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  • 25 mejores programas de HBO de todos los tiempos, clasificados

    25 mejores programas de HBO de todos los tiempos, clasificados

    Mucho antes de que apareciera Max y diluyera la calidad de lo que significaba ser una serie original de HBO, esta red de cable premium estableció el estándar de oro para los programas de televisión. “No es televisión, es HBO” era a la vez un eslogan y una marca de calidad. No es exagerado decir que HBO ha tenido algunos de los mejores programas de televisión jamás realizados, muchos de los cuales ayudaron a transformar el medio tal como lo conocemos.

    Para celebrar más de cuatro décadas de originales de HBO, analizamos detalladamente los 25 mejores programas de HBO de todos los tiempos mientras contamos hasta el número 1 de la lista. Pero los suscriptores de HBO desde hace mucho tiempo deberían tener una idea bastante clara de qué serie obtuvo el primer puesto.

    25. Roma (2005-2007)

    Ray Stevenson y Kevin McKidd en Roma.
    HBO

    Roma fue un drama histórico que se sintió como un precursor de Juego de Tronos de HBO. La serie se desarrolló al final de la vida de Julio César (Ciarán Hinds), y el programa siguió principalmente a dos de los soldados bajo su mando: Lucius Vorenus (Kevin McKidd) y Titus Pullo (Ray Stevenson).

    Vorenus y Pullo no siempre se caen bien, pero están unidos por lazos de hermandad a través de sus experiencias compartidas. La serie se desarrolla desde su perspectiva mientras son testigos del principio y el final del reinado de César y de la guerra civil que sigue. A pesar de sus dos temporadas relativamente cortas, Roma todavía tiene un final satisfactorio.

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    24. Carnaval (2003-2005)

    Nick Stahl y Clancy Brown en Carnaval.
    HBO

    HBO no se aventuró en mucha fantasía o terror durante la primera parte del siglo XXI, pero Carnivàle fue una excepción. La serie se desarrolló en 1934 durante la Gran Depresión, cuando un joven con poderes curativos llamado Ben Hawkins (Nick Stahl) se unió a un carnaval ambulante de fenómenos y rarezas. Mientras tanto, un predicador metodista, el hermano Justin Crowe (Clancy Brown), fue atormentado por visiones oscuras.

    Si bien los individuos en el carnaval eran personajes interesantes, el programa trataba en última instancia sobre la lucha entre Ben y el hermano Justin, quienes eran avatares de mayores poderes de luz y oscuridad, respectivamente. El hermano Justin era increíblemente convincente como un hombre que desesperadamente no quería convertirse en el villano de la historia. Y, sin embargo, un enfrentamiento entre Ben y Justin era inevitable, a pesar de que al programa le tomó dos temporadas completas llegar allí.

    Carnivàle terminó prematuramente justo cuando la historia general comenzaba a tomar forma. Sin embargo, durante las dos temporadas que duró, estuvo entre los mejores programas de televisión.

    Mira Carnivàle en Max .

    23. Grandes y pequeñas mentiras (2017-presente)

    El elenco de Grandes pequeñas mentiras.
    HBO

    Como muchos otros originales de HBO, Big Little Lies está repleto de un elenco que podría avergonzar a la mayoría de las películas. Esa poderosa alineación incluye a Reese Witherspoon, Nicole Kidman , Shailene Woodley, Zoë Kravitz, Laura Dern, Adam Scott y Alexander Skarsgård.

    Hay un asesinato en el centro de esta serie, pero Big Little Lies hace que la audiencia espere antes de revelar tanto a la víctima como al asesino. Pero nadie tiene un motivo más grande que Celeste Wright (Kidman), una mujer que sufre brutales abusos por parte de su marido, Perry (Skarsgård). Eso es algo que Celeste intenta ocultar a sus amigos, y no es el único secreto que se esconde bajo la superficie de esta ciudad.

    Mira Grandes pequeñas mentiras en Max .

    22. Yegua de Easttown (2021)

    Kate Winslet como personaje principal en Mare of East
    HBO

    Kate Winslet ofrece una actuación imponente y ganadora de un Emmy en Mare of Easttown como la sargento detective Marianne “Mare” Sheehan. Y cuando comienza la miniserie, la vida de Mare es un caos. Su matrimonio terminó, su hijo se suicidó e incluso Mare cuestiona sus habilidades como detective después de no poder resolver un caso de personas desaparecidas durante más de un año.

    El asesinato de una madre adolescente, Erin McMenamin (Cailee Spaeny), le da a Mare una renovada urgencia por resolver el crimen. También le proporciona un nuevo compañero, el detective Colin Zabel (Evan Peters). Independientemente de sus errores pasados, Mare todavía tiene la oportunidad de terminar este caso.

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    21. Valle del Silicio (2014-2019)

    El elenco de Silicon Valley.
    HBO

    Mike Judge, de Office Space, se enfrentó a empresas emergentes de tecnología en su serie de comedia de HBO, Silicon Valley , y se ha convertido en una comedia clásica moderna. Thomas Middleditch interpreta a Richard Hendricks, un programador que lanza su propia empresa, Pied Piper, con Bertram Gilfoyle (Martin Starr), Dinesh Chugtai (Kumail Nanjiani) y otros en un intento por conseguir la independencia.

    La lección que Richard aprende por las malas es que incluso su pequeña empresa necesita un flujo continuo de dinero. Por eso Richard tiene que acudir a Erlich Bachman (TJ Miller) en busca de financiación, una decisión de la que el primero se arrepiente. Hay más de un camino hacia la cima en Silicon Valley , pero Richard y sus amigos casi siempre están a punto de perder todo por lo que han trabajado.

    Mira Silicon Valley en Max .

    20. Cuentos de la cripta (1989-1996)

    El guardián de la cripta en Cuentos de la cripta.
    Cuentos de las tenencias de la cripta

    A principios de la década de 1990, Cryptkeeper dominaba HBO y Tales from the Crypt era la serie original más destacada de la cadena. El programa se basó en un título de terror de EC Comics de los años 50, y cada episodio de esta serie de antología fue presentado por Cryptkeeper, con la voz de John Kassir.

    Tales from the Crypt era como The Twilight Zone sin los cuentos morales, y con frecuencia atraía a estrellas invitadas de renombre, como Arnold Schwarzenegger , Brad Pitt, Dan Aykroyd, John Lithgow, Michael J. Fox, Tom Hanks y más. Este programa no ha estado en HBO desde hace mucho tiempo, pero su legado merece ser recordado.

    Cuentos de la cripta no está disponible para transmitir.

    19. Verdadero detective (2014-presente)

    Matthew McConaughey y Woody Harrelson en la temporada 1 de True Detective.
    HBO

    La primera temporada de True Detective fue ejecutada con tanta maestría que podría haber llegado a esta lista por sí sola. Matthew McConaughey y Woody Harrelson ofrecieron actuaciones poderosas como los detectives Rustin “Rust” Cohle y Martin “Marty” Hart, respectivamente. La emocionante historia de Nic Pizzolatto rozó el borde de un misterio oculto, mientras que el director Cary Joji Fukunaga proporcionó imágenes cinematográficas al programa.

