Después de pasar por tantos retrasos como el Digimon promedio puede evolucionar, Digimon Survive tiene una fecha de lanzamiento establecida. Lo último de la serie de monstruos digitales ahora se lanzará en Japón el 28 de julio. Las fechas de lanzamiento para otros países aún no se han anunciado.
Digimon Survive es un híbrido de juego de rol de estrategia de supervivencia y novela visual. Los jugadores pueden influir en la historia del juego a través de varias opciones que cambian el final, la digivolución de su Digimon y si otros personajes viven o mueren.
Originalmente, Digimon Survive estaba programado para lanzarse en 2019, pero se retrasó hasta 2020. En ese momento, el productor del juego, Kazumasa Habu, culpó a la pandemia y cómo reestructuró el desarrollo del juego .
“Con respecto a Survive, la fecha de lanzamiento planificada se cambió a 2020 debido a una reorganización de nuestra estructura de desarrollo de juegos”, dijo Habu sobre Digimon Survive . “Una vez más, siento profundamente las dificultades del desarrollo del juego… Continuaremos desarrollando el juego para que sea un buen producto, así que espérenlo con ansias”.
Esta nueva fecha de lanzamiento no sobrevivió y el juego se retrasó una vez más un año. Una vez más, los desarrolladores lo atribuyeron a la pandemia de COVID-19 y los cambios que provocó en el entorno laboral . El juego recibió un retraso más , aterrizándolo en 2022 para asegurar un título de calidad.
Ahora es 2022 y después de tres años de retrasos, finalmente hay una fecha de lanzamiento algo definida para Digimon Survive para Japón. Con suerte, este está asegurado y las fechas para otros países seguirán.
Digimon Survive se lanzará el 28 de julio en Japón para Microsoft Windows, Xbox One, Xbox Series X/S, PlayStation 4, PlayStation 5 y Nintendo Switch.
Cuando la tecnología de seguridad para el hogar inteligente se hizo popular inicialmente, Canary fue una de las primeras empresas en ofrecer una opción confiable con el Canary original. La tecnología ha evolucionado mucho desde entonces. La iteración más reciente es Canary Pro, una solución todo en uno que combina una cámara de seguridad, sirena y capacidades de detección de movimiento en uno.
¿Se compara bien con otras opciones? En cierto modo, sí, pero no en todos. Aunque Canary se comercializa como seguridad autosupervisada, no ofrece el mismo nivel de protección que un sistema con supervisión profesional.
Claridad y especificaciones
Desde el principio, Canary Pro ofrece algunas especificaciones técnicas impresionantes, especialmente para un sistema de seguridad de $169. Cuenta con:
Cámara HD 1080p con sensor de movimiento
Lente gran angular de 147 grados
visión nocturna automática
Habla bidireccional
Sirena de más de 90 decibelios
Compatibilidad con 2,4 GHz, Ethernet y Bluetooth
Sensores de temperatura, humedad y calidad del aire
La cámara es bastante clara, especialmente cuando se usa en espacios más pequeños. El micrófono capta claramente el audio (y los altavoces son claros cuando hablan a través de la aplicación). La principal desventaja que encontré es que hay un retraso de medio segundo a un segundo entre lo que sucede frente a la cámara y en la aplicación.
La aplicación en sí también es algo lenta para cargar. En varias ocasiones, esperé de cinco a 10 segundos para que apareciera la imagen. No es ideal para el monitoreo en tiempo real, especialmente si recibe una alerta de movimiento cuando no está en casa.
Rendimiento en el mundo real
Configuré la Canary Pro para que actúe como una cámara para gatitos. Dado que nunca salgo de casa, era la mejor manera de probar la detección de movimiento de la cámara. Con esa aplicación en mente, funcionó bastante bien. Esta es una captura de pantalla en acción, aunque con un objetivo en movimiento.
Probé Canary Pro sin su suscripción premium, pero a pesar de que carecía de muchas funciones, funcionó bien. El conjunto de características principales es lo que cuenta: detección de movimiento confiable, audio bidireccional y una sirena (aunque nunca la usé excepto para probar). Dicho esto, no me apoyaría en él como mi principal dispositivo de seguridad sin su suscripción premium. .
Una de las características destacadas del Canary Pro es su detección de la calidad del aire. Si bien esto ya no es tan inusual, compañías como Blink también han comenzado a ofrecer esto hasta cierto punto, el Canary Pro hace más que solo darle la temperatura. También mide la humedad y busca contaminantes en el aire.
El sensor no es tan poderoso como el que podría encontrar en un purificador de aire de alta calidad, pero puede detectar contaminantes como isobutano, hidrógeno, metano, etanol, monóxido de carbono, humo de cigarrillo y olores de cocina. Luego muestra un gráfico de los cambios en la calidad del aire a lo largo del tiempo, así como una lectura en tiempo real de la calidad del aire, la temperatura y la humedad actuales. Por ejemplo, mientras se encendía una vela cerca, la calidad del aire se mantuvo relativamente estable, pero los contaminantes aumentaron temporalmente después de que se apagó la vela.
Encontré diferencias en las lecturas entre el Canary Pro y mi sensor de calidad del aire dedicado, pero como característica adicional en una cámara de seguridad, es lo suficientemente preciso.
Como la mayoría de los sistemas de monitoreo, hay tres modos para elegir: Ausente, En casa y Noche. De manera predeterminada, el modo Ausente habilita la grabación y le permite mirar en vivo, mientras que el modo Hogar deshabilita las grabaciones mientras retiene la visualización en vivo. El modo nocturno está configurado para alertarlo solo cuando el sistema detecta a una persona.
Puede editar lo que hace cada modo, así como configurar horarios para cuándo debe activarse un modo. Canary Pro también utiliza una forma de geofencing para habilitar o deshabilitar automáticamente el modo Home cuando su dispositivo móvil (o el de un miembro de la familia registrado) se conecta a Wi-Fi.
¿Vale la pena Canary Premium?
Canary Premium cuesta $ 10 por mes o $ 99 por año para su primer dispositivo. Cada dispositivo adicional después de este cuesta otros $3 por mes o $29 por año.
Muchas de las mejores funciones de Canary están bloqueadas detrás de esta suscripción. Sin el servicio, cualquier dispositivo Canary está severamente limitado en lo que puede hacer. El servicio básico incluye visualización en vivo las 24 horas, los 7 días de la semana, notificación de movimiento, audio bidireccional y… bueno, eso es básicamente todo.
Si desea recibir notificaciones de movimiento con una imagen de vista previa o un videoclip, necesita Canary Premium. También necesitas Canary Premium para la detección de personas.
También incluye muchas otras funciones:
Videoclips completos
30 días de historial de video
Enmascaramiento de zona
Un toque para llamar a los primeros en responder
Descargas ilimitadas de videos
Botón de seguridad
Soporte de incidentes
Transmisión de escritorio
Modos personalizados en casa y fuera
Soporte de Apple TV
Aplicación Apple Watch
geocercas
Asistente de Google y integración de Alexa
Garantía del dispositivo de dos años
¿Vale la pena Canary Premium? Si tienes un dispositivo Canary, sí, lo es. De lo contrario, el dispositivo no vale mucho: está pagando por funciones a las que no tendrá acceso.
Si no tiene un dispositivo Canary, el servicio Canary Premium es una gran marca en contra de comprar uno. Restringir las funciones detrás de una suscripción anual es una práctica arcaica y debe desaparecer lo antes posible.
