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  • Las 5 mejores películas de Michael Mann, clasificadas por IMDb

    Las 5 mejores películas de Michael Mann, clasificadas por IMDb

    Michael Mann es uno de los grandes cineastas estadounidenses. En los últimos más de 40 años, el director ha presentado una serie de películas clásicas y muy queridas, incluidas Heat de 1995 y Collateral de 2004. Su última película, Blackhat , se estrenó en los cines en 2015 y Mann no ha hecho una nueva película desde entonces.

    Esta semana marca el lanzamiento de la primera salida como director de Mann en 7 años. Volviendo al mismo género criminal que ha explorado con frecuencia, Mann dirigió el episodio piloto de Tokyo Vice , la nueva serie dirigida por Ansel Elgort y Ken Watanabe que acaba de estrenarse en HBO Max. En honor a la ocasión, aquí hay una lista de las cinco películas mejor calificadas que ha hecho Michael Mann, según IMDb.

    Ladrón (1981) — Calificación 7.4

    Tuesday Weld se sienta frente a una mesa con James Caan en Thief de Michael Mann.
    Artistas Unidos, 1981

    Michael Mann hizo su debut como director de largometrajes en 1979 con una película para televisión titulada The Jericho Mile . Sin embargo, entre los fanáticos de Mann, es Thief de 1981 la que generalmente se considera su primera película "real", y no es difícil ver por qué. Escrita y dirigida por Mann, la película sigue a Frank (James Caan), un talentoso ladrón de cajas fuertes, mientras intenta llevar a cabo un último robo financiado por la mafia antes de retirarse a la vida pintoresca que siempre ha querido.

    La película actualmente tiene una calificación promedio de 7.4 sobre 10 en IMDb , y contiene muchos de los sellos distintivos que han llegado a definir el trabajo de Mann. Al igual que muchas películas de Mann, Thief se centra en una figura masculina que se define por su propio código, sentido del honor y ética de trabajo, pero a pesar de eso, la película en sí también es sorprendentemente romántica. Con una actuación histórica de James Cann de The Godfather , Thief es un clásico del crimen estadounidense.

    Colateral (2004) — calificación 7.5

    Tom Cruise se sienta detrás de Jamie Foxx en un taxi en Collateral de Michael Mann.
    Imágenes de DreamWorks, 2004

    Hablando de los clásicos del crimen dirigidos por Michael Mann, Collateral es un thriller inolvidable sobre un taxista sin pretensiones (Jamie Foxx) que se ve obligado a llevar a un asesino a sueldo (interpretado por Tom Cruise) a varios lugares de Los Ángeles para que pueda realizar un serie de éxitos contratados en una sola noche. Al momento de escribir este artículo, la película tiene una calificación promedio de 7.5 sobre 10 en IMDb .

    Anclado por un par de actuaciones en capas de Tom Cruise y Jamie Foxx, Collateral se ha ganado su lugar como una de las mejores películas de Michael Mann. Es el raro thriller que logra explorar a sus personajes centrales de maneras interesantes y sorprendentemente profundas sin dejar de ser constantemente entretenido. Como todas las películas de Michael Mann, Collateral también se ve hermosa de principio a fin.

    El último mohicano (1992) — Calificación 7.7

    Daniel Day-Lewis avanza en el cartel de El último mohicano de Michael Mann.

    The Last of the Mohicans es una entrada interesante en la filmografía de Michael Mann. A diferencia de muchas de sus películas, no tiene lugar en un escenario contemporáneo. En cambio, la película está ambientada en la década de 1750 y sigue a tres guerreros que intentan proteger a un soldado y a las dos hijas de un importante coronel británico, todo mientras la guerra francesa e india continúa a su alrededor.

    A pesar de tener poco en común con sus películas anteriores (y posteriores), The Last of the Mohicans sigue siendo un gran logro creativo y estilístico para Michael Mann. La película funciona como una epopeya histórica infinitamente atractiva y como un romance arrollador, y le da la oportunidad de mostrar sus habilidades cinematográficas fuera de sus géneros preferidos. Es un riesgo que valió la pena para el director, como lo demuestra la impresionante calificación de 7.7 de la película en IMDb .

