95K suena más abierto y menos encajonado y tiene incluso más soporte de graves que antes. Claro, será un gran canal central si ese es el trabajo que le das, pero se destaca muy bien por sí solo, con una excelente ubicación del sonido alrededor de la pantalla y buenos efectos de sonido envolvente virtual.

    Juego de azar

    El juego Spider-Man Playstation se juega en el televisor Sony X95K.

    Una vez más, como sugerí con el A95K QD-OLED, creo que el X95K será excelente para jugar videojuegos. La adición de la frecuencia de actualización variable es una buena adición, y cuando tenga la oportunidad de probar el retraso de entrada, creo que encontraremos que es competitivo si no alcanza el mínimo absoluto que puede obtener. ¿Será la opción de TV para juegos más avanzada del mercado? No absolutamente no. Pero para la gran mayoría de las personas que juegan juegos en consolas, ofrecerá una experiencia increíble, gracias a su excelente calidad de imagen y sonido.

    nuestra toma

    El Sony X95K está fácilmente en la contienda por uno de los mejores televisores LCD 4K que puede comprar este año. La carrera será muy reñida este año, pero gracias al procesamiento y la ingeniería estelares de Sony, el X95K es un ejemplo brillante de lo que es capaz de ofrecer el televisor LCD moderno de hoy.

    ¿Hay una mejor alternativa?

    Para obtener mejores niveles de negro y contraste, sería necesario un televisor OLED o QD-OLED, lo que hace que el LG C2, el Sony A80K o el Sony A95K sean alternativas sólidas. Para un televisor más brillante, el Q90B de Samsung promete mucho. De lo contrario, el Sony X95K se erige actualmente como uno de los mejores televisores LCD 4K que puede comprar. Actualizaremos esta sección a medida que avancen nuestras pruebas de TV de 2022.

    ¿Cuánto tiempo va a durar?

    Dado su avanzado sistema de retroiluminación mini-LED, su potente procesamiento y su sólido sistema operativo Google TV, el X95K debería durar mucho en el futuro.

    Garantía

    Sony ofrece una garantía de un año en piezas y mano de obra en el X95K cuando se compra a un minorista autorizado.

  • Así es como LG podría ganar dinero con su negocio móvil muerto

    Después de varios años de lucha mientras intentaba competir con los grandes como Samsung y Apple, LG finalmente se rindió y abandonó el negocio de los teléfonos inteligentes en abril de 2021. LG admitió que el espacio de los teléfonos móviles se había vuelto "demasiado competitivo" y que era mejor que la empresa se concentrara su energía en otras áreas. Dado que a la compañía le ha ido bien desde que cerró su división móvil que generaba pérdidas, en general se pensó que la decisión era un paso en la dirección correcta.

    Sin embargo, la salida de LG del negocio de los teléfonos inteligentes también le dejó muchas patentes que ya no podía usar. Y por mucho, nos referimos a unas 20 000 patentes individuales relacionadas con 4G, 5G y otras tecnologías inalámbricas. Dado que la compañía ya no puede usar estas tecnologías patentadas en sus dispositivos, LG estima que cuesta alrededor de 20 mil millones de won ($ 16,166,000) cada año solo para "mantenerlos".

    Según The Elec, este costo de mantenimiento astronómico está impulsando a la alta gerencia de LG a comenzar a otorgar licencias de estas patentes a marcas de teléfonos inteligentes. Según el informe, LG está considerando crear una empresa derivada a la que se transferirían estas patentes, lo que a su vez otorgaría licencias a cualquiera que desee usarlas, incluidos sus antiguos competidores. LG también ha insinuado que venderá algunas de sus patentes a empresas que estén interesadas en comprarlas. LG, sin embargo, quiere que estas empresas también se aseguren de compensar a los empleados de LG que estuvieron detrás de estas patentes.

    Sin embargo, algunas de estas patentes podrían permanecer con LG durante el mayor tiempo posible debido a su gran importancia. De hecho, la compañía ya ha indicado que tiene previsto utilizarlos para desarrollar sus propios electrodomésticos inteligentes y productos de Internet de las Cosas. LG también anunció a fines del año pasado que algunas de estas patentes ayudarían a acelerar el desarrollo de su negocio de soluciones de componentes para vehículos.