    Luego Pizzolatto tuvo que empezar de nuevo desde cero en la temporada 2 sin sus estrellas ni Fukunaga, y simplemente no fue el mismo programa. True Detective se ha recuperado un poco con las temporadas 3 y 4, las cuales presentaron elencos e historias completamente nuevos. Todavía merece un lugar en esta lista; simplemente no va a subir mucho más.

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    18. Oz (1997-2003)

    El elenco de Oz.
    HBO

    Si esperabas a Dorothy y Yellow Brick Road, has llegado al Oz equivocado. Esta versión de Oz no es una fantasía y fue el drama revelación de HBO antes de Los Soprano . Esta serie probablemente no se convirtió en un éxito generalizado debido a su crueldad dentro de la prisión.

    La única conexión entre la tierra de fantasía de Oz y el Centro Correccional Estatal de Oswald es el ala de Emerald City, que es un experimento en curso dirigido por el alcaide Leo Glynn (Ernie Hudson) que está destinado a rehabilitar a sus prisioneros. No es un spoiler decir que Warden se sentirá decepcionado. Pero con un elenco secundario que incluye a Harold Perrineau, JK Simmons y Adewale Akinnuoye-Agbaje, Oz se ha asegurado su lugar en esta lista. Simplemente no es para los débiles de corazón.

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    17. Mundo occidental (2016-2022)

    Evan Rachel Wood en Westworld.
    HBO/HBO

    Jonathan Nolan y Lisa Joy deFallout reinventaron por completo Westworld de Michael Crichton para HBO, y los resultados fueron tan prometedores en la temporada 1 que parecía que esta serie sería el próximo Juego de Tronos . En un futuro cercano, el Dr. Robert Ford (Anthony Hopkins) creó anfitriones androides que eran tan convincentemente humanos que es casi imposible decir que son máquinas.

    Dolores Abernathy (Evan Rachel Wood) y Maeve Millay (Thandiwe Newton) inicialmente no se dan cuenta de que son anfitriones, pero sus rebeliones rivales contra los humanos envían a Westworld y sus parques afiliados al caos. Mientras tanto, el Hombre de Negro (Ed Harris) busca en Westworld pistas para resolver un rompecabezas más grande. La audiencia comenzó a caer después de que se revelaron las respuestas en la temporada 1, y la serie terminó sin llegar a una conclusión real en la temporada 4.

    Hay que decir que la eliminación de Westworld de Max a efectos fiscales es vergonzosa. Y ahora, Westworld ni siquiera está disponible para transmitir en ningún servicio FAST . Para un programa que se encuentra entre los mejores de HBO, ese es un pecado corporativo imperdonable por parte de Warner Bros. Discovery.

    Alquila o compra Westworld en Prime Video .

    16. Las sobras (2014-2017)

    Justin Theroux y Carrie Coon en The Leftovers.
    HBO

    Damon Lindelof y Tom Perrotta fueron sinceros acerca de su intención de nunca responder definitivamente por qué el 2% de la población mundial simplemente desapareció en The Leftovers . Cumplieron su palabra y el programa no trataba realmente de los que se habían ido. En cambio, se trataba de las personas destrozadas que dejaron atrás, nadie más que Kevin Garvey (Justin Theroux) y Nora Durst (Carrie Coon).

    La cordura de todos se vio afectada por la Salida Súbita, pero Kevin tuvo visiones de los muertos y aparentemente sobrevivió a la muerte en más de una ocasión mientras realizaba un viaje metafísico a través del más allá para comprender lo que realmente quería. Nora perdió a su familia al partir y sus tendencias autodestructivas casi también le cuestan el vínculo que estableció con Kevin. Una de las cosas más satisfactorias de este programa es la forma en que estas dos personas destrozadas se completan mutuamente. ¿Quién necesita respuestas cuando tienes esa conexión humana?

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    15. Chernóbil (2019)

    Un hombre con un traje de materiales peligrosos rocía el suelo en Chernobyl.
    HBO

    Chernobyl es una dramatización del accidente de la planta de energía nuclear de 1986 en Ucrania, que también sirve como una historia de terror. La miniserie describe las historias de las personas que fueron los primeros en responder en la escena mientras intentaban mitigar los efectos del accidente, así como de aquellos que tuvieron la ingrata tarea de tratar de limpiar después del accidente.

    Hay heroísmo y angustia en estos cuentos. Y algunos de los efectos físicos que deja la radiación son realmente difíciles de observar. No se puede encontrar un final feliz en esta serie, pero es una de las historias más inquietantes que HBO haya producido.

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    14. Sexo en la ciudad (1998-2004)

    Kim Cattrall, Cynthia Nixon, Sarah Jessica Parker y Kristin Davis posando para una foto promocional de Sex and the City.
    HBO

    A principios de siglo, Sex and the City era una de las series originales de HBO más destacadas. Sarah Jessica Parker interpreta a la columnista sexual Carrie Bradshaw, una mujer de unos 30 años que todavía es amiga cercana de Samantha Jones (Kim Cattrall), Charlotte York (Kristin Davis) y Miranda Hobbes (Cynthia Nixon).

    Las mujeres se confían casi todo entre ellas, y la serie fue tan popular que una versión muy editada comenzó a transmitirse en distribución. Pero sólo hay una versión verdadera de Sex and the City . E incluso la serie de seguimiento, And Just Like That… , no ha podido recuperar el momento cultural que se encarnó en este programa.

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    13. Seis pies bajo tierra (2001-2005)

    El elenco de Seis pies bajo tierra.
    HBO

    Cómo reaccionamos ante la muerte es tan importante como cómo reaccionamos ante la vida. Y para la familia Fisher en Six Feet Under , la muerte es una forma de vida. La primera serie de HBO de Alan Ball sigue la funeraria familiar después de que Nate (Peter Krause) y David Krause (Michael C. Hall) reemplazan a su difunto padre. Su hermana menor, Claire (Lauren Ambrose), y su madre, Ruth Fisher (Frances Conroy), también siguen profundamente involucradas en sus vidas.

    La muerte llega para todos, y cada episodio comienza con la desaparición de alguien que pasará por la funeraria y afectará a los Fisher de alguna manera. No es tan morboso como parece, ya que la familia a veces se las arregla para resolver sus problemas entre sí y con sus negocios. Pero es su lucha constante lo que hace que este programa sea tan interesante.

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    12. Veep (2012-2019)

    Julia Louis-Dreyfus en Veep.
    HBO

    No hubo una maldición de Seinfeld para Julia Louis-Dreyfus, quien ganó seis premios Emmy a la mejor actriz de comedia por Veep , junto con los dos premios Emmy que ganó anteriormente por Seinfeld y Las nuevas aventuras de la vieja Christine . La serie eligió a Louis-Dreyfus como Selina Meyer, vicepresidenta y más tarde presidenta de los Estados Unidos. También es en gran medida inepta en su trabajo.