Tiene una única ventaja: muchos productos Canary, incluido Canary Pro, son gratuitos con una suscripción de dos años al Servicio Premium. A $ 13 por mes por el dispositivo más el servicio Premium, compensa un poco el costo.
nuestra toma
Canary Pro es un sólido sistema de seguridad todo en uno empañado por un servicio de suscripción demasiado entusiasta. Si bien el sistema de seguridad funciona bien, las restricciones nos hacen dudar de usarlo en nuestros propios hogares cuando hay opciones mejores y más asequibles.
¿Hay una mejor alternativa?
El Canary Pro tiene muchas funciones, pero su acceso es costoso. Si está dispuesto a cambiar algunas funciones por un precio asequible, entonces podría considerar la cámara para interiores Arlo Essential . A $ 100, cuesta menos que Canary, y aunque también tiene un plan de suscripción, cuesta solo $ 3 por mes. Otra opción aún más asequible es la Ring Indoor Camera por solo $60.
¿Cuánto tiempo va a durar?
El Canary Pro está sólidamente construido. Salvo caídas graves, espero ver varios años de uso. Si algo sale mal, Canary ofrece una garantía de un año (o dos si tienes el servicio Premium).
¿Deberías comprarlo?
No. El sistema de seguridad autocontrolado es demasiado limitado para algo más grande que un apartamento tipo estudio y demasiado costoso para expandirlo a casas más grandes, especialmente cuando existen alternativas más asequibles que se acercan tanto a igualarlo.
¿Qué puedes hacer en 45 segundos? ¿Podría saltar en paracaídas entre dos aviones que se encuentran en una picada vertical de 140 mph, recuperar el control y evitar la parada final bastante dura al final?
Esa es la premisa de Plane Swap , la última hazaña mundial y posiblemente la más loca del equipo de aviación Red Bull Air Force, y 45 segundos es realmente la cantidad de tiempo que los pilotos tienen para hacerlo. Suena imposible, por lo que Digital Trends habló con el Dr. Paulo Iscold , el ingeniero a cargo de modificar el avión que se utilizará en el emprendimiento, para hacerlo realidad.
Reducir la velocidad, no acelerar
“Es un desafío bastante difícil”, dijo el Dr. Iscold, en lo que sonaba como un eufemismo serio, antes de continuar con una carcajada. “Cuando Luke [Aikins, el piloto de la Fuerza Aérea de Red Bull que ideó el concepto Plane Swap] me planteó el problema, pensé: '¿Qué diablos estamos haciendo aquí?'”
Dr. Paulo Iscold con un Red Bull Cessna 182
Iscold es exactamente el tipo de persona que quieres en este tipo de proyecto. No solo tiene un doctorado en ingeniería mecánica, sino que ha diseñado y construido aviones desde 2001. Su evidente experiencia brilló durante nuestra conversación, al igual que su entusiasmo por Plane Swap y la aviación en general. Sin embargo, esto es muy diferente de lo que ha hecho antes.
“Mi experiencia es en carreras de aviones y rompiendo récords, pero esto es todo lo contrario, se trata de cómo disminuimos la velocidad del avión. Desde una perspectiva aerodinámica, eso fue un desafío. Cuando ves el panorama general, son dos personas intercambiando aviones durante el vuelo y eso da mucho miedo. Pero no vemos ese panorama general, vemos las pequeñas piezas que nos permiten llegar allí. Eso es lo que es este proyecto, es cómo haces que esta locura no sea una locura”.
Hay dos desafíos principales de ingeniería que se destacan entre todas esas pequeñas piezas: el desarrollo y la instalación de un freno de velocidad especial y un sistema de piloto automático personalizado. Fueron estos aspectos los que exploramos durante nuestra conversación.
Haciendo el freno de velocidad
“Cuando hablamos por primera vez, pensé que el freno de velocidad sería mucho más pequeño que el que tenemos, y estaba pensando que estaría en el ala como un planeador”, explicó Iscold, antes de sonreír y agregar: “Esa es probablemente la razón por la que dije que hagamos porque pensé que sería simple, ¡luego descubrí que no lo era!”
Red Bull Cessna 182 con su freno de velocidad desplegado
Los aviones que se utilizan son dos Cessna 182, y el freno de velocidad es esencial para que los aviones tengan una caída en picada controlada, no solo para mantener la velocidad objetivo de 140 mph, sino también para la estabilidad. A pesar de que la velocidad y los frenos de aire se usan comúnmente en la aviación, que van desde aviones que aterrizan en portaaviones hasta el costado de un cohete SpaceX cuando se acerca a aterrizar, aquí es un territorio desconocido.
“Es al menos cinco veces más grande [de lo que pensé que tendría que ser]”, explicó. “Pensé que sería de cuatro pies por 12 pulgadas sobre las alas, y ahora mide 6 pies por 5 pies y está en la panza del avión. Está unido al tren de aterrizaje y a otro punto duro frente al fuselaje, y utiliza actuadores hidráulicos para funcionar”.
Aunque es una gran pieza adicional que se agrega al avión, se ha integrado hábilmente en el cuerpo. “Es una modificación muy limpia del avión, el tren de aterrizaje funciona con normalidad y no necesitamos cortar ni perforar ningún agujero. Simplemente se sujeta con un punto de montaje, y en 30 minutos se podría quitar toda la sección y el avión volvería a su estado normal”.
Tecnología F1
Instalar una estructura plana gigante en la parte inferior de la aeronave creó algunos desafíos adicionales. Iscold resolvió el problema de las sacudidas agregando agujeros al freno de velocidad, lo que permite que el aire pase a través de él y rompa los vórtices que amenazan la estabilidad, pero un problema inesperado requirió un poco más de trabajo. Explicó que el freno de velocidad en realidad está compuesto por cuatro piezas, y durante las primeras pruebas de vuelo, sin importar cuántas secciones se usaran, el avión no pasaría una inmersión de 70 grados y tenía que ser de 90 grados.
Modificaciones aerodinámicas realizadas en el freno de velocidad.
“Tomó un tiempo descubrir qué estaba pasando, incluso con más vuelos de prueba y simulaciones”, dijo Iscold. El equipo finalmente hizo un descubrimiento crucial. “El freno de velocidad tiene un área de baja presión justo detrás y hace que el flujo de aire gire. La cola del avión está en ese flujo, y eso estaba obligando al avión a cabecear. Los dos estaban peleando entre sí”.
La solución resultó ser simple (si eres ingeniero mecánico): “Creamos un espacio entre el fuselaje y el freno de velocidad, para que el aire fluya a través de él, y ese chorro de aire protege la cola del flujo de aire. creado por el freno.”
Iscold comparó esto con cómo funciona el Sistema de reducción de arrastre (DRS) en un automóvil de Fórmula Uno moderno, donde una sección del alerón trasero se levanta para reducir el arrastre. En un coche de F1, aumenta la velocidad máxima, pero en los aviones de cambio de plano, significa que se puede lograr una caída en picado de 90 grados de forma segura y fiable.