    Lo que hace que la decisión de LG de licenciar/vender sus patentes en este momento sea interesante es el hecho de que varias compañías, incluido el fabricante de automóviles Volkswagen, se acercaron a LG para comprar estas mismas patentes hace un año, justo después de que la compañía cerrara su negocio de telefonía móvil. Queda por ver si estas empresas todavía estarían interesadas en adquirirlos ahora que LG está considerando venderlos.

  • Vea el rastreador gigante que llevará el megacohete lunar de la NASA a la plataforma

    Vea el rastreador gigante que llevará el megacohete lunar de la NASA a la plataforma

    La NASA continúa con los preparativos para la prueba y eventual lanzamiento de su "megacohete lunar" o Sistema de Lanzamiento Espacial. Este cohete está diseñado para llevar eventualmente a los astronautas de regreso a la luna bajo el programa Artemis, pero primero, se pondrá a prueba en la misión Artemis I sin tripulación.

    Esta semana, la NASA anunció que se estaba preparando para el lanzamiento del cohete, en el que el cohete se transporta cuatro millas desde el edificio de ensamblaje de vehículos hasta la plataforma de lanzamiento en el Centro Espacial Kennedy de la NASA en Florida. Y si se pregunta cómo transporta exactamente un enorme cohete que mide 332 pies (98,1 metros) de altura, entonces la NASA tiene la respuesta para usted: mediante el uso de un enorme vehículo de rastreo llamado Crawler Transporter-2.

    El Crawler Transporter-2 en las puertas del Edificio de Montaje de Vehículos (VAB).
    Los ingenieros y técnicos del Centro Espacial Kennedy de la NASA en Florida condujeron el Crawler Transporter-2 el 11 de marzo de 2022 hasta las puertas del edificio de ensamblaje de vehículos (VAB). Pronto, entrará en el VAB donde llevará el cohete Artemis I Moon a la plataforma de lanzamiento 39B. NASA/Chad Siwik

    “Hoy temprano, ingenieros y técnicos del Centro Espacial Kennedy de la NASA en Florida condujeron el Crawler Transporter-2, que llevará el cohete lunar de la NASA a la plataforma de lanzamiento, a las puertas del edificio de ensamblaje de vehículos (VAB)”, escribió la NASA el viernes, marzo 11. “Pronto, el rastreador de 6,6 millones de libras entrará en el VAB y se deslizará debajo del cohete del Sistema de Lanzamiento Espacial y la nave espacial Orion colocada en el Lanzador Móvil. Los técnicos terminarán los preparativos para transportar el cohete que viaja a una velocidad máxima de 1 mph al Complejo de Lanzamiento 39B para una prueba de ensayo general antes del lanzamiento de Artemis I”.

    Para preparar el cohete para el transporte, la NASA está retrayendo las 20 plataformas que lo rodean y su nave espacial Orion. De esa manera, estará listo para el lanzamiento programado para el jueves 17 de marzo. El cohete se llevará a la plataforma de lanzamiento y se someterá a lo que se llama un ensayo general húmedo. Aquí es donde todo se prepara como lo sería para un lanzamiento real, y el cohete se llena de combustible. Luego habrá una cuenta regresiva de lanzamiento, pero los motores de los cohetes en realidad no se encenderán.

    Esta es una de las pruebas finales del cohete para garantizar que esté listo para su misión Artemis I, que podría comenzar en mayo de este año.

  • Cada película teatral en solitario de Batman, clasificada

    Cada película teatral en solitario de Batman, clasificada

    Como uno de los mejores superhéroes de todos los tiempos, Batman ha sido objeto de múltiples adaptaciones a la pantalla grande, cada una de las cuales intenta aportar algo nuevo a su ya complejo mito. La última entrega de esta venerable franquicia, la muy esperada The Batman de Matt Reeves , es una versión neo-noir que pone al mejor detective del mundo y sus habilidades legendarias al frente y al centro. Los críticos la llaman la mejor película basada en cómics desde The Dark Knight , que sigue siendo el barómetro con el que se miden todas las adaptaciones de cómics.