    Veep tuvo un elenco de reparto fantástico, que incluía a Anna Chlumsky, Tony Hale, Reid Scott, Timothy Simons, Matt Walsh, Sufe Bradshaw, Kevin Dunn y Gary Cole. Por muy bueno que fuera Louis-Dreyfus en el papel, sus compañeros de reparto ayudaron a solidificar Veep como una de las mejores comedias de HBO.

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    11. El último de nosotros (2023-presente)

    Bella Ramsey y Pedro Pascal en The Last of Us.
    HBO/HBO

    Las adaptaciones de videojuegos de Hollywood no siempre han sido muy buenas. Pero The Last of Us está en otro nivel, gracias en gran parte a su fidelidad a la historia y los personajes del juego, así como a un sólido equipo creativo liderado por Craig Mazin de Chernobyl y el cocreador de Last of Us, Neil Druckmann.

    Pedro Pascal deThe Mandalorian interpreta a Joel Miller, el hombre contratado para sacar de contrabando a una niña de 14 años llamada Ellie (Bella Ramsey) de una zona de cuarentena y traerla por todo el país porque puede ser la única persona viva que es inmune a la infección Cordyceps que ha devastado el mundo. Este post-apocalipsis hace que The Walking Dead parezca pan comido, y el desarrollo del personaje en este programa es insuperable. Esta es la próxima gran franquicia de género de HBO, suponiendo que la segunda temporada pueda estar a la altura de la primera.

    Mira The Last of Us en Max .

    10. Vigilantes (2019)

    Regina King en Watchmen.
    HBO

    La mayor contribución de Watchmen a nuestra cultura podría ser el hecho de que puso en primer plano público la masacre de Black Wall Street en 1921 en Tulsa, después de que había sido en gran medida ignorada o enterrada durante décadas. Damon Lindelof y su equipo trataron ese evento como si fuera la destrucción de Krypton para Will Reeves (Jovan Adepo), un hombre que marca el comienzo de la era de los héroes disfrazados.

    El cómic original de Watchmen de Alan Moore y el artista Dave Gibbons se considera una de las mejores historias de superhéroes jamás contadas. Esta serie no solo estuvo a la altura de la original, sino que superó las expectativas con una historia atractiva ambientada en un presente alternativo. Regina King encabezó el reparto como Angela Abar, una mujer que descubre que su vínculo con Will tiene mayores implicaciones para el pasado, el presente y el futuro de las que está preparada. Ángela también esconde un gran secreto sobre uno de los personajes principales del cómic…

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    9. Sucesión (2018-2023)

    El elenco de Sucesión.
    HBO

    No estamos al tanto del funcionamiento interno de la familia Murdoch que controla Fox, pero no nos sorprendería demasiado si fueran como la familia Roy de Succession . El creador de la serie definitivamente parece haber tenido en mente a Rupert Murdoch cuando creó a Logan Roy (Brian Cox), un anciano multimillonario que necesita decidir cuál de sus hijos se hará cargo de su imperio del entretenimiento, Waystar RoyCo.

    Connor (Alan Ruck), Kendall (Jeremy Strong), Roman (Kieran Culkin) y Shiv Roy (Sarah Snook) harían casi cualquier cosa el uno por el otro para asegurarse de heredar el trono de su padre. Sus acciones son oscuramente divertidas a veces, pero hay mucho en juego como para que el programa nunca pierda de vista el drama también.

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    8. El show de Larry Sanders (1992-1998)

    El elenco de El show de Larry Sanders.
    HBO

    El fallecido Garry Shandling fue una vez un invitado habitual y presentador invitado en The Tonight Show . Pero en lugar de hacer un movimiento permanente hacia la noche, Shandling llegó a HBO para protagonizar su propia comedia sobre un presentador de un programa de entrevistas nocturno. Esa es la historia del origen de The Larry Sanders Show , que se perdió por un año la época dorada de la programación original de HBO.

    Shandling cocreó la serie e interpretó a Larry Sanders. El programa contó con un elenco de reparto ridículamente talentoso que incluía a Rip Torn, Jeffrey Tambor, Janeane Garofalo, Mary Lynn Rajskub, Bob Odenkirk y más como personal de Larry. Muchas celebridades también aparecieron como ellas mismas, tanto como invitadas en su programa como en la vida de Larry detrás de escena.

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    7. Imperio del paseo marítimo (2010-2014)

    Steve Buscemi en Boardwalk Empire.
    HBO

    El veterano de Los Soprano, Terence Winter, encontró un segundo acto con su drama de la era de la Prohibición, Boardwalk Empire . Winter incluso convenció al director Martin Scorsese para que dirigiera el episodio piloto y fuera productor ejecutivo de la serie con él. Steve Buscemi tomó el papel principal como Enoch “Nucky” Thompson, el tesorero del condado de Atlantic cuyas conexiones criminales lo convirtieron en un hombre muy rico.

    Boardwalk Empire presentó una variedad de personas reales de ese período, incluido Al Capone (Stephen Graham). Pero algunos de los personajes más convincentes de la serie fueron los personajes originales, incluido Nelson Van Alden (Michael Shannon), un agente de la Prohibición cuya caída en desgracia fue tan rápida que se encontró trabajando para Capone.

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    6. Banda de hermanos (2001)

    Dos soldados en plena guerra en Band of Brothers.
    HBO

    Tras su colaboración en Salvar al soldado Ryan , Tom Hanks y Steven Spielberg cocrearon Band of Brothers , basada en la novela homónima de Stephen E. Ambrose. La historia de la miniserie está tomada de los relatos de la vida real de Easy Company, un regimiento que fue elegido para el libro y la miniserie porque vio acción en algunos de los momentos más importantes de la guerra, incluidas las invasiones de Normandía y Alemania, así como la liberación de los campos de concentración.

    La serie también se tomó el tiempo para desarrollar las personalidades de los soldados que iban a la guerra, lo que sólo aumentó el impacto cuando muchos de ellos murieron en la batalla. Es una historia inolvidable de la Segunda Guerra Mundial que aún se encuentra entre los mejores proyectos de HBO jamás realizados.

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    5. Madera muerta (2004-2006)

    El elenco de Deadwood.
    HBO

    El Viejo Oeste rara vez se ha sentido más vivo que en Deadwood , una serie que desdibujó las líneas entre historia y ficción. Ian McShane, de John Wick, juró como Al Swearengen, un hombre cuyas peroratas cargadas de blasfemias tenían un alcance casi shakesperiano. Al era dueño de The Gem Saloon y actuaba como uno de los verdaderos poderes que mantenían unido a Deadwood. Naturalmente, chocó con el sheriff Seth Bullock (Timothy Olyphant) por una variedad de cuestiones.

    Quizás la parte más sorprendente de Deadwood es el impacto que tuvo con solo tres temporadas. El espectáculo terminó muy prematuramente, lo que dejó a los fans sin un cierre adecuado. Afortunadamente, HBO y el creador de la serie David Milch finalmente rectificaron ese error con Deadwood: The Movie dándole al programa un final definitivo.

