cabeza cortada
Precio sugerido de venta al público $60.00
2.5 /5 ★★☆☆☆ Detalles de puntuación
"Slitterhead es el juego de acción más creativo que he jugado este año, pero también tiene muchos defectos".
✅ Ventajas
- Extremadamente creativo
- Narrativa que invita a la reflexión
- La mecánica de salto de carrocería es novedosa
❌ Contras
- Falta de actuación de voz en escenas clave.
- Combate poco cocido
- Extremadamente repetitivo
Cuando un creador elogiado se independiza para crear su propio proyecto, los resultados siempre son fascinantes. Más importante aún, suelen ser bastante extraños. Hemos visto esto anteriormente con juegos como Death Stranding , pero Slitterhead es la última entrada a ese panteón excéntrico.
Slitterhead es un nuevo juego de acción y terror de Keiichiro Toyama, el director detrás de clásicos como el primer Silent Hill , Siren y Gravity Rush . Lo que ha creado el equipo de Toyama en Bokeh Game Studio no se parece a nada que haya jugado antes. Slitterhead es imperfecto, ya que su jugabilidad de acción no da en el blanco, y la ambición de Bokeh parecía ser un poco mayor de lo que podría lograr como estudio independiente trabajando en su primer juego.
Sin embargo, no me arrepiento de haber jugado a Slitterhead , ya que es el tipo de experiencia original y creativa que solo obtienes de creadores que no están preocupados por guardar nada ahora que están solos.
El ciclo de la violencia
En Slitterhead , los jugadores controlan un espíritu enviado al pasado y atrapado en una batalla eterna con criaturas parecidas a insectos llamadas Slitterheads que comen los cerebros de las personas y luego los poseen como imitadores. Los diseños de personajes de estos Slitterheads son sobresalientes, al igual que la banda sonora de Akira Yamaoka. Con Siren , Toyama mostró habilidad para crear una narrativa no lineal, y Slitterhead es bastante similar en ese sentido, ya que todas sus misiones se desarrollan en un lapso de tres días.
La narrativa de Slitterhead no es lineal en términos de cuándo ocurren los eventos en las líneas de tiempo del juego, y sus niveles a menudo regresan sobre sí mismos. Esto puede resultar repetitivo, pero este enfoque conduce a algunos giros inesperados a medida que los jugadores aprenden más sobre el espíritu (eventualmente llamado Night Owl), la amenaza Slitterhead y los humanos "Rarity" con poderes especiales que posee Night Owl. Al igual que The Last of Us Part 2 , Slitterhead es, en última instancia, una historia sobre ciclos de violencia y cómo inocentes pueden quedar atrapados en el fuego cruzado de esas luchas.
Night Owl no tiene problemas en saltar cuerpo a cuerpo para su beneficio personal. Después de dejar que los jugadores se sumergen en esas mecánicas durante algún tiempo, Slitterhead finalmente da un paso atrás y lo critica de una manera que invita a la reflexión. Al final de la aventura, realmente llegué a preocuparme por algunos de los humanos de Rarity como lo hacía Night Owl, y me encontré saltando menos a los cuerpos de civiles aleatorios.
La narrativa de Slitterhead se ve finalmente frenada por su valor de producción. El juego no tiene todas las voces, pero presenta el diálogo tal como es. Si bien esto probablemente sea una restricción presupuestaria para un estudio independiente, centrarse en el diálogo escrito en la parte inferior de la pantalla en medio de una pelea podría resultar difícil. Algunos momentos podrían haber tenido un mayor impacto emocional si hubieran sido expresados completamente y no solo respaldados por un clip de audio gruñido. Eso es emblemático de Slitterhead en general: está apuntando a las estrellas, pero no puede llegar allí.