    El iniciado (1999) — 7.8 calificación

    Al Pacino usa anteojos en The Insider de Michael Mann.

    Al igual que The Last of the Mohicans , The Insider no es como muchas de las películas de Michael Mann. Es un thriller político que está menos interesado en policías, ladrones y sicarios, y más en la presión que enfrentan los periodistas y denunciantes cada vez que intentan exponer importantes mentiras corporativas. En este caso, la película sigue a un denunciante (Russell Crowe) y un productor de televisión (un feroz Al Pacino) que se unen para producir un especial de noticias sobre un importante secreto de la industria tabacalera que cambiará las reglas del juego.

    La película fue nominada a siete premios Oscar, incluida la de Mejor Película, después de su estreno en 1999. Más de 20 años después, todavía figura como uno de los mejores thrillers políticos de los últimos 30 años. Puede que no sea un drama criminal sencillo en la misma línea que Collateral o Thief , pero es tan intenso y propulsor como esas películas, por lo que probablemente tenga una calificación de 7.8 en IMDb en este momento.

    Calor (1995) — Calificación 8.3

    Robert De Niro sonríe mientras mira a Al Pacino en Heat de Michael Mann.
    Warner Bros., 1995

    Heat no es solo la película más conocida o mejor calificada que Michael Mann haya hecho, también es la que mejor comunica sus intereses como artista. Estrenada en 1995, la película se destaca por traer juntos a Robert De Niro y Al Pacino a la pantalla por primera vez . Este último actor protagoniza la película como un detective de LAPD que se obsesiona con rastrear a un grupo de ladrones de bancos hábiles, mientras que De Niro, apropiadamente, interpreta al líder del equipo criminal central de la película.

    Con una duración de casi tres horas, Heat tiene todo lo que hace de Michael Mann el artista que es: romance, intriga, secuencias de acción que aceleran el pulso, arte visual impresionante y una profunda fascinación por las personas y las reglas que eligen para vivir sus vidas. . La película tiene una calificación promedio de 8.3 sobre 10 en IMDb , lo que la convierte en la película de Michael Mann mejor calificada en el sitio web. Para cualquiera que esté familiarizado con el trabajo de Mann, su rango probablemente no sea una gran sorpresa.

    Los primeros tres episodios de Tokyo Vice se transmiten ahora en HBO Max.

  • Los probadores de control de calidad de Activision sindicalizados no recibirán aumentos

    Activision Blizzard anunció hoy que planea convertir la friolera de 1100 evaluadores de control de calidad temporales o contratados en puestos de tiempo completo. Los evaluadores de control de calidad también reciben aumentos de al menos $ 20 por hora. Sin embargo, según Bloomberg , esos aumentos no se otorgarán a todos los empleados. Los miembros del equipo de control de calidad de Raven Software, subsidiaria de Activision, que se han sindicalizado estarán exentos de cualquier aumento salarial.

    Activision Blizzard PR envió una ráfaga a los periodistas esta mañana con la gran noticia (con correos electrónicos de los jefes de estudio), pero no mencionó que la sindicalización de los probadores de control de calidad de Raven no es parte de esto, lo que Bloomberg News supo poco después.

    – Jason Schreier (@jasonschreier) 7 de abril de 2022

    Según un correo electrónico enviado por Activision Blizzard que vio Bloomberg, la compañía no aumentará los salarios de los evaluadores de control de calidad de Raven Software "debido a nuestras obligaciones legales en virtud de la Ley Nacional de Relaciones Laborales". La decisión dejará una disparidad considerable en la empresa entre sus trabajadores, algunos de los cuales trabajarán a tiempo completo con salarios más bajos que otros.

    No es probable que los evaluadores de control de calidad sindicalizados de Raven Software, el desarrollador detrás de uno de los títulos más exitosos de Activision Blizzard, Call of Duty: Warzone , acepten tranquilamente la decisión de la compañía. Digital Trends se ha comunicado con un sindicato más grande que está trabajando con los evaluadores de control de calidad sindicalizados de Raven Software, Communications Workers of America, para obtener comentarios y actualizará este artículo si recibimos una respuesta.