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    4. Controle su entusiasmo (2000-2024)

    Larry David en Controla tu entusiasmo.
    HBO

    Si alguna vez has oído hablar de “un momento Larry David”, proviene de Curb Your Enthusiasm . La continuación de David de Seinfeld lo puso a la cabeza, interpretando una versión ligeramente ficticia de Larry David, quien se destacó absolutamente al colocarse en situaciones incómodas. Larry también tenía una habilidad especial para distanciarse de algunos de sus amigos más cercanos, incluidos Ted Danson y Richard Lewis, quienes se interpretaban a sí mismos.

    Durante las primeras temporadas, Larry estuvo casado con Cheryl (Cheryl Hines), pero incluso su tolerancia hacia la naturaleza egocéntrica de Larry tenía sus límites. Los únicos que podían soportar estar cerca de Larry durante mucho tiempo eran sus amigos, Jeff Green (Jeff Garlin) y Leon (JB Smoove), un compañero de cuarto que nunca se fue. A lo largo de 12 temporadas, Larry encontró formas nuevas e ingeniosas de enojar a la gente que lo rodeaba. Y realmente lo vamos a extrañar ahora que el espectáculo terminó.

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    3. El alambre (2002-2008)

    Idris Elba como Stringer Bell en The Wire.
    HBO

    La televisión está plagada de dramas criminales, pero The Wire sigue destacando como uno de los mejores programas jamás realizados. La serie fundamental de David Simon examinó ambos lados de la ley y se aseguró de que la serie no cayera en clichés policiales. La policía no siempre fueron los héroes y, a veces, los criminales pudieron escapar de la justicia y burlar la ley.

    Uno de los personajes más memorables del programa fue Stringer Bell, un papel que ayudó a convertir a Idris Elba en una estrella revelación. Bell era un capo de la droga cuyas ambiciones iban mucho más allá de los simples crímenes. Bell quería hacer la transición hacia empresas comerciales más legítimas, pero no podía escapar de la atracción del tráfico de drogas o de socios que no compartían su visión. Era tan amoral como los otros criminales, pero era difícil no apoyar a Bell para que tuviera éxito. Es un espectáculo raro que puede lograr esa hazaña.

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    2. Juego de Tronos (2011-2019)

    Emilia Clark y Kit Harington en Juego de Tronos.
    HBO

    Todavía hay fanáticos de Game of Thrones que están furiosos por la forma en que el programa concluyó sus historias en sus abreviadas temporadas finales. Y ciertamente no tuvo el final feliz que muchos espectadores querían ver. Independientemente de los sentimientos de cualquiera sobre la conclusión del programa, no se puede negar que esta serie fue increíblemente impactante tanto para HBO como para el panorama televisivo en general. Ninguna otra serie de fantasía se ha acercado siquiera a igualar la seriedad de esta adaptación de las novelas de George RR Martin. Incluso la mayoría de las películas de fantasía no llegan a Game of Thrones cuando la serie estaba en su mejor momento.

    El programa siguió a la familia Stark, incluida Sansa (Sophie Turner), Arya (Maisie Williams), Bran (Isaac Hempstead-Wright) y Jon Snow (Kit Harington) durante un período tumultuoso en los siete reinos de Westeros, que fueron gobernados por la Casa Lannister, incluido el rey Joffrey (Jack Gleeson) y sus sucesores. A medio mundo de distancia, la hija de un rey anterior, Daenerys Targaryen (Emilia Clarke), ascendió lentamente al poder como una de las pocas que podía reclamar legítimamente el Trono de Hierro. Y Daenerys tenía dragones.

    Los personajes de Juego de Tronos eran tan interesantes y convincentes como los de cualquier gran drama. Este programa puso el listón tan alto que incluso su siguiente serie precuela, House of the Dragon , aún no ha podido acercarse a su marca.

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    1. Los Soprano (1999-2007)

    El elenco de Los Soprano.
    HBO

    Cuando se trata del programa de HBO número uno de todos los tiempos, en realidad solo hay una opción: Los Soprano . Hubo dramas originales de HBO antes del estreno de Los Soprano en 1999, pero esta serie reescribió todo el panorama televisivo, elevó a HBO a otro nivel y allanó el camino para la era del antihéroe. Programas como The Shield , Breaking Bad y Better Call Saul no habrían existido sin Los Soprano .

    David Chase creó un gran personaje de todos los tiempos: Tony Soprano, interpretado de manera inolvidable por el fallecido James Gandolfini. Tony era un mafioso tan limitado por sus responsabilidades hacia su familia criminal y su familia real que le provocó ataques de pánico en el primer episodio, lo que lo obligó a ir a terapia con la Dra. Jennifer Melfi (Lorraine Bracco). Ese episodio piloto marcó la pauta para el resto de la serie, que se convirtió en una rica mezcla de drama, comedia y tragedia.

    Tony no fue el único personaje desarrollado en la serie, que también se centró en su esposa, Carmela (Edie Falco), y sus hijos Anthony Jr. (Robert Iler) y Meadow (Jamie-Lynn Sigler), así como en la otra familia de Tony, incluidos Christopher Moltisanti (Michael Imperioli), Silvio Dante (Steven Van Zandt), Paulie Gualtieri (Tony Sirico) y más. A lo largo de seis temporadas, Tony hizo todo lo posible para servir a sus dos familias. También dejó mucha muerte y destruyó vidas a su paso. El final ambiguo del programa todavía polariza a los fanáticos de la serie, pero solo Los Soprano pudieron lograr ese movimiento y mantenerse al tanto de todo lo que vino antes y después.

    Mira Los Soprano en Max .

  • Elliot de Dominic Fike regresará para la temporada 3 de ‘Euphoria’

    Durante años pareció la tercera temporada de Euphoria Puede que no suceda. Sin embargo, ahora que está filmando, parece que casi todos los actores principales de las dos primeras temporadas regresarán, y eso incluye a Elliot de Dominic Fike, según un informe de Variety .

    Aunque Fike no fue parte del anuncio oficial del elenco para la próxima temporada, su personaje regresará para la tercera temporada. Elliot de Fike era un adolescente adicto a las drogas que tocaba la guitarra y formó un vínculo con Rue de Zendaya y Jules de Hunter Schafer en el transcurso de la segunda temporada y, finalmente, abrió una brecha entre ellos. Variety informa que Fike filmará un par de escenas para el programa la próxima semana, lo que puede sugerir que su papel será más limitado en la segunda temporada.

    Además de Fike, regresa la mayor parte del elenco principal de las dos primeras temporadas, incluidos Zendaya, Schafer, Sydney Sweeney, Jacob Elordi, Eric Dane, Alexa Demie y Maude Apatow. Tanto Martha Kelly como Chloe Cherry han sido ascendidas a personajes habituales de la serie, y Colman Domingo también regresará como estrella invitada.

    Además del elenco que regresa, Marshawn Lynch, Rosalia y Kadeem Hardison se han unido al elenco de la nueva temporada, al igual que Adewale Akinnuoye-Agbaje, Toby Wallace, Darrell Britt-Gibson, Priscilla Delgado, Anna Van Patten y James Landry Hébert.