Acción de terror que salta entre cuerpos
Slitterhead no es un juego de terror y supervivencia como Silent Hill o Siren . Este es un juego de acción completo con elementos de horror corporal en el que los jugadores rastrean y matan a los monstruos titulares. A veces, estas criaturas tomarán la iniciativa y atacarán a los jugadores; en otras ocasiones, huirán cuando los vean. Disfruté persiguiendo a Slitterheads, saltando intensamente de un cuerpo a otro para seguirles el ritmo mientras saltaban por los tejados, bajaban al nivel de la calle e intentaban perderse de vista. Si lo hacían, tenía que observar su perspectiva, al estilo sirena , y discernir en qué parte del entorno se encontraban para iniciar la persecución nuevamente.
Es una sensación que solo he tenido en juegos de superhéroes con persecuciones como Batman: Arkham Knight o Marvel's Spider-Man , y el único aspecto destacado de la jugabilidad de Slitterhead . Al final, los enemigos que perseguí fueron arrinconados y transformados en enormes criaturas parecidas a insectos que yo podía derrotar. En estos momentos, el enfoque de combate de Slitterhead no siempre da sus frutos.
No hay mucha profundidad de combate en cuanto a combos porque la idea en Slitterhead es que los jugadores salten de cuerpo en cuerpo para atacar a las criaturas desde diferentes ángulos. Cada humano que posee Night Owl crea un "arma de sangre" con la que luchar y puede usar habilidades especiales a costa de su salud. Las rarezas tienen habilidades aún más poderosas y ventajas pasivas, lo que las hace mucho más efectivas que un humano al azar de la calle.
Este combate de saltos de cuerpo ciertamente no se parece a nada que haya jugado, pero su novedad se desgasta ya que pelear no se siente muy bien. Slitterhead carece de un sistema de bloqueo preciso, y solo se enfoca en un enemigo cuando los jugadores mantienen presionado el gatillo izquierdo para defender o poner en cola una habilidad especial. Es posible desviar los ataques enemigos, pero eso nunca es realmente necesario en dificultad normal, y el momento en que aparece el indicador de desvío está apagado. Las peleas también se pueden mejorar con ciertas habilidades de Rarity en dificultad normal. Que la acción no se sienta bien en un juego de acción de terror es sin duda una gran señal de alerta.
Repetitivo hasta el extremo
La jugabilidad de Slitterhead finalmente sucumbe a su repetitividad. Aunque la historia es intrigante, sus persecuciones son estimulantes y los saltos corporales durante el combate son novedosos, las dos últimas cosas no evolucionan a lo largo del juego como lo hace la historia. Sí, tuve acceso a nuevas Rarities con diferentes habilidades, pero las tácticas de los Slitterheads con los que luchaba no cambiaron mucho.
Con el tiempo, también descubrí que ciertas Rarities eran mejores que otras, así que comencé a elegir dúos únicos para llevarlos a cada nivel conmigo. Entonces, esos niveles eran solo secuencias del mismo tipo de peleas de Slitterhead repetidamente, solo ocasionalmente rompiendo la forma para una escena o cinemática única. Teniendo en cuenta que el combate en sí ya no estaba tan pulido, comencé a divertirme cada vez menos a medida que Slitterhead se prolongaba.
A pesar de esos escrúpulos, aprecio la audacia de Slitterhead y el hecho de que no se parece a nada que haya jugado antes. Esa sensación de novedad me motivó a ver hacia dónde se dirige la aventura a continuación. Tengo curiosidad por ver los análisis de otros sobre la historia de Slitterhead , y espero que las ideas que presenta este juego con su estructura no lineal y su jugabilidad de saltos corporales se expongan en juegos futuros.
Puede que Slitterhead no ejecute su visión de una manera pulida o refinada, pero elogio los esfuerzos de Bokeh. Necesitamos que las mentes más brillantes de esta industria sigan experimentando con nuevas ideas e intentando impulsar los juegos. Esos esfuerzos a veces pueden ser extremadamente defectuosos, como lo son aquí, pero también conducen como medio artístico a nuevas alturas. Lo último de Toyama no está a la altura de Silent Hill o Siren , pero está tan inspirado creativamente como esos clásicos. Por eso sigo contento de que se haya creado este juego, aunque no sea muy bueno.
Slitterhead se probó en Xbox Series X con un código proporcionado por el editor.