Piloto automático desde un cohete
El freno de velocidad es solo una parte de lo que hace que Plane Swap sea un desafío. Debido a que cada avión se dejará desatendido durante un período de tiempo, el piloto automático debe tomar el control. Normalmente, el piloto automático de un avión se preocupa por mantener el avión nivelado, pero para Plane Swap, tiene que hacer lo contrario y mantener una caída vertical. Iscold explicó que un piloto automático normal no es adecuado, ya que todos sus puntos de referencia habituales pierden sentido en ese picado de 90 grados. ¿La solución? “Pasamos al mismo sistema que usan los cohetes, ya que operan a 90 grados”.
Una vez que se eligió el sistema, se tuvieron que calcular las estrictas tolerancias y la extrema precisión necesarias para que el plan tuviera éxito, comenzando con las diferencias de velocidad y tamaño de los objetos involucrados. “Los paracaidistas están cayendo verticalmente y pueden moverse un poco hacia adelante y hacia los lados, pero no mucho. Son unas 10 millas por hora. También están sujetos al viento y se moverán con él. Sin embargo, en un avión que va directamente hacia abajo a 140 mph, si cambia el ángulo en solo cuatro grados, ya son 10 mph en la horizontal. Cuando el viento golpea al paracaidista, el nivel de la superficie es pequeño, pero cuando golpea el ala del avión es como una vela. Todo significa que el piloto automático debe estar siempre dentro de los tres grados de inclinación para que la trayectoria del avión sea lo suficientemente estable para los paracaidistas”.
En este punto, también es importante recordar que hay dos aviones y dos paracaidistas que tienen que hacer frente a todo esto. “Tenemos un vuelo en formación y ambos aviones deben volar juntos, por lo que puede pensar que la solución natural sería sincronizar los dos aviones juntos”, nos dijo Iscold. “No vamos a hacer eso. Son independientes. Los ajustamos para que se comporten de la misma manera y, cuando hacemos la inmersión, el piloto automático funciona para mantener el cabeceo y el rumbo correctos. Para evitar que se golpeen entre sí, se sumergen en un camino divergente unos pocos grados, pero no lo verás a simple vista”.
Complicaciones inesperadas
Debido a que Plane Swap es un esfuerzo innovador, no hay un plan para el diseño del avión o un conjunto establecido de pautas a seguir, y eso significa que siempre hay problemas inesperados que resolver. El día que hablamos con el Dr. Iscold, el equipo había estado luchando con un avión que se comportaba de manera diferente al otro. Fue una sorpresa ya que ambos aviones son esencialmente idénticos.
Red Bull Cessna 182 con su freno de velocidad desplegado
“El avión azul se lanza directo al suelo como un dardo. Es perfecto. El avión plateado es una pesadilla y nunca rastrea correctamente”, reveló Iscold, y agregó que ambos aviones son exactamente iguales, excepto por una ligera diferencia en la cola.
“Tratamos de cambiar algunas cosas para replicar el avión azul, pero no sirvió de nada”, continuó. “El equipo cambió el tamaño del freno de velocidad y notamos que si lo hacíamos un poco más pequeño, el avión se volvía más estable. Desafortunadamente, esto hace que el avión vaya más rápido y se vuelve más difícil para los paracaidistas”.
Con un examen más detallado, Iscold encontró el problema. “Sabíamos que un avión tenía un centro de gravedad ligeramente diferente, y lo que sucede es que cuando estás en posición vertical, el freno de velocidad es como un paracaídas y quieres que el centro de gravedad esté detrás del paracaídas, si está arriba no es estable. Así que estamos jugando con esto y hace la diferencia. Es obvio cuando lo digo, pero debido a que el proyecto es tan grande y complejo, lo perdimos de vista”.
El avión plateado fue el primero que se construyó, luego se desarrolló el avión azul para que fuera idéntico. Los problemas como el del centro de gravedad son difíciles de identificar, especialmente cuando las pruebas de vuelo son logísticamente complejas, ya que siempre se requiere un aeródromo lo suficientemente grande, junto con los paracaidistas y el equipo de prueba, y la preocupación de que si algo sale mal, puede significar perder un avión. Resolver problemas lleva tiempo, e Iscold dijo que requiere un enfoque constante y paso a paso para hacerlo todo bien.
45 segundos para el éxito
Ahora que la complejidad de la tarea es clara, volvamos a ese período de tiempo de 45 segundos para que los paracaidistas salten de un avión a otro y recuperen el control.
“Entre la inmersión inicial y la recuperación, tenemos 45 segundos”, nos dijo el Dr. Iscold, pero en realidad, ese tiempo se acorta aún más cuando lo desglosas. “Los paracaidistas deben trabajar todos los botones y manijas antes de salir [del avión], cuando perderán unos cinco segundos y necesitarán 10 segundos para recuperarse”, continuó. “Entonces, tienen 30 segundos para hacer la transición”.
Entonces, en realidad son solo 30 segundos para saltar en paracaídas entre dos aviones que descienden rápidamente. Sin embargo, aunque esto suena demasiado corto, el Dr. Iscold no está preocupado. “Ahora [que] hemos hecho algunos vuelos de prueba, diría que es mucho tiempo. Hasta el punto de que si fallan el primero, tienen tiempo suficiente para un segundo intento”.
La ingeniería inteligente y la pasión por ampliar los límites de lo que es posible con un avión han hecho que 45 segundos parezcan de repente suficientes, al menos para los dos valientes paracaidistas que emprenden esta emocionante hazaña.
Podrá ver el resultado del arduo trabajo del Dr. Iscold y su equipo cuandose lleve a cabo Red Bull Plane Swap el domingo 24 de abril. Se transmitirá en vivo exclusivamente en Hulu en los EE. UU. a las 7 p. m. ET o a las 4 p. m. PT., y en Red Bull TV a nivel mundial al mismo tiempo.
La lista de empresas que esperan obtener una porción del mercado de automóviles eléctricos en Estados Unidos crece mensualmente. Muchas son nuevas empresas de las que nunca ha oído hablar, y de las que quizás nunca haya oído hablar, porque el salto entre decir en voz alta que va a construir un automóvil y hacerlo es significativo.
VinFast, con sede en Vietnam, alberga ambiciones similares pero tiene antecedentes muy diferentes. Es parte de Vingroup, un gigante industrial que se enorgullece de ser uno de los conglomerados más grandes de Vietnam y cuyos ingresos representaron alrededor del 2,2 % del PIB de la nación en 2020. Eso es enorme. No le faltan los fondos para convertirse en un fabricante de automóviles global; tampoco le falta la experiencia. Los automóviles, autobuses y scooters de VinFast son bastante comunes en las carreteras vietnamitas, y Vingroup opera una selección asombrosamente amplia de empresas en sectores como la construcción, la educación, el turismo y la atención médica. Este no es el equivalente automotriz de una banda de garaje de la escuela secundaria: es material de Warped Tour.
Los primeros modelos VinFast con destino a Estados Unidos están programados para llegar a nuestras costas a fines de 2022. Visité la fábrica y la sede de la compañía en Vietnam para tener una mejor idea de si este recién llegado es capaz de enfrentarse a fabricantes de automóviles más establecidos en el anillo EV.
