Young Justice: La serie que nos merecemos (aunque no podamos verla)

No sería una exageración declarar que Young Justice es el mejor programa de televisión basado en cómics. Ahora en su cuarta temporada, Young Justice es una rareza en el mundo de la transmisión actual, un programa que sigue mejorando con cada nueva temporada, empujando los límites y derribando muros en lugar de tratar apresuradamente de mantenerse al día. Sobre todo, Young Justice tiene algo que ningún otro programa de historietas ha tenido hasta ahora: ambición. Da o toma un WandaVision o un Loki , la mayoría de los programas de Disney+ tan publicitados se han sentido sorprendentemente pequeños en escala y seguros en sus intenciones. Pero Young Justice tiene ambición de sobra, quizás demasiada para su propio bien, y no tiene miedo de usarla. De hecho, el programa ve a DC Comics por lo que es: un enorme patio de recreo con una gran variedad de juguetes para jugar y explotar al máximo.

Entonces, ¿por qué, si el programa es una joya, parece estar luchando tanto para llegar a una audiencia masiva? El notoriamente reservado HBO Max no revela sus números ni participa en las clasificaciones de Nielsen, por lo que no tenemos forma de saber cómo le está yendo a Young Justice . Aún así, tenemos una idea basada en el desempeño del programa en las redes sociales y el ruido que hacen sus nuevos episodios. Y aunque Young Justice no es tendencia en Twitter, tiene un ejército leal de seguidores devotos que usan varios hashtags para apoyar el programa. De hecho, #SaveEarth16 y #KeepBingingYJ se han convertido en gritos de guerra para los fans que quieren que la serie continúe.

Y Young Justice debería continuar, no solo porque es el mejor contenido de cómic que tiene para ofrecer, sino porque es la serie que los fanáticos merecemos.

Enamorarse (de nuevo)

El elenco de la primera temporada de Young Justice.

Young Justice utiliza una mezcla de personajes establecidos y figuras un tanto oscuras, creando un equilibrio que enganchó a los fanáticos al instante. Héroes como Robin, Kid Flash y Superboy, queridos personajes de los cómics, traducidos con éxito a la pantalla chica. Por otro lado, los gustos de Artemis y Miss Martian fueron menos prominentes, lo que permitió que el programa los presentara e incluso los definiera. Young Justice incluso creó su versión de Aqualad, un joven negro llamado Kaldur'ahm, que no se parecía a su homólogo de los cómics (y posteriormente pasó a la continuidad de DC como la versión superior).

La excelente escritura hizo un gran servicio a estos personajes, al igual que la actuación de voz de figuras prominentes como Jesse McCartney, Danica McKellar y Nolan North. Sin embargo, fue el respeto que los escritores les dieron lo que realmente elevó y separó el programa de otros de su tipo. Young Justice pidió al público que no solo le gustaran estos héroes, sino que los tomara en serio. “No los llames compinches” fue el eslogan principal de la serie, una solicitud que capturó la esencia del programa y al mismo tiempo le pidió a la audiencia que les diera una oportunidad real a los personajes. Incluso el título se alejó de programas como Teen Titans, optando por un enfoque más neutral de la inexperiencia.

A diferencia de otros programas de este tipo, Young Justice optó por centrarse en los intensos contratiempos psicológicos y físicos de ser un héroe adolescente. Claro, estaba el drama adolescente habitual: los romances esperados, las escapadas nocturnas, el deseo desesperado de independencia, pero todo estaba dentro del contexto del heroísmo. Los personajes de Young Justice son primero héroes y luego individuos, para bien o para mal. Hay una escena memorable en la temporada 1 donde, luego de una misión particularmente traumática, cada miembro del equipo tiene una sesión de terapia con Black Canary. En solo unos minutos, el programa explora la psique de cada personaje mientras les revela más capas de una manera que la mayoría de las películas de acción en vivo no logran hacer, y mucho menos el programa animado promedio de Cartoon Network.

A pesar de estar dirigido a espectadores más jóvenes, al menos al principio, Young Justice nunca dio por sentado a su audiencia. Desde el principio, brindó una sensación de atención y complejidad que haría que la mayoría de las series sintieran envidia. No había lugar para la simplicidad en la historia, hasta el punto en que parecía que favorecía la complejidad sobre una narración simple y directa. Y si bien es cierto que ese enfoque no siempre funciona, el programa merece un amplio elogio por hacer siempre más de lo que espera el público.

La paciencia es una virtud

El equipo principal de Young Justice: Outsiders.