    Pero, ¿qué hace una buena película de Batman? La fidelidad al material de origen en constante cambio, los villanos convincentes y los valores de producción ambiciosos contribuyen a una adaptación exitosa, pero el Caballero de la Noche invita a la complejidad. Desde la década de 1960, los fanáticos han visto todo tipo de versiones de Batman, desde pulposas y coloridas hasta agresivamente oscuras, desde simplemente decentes hasta bastante buenas. Cada película de Batman es memorable a su manera, pero algunas se elevan por encima de las convenciones del género, redefiniendo lo que el público espera de una película basada en cómics y del propio Batman.

    Imagen dividida de Batman en Batman Returns, The Batman y Batman Forever

    10. Batman y Robin (1997)

    Alicia Silverstone interpretó a Batgirl, George Clooney fue Batman y Chris O'Donnell fue Robin en Batman & Robin.

    El campamento y los superhéroes se llevan bien, siempre que ambas partes estén en la misma longitud de onda. La serie de Batman de la década de 1960 abrazó el campamento, encontrando fuerza en su pulpa, algo que las películas de Joel Schumacher no lograron. El juguetón y absurdo Batman & Robin , un desvergonzado intento de maximizar los ingresos brutos del merchandising, marcó el declive total de la franquicia.

    A pesar de todos sus colores y travesuras exageradas, Batman & Robin es aburrido y sin inspiración; no sabe lo que quiere ser y, a menudo, es varias cosas a la vez. Arnold Schwarzenegger y Uma Thurman saben exactamente el tipo de película que están haciendo y aprovechan la oportunidad de ser lo más divertidos posible. Por otro lado, George Clooney interpreta a un Bruce Wayne engreído que parece dolorosamente fuera de lugar, creando un Batman que parece derrotado por todas las razones equivocadas.

    9. Batman para siempre (1995)

    Val Kilmer como Batman en Batman Forever.

    El primer esfuerzo de Schumacher en Batman, Batman Forever , intentó mezclar el aspecto caricaturesco de los cómics con la estética oscura y gótica que Tim Burton imbuyó en las dos primeras entregas de la serie. El resultado es una película ruidosa y demasiado larga, pero útil, que vive y muere con Jim Carrey y Tommy Lee Jones, quienes se presentan como Riddler y Two-Face, respectivamente.

    A pesar de su tontería, Batman Forever intenta desarrollar la personalidad de Bruce Wayne más que las películas de Burton. La película le da a Bruce mucha más agencia que la mayoría de las otras adaptaciones de la pantalla grande, y Val Kilmer hace un trabajo sorprendentemente bueno al encarnarlo. Sin embargo, Batman Forever nunca se eleva por encima de otras adaptaciones de Batman porque nunca lo intenta. Es una película que se encuentra perfectamente feliz en algún lugar entre la mediocridad y la afabilidad, no del todo olvidable pero lejos de ser memorable.

    8. Ordenanza (1966)

    Batman (Adam West) y Robin (Burt Ward) del programa de televisión de la década de 1960.

    ¡Santas adaptaciones cinematográficas, Batman! La película Batman de 1966 es una oda al campamento de una época en la que las películas de historietas "serias" ni siquiera eran una opción. Colorida, ridícula de la mejor manera posible e inocente hasta el punto de la hilaridad, la película dignificó el campamento de una manera que pocas películas lo han hecho, antes o después.

    Puede ser fácil ignorar la película, especialmente si se juzga con un ojo hastiado de 2022. No presenta grandes apuestas, ni caracterizaciones complejas, ni subtexto entre líneas. Sin embargo, Batman existe como la representación perfecta de la sensibilidad de su tiempo: el escapismo de los años 60 que cobra vida gracias a Caped Crusader y su galería de pícaros. Hay una ridiculez natural que viene con un hombre adulto disfrazado de murciélago, y Batman no solo lo entiende y lo reconoce, sino que lo celebra.

    7. El ascenso del caballero oscuro (2012)

    Batman (Christian Bale) lucha contra Bane (Tom Hardy) en The Dark Knight Rises.

