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Vídeo 3D, sonido binaural, el formato MP3: innumerables tecnologías han disfrutado de quince minutos de fama figurativa antes de ser abandonadas a su suerte en el cementerio tecnológico. Aunque es demasiado pronto para predecir su futuro, una de las últimas tecnologías que ha acaparado la atención y disfrutado de un momento de moda es el audio espacial .

El término comenzó a usarse en el mercado de la electrónica de consumo cuando el audio inmersivo Atmos de Dolby llegó a escena a principios de la década de 2010, pero solo entró realmente en la cultura popular y en el lenguaje tecnológico cotidiano una década después, cuando Apple (por supuesto, era Apple) lo popularizó, anunciando en su Conferencia Mundial de Desarrolladores (WWDC) anual en 2020 que sus AirPods Pro pronto podrían producir una experiencia de sonido envolvente y con seguimiento de la cabeza llamada "audio espacial", mediante el uso de un procesamiento digital especial y de los acelerómetros y giroscopios integrados en los auriculares.

El audio espacial es esencialmente una forma de manipular digitalmente el sonido para que parezca provenir de varios lugares dentro de una habitación o, en el caso de los auriculares, de un campo sonoro entre los oídos.

Es un sonido que trasciende el estéreo; un sonido que no está ligado a canales de audio, altavoces ni a tu estado mental. Si bien Apple cuenta con su propia tecnología de audio espacial, llamada precisamente así, no es la única en el mercado. Gigantes del audio como Dolby, Sony, Samsung y Google tienen sus propias versiones de esta tecnología, que se engloban dentro del término genérico de "audio espacial", al igual que Bose, con su "Audio Inmersivo" para sus auriculares.

El audio inmersivo de Bose también utiliza procesamiento de audio digital y sensores en un intento de sacar la música de sus auriculares (y, por lo tanto, de su cabeza) y ha sido impulsado por la compañía de audio como un gran argumento de venta de sus productos estrella QuietComfort Ultra Headphones y QuietComfort Ultra Earbuds, estos últimos acaban de entrar en su segunda generación.

He pasado tiempo probando estos nuevos auriculares para nuestra revisión de los QC Ultra Earbuds 2nd Gen y me han enseñado una valiosa lección sobre el audio espacial…

El seguimiento de la cabeza es impreciso

Escuché por primera vez el Audio Inmersivo de Bose en sus auriculares QC Ultra hace casi dos años y tuve un pequeño problema con ambos modos. Con "Still", que centra el sonido en el teléfono u otro dispositivo de reproducción de música, cualquier movimiento de la cabeza (por ejemplo, al conversar) o del dispositivo (por ejemplo, al guardarlo en el bolsillo) hacía que el sonido se concentrara más en un auricular, lo que, en mi opinión, me recordaba que llevaba auriculares. ¿Y acaso el objetivo de cualquier efecto de audio espacial no es olvidar que llevas auriculares?

Mientras tanto, 'Motion', que sigue el centro del sonido hasta la posición de tu cabeza y, por lo tanto, se mueve contigo, se vio afectado por un ligero retraso en el procesamiento, por lo que cuando movías la cabeza podías notar audiblemente el ligero cambio mientras el procesamiento hacía su magia.

No se sentía muy natural y, de nuevo, me centré en el aspecto de los auriculares. Mi configuración preferida era la primera, aunque sin duda funcionaba mejor con la cabeza fija en un punto con la intensidad de un perro en una competición de miradas con un gato.

Bose debe haber mejorado el efecto de seguimiento de la cabeza, en el procesamiento o en la precisión de sus sensores (o ambos), ya que, al igual que con los nuevos auriculares, triunfó la configuración "Movimiento".

Esta vez, el procesamiento en juego apenas fue perceptible mientras bailaba con la cabeza al ritmo de mangetout de Wet Leg, y fue mucho más fácil disfrutar la dimensión adicional que se ofrecía sin pensar en los auriculares en mis oídos.

Auriculares supraaurales > intraaurales

Como ya expliqué, la idea del audio espacial es extraer el sonido de tu cabeza y proyectarlo más allá de tu cuerpo, hacia la habitación. La lógica dicta que los auriculares solo pueden lograr esto hasta cierto punto, ya que sus controladores están a escasos milímetros de tus canales auditivos.

Sin duda, el audio inmersivo y otras técnicas de audio espacial amplían el campo sonoro. En los mejores ejemplos de pistas mezcladas o grabadas específicamente con audio espacial, como MIA de Marigold, las voces pueden flotar a la altura de la frente (y por encima), mientras que los instrumentos ganan amplitud y profundidad, lo que permite visualizar un escenario tridimensional frente a uno y localizar con precisión a cada intérprete.