    Los esfuerzos de sindicalización de los evaluadores de control de calidad de Raven Software comenzaron en diciembre pasado, cuando Activision Blizzard despidió a media docena de sus contratistas de control de calidad, dejando al departamento de control de calidad del estudio con un tercio de sus empleados desaparecidos. En el tiempo transcurrido desde que los evaluadores de control de calidad de Raven Software formaron un sindicato que Activision Blizzard se negó a reconocer voluntariamente . La empresa también decidió reorganizar su departamento de control de calidad, distribuyendo a los empleados en múltiples departamentos diferentes en lugar de mantenerlos como una unidad cohesiva.

  • Documental de SpaceX sobre misión histórica llega hoy a Netflix

    “Estar entre las estrellas me parece increíblemente emocionante”, dice Elon Musk en un nuevo documental de Netflix que celebra los primeros 20 años de su compañía de vuelos espaciales, SpaceX.

    Si bien a los detractores de Musk sin duda nada les gustaría más que ver a Musk dirigiéndose hacia una galaxia lejana en lugar de quedarse aquí en la Tierra, no hay duda de que el empresario multimillonario ha logrado cosas notables con SpaceX.

    Realizada por los directores ganadores del Oscar Elizabeth Chai Vasarhelyi y Jimmy Chin ( The Rescue , Free Solo ), Return to Space , que se estrena en Netflix el jueves 7 de abril, aborda muchos de los avances logrados por SpaceX, aunque se enfoca principalmente en cómo Musk y su equipo de ingenieros expertos ayudaron a que los lanzamientos tripulados regresaran a suelo estadounidense en 2020 después de una pausa de nueve años tras el final del programa del transbordador espacial.

    La histórica misión , en la que un cohete SpaceX Falcon 9 lanzó a los astronautas de la NASA Doug Hurley y Bob Behnken a la Estación Espacial Internacional, también marcó el comienzo de una nueva era de viajes espaciales comercializados en la que las compañías privadas de vuelos espaciales ofrecen sus servicios a la NASA.

    “Ofreciendo un acceso excepcional al interior de la primera misión tripulada lanzada desde suelo estadounidense desde el retiro del transbordador espacial en 2011, este es un retrato íntimo de los ingenieros y astronautas elegidos para el momento histórico”, dijo Netflix sobre Regreso al espacio .

    “Siguiendo a los veteranos de la NASA Bob Behnken, Doug Hurley y sus familias en el período previo al lanzamiento, Return to Space lleva a los espectadores a su emocionante viaje a la Estación Espacial Internacional y al control de la misión con Musk y el equipo de SpaceX mientras traen los devolvieron a la Tierra para un dramático regreso al amerizaje”.

    Mira el tráiler de Return to Space a continuación:

    SpaceX ahora está buscando hacer historia al aterrizar a la primera mujer y la primera persona de color en la superficie lunar utilizando su nave espacial Starship de próxima generación como parte de la misión Artemis III de la NASA, y las misiones tripuladas a Marte también están en las cartas. Con todo eso en mente, el próximo documental de SpaceX también debería ser algo para saborear.

  • El cubo de Rubik “imposible”: lo que ves no es lo que ves

    El cubo de Rubik “imposible”: lo que ves no es lo que ves

    ¿Alguna vez has jugado al cubo de Rubik? Después de que el profesor de arquitectura húngaro Ernő Rubik inventara el cubo de Rubik de tercer orden, este juguete educativo mecánico ha sido popular en todo el mundo durante décadas y ha seguido prosperando.

    ▲ Imagen de: Salón

    No solo eso, además del cubo de Rubik de tercer orden, también hay cubos de Rubik de orden superior, como el de cuarto, quinto y sexto orden, así como varios cubos de Rubik con formas especiales, como el cubo de Rubik piramidal. Cubo, Cubo de Rubik Oblicuo y Cubo de Rubik Diamante.

    ▲ Imagen de: Unsplash

    En 1980, Ideal Toys cambió el nombre a Rubik's Cube cuando comenzó a vender el juguete inventado por el profesor Rubik.

    Desde entonces, el Cubo de Rubik generalmente se refiere al Cubo de Rubik de tercer orden, el Cubo de Rubik de cuarto orden se llama Venganza de Rubik (traducido literalmente como "la venganza del Cubo de Rubik"), y el Cubo de Rubik de quinto orden se llama Cubo del profesor. (traducido literalmente como "experto (jugar) el cubo de Rubik").