    Christopher Nolan tenía grandes zapatos que llenar después del éxito abrumador de The Dark Knight . Regresó a Gotham por tercera vez para dar un cierre adecuado a su saga de Batman, entregando una película que, contra todo pronóstico, une su historia súper realista en un lazo limpio: es una vuelta de la victoria si alguna vez hubo una. Pero Nolan también supera al propio Nolan, y no llega a representar la Revolución Francesa en las calles de Gotham.

    The Dark Knight Rises es una película imperfecta que se desmorona una vez que Bruce Wayne regresa a Gotham; es grande, ruidoso y quizás demasiado ambicioso para su propio bien. Las elecciones de reparto cuestionables y las tramas narrativamente convenientes derriban aún más la película. Sin embargo, es difícil resentir a Nolan por querer darse una palmadita en la espalda a sí mismo y a sus personajes antes de cabalgar hacia el atardecer. Es posible que The Dark Knight Rises no obtenga su inusual final feliz, pero la trilogía de The Dark Knight sí, ¿y quién puede argumentar en contra de eso?

    6. Ordenanza (1989)

    Batman (Michael Keaton) apunta un artilugio en Batman.

    Burton tomó un personaje ya oscuro y lo hundió aún más en la penumbra, al menos visualmente. Batman presenta a Jack Nicholson masticando escenarios como el Guasón y Michael Keaton como Batman, uno de los mayores golpes de genio en la historia de Hollywood. Como muchas historias de Batman antes y después, Batman está mucho más intrigado por el Joker que por el Caped Crusader, y no tiene miedo de mostrarlo. Sin embargo, comprende la dualidad de la naturaleza de Batman y ofrece una representación convincente de Batman y el hombre detrás de él, gracias en gran parte al encanto incómodo de Keaton.

    Batman sigue siendo sorprendentemente divisivo. Los puristas de los cómics se aferran a la idea de que Joker sea responsable de los asesinatos de Thomas y Martha Wayne, por una buena razón. Aún así, la película logra presentar un nuevo Batman para finales del siglo XX, uno separado de la versión pulp de la década de 1960. El Batman de Burton está traumatizado, frío, distante: un psicópata que podría ser tan peligroso como los criminales que caza, si no más.

    5. Batman comienza (2005)

    Batman (Christian Bale) está rodeado de murciélagos en Batman Begins.

    Restaurar la reputación de Batman después de la catástrofe que fue Batman & Robin no fue una tarea fácil, pero Christopher Nolan estuvo a la altura de las circunstancias, entregando la historia definitiva del origen del Caballero de la Noche. El comienzo de batman cambió para siempre el destino de Batman, para bien o para mal. El enfoque hiperrealista de la película sobre el vigilantismo enmascarado cimentó varias ideas en el mito de Batman, llevando al personaje por el camino serio y engreído en el que permanece hasta el día de hoy.

    Batman Begins se basa directamente en la fuerza de la actuación de Christian Bale. Un Bruce Wayne desigual pero un Batman excelente, Bale encaja perfectamente en la versión de Gotham de Nolan, convirtiéndose en una versión estoica y perpetuamente inquietante del Caped Crusader. Batman Begins se queda atrás en el medio y presenta una actuación francamente terrible de Katie Holmes: Nolan lucha con personajes femeninos. Aún así, algunos mínimos no son suficientes para eclipsar tantos máximos.

    4. El regreso de Batman (1992)

    Batman (Michael Keaton) apunta uno de sus artilugios en Batman Returns.

    Grotesca, apasionante y sin disculpas cachonda, Batman Returns es la obra maestra de Tim Burton. Una versión de Grand Guignol de Gotham City y sus muchos monstruos, Batman Returns pone a los villanos al frente y al centro, hasta el punto en que Batman se convierte en un personaje secundario en las historias de Penguin y Catwoman. Al mezclar uno de los villanos menos atractivos de todos los tiempos con la antiheroína que representa el epítome del atractivo sexual de los cómics, Burton retrata la dualidad en Gotham City y dentro del mismo Batman.