Ronan Glon
Jugando a lo seguro
VinFast enviará dos vehículos eléctricos llamados VF 8 y VF 9, respectivamente, para plantar una participación en el mercado estadounidense. Solo el primero estaba disponible para conducir en un recorrido muy corto establecido cerca de la fábrica de la compañía en Vietnam. En la imagen de arriba, tiene la forma de un camión familiar de cinco plazas que mide 187 pulgadas de largo, 74,8 pulgadas de ancho y 65,4 pulgadas de alto, dimensiones que lo hacen aproximadamente seis pulgadas más largo y una pulgada más ancho que un Toyota RAV4 y exactamente igual de alto. . Visualmente, se caracteriza por una parte delantera casi sin parrilla con luces divididas y un par de luces traseras horizontales conectadas por una barra de luces. Los diseñadores jugaron a lo seguro aquí y es probable que sea una decisión acertada: convencer a los conductores de que compren un automóvil de una nueva marca es bastante difícil sin tener que venderles un diseño que parece haber sido emitido desde un rincón inexplorado del espacio.
Mi tiempo al volante de un prototipo de preproducción fue demasiado corto para proporcionar impresiones de conducción significativas. El VF 8 aparentemente se conduce como la mayoría de los vehículos eléctricos, por lo que es rápido, suave y silencioso. Cuenta con un baúl lo suficientemente grande como para guardar bolsos pequeños y una cabina espaciosa casi sin botones; casi todo se controla a través de la pantalla táctil de orientación horizontal de 15,6 pulgadas en el centro del tablero. VinFast promete una larga lista de características tecnológicas estándar, que incluyen una plataforma de carga inalámbrica, una cámara de 360 grados y reconocimiento de señales de tráfico. El estacionamiento controlado a distancia, un modo de convocatoria y la transmisión de video en el automóvil se encontrarán en la lista de opciones, aunque no se ha anunciado el precio.
Por los números
En el momento del lanzamiento, los compradores del VF 8 tendrán dos niveles de equipamiento para elegir: Eco y Plus. Ubicado en la parte inferior de la gama, el Eco está equipado con dos motores que extraen electricidad de un paquete de baterías de iones de litio para impulsar las cuatro ruedas con 348 caballos de fuerza y 368 libras-pie de torque. VinFast cita un tiempo de cero a 60 mph de 5.8 segundos, que es razonablemente rápido, y un rango de manejo máximo de 260 o 292 millas dependiendo de si obtiene el paquete de batería pequeño o grande. Pasar al Plus desbloquea 402 caballos de fuerza, 457 libras-pie de torque y un sprint de cero a 60 mph en 5.3 segundos a expensas del rango de manejo, que inevitablemente se reduce a 248 o 277 millas dependiendo del paquete.
Curiosamente, VinFast enfatiza que no se dirige a un fabricante de automóviles específico (oa un grupo específico de fabricantes de automóviles) como rivales; sus principales competidores, según los ejecutivos, son los vehículos propulsados por un motor de combustión interna. Su objetivo, y esta podría ser la clave de su éxito, es ofrecer vehículos eléctricos por aproximadamente el mismo precio que los automóviles de gasolina comparables. Planea lograr esto quitando el paquete de baterías del precio.
Sobre el papel, esta es una estrategia sólida: las baterías están llenas de minerales caros y representan una gran parte de la razón por la cual los vehículos eléctricos cuestan más que los modelos a gasolina (y por qué los incentivos de los gobiernos federal y local son necesarios para estimular las ventas). Sin embargo, no lo obtendrás gratis. En cambio, comprará el automóvil y arrendará la batería suscribiéndose a uno de los dos planes. Llamado Flexible, el primero otorga a los automovilistas una asignación mensual de 310 millas. Cuesta $35 por el VF 8 y VinFast cobra $0.11 por cada milla adicional; conducir 350 millas le costará alrededor de $39.40. Si maneja más de 310 millas por mes, y lo más probable es que lo haga, el plan fijo incluye millas ilimitadas por $110; eso sigue siendo menos de lo que la mayoría de la gente gasta en gasolina cada mes. Como beneficio adicional, debido a que usted no posee el paquete de baterías, no será responsable de reemplazarlo cuando haya perdido demasiada capacidad. VinFast se compromete a reemplazar el paquete de forma gratuita cuando su capacidad de carga caiga por debajo del 70%.
Dulce hogar Carolina del Norte
Lo que tenemos aquí, entonces, es un crossover eléctrico atractivo desarrollado y con un precio cercano al de la corriente principal. VinFast puede hablar por hablar, y parece que la compañía también tiene lo que se necesita para caminar por el camino. Está bien financiado, está bien organizado, tiene experiencia y es humilde: estas son cualidades raras (¡y subestimadas!) en este segmento del mercado y son cruciales para el éxito de cualquier compañía automotriz en 2022.
Por supuesto, se necesita mucho más que tener buenas intenciones para tener éxito en la industria automotriz y ese hecho no pasa desapercibido para la empresa. Se asoció con algunos de los proveedores más grandes y respetados del mundo (incluidos Bosch y Magna Steyr) para llevar el VF 8 y el VF 9 al mercado, y unió fuerzas con Electrify America de Volkswagen para ofrecer a los futuros propietarios opciones de carga en todo el país. e integración de teléfonos inteligentes. Está manejando muchos aspectos del negocio de automóviles internamente, pero no tiene miedo de acercarse y pedir ayuda cuando tiene sentido.
La producción también se mantiene internamente, y el enfoque de VinFast para convertir una variedad de piezas de plástico y láminas de metal en una máquina de más de 4,500 libras que puede llevarlo a comer es fascinante. Ubicada cerca de Hai Phong en el norte de Vietnam, y construida en una propiedad que era esencialmente un pantano hace unos pocos años, la fábrica de automóviles, autobuses y scooters de la compañía es un complejo enorme con un grado de automatización que es casi de ciencia ficción: 98 % del trabajo realizado en el taller de carrocería está automatizado. Los primeros autos vendidos en los Estados Unidos provendrán de esta fábrica, pero VinFast está invirtiendo $2 mil millones para construir una planta de fabricación en el condado de Chatham, Carolina del Norte, que debería estar en pleno funcionamiento en 2024. Supe por un vocero que la fábrica estadounidense cuentan con un nivel similar de automatización.
Ronan Glon
Próximamente en un centro comercial cerca de usted
VinFast ya ha abierto reservas para el VF 8 y el VF 9. El precio del 8 comienza en $ 40,700 para un modelo Eco con el paquete de batería más pequeño de 260 millas, mientras que la unidad más grande de 292 millas cuesta $ 41,000. La versión Plus tiene un precio de $47,700 y $48,000, respectivamente. Estas cifras son competitivas para el segmento y tenga en cuenta que no incluyen todos los incentivos disponibles.
Los compradores en el mercado del VF 9 más espacioso deben reservar $55,500 para la versión básica Eco, $56,000 para el modelo básico con batería grande, $60,500 para el Plus y $61,000 para el Plus con batería grande. Las primeras entregas están programadas para fines de 2022, pero hay una trampa, y no es pequeña. La compañía quiere pasar por alto el modelo de distribuidor tradicional, lo que significa que venderá automóviles directamente a los consumidores (como un número creciente de fabricantes de automóviles) en lugar de a través de tiendas franquiciadas y el ritmo de su crecimiento estará limitado en gran medida por las leyes de cada estado. Lo cierto es que la compañía planea abrir 30 tiendas (incluidas algunas en centros comerciales) en California antes de que finalice 2022.