    La tercera temporada del programa se está filmando actualmente más de tres años después de que se emitiera la temporada 2. En los años transcurridos desde esa temporada, muchas de las estrellas del programa, incluidas Zendaya, Sweeney y Elordi, se han convertido en importantes estrellas de cine, por lo que la noticia de que todos regresarían para la temporada 3 parece un poco milagrosa.

  • 40 años después, no podemos olvidarnos de The Breakfast Club

    40 años después, no podemos olvidarnos de The Breakfast Club

    El elenco de The Breakfast Club está sentado en una fila de sillas en una imagen fija de la película de 1985.
    Judd Nelson, Emilio Estevez, Ally Sheedy, Molly Ringwald y Anthony Michael Hall en The Breakfast Club Universal Pictures

    El fallecido John Hughes una vez consideró una secuela de su oda a la adolescencia de 1985, The Breakfast Club . La idea era que retomaría años más tarde con los mismos personajes, cinco adolescentes suburbanos de diferentes camarillas que miran más allá de sus diferencias y forjan puntos en común durante un largo sábado en detención. Las mentes simples se apresuran a las preguntas que Hughes podría responder volviendo a reunir a su grupo de cinco. ¿Brian, el neo-maxi-zoom-dweebie, se convertiría en un imbécil, como el actor que lo interpretó, Anthony Michael Hall? ¿Se necesitaría el cambio de imagen glamoroso que recibe la outsider Allison (Ally Sheedy) al final de la película? ¿El agotamiento Bender (Judd Nelson) escaparía de la vida en Loserville que muchos suponen que le espera?

    Fue un discurso intrigante, al menos para cualquiera que alguna vez se haya preguntado quiénes podrían ser estos niños ficticios de Illinois cuando crezcan. Al mismo tiempo, tal vez sea un alivio que Hughes nunca haya decidido seguir adelante con la idea. Después de todo, el atractivo duradero de The Breakfast Club se basa en gran medida en los estrechos parámetros que se fija a sí mismo: son sólo cinco niños en una habitación durante un solo día. Mirar más allá de esta mera instantánea de la juventud sería traicionar su eterno presente. La película existe, irresistiblemente, en el momento, al igual que los adolescentes que acudieron a ella en su estreno inicial y los muchos que han seguido descubriéndola durante las cuatro décadas posteriores.

    Podría decirse que ningún cineasta aprovechó más la experiencia adolescente que Hughes, el escritor y a veces director de sensaciones de cortejo juvenil como Sixteen Candles , Pretty in Pink y, por supuesto, Ferris Bueller's Day Off . Pero si todas esas películas pudieran considerarse éxitos por excelencia de los 80, The Breakfast Club es más atemporal, incluso aunque se desarrolle enteramente dentro de una especie de reloj de arena. El minimalismo casi teatral del escenario de Hughes trasciende las tendencias. Eliminó todas las convenciones superfluas de las películas de secundaria. No hay grandes juegos, ni bailes, ni graduaciones, ni siquiera aulas. Es una película para adolescentes que dice que los adolescentes por sí solos son suficientes.

    El Club del Desayuno , que hoy cumple 40 años (¡crecen tan rápido!), convirtió a sus estrellas en estrellas: los miembros principales del llamado Brat Pack que arrasó en Hollywood durante unos años vertiginosos. Es principalmente un escaparate de actuación. Cuando no intercambian insultos agudos, los cinco pronuncian monólogos entre lágrimas, a veces en un círculo literal, al estilo de un club de teatro. Al igual que sus personajes, tenían toda su vida por delante, y es interesante considerar las carreras que siguieron: Molly Ringwald se convirtió en la novia de Estados Unidos antes de mudarse a París, Emilio Estevez encabezó múltiples franquicias exitosas, Sheedy se reinventó a sí misma como una querida independiente. ¿Y quién podría haber adivinado que Nelson, quien posiblemente ofrece la actuación más carismática de la película (toda bravuconería de chico malo, hasta que vislumbramos al niño asustado debajo), conseguiría un cómodo trabajo en una comedia de cadena apenas una década después?

    La película es una fantasía optimista de inesperada solidaridad adolescente. Se necesita un poco de incredulidad para imaginar que ocho horas juntos podrían convertir a “un cerebro, un atleta, un caso perdido, una princesa y un criminal” en amigos rápidos. Por supuesto, el guión de Hughes es lo suficientemente inteligente como para reconocer lo efímero de su kumbaya: ninguno de ellos se hace demasiadas ilusiones acerca de que su conexión durará una vez que los cinco regresen a sus respectivos círculos sociales. Ese es el poder agridulce del himno de Simple Minds, que ha escalado en Billboard y que abre y cierra la película: “Don't you olvidate de mí” es una conmovedora súplica para inmortalizar este fugaz día de comunión, incluso una vez que se desvanece con el sonido de la campana de la escuela.

    Las jerarquías de la escuela secundaria no significan mucho en el gran esquema de las cosas, dice The Breakfast Club . Sería más fácil tomar ese mensaje en serio si Hughes no terminara reforzándolos. El arco en miniatura de Pigmalión de Allison, que emerge del baño como una reina del baile, adornada por Claire de Ringwald, traiciona tanto la excentricidad contracultural del personaje como el espíritu de ser uno mismo de la película. Ella sólo gana al príncipe deportista cambiando fundamentalmente quién es ella; es un adelanto de las tramas de cambio de imagen de futuras comedias para adolescentes como She's All That y Drive Me Crazy . Y Hughes realmente ensucia a Brian. Por mucha empatía que el idiota obtenga con los niños más geniales, todavía está haciendo su tarea mientras se emparejan y se besan.

    Es un poco irónico que una película que trata sobre mirar más allá de los estereotipos los codifique tanto a través de su campaña publicitaria. Ese famoso cartel de Annie Leibovitz , con el elenco apiñado, trata cada etiqueta que los personajes rechazan y contra la que se rebelan como una marca comercializable. The Breakfast Club podría ser la película para adolescentes más influyente de todas, y parte de su influencia fue convertir el género en un gran juego de atracción de opuestos. ¿Cuántas películas y programas de televisión importantes para adolescentes derivan su tensión del choque de camarillas y de la revelación supuestamente reveladora de que los deportistas, los monstruos y los geeks no son tan diferentes después de todo?

    Puedes ver un poco de The Breakfast Club en casi todos los entretenimientos ingeniosos para adolescentes que vinieron después. Mientras que películas como Heathers se posicionaron explícitamente como refutaciones sardónicas al sentimentalismo de la escuela Hughes de que los niños están bien, muchos descendientes de la pantalla grande y pequeña simplemente actualizaron el modelo del escritor y director para las generaciones más jóvenes, intercambiando la música, la moda y la jerga, pero no el espíritu esencial. El único día de disputas y vínculos del Breakfast Club se extendió a todo, desde Scream hasta My-So Called Life y la comunidad universitaria (una comedia de situación que hace referencia a la película en su primer episodio y organizó un lugar invitado para Hall unas semanas después). 