    Batman Returns relega al Batman de Keaton al margen, pero casi nadie puede quejarse cuando Danny DeVito, Michelle Pfeiffer y Christopher Walken están allí para compensarlo. Batman Returns es camp en su forma más artística, una exploración maravillosamente grotesca de temas profundamente humanos que nunca olvida sus raíces en los cómics.

    3. El ordenanza

    Batman (Robert Pattinson) inspecciona la escena del crimen en The Batman.

    The Batman de Matt Reeves podría muy bien ser la mejor historia de Batman de acción real en la pantalla grande. El director adopta un enfoque neo-noir del personaje, presentando una Ciudad Gótica moralmente corrupta y rota gobernada por el miedo. Robert Pattinson interpreta a un Bruce Wayne angustiado y en apuros, un emo en el mejor sentido de la palabra.

    Más Zodiac que The Dark Knight , The Batman es la primera película que realmente se preocupa por el detective más grande del mundo. El Batman de Reeves es un investigador silencioso y atento, sacado directamente de un clásico del cine negro de la década de 1940. La partitura magistral de Michael Giacchino y la versión melancólica de Zoë Kravitz de Catwoman mejoran aún más la historia. Aún así, al elegir activamente no abordar el dolor de Bruce y enmarcar casi todo a través del POV de Caped Crusader, The Batman no puede evitar sentirse un poco incompleto.

    2. Batman: La máscara del fantasma (1993)

    Bruce Wayne mira su disfraz de Batman en La máscara del fantasma.

    La animación hizo un tremendo servicio al legado de Batman, presentando la versión definitiva del Caballero de la Noche a los ojos de muchos. No se requiere más prueba que Batman: Mask of the Phantasm , la película animada de 1993 que, en poco más de una hora, presenta una historia de origen más convincente para Batman que las películas del doble de su duración. Mask también pone la vida amorosa de Bruce al frente y al centro, representando uno de los mejores romances en el mito de Batman.

    Mask of the Phantasm se destaca como la única película de Batman que está más interesada en Bruce Wayne que en su contraparte enmascarada. Las películas de Nolan popularizaron la idea de que Batman es el personaje real y Bruce Wayne es el alter ego, pero Máscara lo niega rotundamente, retratando a Batman como el medio para un fin. Oscura pero nunca sombría, la película hace malabares con temas como el trauma generacional, el deber y el legado, ofreciendo una de las mejores aventuras de Batman y la mejor historia de Bruce Wayne jamás contada.

    1. El caballero oscuro (2008)

    Batman (Christian Bale) se encuentra en medio de los escombros en The Dark Knight.

    Más un thriller criminal que una película de superhéroes, The Dark Knight sigue siendo la mejor adaptación de cómic con diferencia. La película captura perfectamente la esencia misma del Caped Crusader, representando a una Ciudad Gótica moralmente en bancarrota que es presa fácil para el anarquista conocido como Joker. Con un tour-de-force del difunto Heath Ledger, The Dark Knight es una historia rica y compleja sobre la desesperación de los hombres, la naturaleza del caos y la sensación de impotencia que surge con la escalada fuera de control.

    Podría haber un argumento de que The Dark Knight es una gran historia de Joker en lugar de una gran de Batman, y sería correcto. De hecho, la película cae en la trampa eterna de hacer que el villano, no solo el Guasón, sino también Harvey Dent, sea mucho más interesante y dinámico que el héroe. Sin embargo, The Dark Knight sigue siendo un logro imponente, una tragedia moderna que consolida a Batman como el héroe que sacrificará todo para hacer el trabajo.

  • Apple tiene malas noticias sobre cómo funciona Studio Display con PC

    Apple tiene malas noticias sobre cómo funciona Studio Display con PC

    Se ha confirmado que la pantalla Studio recientemente anunciada por Apple es compatible con las PC, aunque con una funcionalidad limitada.

    El gigante de la tecnología le dijo a MacRumors que Studio Display, revelado durante su evento Peek Performance el 8 de marzo, funcionará con las PC tradicionales. Sin embargo, los usuarios de Windows no podrán hacer uso de todas las funciones.

    Descripción general de las especificaciones y funciones del nuevo Mac Studio Display.