Uno de los aspectos fascinantes de la industria automotriz en la década de 2020 es que la tecnología abre las puertas a extraños sorprendentes; incluso Sony, el proveedor del Walkman y la PlayStation,quiere una porción del segmento de vehículos eléctricos. VinFast es otro participante inesperado. ¿Morderán los compradores? Yo creo que sí, al menos los que quieren un coche eléctrico. Es difícil empezar de cero, especialmente en un mercado tan desafiante y competitivo como el nuestro, pero los compradores estadounidenses están dispuestos a probar cosas nuevas cuando son atractivas. Recuerde: nadie había oído hablar de un Kia a principios de la década de 1990. La firma hizo su debut en Estados Unidos en 1993 y vendió apenas 692 autos (!) durante el año calendario 1994. En 2021 vendió aquí 701.416 coches.
El tráiler de Kingdom Hearts 4 introdujo a los fanáticos en el mundo de Quadratum, que tiene un parecido sorprendente con el mundo real (de ahí el cambio de imagen de aspecto realista de Final Fantasy de Sora). Strelitzia, la chica que reside allí y en el apartamento de Tokio en el que Sora se despierta, le dice a Sora que Quadratum es como un más allá para personas como ellos, pero está lleno de vida para todos los demás. Como señaló el creador de la serie, Tetsuya Nomura, en una entrevista reciente con Famitsu , es una realidad diferente a la de la que vino Sora, por lo tanto, no se quedará allí para siempre, ni mantendrá su nueva apariencia una vez que se vaya y regrese a su universo. .
Dicho esto, habrá muchos otros mundos para que Sora y compañía (una vez que Donald y Goofy lo encuentren, por supuesto) viajarán a donde mantendrá su apariencia original: cabello puntiagudo, zapatos de payaso y todo (o cualquier atuendo que elija). viste de acuerdo con el motivo del mundo en el que se encuentra). Nomura confirmó que se están desarrollando múltiples mundos, pero no reveló cuáles son.
Ahora viene la parte divertida del ciclo de hype de Kingdom Hearts: anticipar qué mundos de Disney y Pixar podrían llegar al juego. Aquí están los seis que necesito ver en Kingdom Hearts 4 (incluido uno que ya puede haber sido objeto de burlas).
Guerra de las Galaxias
Al comienzo del tráiler de Kingdom Hearts 4 , los fanáticos vieron el pie de lo que parecía el andador AT-ST. Tal artefacto implicaba que un mundo de Star Wars estaría en el juego, específicamente, Endor.
Para aquellos de ustedes que no son fanáticos de Star Wars, Endor es un planeta gaseoso en el Borde Exterior que es el hogar de los Ewoks, las criaturas parecidas a osos de peluche de Return of the Jedi , y tiene más vegetación que cualquier otro planeta en la galaxia ( lo que explica las esporas rojas que crecen de sus árboles). También es donde el Imperio construyó una segunda Estrella de la Muerte y donde dicha Estrella de la Muerte fue destruida, llevándose consigo al Emperador y a Darth Vader.
Un posible escenario de la historia para este mundo sería que Sora, Donald y Goofy pasaran por un entrenamiento Jedi con Luke Skywalker y siguieran a la Princesa Leia y Han Solo, junto con Chewbacca, R2-D2 y C-3PO, mientras asaltan Forest Moon. de Endor, dispara a algunos Stormtroopers y enfréntate al AT-ST y Darth Vader como peleas de jefes. Tal vez podamos ver a Sora llevar una llave espada de sable de luz. Kingdom Hearts ya es como Star Wars en sí mismo, por lo que parece un ajuste natural.
Adelante
Aunque el mundo de Pixar's Onward está repleto de todo tipo de criaturas míticas (elfos, unicornios, duendes, trolls, duendes, mantícoras y sirenas), la avanzada tecnología que adoptaron todos sus habitantes ha hecho que casi toda la magia sea inútil. Sin embargo, algunas personas todavía estudian el arte de la magia, ya que el elfo de 16 años Ian Lightfoot intenta resucitar a su padre, Wilden, usando un bastón mágico que le regaló su madre en su cumpleaños. Si Yen Sid y las Tres Buenas Hadas realmente trabajaran su magia en Sora y la pandilla, Sora aún podría lanzar hechizos con su llave espada.
A riesgo de que las escenas de este mundo sean remakes toma por toma de la película original, Sora y el equipo podrían emprender una búsqueda con Ian y su hermano, Barley, para encontrar la Gema del Fénix y completar el hechizo de visita que traería su papá de vuelta por un día. En el camino, lucharían contra Heartless en la forma de las criaturas antes mencionadas, se enfrentarían a la pandilla de motociclistas duendecillos y lucharían contra el dragón de piedra maldito, y montarían en la parte superior de la camioneta de Barley para luchar contra cualquier Heartless volador mientras están en eso. . Sora también podría darle a Ian una lección de vida de que cualquiera podría ser su verdadero padre, incluso si no es su padre biológico. Debería saberlo, fue criado por Donald y Goofy.
Hablando de que …
Una película tonta
Hemos visitado a la Reina Minnie en el Castillo de Disney en Kingdom Hearts 2 ; interactuó con Scrooge McDuck y sus sobrinos Huey, Dewey y Louie en Disney Town en Kingdom Hearts: Birth by Sleep ; y luchó junto a Mickey, Donald y Goofy en sus formas Mosquetero en Kingdom Hearts 3D: Dream Drop Distance . Sin embargo, hay un mundo de Disney Toon que ha evadido el toque de Nomura: la ciudad natal de Goofy, Spoonerville, en el universo de Goofy Movie.
Fuera de la franquicia Kingdom Hearts, todos sabemos que Goofy tiene un hijo llamado Max según sus apariciones en Goof Troop , A Goofy Movie y An Extremely Goofy Movie, así como en otros programas de televisión y películas directas a DVD en principios de la década de 2000. Sin embargo, Goofy no ha mencionado a Max ni una vez a lo largo de sus aventuras con Sora y Donald. Este mundo suena como una idea loca incluso para los estándares de Nomura, ya que cualquier recuerdo que Goofy, y Pete, por extensión, puedan tener de su vida en su universo de películas/televisión ha sido borrado, pero sería divertido ver cómo su interacción con Max, quien probablemente podría ser un joven graduado universitario, jugaría. Si Nomura sigue adelante, tal vez no sea tan incómodo.
vaiana
vaiana
Dejando a un lado las Islas del Destino, las islas polinesias donde tiene lugar Moana serían el tercer mundo de temática náutica en la serie Kingdom Hearts después de La Sirenita y Piratas del Caribe (bueno, tal vez el cuarto si incluyes Neverland de Peter Pan , ya que es solo un isla en un océano sin fin). En la película, el personaje principal es elegido por el océano para devolver el corazón de Te Fiti a Te Ka, un demonio volcánico que causó una plaga en la isla de Moana después de que el semidiós Maui robara la reliquia para darle a la humanidad el poder de la creación. . Moana busca a Maui para que la guíe hacia la isla de Te Fiti para restaurarla y salvar a su gente.
La historia seguiría de cerca el material fuente original, aunque con suerte no tan cerca como lo hicieron los mundos de Enredados y Congelados en Kingdom Hearts 3, y la jugabilidad de este mundo se desarrollaría al estilo de The Legend of Zelda: The Wind Waker como Sora. y la pandilla lucharía contra Heartless como piratas que amenazaban con hundirlos en las profundidades del mar. También podrían enfrentarse a Kakamora, Tamatoa y Te Ka como posibles peleas de jefes.
zootopía
zootopía
Zootopia sería un mundo divertido y peludo para Sora y la pandilla. Donald y Goofy mantendrían sus formas originales y Sora se convertiría en un fursona de cualquier animal que Nomura decidiera dibujarlo. Podría ser un conejo, un tigre, un pájaro, un zorro o un león, ya que ya lo era en Pride Lands en Kingdom Hearts 2 .