    ▲ Imagen de: Unsplash

    No solo la forma "evoluciona" en una variedad de formas, sino que el Cubo de Rubik se juega en una variedad de formas, como carreras, restauración de pasos mínimos, atornillado ciego, atornillado con una mano, atornillado con el pie… Pequeño geométrico Se han jugado objetos con flores.

    Aunque hay tantas formas y maneras de jugar al Cubo de Rubik, siempre hay gente que quiere jugar algo nuevo. MegaHouse, una empresa propiedad de Bandai Namco, Japón, lanzó recientemente un Cubo de Rubik: Imposible de Rubik.

    ▲ Imagen de: YouTube

    A primera vista, este "Imposible de Rubik" parece ser un cubo de Rubik ordinario de tercer orden, pero a juzgar por lo Imposible en su nombre, no debe ser tan simple.

    ▲ Imagen de: YouTube

    MegaHouse creó el cubo para hacerlo más difícil sin cambiar fundamentalmente su diseño. Así nació este cubo de Rubik aparentemente imposible. No se ve muy diferente del cubo de Rubik de tercer orden general, pero cada cuadrícula en Impossible de Rubik cambiará de color según diferentes ángulos.

    ▲ Imagen de: YouTube

    ¿Creías que este lado era todo azul? No, en realidad es colorido. ¿Creías que este cuadrado era verde? No, en realidad es rojo, lo que piensas no es lo que piensas, lo que ves no es lo que ves.

    Para un cubo de Rubik ordinario de tercer orden, hay 43 252 003 274 489 856 000 (432,5 mil millones) tipos de combinaciones solo. Muchos maestros de la restauración del cubo de Rubik necesitan recordar la posición de cada bloque de color en poco tiempo. Pero si cada bloque puede cambiar de color, afectará el juicio al girar el cubo a alta velocidad.

    ▲ Imagen de: Business Insider

    Debido a esto, la dificultad de restaurar Impossible de Rubik ha aumentado considerablemente.

    Para demostrar que este Cubo de Rubik es realmente difícil de restaurar, MegaHouse encontró dos maestros que pueden restaurar el Cubo de Rubik ordinario de tercer orden en aproximadamente un minuto. Ante el Imposible de Rubik en la mano, uno abandonó el desafío y el otro tardó unas tres horas en recuperarse con éxito.

    ▲ Imagen de: YouTube

    De esta forma, MegaHouse diseñó el Imposible de Rubik para lograr su propósito: hacerlo más difícil sin cambiar el diseño fundamental del cubo. Los maestros del cubo de Rubik no han podido recuperarse, y no sé cuántas personas pueden lograrlo.

    De hecho, Imposible de Rubik no es realmente imposible de restaurar el Cubo de Rubik. Hay una guía de solución en el sitio web de Rubik que, si bien es difícil para muchos, al menos demuestra que no es imposible.

    #Bienvenido a prestar atención a la cuenta oficial de WeChat de Aifaner: Aifaner (WeChat: ifanr), se le brindará más contenido emocionante lo antes posible.

    Love Faner | Enlace original · Ver comentarios · Sina Weibo

  • Let’s Plays está fuera. El ensayo sobre la cultura de los videojuegos está en

    Durante la última década, los ensayos de video de formato largo han ganado popularidad, posiblemente entrando en un auge propio . Los espectadores pueden buscar fácilmente un ensayo en video sobre casi cualquier tema que deseen, desde inmersiones profundas en la realización de películas, la historia de los parques temáticos, la moda y todo lo demás. Con una oferta tan grande de ensayos en video, un subgénero que ha encontrado su propio equilibrio es el ensayo sobre la cultura de los videojuegos.

    Estos videos de juegos en particular son un estilo de ensayo visual que ofrece tanto a los creadores detrás de ellos como a los espectadores el espacio para explorar los videojuegos de nuevas maneras que se extienden más allá de lo que esperamos en una revisión de videojuegos. Ese tipo de video tiende a profundizar más en un tema de nicho que más le interesa al creador, ya sea un tema, un personaje específico o incluso cómo las elecciones artísticas impactan el juego.