    Específicamente, ciertos aspectos que requieren que MacOS funcione, incluido el componente True Tone, no se podrán usar cuando Studio Display esté conectado a un sistema de PC. La tecnología True Tone “ajusta automáticamente la temperatura de color de la pantalla a medida que cambia el entorno para una experiencia de visualización más natural”.

    Aunque la cámara web Ultra Wide integrada de 12MP puede ser utilizada por usuarios que no sean Mac, Center Stage solo funcionará con MacOS. La función es una adición particularmente útil al producto, ya que los usuarios se muestran continuamente en el centro de la pantalla durante las videollamadas, incluso si se mueven.

    Cualquier característica que necesite una actualización de firmware tampoco funcionará con una PC. En otros lugares, se ofrecerá soporte para Spatial Audio y Dolby Atmos basado en video para sistemas MacOS exclusivamente. Como resultado, los usuarios de PC estarán restringidos a la funcionalidad principal de los altavoces en lugar de poder aprovechar al máximo el sistema de sonido de seis altavoces de Studio Display a través de Dolby Atmos y Spatial Audio.

    Studio Display viene con una pantalla Retina de 5K. Como tal, Apple dice que la resolución de la pantalla estará determinada por el sistema que se utilice. Si su PC está equipada con una tarjeta gráfica lo suficientemente potente, podrá beneficiarse de algunas de las especificaciones técnicas de Studio Display, incluidos numerosos modos de color ampliamente utilizados. Como señaló Tom's Hardware , algunos de estos van desde fotografía (P3-D65) hasta Internet y web (sRGB).

    Una vez más, la GPU deberá ser capaz de admitir tales gamas de colores y una resolución de 5K a 60 Hz. Algunas computadoras de escritorio también pueden tener problemas con las opciones de conectividad de Studio Display, a saber, los puertos Thunderbolt 4/USB-C.

    El Studio Display de 27 pulgadas de Apple está programado para su lanzamiento el 18 de marzo, con un precio que oscila entre $ 1,599 y $ 2,229. Ese es un costo elevado para un monitor, pero Apple enfatizó que está "cargado con características increíbles que ninguna otra pantalla de escritorio puede ofrecer". La pantalla Retina 5K admite 600 nits de brillo, color ancho P3 y tecnología True Tone. También viene con el chip A13 Bionic, que alimenta elementos como Spatial Audio y vidrio de nano textura que minimiza aún más el deslumbramiento.

    Curiosamente, las fuentes del analista de pantallas Ross Young indican que Apple ya está trabajando en el sucesor de Studio Display y que un modelo Pro más potente podría lanzarse en junio.

  • Por qué la Nada de Carl Pei es algo para emocionarse

    Por qué la Nada de Carl Pei es algo para emocionarse

    ¿Cansado de Apple predecible y Samsung confiable? ¿Quiere ver aparecer un nuevo jugador y darle vida a la industria móvil? Uno para ver es Nothing, la startup de nombre confuso cofundada por una de las personas detrás de OnePlus. No por casualidad, esa fue la última marca que realmente sacudió el mundo de los teléfonos inteligentes. He aquí por qué Nada podría ser realmente algo.

    ¿Nada?

    Sí, el nombre de la empresa es Nothing. La génesis del nombre según la firma proviene de su deseo de que “la tecnología se desvanezca en un segundo plano y se sienta como nada”. Está cofundado por Carl Pei, quien es bien conocido por los fanáticos de la tecnología móvil (tiene 371,000 seguidores en Twitter y 95,000 en Instagram ) como el cofundador de OnePlus, quien efectivamente se convirtió en la cara de la compañía. Pei dejó OnePlus en 2020 y anunció la formación de Nothing a principios de 2021.

    Un primer plano de un auricular Nothing Ear 1 Black Edition en su estuche.
    Andy Boxall/Tendencias digitales

    Ha lanzado un producto hasta ahora, los verdaderos auriculares inalámbricos Ear 1 , que han sido bien recibidos debido a su sólido conjunto de funciones, bajo precio y diseño llamativo. Hasta ahora, es una historia interesante pero no tan inusual en tecnología. A pesar de lo buenos que son los Ear 1, el mundo no está sufriendo por los verdaderos auriculares inalámbricos, independientemente de si están en un estuche transparente o no.