Es bastante irónico, entonces, que el audio espacial se haya popularizado de alguna manera a través de su implementación en los AirPods Pro y otros auriculares inalámbricos, cuando el efecto es mucho más pronunciado a través de auriculares inalámbricos supraaurales como los Apple AirPods Max y, de hecho, los QC Ultra Headphones de Bose.

Naturalmente, se benefician de tener inherentemente más distancia (y, en consecuencia, volumen adicional) entre sus controladores y sus oídos, al mismo tiempo que tienen controladores más grandes y más sofisticados que pueden producir mejor el efecto espacial.

Independientemente de si sus chips, a menudo más avanzados, aportan algún beneficio adicional para el procesamiento espacial o no, su composición física en comparación con la de los auriculares es simplemente mejor para la tarea de audio espacial.

Por eso, y teniendo en cuenta las mejoras de audio inmersivo que ofrecen los nuevos Bose QC Ultra de segunda generación , estoy deseando ver el rendimiento espacial de los auriculares supraaurales Ultra de nueva generación de la compañía. Dado que el modelo de primera generación se lanzó inmediatamente después de los auriculares Ultra originales y estará disponible dentro de un mes, espero no tener que esperar mucho para descubrirlo.

Netflix prácticamente no tiene escasez de películas nuevas y clásicas para ver en streaming, y cada mes añade varias películas nuevas a su enorme catálogo digital. Este septiembre, los suscriptores verán cómo Netflix sube una nueva tanda de películas para disfrutar.

Desde comedias alegres como Bridesmaids hasta películas de terror trepidantes como Drácula de Bram Stoker , Netflix ofrecerá una amplia variedad de nuevas películas de múltiples géneros para transmitir en casa.

A continuación se muestran algunas de las mejores películas que se agregarán a Netflix el 1 de septiembre de 2025.

Drácula de Bram Stoker (1992)

Aunque todavía falta un mes para octubre, el público puede prepararse para la temporada de terror con la icónica adaptación de Drácula del director Francis Ford Coppola. Esta película es una de las interpretaciones más fieles de la novela de vampiros de Bram Stoker. Sin embargo, Coppola aporta su propio estilo ambicioso e ideas a esta vibrante película, haciéndola destacar aún más entre las muchas adaptaciones de Drácula .

Gary Oldman no deja de deslumbrar y perturbar al público con su cautivadora versión del siniestro Conde Drácula. Con una exquisita estética visual y una historia extensa y extensa, Drácula de Bram Stoker transportará al espectador a un viaje a través del tiempo en esta epopeya gótica.

Transmite Drácula de Bram Stoker en Netflix.

Bastardos sin gloria (2009)

Los fans del guionista y director Quentin Tarantino disfrutarán de una sorpresa en Netflix este septiembre. Malditos Bastardos , la visión de Tarantino sobre la guerra contra los nazis, sigue a un equipo de soldados estadounidenses y una mujer judía (Diane Kruger) que planean asesinar a los líderes del Tercer Reich en un cine de París.

Lo que sigue es un éxito de taquilla épico y salvaje, implacable en su absurdo, intensidad y atractivo. Repleta de actuaciones increíbles, suspenso trepidante y violencia y sangre desbordantes, Malditos Bastardos transporta al público a un viaje oscuro por un mundo devastado por la guerra que impactará y asombrará.

Transmite Bastardos sin gloria en Netflix .

ET el extraterrestre (1982)

El público puede empezar septiembre viendo el maravilloso clásico de ciencia ficción del director Steven Spielberg. Esta inspiradora e imaginativa historia de un niño (Henry Thomas) que se hace amigo de un pequeño extraterrestre perdido nunca deja de conmover al espectador.

ET, el Extraterrestre , combina magníficamente ciencia ficción, drama, comedia y terror para despertar una amplia gama de emociones en sus espectadores. Esta película hará que el público se sienta como un niño de nuevo, maravillado por la magia infantil del viaje de Elliot y ET.

Transmite ET el extraterrestre en Netflix.

Cuenta conmigo (1986)

Ningún grupo de chicos ha tenido una aventura de verano como la de Gordie (Wil Wheaton) y sus amigos en Cuenta Conmigo . Basada en una novela corta de Stephen King , esta nostálgica película sobre la transición a la adultez sigue a cuatro amigos que se adentran en el bosque para ver un cadáver el fin de semana del Día del Trabajo.

Enfrentándose a matones locales, un perro de desguace, un tren a toda velocidad y un estanque lleno de sanguijuelas, Cuenta Conmigo presenta una odisea inusual pero emocionante que capta la atención del espectador. No es tan aterradora como muchas otras obras de King, pero sí evoca los terrores de crecer.