En Zootopia , la oficial de conejos Judy Hopps y el zorro estafador Nick Wilde forman una sociedad para encontrar a todos los animales depredadores que han sido secuestrados, solo para descubrir que el asistente del alcalde, un cordero, fue el cerebro detrás del intento de toma de posesión de la ciudad. La historia del mundo en Kingdom Hearts 4 estaría ambientada después de los eventos de la película, donde Nick deja atrás sus días de estafador y se convierte en socio de Judy en la ZPD, lo que deja mucho espacio para la creatividad. Sora y la pandilla ayudarían a la policía a resolver crímenes e investigarían casos sin resolver al estilo TellTale o un episodio de Gotham .
Encanto
Ganador del Premio de la Academia a la Mejor Película Animada de este año, Encanto fue el gran éxito de Disney de 2021 tanto en los cines como en Disney+, que comenzó a transmitir la película en Nochebuena, solo un mes después de su estreno en cines. Ambientada en un reino mágico en las montañas de Colombia, la película gira en torno a Mirabel, el único miembro de la familia Madrigal que no tiene poderes mágicos que beneficiarían al pueblo rural titular, mientras descubre la casa sensible en la que ella y su familia multigeneracional se está desmoronando y su magia se está desvaneciendo.
Con canciones exitosas como We Don't Talk About Bruno , Surface Pressure y Dos Oruguitas , es fácil suponer que habría una trama que involucra segmentos de ritmo establecidos para esas canciones como Atlantica en Kingdom Hearts 2 . Pero Casita no pensó en darle a nadie el regalo de la música, y mucho menos a Mirabel, por lo que eso estaría fuera de la mesa. En cambio, Sora tendría que luchar contra los Heartless que se manifestarían como la decadencia de la Casa de Madrigal y el trauma generacional que sufre la familia como resultado de las altas expectativas de la matriarca para todos.
Puede suponer que hacer auriculares inalámbricos lo suficientemente pequeños para las personas con orejas pequeñas conduciría a compromisos importantes, pero ese no es necesariamente el caso. Los 1More PistonBuds Pro de $70 se ven y se sienten diminutos, pero ofrecen suficiente variación en la forma en que suenan para que sus oídos aprecien la falta de sacrificio. ¿Tuvo 1More que sacrificar otras cualidades en su búsqueda por ahorrar espacio, o las cosas buenas realmente vienen en paquetes pequeños? Echémosles un vistazo.
Qué hay en la caja
No hay demasiadas sorpresas para desenterrar en la caja. Obtiene cuatro tamaños de puntas para los oídos, incluidas opciones extra pequeñas, además de un cable USB-C corto y un manual del usuario. El manual es extenso porque cubre varios idiomas y repasa todos los controles y opciones disponibles.
Ted Kritsonis / Tendencias digitales
Diseño
No es ajeno a los auriculares más pequeños, 1More los ha probado en diferentes líneas antes. Su línea de ComfoBuds es un buen ejemplo, y aunque la convención de nomenclatura deja en claro cuál es el enfoque, los PistonBuds Pro están en el mismo barco.
Tienen un marco más pequeño, con una construcción más ajustada, lo que significa que las olivas y los controladores de audio no sobresalen tanto como con otros pares. Esto acorta la distancia desde la parte externa del auricular hasta el oído interno (concha), lo que permite que todo el auricular se asiente bien y no se suelte tanto como otros. Para ser justos, no hay nada realmente revolucionario aquí con el diseño, pero es una forma astuta de adelgazar las cosas lo suficiente como para atraer a aquellos con orejas más pequeñas.
Personalmente, no suelo encontrar demasiados problemas con el ajuste y la comodidad, pero noto matices. Estos eran un ajuste perfecto, sin duda. Su peso más ligero también hizo que los períodos más largos de usarlos se sintieran naturales, incluso cuando los usaba para estar en espera en caso de que entren llamadas o mientras escucha un podcast más largo. Incluso podrías dormir cómodamente en ellos.
A pesar de su estatura, los PistonBuds Pro admiten la cancelación activa de ruido (ANC), el modo de paso y tienen controles táctiles en las superficies exteriores. También hacen una pausa automáticamente cuando se quita cualquiera de los botones y comienzan a reproducirse nuevamente cuando se vuelve a colocar el botón en el oído. Los controles son bastante estándar. Toca dos veces para reproducir/pausar o toca tres veces para acceder a tu asistente de voz. También puede tocar dos veces para aceptar o finalizar una llamada telefónica. Estos se aplican a ambos lados, aunque puedes personalizarlos en la aplicación 1More Music. Por ejemplo, puede asignar un doble toque para saltar una pista o subir/bajar el volumen. Lo mismo con un toque triple, donde puede asignar a un lado que haga otra cosa además de acceder al asistente de voz. Toque y mantenga presionado para cambiar entre la cancelación activa de ruido (ANC) y la transferencia. El manual menciona un modo de reducción de viento, pero en realidad nunca vi esto en la aplicación, por lo que puede venir en una futura actualización de firmware.
Los controles no son malos, y se debe principalmente a que el área de la superficie que tocas es muy plana. Los controles son bastante estándar, por lo que es fácil saber que has tocado el área correcta. Si bien no son los mejores que he visto, demostraron ser confiables.
El estuche se siente tan ágil como los auriculares. Muy fácil de guardar y superligero, es uno de los más ligeros que he encontrado. De lo contrario, todo es bastante simple. Coloca los auriculares en sus respectivos lados y los imanes hacen el resto para fijarlos en su lugar. Vienen en variantes en blanco y negro.
Hacer más con la aplicación
La aplicación 1More Music ofrece un conjunto bastante bueno de características y mejoras que resultan útiles. Los más obvios son el ANC/Pass-through y el ecualizador, pero también tienes otros. Uno es un modo de baja latencia que puede funcionar para jugar videojuegos o ver películas para sincronizar mejor el audio y el video. El quemado inteligente le permite colocar los controladores de los auriculares en su mejor sonido. Es un proceso que los puristas pueden apreciar, pero es largo. Solo la primera fase tomó 12 horas, con todo funcionando entre 40 y 50 horas. No tienes que hacerlo, ya que solo reproducir música durante ese tiempo podría conducir al mismo resultado de todos modos, que es lo que elegí hacer en su lugar.
La compañía enviará actualizaciones de firmware a la aplicación, así como características experimentales que eventualmente podrá probar. Una sección de sonidos relajantes ofrece un conjunto de configuraciones de ruido blanco y ambiental que puede escuchar si le gusta la idea de meditar o dormir con la lluvia de verano, las tormentas, las cascadas, las olas de la playa, el fuego y más de otros 20 sonidos.
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Calidad de sonido
Hay algunas cosas en el trabajo aquí que ayudan a que PistonBuds Pro sea mejor de lo que piensa. En primer lugar, es el ajuste en sí mismo lo que le permite obtener un sello más hermético y evitar que los graves se escapen. En segundo lugar están los controladores de 10 mm ajustados por Bignardi, y en tercer lugar están los 12 ajustes de ecualización desarrollados por Sonarworks en la aplicación. Agregue ANC, y estos elementos se unen para obtener una excelente calidad de sonido.