    Entonces, ¿por qué prestar atención? Nada ha anunciado que realizará un evento el 23 de marzo , al que ha bautizado como La Verdad, donde hablará de lo que tiene planeado la compañía para el próximo año más o menos. No parece que se anuncie ningún producto, y lo mejor que podemos esperar es un adelanto de lo que está por venir, pero hay muchos rumores de que Nothing está haciendo un teléfono inteligente .

    Generar entusiasmo en torno a un evento teaser en el que es posible que solo escuchemos algo nuevo y genial es directamente del OnePlus Big Book of Marketing. A pesar de saber esto, el anuncio ha puesto una sonrisa en mi rostro y la sensación de mariposas en mi estómago.

    Creativo y emocionante

    Para comprender mejor por qué, debemos mirar hacia atrás a los años formativos de OnePlus. Cuando comenzó en 2013, OnePlus era una startup entusiasta, creativa y, a menudo, un poco salvaje. Sus primeros teléfonos inteligentes fueron respaldados por feroces campañas de marketing que aprovecharon a la comunidad, creando orgánicamente un revuelo que pocas otras marcas de teléfonos inteligentes han logrado. Cualquiera que quisiera un teléfono OnePlus tenía que participar en concursos con la esperanza de tener la oportunidad de obtener uno, Pei lanzó el OnePlus 2 en realidad virtual , la compañía una vez alentó a las personas a romper sus teléfonos antiguos y entabló grandes asociaciones que resultó en deseables teléfonos de edición limitada .

    El OnePlus 7T Pro McLaren Edition en una playa.
    Edición OnePlus 7T Pro McLaren.

    Se divirtió, creó un nombre para sí mismo aparentemente de muy poco, y un nuevo teléfono OnePlus siempre fue muy esperado. Hoy, OnePlus es una compañía diferente . Está más cerca que nunca del imperio BBK Electronics, y aunque puede que “nunca se asiente”, definitivamente se ha vuelto bastante cómodo en lo que respecta a su personalidad. Es solo ese toque más sensato, un poco más corporativo. Tiene una cantidad mucho mayor de productos que cuidar y muchas más ventas de las que ocuparse, por lo que es comprensible.

    Con OnePlus cómodo, Realme se ha puesto un poco en su lugar como la peculiar empresa emergente con excelentes teléfonos a precios bajos, pero está casi sola en una industria controlada y enfocada en jugadores masivos, y todavía tiene que seguir la línea corporativa para los jefes de BBK. Electrónica. Hay una brecha para un advenedizo atrevido que no tenga miedo de hacer algo diferente, y ahí es donde entra Nothing.

    Pei era parte de OnePlus cuando se oponía a las tendencias, ejecutaba esas locas iniciativas de marketing y no podía satisfacer la demanda de sus primeros teléfonos. Estaba haciendo algo totalmente diferente a cualquier otra compañía. Celebrar un evento para hablar sobre por qué deberíamos estar entusiasmados con lo que está por venir es el legado de OnePlus en el trabajo, y el "Efecto Pei" significa que ya estoy de acuerdo.

    En los primeros días, OnePlus hizo mucho ruido. pero con él vino una gran cantidad de exageraciones, y no siempre tuvo la capacidad de estar a la altura. Es natural cuando una empresa recién comienza en un espacio competitivo y es una consecuencia de impulsar cualquier producto a una comunidad comprometida. Pero a pesar de mi voluntad de comprar Nada, este conocimiento significa que mis expectativas de lo que se revelará durante La Verdad están bajo control, y las tuyas también deberían estarlo. Sin embargo, no va a apagar mi entusiasmo por ahora.

    Visión para los negocios

    ¿Qué pasa con Nothing como negocio? Está bien generar interés, pero ¿cuál es la probabilidad de entregar? Pei es una vez más la cara de la empresa, pero esta vez tiene experiencia y probablemente haya aprendido de la manera más difícil qué funciona y qué no. Dudo que veamos sugerencias para romper un teléfono inteligente esta vez, por ejemplo, pero todavía anticipo promociones inusuales, tal vez incluso descaradas, solo que en una forma más refinada y madura.