    Estos ensayos de juegos han logrado encontrar su propio punto de apoyo dentro del mundo más amplio de los comentarios de videojuegos mientras mantienen una coexistencia bastante uniforme con el formato tradicional de reseñas de juegos . Ambos ofrecen pensamientos individuales y conocimientos sobre los videojuegos sin restar valor al otro.

    Para entender mejor ese punto de apoyo y convivencia, hablé con dos creadores que han estado haciendo ensayos de juegos de cultura. Explicaron qué los impulsa exactamente a compartir sus perspectivas únicas a través de este formato y qué sirve como atractivo tanto para los ensayos de juegos como para las reseñas de los espectadores.

    El dibujo del ensayo del videojuego.

    Comprender qué impulsa inicialmente a un creador a comenzar a hacer ensayos sobre la cultura de los videojuegos puede darnos una idea de por qué han encontrado un punto de apoyo tan sólido en el espacio de los juegos para empezar. Hay algo que decir acerca de conocer la pasión detrás de algo. Tanto para Maria (también conocida como eurothug4000 ) como para Daryl Talks Games , el interés inicial por discutir más temas de nicho relacionados con los videojuegos surgió de influencias externas.

    María, que ha estado creando videos en YouTube desde 2018, compartió que su experiencia en el estudio de arte durante sus A-Levels ayudó a servir de inspiración para las discusiones sobre la dirección de arte y la estética que tiene en sus ensayos de video.

    “Tuve una muy buena maestra durante esos años”, dice María a Digital Trends. “Había un ejercicio, en particular, que haría que la clase hiciera al analizar las obras de los artistas, que básicamente sería solo un buen diagrama de lluvia de ideas. Tendríamos la pintura o la fotografía en el centro y escribiríamos cualquier cosa que nos venga a la mente mientras la miramos: textura, estado de ánimo, contenido, etc. Esto es algo que hago en mi mente cuando miro los juegos. Es solo un proceso natural tan profundamente arraigado en mi cerebro que no puedo evitarlo”.

    Daryl Talks Games comenzó inicialmente en YouTube en 2009. Pero como un jugador de mucho tiempo interesado en la psicología, sabía que quería volver a hacer videos eventualmente. Actualmente, realiza “ensayos que se centran en la “interacción entre la psicología, los videojuegos, el diseño de videojuegos y la vida”. Su inspiración provino de Game Maker's Toolkit de Mark Brown , un canal que profundiza en todos los aspectos del diseño de juegos.

    “Me cautivó su capacidad para explicar cosas que nunca había notado en los juegos y lo fascinante que fue aprender por qué los juegos funcionan desde el punto de vista del diseño”, le dice a Digital Trends. “Conocí su canal durante mi último año de licenciatura y, como estaba estudiando psicología, me encontré haciendo conexiones entre muchos de los puntos que él estaba planteando y las cosas que estaba aprendiendo en clase. Prácticamente solo dije 'Déjame probar todo el asunto del ensayo, pero mi truco será la psicología'. Como no estaba interesado en la escuela de posgrado y una licenciatura en psicología prácticamente solo te califica para ser un YouTuber, ¡seguí haciendo videos!

    Ambos creadores abordan sus ensayos de juegos a través de una nueva lente que les brinda la capacidad de explorar juegos de maneras que van más allá de los límites de la crítica estándar.

    Temas de nicho en un formato no tan nuevo

    Con la amplia gama de posibles temas que los creadores pueden explorar en sus ensayos de juegos, no es de extrañar que los creadores elijan mirar cosas hiperespecíficas que captan su interés, como el espacio en los juegos que los jugadores encuentran entre un punto de reaparición y el jefe. .

    Los temas de nicho ofrecen a los espectadores la oportunidad de ver lo que los creadores están viendo en un juego que se extiende más allá de un juego superficial o responder a la pregunta que muchos recurren a las reseñas: ¿Es este un juego que me gustaría jugar?