Young Justice entendió que para retratar con precisión el mundo de DC Comics, necesitaba usarlo. Por lo tanto, se expandió, cubriendo todos los rincones del Universo DC en expansión en diversos grados. La temporada 1 presentó a muchos de los sospechosos habituales, pero la temporada 2, subtitulada Invasión , la llevó al siguiente nivel, incluyendo más personajes principales y secundarios. Para cuando llegó la temporada 3, Outsiders , el elenco era considerable y comenzó la lucha por exhibir a todos.

Debido a su enfoque ambicioso y conjunto en constante expansión, Young Justice no siempre ha sido coherente con su narración. Tomemos como ejemplo la traición de Brion Markov al final de Outsiders . Los fanáticos pasaron una temporada entera conociéndolo y animándolo, por lo que su giro hacia el lado oscuro fue particularmente discordante. La temporada terminó posicionándolo como un villano potencial o una figura trágica que se dirigía a la redención. Sin embargo, esta recompensa aún no ha llegado, ya que la temporada 4, Phantoms , ha optado por centrar su atención en otra parte.

Aún así, después de años de seguir el programa, los fanáticos saben que no hay preocupación por eso. Brion tendrá su tiempo en el centro de atención tarde o temprano. Esa es la forma de Justicia Joven . Las tramas se dejan de lado pero nunca se olvidan. De hecho, el programa mantiene vivo a Brion al presentarlo en los informes de noticias de fondo en la televisión o al mencionarlo en conversaciones informales.

Sin embargo, es fácil ver por qué este enfoque podría no caerle bien a muchos espectadores, particularmente a aquellos que esperan una recompensa instantánea por su inversión. Actualmente vivimos en la era más acelerada de nuestra existencia colectiva. Los informes de noticias cobran vida y mueren en menos de 24 horas a medida que pasamos de un evento impactante al siguiente, y la forma en que consumimos entretenimiento refleja esto. Tome WandaVision , posiblemente el más exitoso de los programas de Marvel Disney +. La serie optó por un enfoque lento, revelando pistas lentamente con cada nuevo episodio. Sin embargo, a los fanáticos les molestó un poco su falta de transparencia, y muchos expresaron molestia y desesperación cada vez que aparecía la infame tarjeta "Por favor, espera" del programa al final de cada episodio. De repente, sentarse a través de nueve episodios para una conclusión satisfactoria era demasiado pedir.

De muchas maneras, las audiencias han sido condicionadas para exigir respuestas de su entretenimiento. El modelo de atracones de Netflix los hizo intolerantes a la combustión lenta, algo que la industria del entretenimiento está comprendiendo lentamente. Un programa como Young Justice , cuyo enfoque de la vieja escuela favorece una historia única y consistente que se extiende no solo a través de varios episodios sino incluso de temporadas, podría no ser el camino a seguir en 2022. Pero, ¿alguien puede culpar a un programa de televisión por esperar compromiso? de su audiencia?

Un caos familiar

El elenco de Justicia Joven.

Para reflejar el mundo en 2022, Young Justice no puede ser solo una cosa; de hecho, tiene que ser todo. Outsiders introdujo más problemas sociales en su historia, pero Phantoms apostó por la diversidad y la inclusión. La temporada ya ha presentado temas como relaciones poliamorosas y homosexuales, personas no binarias, racismo, trauma generacional, duelo, depresión y autismo. No todas estas historias reciben el mismo nivel de atención: algunas solo reciben un par de segundos de vez en cuando, mientras que otras continúan durante varios episodios, pero contribuyen a crear un ambiente frenético e incluso caótico, uno que se siente innegablemente familiar.

Nuestro mundo es caótico, dolorosamente pero a la vez hermoso. Las personas son desordenadas y únicas, imperfectas en todas las formas posibles. El mundo tiene una amplia gama de sensibilidades y sexualidades, identidades y sistemas de creencias, entonces, ¿por qué el público debería esperar menos de su entretenimiento? No es "despertar" que los programas y las películas reflejen la diversidad, ya que la realidad siempre será más extraña que la ficción.

Sin embargo, es innegable que Young Justice se pierde en el caos al tratar de ser tantas cosas a la vez. No hay mucho que pueda hacer un programa de 20 minutos, y no debería llevar la carga de la representación por sí mismo. Sin embargo, también es imposible esperar que Young Justice no intente ser todo lo que puede ser; pedirle algo más sería traicionar su esencia misma. El impulso del programa, que lo lleva a soñar en grande y hacer todo lo posible, es su principal fortaleza e, irónicamente, su mayor debilidad.