    Carl Pei se toma una selfie en un evento de OnePlus.
    Carl Pei se toma una selfie en un evento de OnePlus. Julian Chokkattu/Tendencias digitales

    También hay un equipo importante y una inversión seria detrás de Nothing. Ha recaudado $ 70 millones en su ronda de financiación más reciente. Entre sus inversores se encuentran personas con conocimientos tecnológicos como el inventor del iPod Tony Fadell, Steve Huffman de Reddit, el YouTuber Casey Neistat, Paddy Cosgrove de Web Summit y el cofundador de Twitch Kevin Lin, mientras que el exjefe de diseño de Dyson dirige el diseño en Nothing. Tiene un centro de diseño dedicado en Londres, está trabajando con el estudio de diseño con visión de futuro Teenage Engineering y también se ha asociado con Qualcomm.

    “Nada comenzará a devolver el arte, la pasión y la confianza al campo de la tecnología de consumo”, afirma el sitio web de la empresa, y ciertamente parece ser una visión en la que la gente cree.

    Hay algo ahí

    En abril de 2014, solo unas semanas antes del lanzamiento de OnePlus One, escribí sobre por qué debería prestar atención a la empresa. Se siente extrañamente similar escribir sobre Nothing hoy, pero con el beneficio de la expectativa que da forma a la retrospectiva después de ver cómo evolucionaron el hardware y el negocio de OnePlus. Luego está saber que es algo en lo que Pei habría estado muy involucrado.

    Es por esto, además de pensar en el entusiasmo generado por OnePlus en los primeros días y la falta de un advenedizo verdaderamente atrevido en la industria móvil hoy en día, que recomiendo que prestes atención a los planes de Nothing. Si hay un mínimo de la misma energía, creatividad e impulso en el diseño, la comercialización y la venta de un teléfono inteligente Nothing, estamos de enhorabuena.

    El evento Nothing's The Truth se lleva a cabo a las 6 am PT/9 am ET el 23 de marzo.

  • La invasión rusa de Ucrania podría empeorar la escasez de chips

    La invasión rusa de Ucrania está teniendo un impacto significativo en el mundo de la tecnología. Ingas y Cryoin son dos empresas ucranianas que producen la mitad del suministro mundial de neón, un ingrediente clave para fabricar chips. Estos fabricantes han detenido sus operaciones a medida que Rusia intensifica sus ataques contra el país, lo que podría tener efectos negativos en el suministro mundial de chips .

    Las dos empresas ucranianas producen entre el 45 % y el 54 % del neón de grado semiconductor del mundo, que es fundamental para los láseres que se utilizan para fabricar chips. Según un informe de Reuters , la interrupción de la producción de neón podría empeorar la escasez mundial de chips.

    Según Angelo Zino, analista de la empresa de investigación CFRA, si el conflicto se prolonga, la producción mundial de chips podría verse afectada, ya que las estimaciones sobre la cantidad de existencias de neón que los fabricantes de chips tienen disponibles varían ampliamente. “Si las reservas se agotan para abril y los fabricantes de chips no tienen pedidos bloqueados en otras regiones del mundo, probablemente signifique más restricciones para la cadena de suministro más amplia y la incapacidad de fabricar el producto final para muchos clientes clave”, dijo.

    Se dice que Cryoin no puede cumplir con los pedidos de 13.000 metros cúbicos de neón este mes a menos que cese la violencia. Si bien la empresa podría resistir al menos tres meses con la planta cerrada, si el equipo se daña, las finanzas de la empresa se verán más afectadas, lo que dificultará el reinicio rápido de las operaciones. El fabricante tampoco está seguro de poder acceder a materias primas adicionales para fabricar neón.

    Richard Barnett, director de marketing de Supplyframe, dijo que otras empresas de todo el mundo podrían iniciar la producción de neón, pero tardaría de nueve meses a dos años en aumentar. Por lo tanto, estamos viendo un empeoramiento de la escasez mundial de chips en el futuro cercano si la guerra no termina pronto.