    “Son solo documentales, pero más pequeños, con más personalidad y, más o menos, centrados en un tema muy específico. Tengo un ensayo completo sobre la salud mental de este personaje secundario en particular en Deltarune . Jacob Geller tiene un video completo que explora juegos que guardan específicamente sus partes más interesantes para el final”, dice Daryl Talks Games. “Creo que tanto yo como los demás que hacemos esto lo disfrutamos mucho porque creativamente, el cielo es el límite. Los ensayos brindan a los jugadores y creadores la oportunidad de encontrar la belleza en lo mundano, la claridad en la complejidad y, en general, solo la oportunidad de disfrutar los juegos en un nivel más profundo que si solo los hubiéramos jugado y seguido adelante”.

    Esa capacidad de explorar y disfrutar de los juegos un poco más profundamente en los ensayos de juegos sin duda ofrece a los espectadores otra forma de ver y experimentar los juegos que están jugando, casi eliminando ciertas capas en cierto sentido. Como resultado, algunos ensayos de juegos tienden a adentrarse en un territorio extenso, a menudo superando la marca de los 30 minutos. Ladyknightthebrave tiene una hora y media de vistazo a la serie Last of Us , mientras que algunos de los videos de Tim Rogers son tan largos como una miniserie de HBO.

    Maria, quien originalmente comenzó a producir reseñas de juegos, finalmente descubrió que disfrutaba profundizar más en este estilo de juego.

    “La mayor parte del tiempo me concentro en las inspiraciones detrás de ciertos juegos que contribuyen a su estilo artístico”, dice María. “Por ejemplo, los antecedentes de Demon's Souls en la fantasía oscura y sus similitudes con las obras de Frank Frazetta, o los aspectos culturales detrás de Resident Evil Village que rara vez veo en los juegos. En Kuon (PS2), incluso la mecánica de guardado se contextualiza al tener un pequeño ritual involucrado en lugar de solo un menú con un botón de guardar. Si bien me encanta cómo se ven los mundos de los juegos, es realmente impresionante para mí cuando pueden adaptar sus mecánicas, ya que me hace sentir aún más comprometido”.

    Coexistencia con las revisiones de juegos tradicionales

    Los ensayos de juegos y las reseñas de juegos han llegado a una coexistencia bastante única. Y aunque tanto los espectadores como los creadores pueden preferir una forma de comentario de juegos sobre la otra, tanto Maria como Daryl Talks Games se centraron en el hecho de que ambos tienen propósitos ligeramente diferentes al final del día, incluso cuando ambos trabajan para responder preguntas.

    “En mi opinión, una revisión es para informar a alguien si desea comprar el juego para sí mismo o simplemente para ver lo que otras personas piensan al respecto en general”, dice María. “Un video ensayo puede ofrecer lo mismo, pero en última instancia se trata de aprender algo nuevo, ya sea sobre el juego, la experiencia personal de alguien o incluso algo aparentemente no relacionado. Muchos de mis videos me han hecho investigar todo tipo de temas aleatorios. ¡He aprendido sobre el cine de terror italiano, la moda de los campamentos e incluso el origen de las muñecas CPR, por nombrar algunas!

    “Hay muchas reseñas del juego Omori , pero definitivamente soy el único que ofrece un análisis detallado sobre cómo ilustra la amnesia disociativa”. Daryl Habla Juego dice.

    Esa ligera diferencia en el propósito general diferencia los ensayos y las reseñas de juegos, pero también los une. Los creadores y los espectadores pueden elegir fácilmente cuál de los dos les gustaría crear y ver respectivamente.

    “Todos vemos y jugamos juegos de manera diferente, lo que significa que todos obtienen su propia experiencia”, dice Daryl sobre la coexistencia de ensayos y reseñas de juegos. “Para algunos, la mecánica es más interesante, para otros, es la música, ¡para algunos es todo! Casi cualquier género de video de juegos será importante para alguien y nunca será imposible para una persona ver solo un tipo de video de juegos”.

    En un espacio que fácilmente podría haber sido dominado por uno u otro, los ensayos de juegos han logrado encontrar una coexistencia única junto con las reseñas de juegos, manteniendo su propio atractivo individual. Los creadores como Maria y Daryl Talks Games encuentran mucha alegría en las diversas formas en que pueden hablar sobre juegos en sus ensayos, compartiendo ideas especiales y discusiones sobre temas que son importantes para ellos, todo mientras profundizan en el conjunto de herramientas colectivo que usamos para entender los juegos.