Lo que se destaca es la flexibilidad para ver lo que los diferentes ajustes preestablecidos de EQ pueden ofrecerle. El sonido predeterminado no está nada mal, pero me encontré jugando con los ajustes preestablecidos de EQ para ver si podía aumentar las cosas un poco más. Sin la capacidad de personalizar mis propios ajustes preestablecidos, la docena disponible eran mis únicas opciones. Escucho una variedad bastante amplia de géneros, por lo que hubiera sido mejor tener un ecualizador que me permitiera al menos ajustar los agudos, medios y graves de forma independiente porque algunos ajustes preestablecidos distorsionan uno o dos de esos elementos más de lo que yo d personalmente como. Es posible que sus oídos se sientan de manera diferente, pero para mí, me gusta una tonalidad un poco más profunda en las pistas de jazz, mientras que el ajuste preestablecido aquí se sintió demasiado cálido. Los medios y los agudos estaban bien, pero los graves cayeron demasiado.
Por esas razones, no puedo decir que estos auriculares sean los mejores para un género u otro. Es posible que no estés muy impresionado con los graves si quieres sentir un ruido grave en tus oídos, pero aparte de eso, los PistonBuds Pro resisten bien casi cualquier contenido de audio que les arrojes. Ya sea R&B, jazz, rock o podcasts, me gustó cómo manejaron las variaciones. El sello hermético también fue fácil de apreciar.
Ted Kritsonis / Tendencias digitales
Simplemente no me entusiasmó que solo admitieran los códecs AAC y SBC, ya que aptX habría sido excelente para los usuarios de Android, pero es una de las esquinas que 1More cortó aquí. ANC debe estar activado para obtener la mejor firma de sonido general, independientemente de lo que esté escuchando. Está bien cuando está apagado, pero sentí que la resonancia cambiaba cada vez que lo encendía. En cuanto a eliminar el ruido de fondo, el ANC está más o menos donde esperaría que estuvieran un par de auriculares de menos de $ 100. Passthrough también funcionó bien, aunque no fue tan notable.
Las llamadas telefónicas están bien, aunque las configuraciones más altas son más difíciles de ahogar para mantener la claridad durante una conversación. Te las arreglarás en la mayoría de los casos, pero personalmente encontré que las configuraciones más silenciosas son mucho mejores para recibir llamadas. Para juegos y películas, el modo de baja latencia funciona bastante bien, pero descubrí que los programas y las películas generalmente estaban bien sin él. Aún así, es bueno tenerlo como una opción, por si acaso.
Los auriculares tienen una clasificación IPX5, por lo que si bien puedes usarlos para hacer ejercicio o correr, mi interpretación es que no son tan resistentes. Si empiezas a sudar en ellos, es mejor limpiarlos para evitar que se filtre agua o sal.
Duración de la batería
Al igual que con cualquier par de auriculares con ANC, la duración de la batería se divide en dos escenarios. Deje ANC activado y puede esperar hasta seis horas por carga. Déjalo apagado, y son 7.5 horas. Estas cifras se aplican cuando el nivel de volumen se encuentra en un valor predeterminado del 50 %, por lo que subirlo hace que cada cifra baje un poco más.
El estuche tiene tres cargas adicionales, lo cual es genial para algo de este tamaño. No podrá cargarlos de forma inalámbrica, pero se llenan bastante rápido a través de USB-C. Incluso es compatible con la carga rápida, donde una carga rápida de cinco minutos puede brindarle una hora adicional de reproducción.
Ted Kritsonis / Tendencias digitales
nuestra toma
Los 1More PistonBuds Pro tienen un verdadero impacto para los auriculares más pequeños, con un conjunto de características y soporte que agregan valor a un par de auriculares más económicos en comparación con tantos otros en el mercado. Si tiene orejas más pequeñas, su tamaño puede ser justo lo que está buscando, y no pierde mucho en rendimiento por lo que paga por usarlos.
¿Hay una mejor alternativa?
Los auriculares más pequeños son cada vez más fáciles de encontrar y 1More tiene algo de experiencia allí, incluso con el . Son incluso más pequeños que los PistonBuds Pro, y en gran parte están diseñados y ajustados de la misma manera, por lo que aún obtienes un buen sonido. Sin embargo, pagas un poco más por ellos.
También vale la pena echarles un vistazo si quieres tallos, como los AirPods . También son compatibles con ANC, tienen dos micrófonos adicionales y una excelente compatibilidad con aplicaciones, y ofrecen carga inalámbrica. Con su precio de $80, también son muy convincentes por lo que obtienes. Si tiene un presupuesto más ajustado, cuestan alrededor de $ 50, tienen un sonido excelente y también son mucho más resistentes. No obtendrá ningún ANC o transferencia, ni soporte de aplicaciones, por lo que se trata mucho más del tamaño, el sonido y la durabilidad por encima de todo.
¿Cuánto durarán?
Cuida los PistonBuds Pro y deberían durar bastante tiempo. Bien construidos, a pesar de su precio económico, deberían estar bien, especialmente si solo planea usarlos en situaciones de ocio. Hay una garantía estándar de un año para cubrir problemas funcionales, aunque no daños físicos o por agua. La compañía ofrece garantías extendidas a través de su sitio web a través de un proveedor externo.
¿Deberías comprarlos?
Sí, especialmente si cree que el ajuste y la comodidad han sido un problema porque otros auriculares eran demasiado grandes. Los PistonBuds Pro no escatiman en funciones clave, y sus oídos probablemente se sentirán mejor cuando se los ponga.
The Batman de Matt Reeves rugió en la pantalla grande en marzo después de años de desarrollo y un programa de producción, luego lanzamiento, interrumpido por una pandemia global. Sin embargo, nada de eso fue suficiente para detener al Caballero de la Noche, y la película se convirtió en la película más taquillera de 2022 hasta el momento, al tiempo que obtuvo elogios de la crítica por su oscura reinvención del héroe de DC Comics.
Si bien Reeves adoptó un enfoque sólido para contar su historia de Batman, llevar la acción de la película a la pantalla aún requería la ayuda de un talentoso equipo de efectos visuales repartido en varios estudios. Entre ellos se encontraba el célebre estudio de VFX Wētā FX , dirigido por el supervisor (y dos veces nominado al Oscar) Anders Langlands .
Antes del estreno en streaming de The Batman en HBO Max, Digital Trends habló con Langlands sobre el trabajo de su equipo en la película y cómo ayudaron a llevar la visión única de Reeves del Caballero de la noche a la pantalla.
Tendencias digitales: Batman no se siente como la típica película de superhéroes impulsada por VFX. ¿Cuáles fueron algunas de las directivas y puntos de referencia visuales que le dieron para la película?
Anders Langlands: A Matt le gusta mantener las cosas bien fundamentadas y naturalistas en términos de fotografía. En términos de narración, [las directivas eran] tratar de no ser demasiado fantástico como lo hacen otros cuentos de superhéroes. Batman encaja perfectamente en ese estilo. Matt dijo desde el principio que la película es una carta de amor a los viejos thrillers criminales de los años 70 como The French Connection , la trilogía Paranoia con All The President's Men, y demás, visualmente hablando. Así que hay muchos guiños visuales a elementos de esas películas, así como en las elecciones de lentes que hizo [el director de fotografía] Greig Fraser. Fue realmente interesante entretejer lo que estamos haciendo en algo que se basa estilísticamente en cosas de mucho antes de que realmente comenzara la era de los efectos visuales.