    También es lo que se podría llamar un texto esencial de la Generación X: antes de Reality Bites o Singles o del trabajo comparativamente locuaz de Richard Linklater, existía este retrato de cinco adolescentes divididos por estatus social pero unidos por su descontento compartido y su deseo de no convertirse en sus padres. No es que la Generación Latchkey tenga el monopolio de esos sentimientos. Una de las razones por las que The Breakfast Club perdura donde algunos de sus contemporáneos de los 80 no lo hacen es que llega a la crisis de identidad esencial del crecimiento: el mundo entero parece interesado en definirte a ti (y a tu futuro) en un momento en el que todavía estás a punto de descubrirlo por ti mismo.

    Se podría decir que los niños de The Breakfast Club no sólo se están rebelando contra las cajas que todos quieren ponerles. Se están rebelando contra la presión de ser cualquier cosa antes de estar preparados para decidir quiénes son. Esa es la verdadera razón por la que una secuela fue una mala idea, por muy atractiva que haya sonado. Al seleccionar un solo día significativo de las vidas de estos personajes (del tipo que cualquier niño podría inflar míticamente en su mente, en un momento en el que cada emoción y experiencia parece enorme), Hughes se mantuvo fiel a la belleza embrionaria de la última infancia, cuando las posibilidades todavía parecen infinitas porque esencialmente lo son. La película es un fotograma congelado, como aquel en el que termina triunfal e icónicamente.

    The Breakfast Club está disponible para alquilar o comprar a través de los principales servicios digitales. Para obtener más información sobre los escritos de AA Dowd, visite su página de autores .

  • Las mejores habilidades en Avowed

    Las mejores habilidades en Avowed

    Como recién llegado a Living Lands of Avowed , tu personaje tiene que aprender muchos consejos y trucos para sobrevivir en este polvorín que es una isla. Tienes una misión importante: encontrar una manera de curar Dreamscourge, pero hay mucho peligro entre tú y ese objetivo que requerirá algo más que tus armas. Subir de nivel te permitirá gastar tus puntos en nuevas habilidades , como la mayoría de los juegos de rol, pero se dividen en varias páginas. No estás limitado a una sola clase y puedes invertir tus puntos en una o en todas ellas, pero hay algunas habilidades que querrás priorizar para obtener primero. Estas son las mejores habilidades que deberías trabajar para desbloquear en Avowed .

    Mejores habilidades de luchador

    El árbol de habilidades en Avoced.
    El árbol de habilidades en Avoced.

    Cargar

    Charge es una opción fácil para invertir tus primeros puntos en el árbol de luchadores. Es un poderoso ataque veloz que puede interrumpir a los enemigos con un golpe explosivo que atraviesa a los guardias. Para los jefes, siempre es confiable guardar este movimiento para detener un ataque mortal mientras se permanece dentro del alcance cuerpo a cuerpo. El daño explosivo es bueno para el daño por salpicadura pero también tiene utilidad fuera del combate. En lugar de desperdiciar granadas para romper paredes, puedes usar esta habilidad para derribar paredes agrietadas.

    Recuperación constante

    No importa en qué armas te concentres, eventualmente te golpearán. Los luchadores cuerpo a cuerpo, especialmente, recibirán un montón de golpes, por lo que Constant Recovery te mantendrá con vida sin agotar todas tus pociones. Cuando te golpean, puedes recuperar el 50 % de tu HP perdido con el tiempo y, con más mejoras, esta habilidad puede eventualmente permitirte restaurar todo el daño que recibiste.

    Críticas devastadoras

    No hay nada más satisfactorio que un golpe crítico. Puedes aumentar las posibilidades de conseguir uno con los rasgos de tu personaje, pero esta habilidad hace que cada uno cuente al aumentar el daño en un 30% en el primer nivel y en un 60% como máximo.

    Reflejar

    El principal problema de ser una clase cuerpo a cuerpo son todos esos molestos guardabosques. Tener una segunda carga con un arma a distancia siempre es una buena idea, pero Reflect casi puede hacer el trabajo por sí solo. Si sincronizas tu bloqueo perfectamente cuando un proyectil está a punto de impactar, puedes enviarlo de regreso para golpear al atacante.

    Mejores habilidades de guardabosques

    El árbol de habilidades en Avoced.
    Obsidiana

    Pie enredado

    Tanglefoot es una habilidad que todas las clases deberían tener a mano, pero especialmente los guardabosques. Evita que un objetivo se mueva durante 8 segundos (hasta 12) e incluso puede infligir veneno cuando se actualiza. La mayoría de las peleas en Avowed te llenarán de enemigos y tus compañeros solo pueden atraer tanta agresión, por lo que es vital tener una manera de evitar que te rodeen.

    Objetivo firme

    Cuando apuntas con un arco, tienes la posibilidad de golpear el punto débil de un enemigo para causar daño adicional. A menos que estés en sigilo, es muy difícil asestar otro golpe a un punto débil a propósito cuando todos están corriendo. Steady Aim te permite ralentizar el tiempo en un 25% (hasta un 75%) cuando apuntas a realizar más tiros.

    Siguiendo más allá

    El sigilo es cómo debes comenzar cada encuentro en Avowed , pero a veces no hay forma de aprovechar el sigilo según la ubicación del enemigo. O simplemente quieres escabullirte y no empezar una pelea en absoluto. Shadowing Beyond te permite volverte completamente invisible mientras drenas tu esencia. Actualizarlo aumentará el daño que infliges en tu primer ataque sigiloso y tu velocidad de movimiento.

    Oso aliado

    Esta habilidad te permite convocar a un oso. ¿Necesitas alguna justificación más que esa? Claro, solo dura un máximo de 45 segundos, pero es tiempo suficiente para darte un respiro y disparar a los enemigos desde una distancia segura mientras el enemigo se enfrenta a un oso mágico.

    Las mejores habilidades del mago

    El árbol de habilidades en Avoced.
    Obsidiana

    Cuchillas frías

    Cada elemento tiene un beneficio para aumentar su acumulación, pero la escarcha es el mejor para todas las clases. Este hechizo dispara fragmentos de hielo que pueden congelar a un enemigo en su lugar para realizar ataques gratuitos que te permitan retirarte por un momento. El hielo también es muy útil para crear plataformas de hielo en el agua o romper ciertas barreras metálicas.

    Dominio de la varita

    Los magos lanzarán muchos hechizos, pero tu ataque principal con varita siempre será tu principal causante de daño. Wand Mastery no es muy emocionante, pero no se puede ignorar un aumento fijo del daño del 25 al 50% en todos los ataques.

    Dominio del grimorio

    Para construcciones mágicas completas, tendrás un grimorio en tu mano izquierda en todo momento para acceder fácilmente a más hechizos. Sin embargo, hasta que subas de nivel Grimoir Mastery, estarás atrapado usando los hechizos más débiles. Además de permitirte usar hechizos de nivel 5, 10, 15 y 20, también reduce su costo de esencia.

    Secret of Rime: aumenta la acumulación de escarcha entre un 20 y un 45 % (o elige el elemento que quieras, fuego, shock, veneno)

    Una vez que profundices en Avowed y encuentres qué efecto de acumulación de elementos te gusta más, invierte más en él. Secret of Rime, por ejemplo, se centra en la acumulación de escarcha, pero cada uno aumenta la tasa de acumulación de ese elemento entre un 20 y un 45 % para que puedas activar el efecto mucho más rápido.