    Las respuestas de la entrevista se han editado ligeramente para mayor claridad.

  • Maya Erskine protagonizará Mr. and Mrs. Smith de Prime Video

    Maya Erskine protagonizará Mr. and Mrs. Smith de Prime Video

    El año pasado, Phoebe Waller-Bridge renunció a su papel principal en la próxima adaptación de serie de Amazon Prime Video de Mr. and Mrs. Smith . Se había programado que Waller-Bridge coprotagonizara la serie junto a Donald Glover antes de partir por diferencias creativas. Ahora, hay una nueva protagonista en el papel de la Sra. Smith. Durante un artículo en la revista Interview , Glover reveló que Maya Erskine firmó para protagonizar la serie con él.

    Dentro del artículo, que presentaba a Glover entrevistándose a sí mismo, elogió a Erskine y ofreció una breve actualización sobre el estado de la serie.

    "Sí. La droga [de Erskine]”, dijo Glover en la entrevista. "Es emocionante. Realmente amo el programa. Estoy escribiendo el final ahora”.

    Sr. y Sra. Smith se basa en la película de 2005 protagonizada por la ex pareja de la vida real Brad Pitt y Angelina Jolie en los papeles principales. Según lo previsto por el guionista Simon Kinberg y el director Doug Liman, el Sr. y la Sra. Smith trata sobre una pareja casada aburrida que secretamente son asesinos que viven una doble vida. Después de ser contratados para matarse unos a otros, los Smith descubren la verdad y abrazan su nueva pasión.

    Maya Erskine en conversación en 92nd Street Y.

    Erskine previamente co-creó y encabezó la serie original PEN15 de Hulu con Anna Konkle. Los créditos anteriores de Erskine incluyen Betas , Son of Zorn , Casual , Man Seeking Woman , Insecure y Crossing Swords . También está programada para tener un papel coprotagonista en la próxima serie derivada de Star Wars, Obi-Wan Kenobi , en Disney+.

    Glover escribe y es productor ejecutivo de Mr. and Mrs. Smith de Prime Video junto con Yariv Milchan y Michael Schaefer de New Regency y Jenny Robins de Wells Street Films. Prime Video no ha anunciado cuándo comenzará a filmarse la serie.

  • Tom Hiddleston protagonizará The White Darkness para Apple TV+

    Tom Hiddleston protagonizará The White Darkness para Apple TV+

    Si bien se espera que Tom Hiddleston comience a filmar una segunda temporada de Loki a finales de este año, uno de sus próximos papeles será considerablemente más realista. A través de The Wrap , Hiddleston protagonizará The White Darkness , que se basa en la historia real del explorador británico Henry Worsley.

    Worsley era un ex oficial del ejército británico que idolatraba a otro famoso explorador, Ernest Shackleton. En 2009, Worsley participó en una expedición que siguió el viaje legendario de Shackleton a través de la Antártida. Sin embargo, Worsley realizó una expedición aún más audaz en 2016 cuando intentó convertirse en la primera persona en cruzar la Antártida sola y sin ayuda. Desafortunadamente, Worsley estuvo tentadoramente cerca de su objetivo antes de que su salud le fallara. Murió poco tiempo después de ser rescatado.

    La novela del autor David Grann, The White Darkness , fue un relato de no ficción de la vida de Worsley que forma la base de esta miniserie. El cineasta Soo Hugh está adaptando The White Darkness para televisión.

    Tom Hiddleston en Loki.

    La miniserie será producida por Blue Marble Pictures para Apple TV+. Tanto Hiddleston como Hugh serán productores ejecutivos de la serie, junto con Theresa Kang-Lowe, Caroline Garity y Mark Heyman.

    Si bien Apple TV+ no ha fijado una fecha de estreno o el inicio de la producción de The White Darkness , no será el primer programa de Hiddleston en el servicio de transmisión. Hiddleston ya está programado para encabezar la serie original de Apple TV+, The Essex Serpent , así como un programa para Netflix llamado White Stork , que ya terminó de filmarse. Y en algún lugar de esa apretada agenda, Hiddleston todavía tiene que encontrar tiempo para la temporada 2 de Loki .