¿En cuántos planos trabajó su equipo para la película?
Hicimos unas 320 tomas, en total. Así que no es un trozo enorme, pero tampoco uno pequeño. Hicimos la Baticueva, el entorno del ayuntamiento donde tiene lugar la secuencia conmemorativa del alcalde, y los murciélagos generados por computadora cerca del final, lo cual fue divertido. También hicimos un montón de trabajo de pelea desde el principio, como la primera pelea en la plataforma del tren, y también cuando está en el Iceberg Lounge. Pero, con mucho, la secuencia más grande y compleja en la que trabajamos fue la persecución en la carretera. Eso fue muy divertido de hacer.
Entonces, ¿qué pasó en esa secuencia de persecución salvaje? Lo he estado describiendo como " Fury Road in the dark" debido a la cantidad de acción loca que hay en esa escena, por cierto.
¡Esa es una muy buena descripción! Para esa escena, se dispusieron a filmar todo, lo cual es realmente genial. Incluso en las tomas en las que sabían que reemplazaríamos la mayor parte, porque los vehículos en realidad no podían hacer lo que necesitaban para la toma, aun así salieron y filmaron una versión de la misma. Esa es una referencia fantástica para nosotros. Y una vez que se filmó todo, nos pusimos a hacer un trabajo de posvisualización bastante pesado, con una animación aproximada en el metraje de la película.
Mientras aún estaban filmando, se hizo evidente que necesitábamos mejorar un poco la narración en términos de hacer que la secuencia de eventos y la causa y el efecto de toda la acción se entendieran más fácil y rápidamente para la audiencia. Al igual que las secuencias de lucha, nunca estamos afuera mirando hacia adentro: la cámara siempre está dentro de la acción. Eso es genial para una experiencia emocionante y visceral, pero hace que sea más difícil entender claramente todo lo que está sucediendo.
Una vez que Penguin inicia esa secuencia, por ejemplo, el camión detrás de él se hidroavión, iniciando toda esta reacción en cadena de eventos que termina con una gran explosión. A lo largo de toda esa secuencia de cosas, hay muchas tomas completamente digitales y tomas muy aumentadas allí. Hicimos eso para reemplazar algunos vehículos con otros que tienen más sentido y también para rastrear más claramente la secuencia de eventos.
Y supongo que no puedes andar destruyendo carreteras…
Exactamente. Así que muchas de las tomas en esa parte de la escena eran completamente digitales, por lo que realmente pudimos ayudar a Matt a contar esa historia y asegurarnos de que la audiencia pudiera entender lo que estaba sucediendo y que no fue culpa de Batman. Es un equilibrio interesante de encontrar: hacer que Batman corra hacia el peligro, evite todas estas cosas que suceden y que se sienta como si estuviera casi fuera de control, pero es un conductor tan hábil que es capaz de mantener el control y en realidad no causar nadie más para salir herido.
…Porque no puedes tener a Batman luciendo como el villano.
¡Derecha! Así que hubo muchas iteraciones que Dennis Yoo, nuestro supervisor de animación, y su equipo hicieron, refinando la acción para encontrar esa línea muy fina en la que tiene que caminar. Tiene que sentirse en peligro, pero en control, y reaccionar ante él en lugar de causarlo. Tratar de ajustar todas esas cosas para encontrar el lugar correcto exacto requirió mucho trabajo de un grupo de animadores realmente talentosos.
También mencionaste trabajar en algunas escenas de lucha. ¿Qué tipo de efectos visuales entraron en esas escenas?
Matt quería que las escenas de pelea fueran muy viscerales y se sintieran como si estuvieras en una pelea de MMA, en lugar de ver una escena de pelea en una película. Lo que eso significó para él fue menos cortes. En una escena de pelea típica hoy en día, es una serie rápida de corte, corte, corte y frenéticas sacudidas de cámara en todas partes. Para The Batman , mantenemos la cámara fija durante más tiempo, para que puedas ver cómo se desarrolla la pelea. De hecho, puedes ver lo que está haciendo Batman y tener una idea de su destreza. Desafortunadamente, la razón por la que normalmente usas muchos cortes en una escena de pelea es porque, si no lo haces, puedes ver que las personas en realidad no se golpean entre sí. Así que necesitábamos intervenir para hacer que esos golpes se conectaran y se sintieran rápidos.
Nuestro trabajo en esa área es mucho re-timing. Si alguien está conteniendo un puñetazo y obviamente va más lento de lo que quieres, hacemos el puñetazo más rápido. Se trata de cortar diferentes partes del cuerpo de las personas y conectar una cabeza para conectar con un puño, o animar la cabeza después para que cuando alguien reciba un puñetazo, su cabeza sea lanzada hacia atrás más rápido y luego rebote un poco, todo para que sientas el peso de el golpe. Hay mucho de eso en todas esas escenas de lucha, solo una pequeña animación 2D encima de las tomas para que parezca que golpea tan fuerte como lo necesitas.
Realmente no. Son tomas tan diferentes del personaje. Pero eso es lo bueno de lo que Warner Brothers y DC están haciendo con los personajes: están explorando los personajes con diferentes directores y tipos de películas completamente diferentes, estilísticamente.
Mencionaste trabajar en los murciélagos generados por computadora al final de la película, y ese es un sello distintivo de todas las películas de Batman: en algún momento, hay un montón de murciélagos. ¿Qué intervino para crear el gran momento de los murciélagos en esta película?
Bueno, aquí en Weta estamos en una posición en la que, al hacer criaturas y ese tipo de cosas, tenemos mucha práctica, y somos bastante buenos en eso.
¡Es prácticamente para lo que se creó el estudio!
Pero sigue siendo siempre interesante. La toma más grande con los bates para nosotros fue probablemente la toma inicial de la Baticueva donde entra la bicicleta, y mientras entra, usamos tanto la señal de sonido como la luz del faro de la bicicleta como disparador para activar los bates. Observamos muchas referencias de colonias de murciélagos para tener una idea de su movimiento, y luego el equipo de animación se puso a trabajar para generar ese movimiento. Esa escena tiene este efecto de onda reactiva realmente agradable cuando entra la bicicleta y los murciélagos se agitan un poco y comienzan a caer. Cuando vuelan hacia abajo, crean este gran y hermoso barrido que conduce a la siguiente toma. Esas cosas son divertidas.
¿Cuál es la escena que más te emocionó que la gente viera cuando se estrenó la película?
Esa sería la persecución, definitivamente. De lejos, esa fue la escena más desafiante que hicimos debido a su complejidad. Es una de esas secuencias en las que cada trabajo dentro de ella es un poco diferente, y tenía un conjunto único de desafíos que tuvimos que resolver para que funcionara. No es como cuando tienes la Baticueva con Alfred y Bruce hablando entre ellos y una pantalla azul detrás de ellos, y simplemente reemplazamos el fondo. Eso es bastante simple. La persecución fue muy compleja porque cada disparo es en un lugar diferente, hay diferentes vehículos, etc. Fue mucho trabajo duro, y pusimos mucho en ello, y todos estábamos muy contentos con el resultado.
The Batman de Matt Reeves seestrena el 18 de abril en el servicio de transmisión HBO Max y se transmitirá en HBO a las 8 p. m. ET el 23 de abril.
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