Transmite Cuenta Conmigo en Netflix.

Damas de honor (2011)

Aunque mucha gente haya tenido planes de boda, lo más probable es que no se parezcan en nada a lo que ocurrió en Damas de Honor . Esta joya moderna sigue a una dama de honor (Kristen Wiig) que intenta que todo sea perfecto para la boda de su mejor amiga (Maya Rudolph).

Por supuesto, todo sale terriblemente mal de las maneras más hilarantes. Repleta de estrellas cómicas, esta película no escatima en personajes memorables y travesuras prematrimoniales desternillantes, lo que convierte a Bridesmaids en una película divertidísima.

Transmite Damas de honor en Netflix.

Willy Wonka y la fábrica de chocolate (1971)

Adéntrate en un mundo de pura imaginación. En esta adaptación clásica de la novela de Roald Dahl, cinco niños ganan un Boleto Dorado para entrar y explorar la extraña y fantástica fábrica de dulces de Willy Wonka (Gene Wilder), donde se encuentran con todo tipo de maravillas y peligros.

Aunque la adaptación de Tim Burton de Charlie y la fábrica de chocolate también está en Netflix, la película original sigue siendo la referencia. Con imágenes tan atractivas, números musicales pegadizos y la magnífica interpretación de Wilder como Wonka , esta película original siempre es un placer para toda la familia.

Transmite Willy Wonka y la fábrica de chocolate en Netflix.

Shrek (2001)

En su primera aventura cinematográfica, el ogro solitario Shrek ( Mike Myers ) se aventura con el Burro parlante (Eddie Murphy) para rescatar a la Princesa Fiona (Cameron Diaz) del malvado Lord Farquad (John Lithgow). Casi 25 años después, el clásico revolucionario de DreamWorks, ganador del Óscar, sigue siendo digno de volver a ver.

Es una ingeniosa parodia de los cuentos de hadas clásicos. Sus referencias a la cultura pop, sus diálogos divertidísimos y su ingenioso humor adulto la han convertido en una película animada que realmente atrae a espectadores de todas las edades. Con un mensaje atemporal sobre el amor y la aceptación, Shrek sigue siendo un referente del cine de animación.

Transmite Shrek en Netflix.

Ayer, Communications Workers of America (CWA) emitió un comunicado de prensa anunciando que más de 450 desarrolladores del equipo Diablo de Blizzard formaron un sindicato, uniéndose a los más de 3.000 otros miembros del personal de Microsoft que han buscado mejores condiciones laborales a través de la sindicalización.

La decisión sigue a múltiples rondas de despidos masivos, el último de los cuales tuvo lugar en julio y resultó en la cancelación de varios juegos muy esperados, incluidos Perfect Dark y Everwild de Rare .

Kelly Yeo, productor del equipo 3 del juego Diablo y miembro del comité organizador, dijo: "Con cada ronda subsiguiente de despidos masivos, he visto cómo el miedo en mis compañeros de trabajo se hace más fuerte porque parece que ninguna cantidad de trabajo duro es suficiente para protegernos".

Este sentimiento es común en la industria de los videojuegos. Se estima que en los últimos años se han perdido 39.000 empleos, incluso cuando las empresas reportan cifras récord de ventas. Microsoft no es la única; otras empresas como Electronic Arts, Sony y Ubisoft han anunciado despidos masivos, y numerosos estudios pequeños han cerrado definitivamente.

“Crecí jugando Diablo y me siento afortunada de poder trabajar en Blizzard en un juego tan especial para mí y para la comunidad gamer”, dijo Skye Hoefling, ingeniera de software sénior II del Equipo 3 en Diablo . “Pero la pasión no nos protege de la inestabilidad laboral. Nuestro sindicato nos permite centrarnos en crear experiencias mágicas para nuestros jugadores en lugar de preocuparnos por la inestabilidad laboral del sector”.

Este sindicato busca brindar a sus miembros mayor seguridad laboral y oportunidades en caso de que se produzcan más despidos, así como mejores condiciones laborales. Los miembros dicen estar cansados ​​de vivir con el temor de perder sus empleos, y una historia de Ryan Littleton, otro diseñador de Diablo , ilustra cuán extendido está ese temor. "Al día siguiente de la tercera ronda de despidos masivos, entré en la oficina y, al intentar abrir la puerta de la cafetería, me negaron la credencial. Por un momento, me pregunté si desayunar sería la forma de descubrir que formaba parte de esa ronda", dijo.

Miles de personas se han unido a sindicatos y muchos de ellos se han unido para formar el sindicato United Videogame Workers .