  • Cómo transfigurar y ocultar equipo en Avowed

    Cómo transfigurar y ocultar equipo en Avowed

    fecha de lanzamiento declarada
    xbox

    En los juegos de rol más antiguos, tendrías que sacrificar ese conjunto de armadura que te encanta por el más nuevo que tenía mejores estadísticas. En Avowed , no es exactamente un consejo o truco secreto que usar el equipo más poderoso es importante, pero eso no significa que debas sacrificar la moda. Especialmente si juegas en tercera persona , querrás asegurarte de que tu personaje se vea genial mientras exploras y usas tus llamativas habilidades . Transmog se ha vuelto más común últimamente y afortunadamente está presente en Avowed para que puedas usar la armadura más poderosa sin dejar de parecer tu antiguo favorito. O puedes ocultar toda tu armadura por completo si quieres. Aquí se explica cómo hacer ambas cosas.

    Dificultad

    Fácil

    Duración

    5 minutos

    Lo que necesitas

    • Uno o más juegos de equipo.

    La pantalla de inventario de personajes en *Avowed*.
    Obsidiana

    Cómo ocultar o transfigurar tu armadura

    El equipo en Avowed solo consta de tu armadura principal y tus guantes, pero puedes ocultarlos o transfigurarlos para que estén tan a la moda como quieras. Puedes ocultar tu armadura pase lo que pase, pero necesitas tener al menos dos conjuntos de equipo para transfigurar.

    Paso 1: pausa el juego y accede a tu inventario .

    Paso 2: En la sección de armadura, equipa la armadura de la que deseas obtener las estadísticas y resalta las otras armaduras que deseas que aparezcan usando.

    Paso 3: Presiona RT en el controlador o haz clic izquierdo en la PC para aplicar la apariencia de esa armadura a tu personaje.

    Paso 4: Para ocultar tu armadura, presiona RT o haz clic izquierdo mientras resaltas la armadura que estás usando actualmente.

    Puedes transfigurar tu armadura principal, botas y guantes individualmente para obtener más variedad, pero debes tener cualquier armadura que quieras transfigurar, así que no vendas ni descompongas ningún equipo que te guste.

  • Cómo desactivar los números de daño en Avowed

    Cómo desactivar los números de daño en Avowed

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    Estudios de juegos de Xbox

    Uno de los consejos y trucos sencillos en los que se basan los juegos de rol para mostrar lo poderoso que eres es mostrar tu daño en números. Avoced hace esto para cada ataque y habilidad que uses , lo que significa que verás aparecer un montón de números durante tu aventura. Si bien pueden ser útiles a veces, los enemigos también tienen barras de salud para ver cuánto daño estás causando, por lo que que esos números aparezcan puede distraer más que cualquier otra cosa, especialmente en tercera persona . Afortunadamente, el juego te permite desactivarlos para obtener una experiencia un poco más sólida. A continuación se explica cómo desactivar rápidamente esta configuración.

    Dificultad

    Fácil

    Duración

    5 minutos

    Lo que necesitas

    • comienza el juego

    El menú de configuración en Avowed para números de daños.
    Obsidiana

    Cómo desactivar los números de daño

    Los números de daño siempre están activados de forma predeterminada y aparecerán cada vez que un enemigo reciba daño. Puede deberse a un ataque, habilidad o efecto de estado, como quemar. Si no ve todos estos números, siga estos pasos para desactivarlos.

    Paso 1: pausa el juego y ve a Configuración .

    Paso 2: vaya a la pestaña UI .

    Paso 3: Desplácese hacia abajo hasta la sección Configuración de HUD y busque Números de daños .

    Paso 4: cámbielo de Activado a Desactivado.

    Siempre podrás volver a activar los números de daño desde este menú, pero no te perderás nada si prefieres desactivarlos.

  • Probé un lápiz óptico con seguimiento de ubicación. Me arruinó el Apple Pencil

    Probé un lápiz óptico con seguimiento de ubicación. Me arruinó el Apple Pencil

    He sido parte del ecosistema iPad Pro desde hace un tiempo. En su mayor parte, surge de obligaciones profesionales, más que de necesidades personales. Para ser justos, es una situación bastante costosa.

    ¿La peor parte? Encontrar una alternativa competitiva y económica es como emprender una ola de compras a ciegas, en la que se confía primero, se arrepiente y después. La situación del lápiz óptico no es una excepción. Siempre hay alguna salvedad, si confías en prácticamente cualquier otro sello.

    Este año, ESR llegó al CES 2025 con un producto bastante atrevido . Un lápiz con soporte Find My . Parece un Apple Pencil, se conecta magnéticamente e incluso admite detalles como el reconocimiento de inclinación.

    Lado de un iPad y el ESR Geo Digital Pencil.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    Todo eso (menos de 30 dólares), una fracción de lo que Apple pide actualmente por su lápiz óptico más barato . Eso no es todo. El lápiz óptico de ESR incluso supera a Apple con una función que ni siquiera la empresa más valiosa del mundo ha probado hasta ahora.

    Encuentra mi está aquí. ¡Y funciona!

    Recientemente perdí mi Apple Pencil Pro . Cuesta 129 dólares en Estados Unidos, mientras que mi Apple Store más cercana lo vende por 137 dólares. Lo compré principalmente porque olvido cosas más rápido de lo que mi gato ignora el hecho de que acaba de cenar y se abalanza sobre mis bocadillos.

    La compatibilidad con el sistema de seguimiento de ubicación Find My de Apple fue el mayor atractivo del Apple Pencil Pro para mí, pero todavía no pude localizar el lápiz óptico extraviado. Pronto se quedó sin batería y ese fue el final de la historia para mí.

    Lápiz digital ESR Geo colocado encima de la pantalla de un iPad.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    Nunca compré un reemplazo. No tengo el corazón para ello, aunque lo extraño terriblemente. La única razón es la gran demanda, especialmente para un lápiz óptico. ESR me dio la solución perfecta para ese FOMO.

    El ESR Geo Digital Pencil es el primer lápiz óptico del mundo que no es de Apple y que ofrece soporte para la amplia red Find My de la compañía. El único otro lápiz óptico que sirve para esta función es el Apple Pencil Pro. Incluso el Apple Pencil de segunda generación, de precio similar, carece de esa ventaja.

    Cualquier persona que alguna vez haya perdido su equipo Apple y haya logrado recuperarlo sabe lo útil que puede ser. No faltan casos en los que las personas rastrearon y encontraron sus pertenencias utilizando AirTags, que dependen de la red Find My para hacer su trabajo.

    Configuración de Find My para el lápiz digital ESR Geo.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    Por la misma razón, es posible que haya encontrado la compatibilidad Find My integrada en mochilas, carteras e incluso controles remotos equipados con un AirTag. Naturalmente, obtener el beneficio de un lápiz óptico de $30 es nada menos que una agradable sorpresa.

    En el ESR Geo Digital Stylus, todo el sistema funciona a la perfección. El proceso de emparejamiento de Bluetooth es sencillo y un viaje rápido a la aplicación Find My preinstalada en el iPad hizo el trabajo en menos de un minuto.