Animación de respeto

El equipo durante la introducción de Young Justice: Phantoms.

La animación permite que Young Justice presente todas las posibilidades del Universo DC con pocas limitaciones. Es un medio que no está restringido por las leyes de la física o por los resultados desiguales de las pantallas azules y verdes, lo que lo convierte en la manera perfecta de dar vida a la porción cósmica de DC. Entonces, ¿por qué algunos todavía lo consideran una forma de arte "menor"?

Hace casi tres semanas, los Oscar hicieron varios chistes sobre cómo los niños ven películas animadas y los padres las toleran. Comentarios como esos suenan huecos, especialmente ahora, cuando la animación proporciona contenido de la más alta calidad en los servicios de transmisión . Programas como Arcane , Invincible , Castlevania y Harley Quinn siguen empujando los límites y redefiniendo lo que la animación puede hacer. En la pantalla grande, estudios como Illumination, Pixar y Ghibli siempre ofrecen películas complejas, algunas de las cuales son nada menos que obras maestras. Ni una sola persona puede mirar El viaje de Chihiro o Wall-E y declararlos objetivamente "menores" que cualquier otra película.

Recientemente, los grandes bateadores de la animación, Phil Lord y Christopher Miller, escribieron una columna invitada para Variety en la que pedían que Hollywood "eleve, no disminuya" la animación. Es inconcebible que, en 2022, la animación todavía se vea como un género indigno de respeto, especialmente cuando programas como Young Justice lideran la carga en lo que respecta a la representación, la diversidad y la narración matizada. De hecho, Young Justice ofrece más complejidad y ambición en un episodio que el esfuerzo promedio de la pantalla grande de DC, más o menos The Batman . El programa es mucho más atrevido, creativo, convincente y emocionante que la mayoría de las entradas en el DCEU, pero recibe la mitad de la atención del público y de Warner Bros.

un futuro incierto

Rocket, Miss Martian, Nightwing, Superboy y Zatanna en un póster de Young Justice Phantoms.

La influencia de Young Justice se extiende por encima de la animación o la televisión. Kaldur'ahm causó tal impresión que rápidamente se convirtió en parte de la continuidad de los cómics de DC. Recientemente, HBO Max anunció una serie de acción real de Aqualad , inspirada en Kaldur y basada en la novela gráfica You Brought Me the Ocean . Young Justice también tiene posiblemente las mejores adaptaciones de Nightwing y Superboy mientras eleva a personajes como Tigress y Miss Martian a las grandes ligas.

Aún así, a pesar de todos sus éxitos, el futuro es incierto para Young Justice . El co-creador Greg Weisman ha hablado en Twitter sobre la falta de certeza de una quinta temporada, y el silencio de HBO Max es revelador. Pero en un momento en que DC está por todas partes, perder a Young Justice sería particularmente trágico. Ninguna otra propiedad de DC está haciendo lo que hace Young Justice , en parte porque nadie parece dispuesto o incluso interesado en tratar los mismos temas.

A los críticos del programa les encanta señalar sus muchos defectos. De hecho, Young Justice no es perfecto; es demasiado curioso e inconsistente para acercarse a la perfección. Sin embargo, los que seguimos el programa tomaremos su ambición desvergonzada y desordenada sobre la misma narración aburrida que estamos acostumbrados a ver en DC. El alcance de Young Justice a menudo supera su alcance, pero nunca dejará de intentarlo, y eso es más de lo que la mayoría de los programas pueden decir.

El fandom de DC está fracturado y dividido, pero al final, todos queremos lo mismo: contenido de calidad que honre a los personajes que amamos. Young Justice no tiene nada más que amor por sus personajes, se preocupa tanto que los empuja a convertirse en más de lo que eran. El espectáculo es imperfecto, inquieto, significativo, curioso, a menudo exasperante, pero siempre convincente. Aún así, sus limitaciones pueden ser demasiado para algunos, y su voluntad de presentar una descripción precisa del mundo le generará una reacción violenta considerable; ya tiene

Y, sin embargo, Young Justice es el mejor contenido de DC que tenemos. Al igual que los cómics que lo inspiraron, el programa conduce, no sigue. Innova en lugar de copiar. Comete errores pero los corrige, se cae pero siempre se levanta, dice cosas equivocadas sin dejar de ser serio. Young Justice es perfectamente imperfecto. Es el espectáculo que los fanáticos de DC merecen, incluso si no pueden verlo.