    Vista lateral del ESR Geo Digital Pencil encima de un iPad.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    Todo lo que tienes que hacer es elegir un nombre para el lápiz, agregar un emoji durante el proceso de configuración (por razones que sólo conocen los misteriosos señores de Cupertino) y listo.

    Y aquí está la parte más bonita. El lápiz óptico ESR viene con su propio conjunto de altavoces integrado. Mientras rastrea el lápiz mediante la red Buscar mi, puede optar por reproducir un pitido para poder encontrarlo mediante señales de audio.

    Escaneando el lápiz digital ESR Geo para buscar mi actualización.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    Tenía algunas preocupaciones. ¿Es Find My support simplemente una estrategia de marketing homónima con una funcionalidad diluida, dado el precio fraccionario que paga por el lápiz óptico ESR en comparación con la opción de Apple? Me equivoqué.

    Obtienes la base completa de Find My aquí. Y en mis pruebas, funcionó bien. Tengo la esperanza de no perderlo, pero si está fuera de lugar, al menos me aferraría a la pizca de esperanza que es Find My, en lugar de renunciar por completo a otro golpe financiero más.

    ¿Es un buen lápiz óptico?

    Escribir en escritura árabe usando el ESR Geo Digital Pencil en el iPad Pro M4.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    Entonces, ¿qué echas de menos en comparación con el Apple Pencil de segunda generación, que cuesta 129 dólares? Sensibilidad a la presión, carga magnética y doble toque para cambiar la herramienta de dibujo. Ninguno de esos es un aspecto decisivo para mí. He usado el Apple Pencil USB-C y tampoco ofrece ninguna de esas comodidades.

    Además, para mis necesidades básicas, la opción ESR lo cubre todo. Con un lápiz óptico de $30, eso es mucho más valor que lo que obtendrías pagando por un lápiz óptico Apple más antiguo, o incluso el último modelo con un puerto USB-C.

    Cambio de funciones de bolígrafos y pinceles con el lápiz digital ESR Geo.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    El lápiz óptico ESR sigue el mismo lenguaje de diseño que Apple. Pero a diferencia del enfoque totalmente blanco de Apple, ESR también tiene tonos rosados ​​y negros sobre la mesa.

    La distribución del peso parece bien equilibrada y el accesorio magnético es seguro. Mientras se movía con un iPad mini y un iPad Pro, el lápiz se enganchaba firmemente al conector magnético y no se caía ni siquiera mientras caminaba con la pizarra de Apple.

    Garabatear palabras en inglés con el lápiz digital ESR Geo.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    En cuanto a las aportaciones, no tengo ninguna queja. No hay ningún retraso perceptible y la sensibilidad a la inclinación funciona bien. Le entregué el lápiz ESR a un amigo que hace caligrafía árabe y persa.

    Después de usar el lápiz óptico en mi iPad Pro M4 de 13 pulgadas , quedó gratamente sorprendido con la fluidez y la “latencia casi nula”.

    Vista de cerca de una punta separada del lápiz digital ESR Geo.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    “Esto es muy bueno por el precio. Sólo asegúrate de poner un protector de pantalla mate en tu iPad y la experiencia de dibujar mejorará un poco más”, me dijo. Tenía razón.

    Intenté dibujar en el iPad Pro M1 de mi hermana, que tiene un protector de pantalla similar al papel, y me encantó la experiencia. El agarre adicional a nivel de superficie realmente marca la diferencia, en comparación con la superficie de vidrio desnuda.

    Garabatear poemas en urdu con el lápiz digital ESR Geo.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    El reconocimiento de inclinación también fue mayoritariamente preciso al utilizar una variedad de trazos de pincel y estilos de lápiz. En general, si está buscando un lápiz óptico económico que responda y sea preciso, el ESR Geo Digital Stylus no lo dejará con un caso de arrepentimiento capitalista.

    Algunas otras sutilezas

    El lápiz óptico ESR solo se conecta magnéticamente al iPad, pero no transfiere energía, como el Apple Pencil de segunda generación o su variante Pro. Eso no es una gran molestia.

    Vista de cerca del botón superior del ESR Geo Digital Pencil.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    La compatibilidad con la carga rápida por cable garantiza que el ESR Geo Digital Pencil se pueda recargar por completo en aproximadamente 30 minutos, igualando aproximadamente el ritmo de la cartera de lápices ópticos de Apple.

    ESR promete un kilometraje de alrededor de 12 horas por carga. Sin embargo, de manera realista, no tendrá que preocuparse por esos números. Hasta ahora no he cargado el lápiz, a pesar de tomar notas de más de 40 páginas durante las entrevistas.

    Vista de cerca del puerto USB-C del ESR Geo Digital Pencil.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    Esto se debe a que a menudo lo conectaba al cable USB-C de repuesto de mi escritorio, cada vez que tomaba un descanso. Para los estudiantes universitarios que usan un iPad como su principal dispositivo para tomar notas en las conferencias, como mi propia hermana, este lápiz debería durar fácilmente entre 3 y 4 días en promedio.

    Otro elemento de diseño útil, que nuevamente falta en el Apple Pencil, es el anillo de halo en la parte superior. Una luz azul fija significa que el lápiz está encendido y conectado. Cuando está enchufado, la luz parpadea, mientras que el rojo es un indicador de batería baja.

    Me encantan estas pequeñas y ordenadas funciones.

    Botón multifunción y halo de luz azul en el ESR Geo Digital Pencil.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    Hay una sorpresa más. El botón redondo en la parte superior no es simplemente una tecla de encendido. En cambio, es un botón multifunción para un par de atajos de interfaz de usuario en iPadOS.

    Un solo toque lo lleva a la pantalla de inicio, mientras que un doble toque rápido inicia la vista de tareas múltiples de la aplicación. Esa es una función que ni siquiera tienes en el iPad.

    Lápiz digital ESR Geo encima de un iPad.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    Idealmente, este botón debería haber sido personalizable para más controles del lápiz, como cambiar de pincel o deshacer gestos. Creo que Apple mantiene la pila de software de lápiz necesaria o la salsa API secreta limitada a su propio ecosistema. ¡Suspiro!

    ¿Vale la pena? ¡Diablos, sí!

    El ESR Geo Digital Pencil es un periférico encantador. Si está buscando un lápiz óptico que no le dé un golpe a su billetera (léase: Apple Pencil), este es el que debe elegir.

    ESR Geo Digital Pencil acoplado magnéticamente a un iPad.
    Nadeem Sarwar / Tendencias digitales

    Diablos, lo recomendaría únicamente para la instalación Find My. Sorprendentemente, la experiencia básica de dibujar y tomar notas también es fantástica. Del mismo modo, el botón físico multifunción y la función de fijación magnética son sólo la guinda del pastel.

    En pocas palabras, si su presupuesto es de sólo $30, este es el único lápiz óptico que recomendaría. Incluso un análisis comparativo con estilos más caros lo llevará a las puertas de ESR.

    El lápiz digital ESR Geo ya está disponible en Amazon .