Director de Firebird y protagonista de Romance prohibido y Top Gun
Dos amantes separados por fuerzas fuera de su control es una historia tan antigua como Romeo y Julieta , pero ¿cuántas historias de amor incorporan la Rusia de los años 70, un baile de ballet simbólico y aviones de combate utilizados como metáforas para el clímax sexual? Firebird es único en su clase, un romance gay que solo puede describirse mejor como All That Heaven Allows se encuentra con Top Gun . ¿Mencioné que también está basado en una historia real ?
Digital Trends habló recientemente con el director de la película, Peeter Rebane, y la estrella principal y coguionista, Tom Prior, sobre los desafíos de traducir la historia de la vida real a la pantalla grande, qué influencias cinematográficas influyeron en la realización de la película y lo que los espectadores deberían llevarse de Firebird después de que hayan terminado los créditos finales.
Tendencias digitales: ¿Qué te impulsó a adaptar la historia de Sergey a la pantalla grande?
Peeter Rebane: La historia humana. Recibí el libro original y lo leí en casa durante un fin de semana. Literalmente me hizo llorar y sentí que tenía que convertir esto en una película. Y entonces comencé a escribirlo.
Tom Prior : Peter me propuso interpretar a Sergey y leí la historia original del primer borrador del guión, que él había empezado a escribir. Me enamoré de la historia y la combinación de los géneros que amo, que son las películas de acción y los dramas de la era de la Guerra Fría. Pero también explora esta línea entre la amistad y algo más. Y es una historia real. Es realmente inspirador ver a la gente siguiendo su corazón a toda costa. Entonces, fue una gran combinación de diferentes factores, lo que realmente me atrajo.
¿Leíste las memorias después de leer el guión?
Tom: Sí. De hecho, leí bastante las memorias después de trabajar en el guión, porque quería probar el guión antes de informarme demasiado sobre la historia real. Conocer al verdadero Sergey en Moscú antes de que falleciera también fue invaluable para toda la experiencia.
¿Cuándo entraste en producción con esta película?
Peeter: Comenzamos la producción a principios de 2018 y filmamos desde septiembre hasta noviembre.
¿Dónde disparaste?
Peeter: Principalmente en Estonia y luego tres días en Moscú para los exteriores y un par de días en Malta para las escenas del Mar Negro.
¿Fuiste influenciado por algo específico al concebir la película o cuando la estabas filmando?
Peter: No realmente. Algunas personas han dicho que es como si Brokeback Mountain se encontrara con Top Gun , pero eso no fue intencional. Realmente aprecio el trabajo de los directores que han sido capaces de cruzar la brecha entre el autor y la corriente principal como Stanley Kubrick.
¿Cómo fue colaborar entre todos?
Peeter: Nos presentó un productor de Los Ángeles, y la intención de [Tom] era interpretar el papel principal. Me quedó claro desde el primer momento que es realmente perfecto en cuanto a los sutiles matices del personaje. Él trajo eso también a la escritura. Mientras que yo soy probablemente más estructural, él está muy en el momento como actor y escritor. También trajo esta comprensión del contexto más amplio de lo que debemos explicar al espectador que no está familiarizado con el contexto de la década de 1970 y la Guerra Fría.
Tom, ¿cómo creaste la relación en pantalla con Oleg Zagorodnii , el actor que interpreta a Roman?
Tom: Bueno, ese fue un desafío interesante. Cuando cruzó la puerta por primera vez durante un casting en Moscú, fue como si Roman hubiera entrado por la puerta. Incluso antes de que dijera algo, era como esta cualidad que tenía, tal como es. Debido a que no hablaba mucho inglés, eso representó un gran problema para él y para mí porque no hablaba mucho ruso. Inicialmente, fue muy difícil descubrir cómo diablos íbamos a crear una dinámica y una química. Pero luego terminamos confiando en el proceso y pasando más tiempo juntos, aunque no necesariamente hablando, y explorando la presencia física de la unión y el espacio entre los dos personajes.
¿Cuál fue la escena más difícil para ti de rodar en Firebird ?
Peeter: Bueno, lo que más me asustaba eran las escenas íntimas, y fueron muy fáciles debido a la química y la coreografía de Tom y Oleg. Creo que técnicamente las escenas más duras fueron las escenas del mar donde estuvimos en agua a 12 grados durante 12 horas, y los actores tuvieron que estar horas y horas en el agua fría.
Emocionalmente, la secuencia de la cena de Nochevieja y la siguiente escena con Sergey solo en su dormitorio fueron muy difíciles emocionalmente para todos. Y habíamos presupuestado medio día para ello y por la noche, nos detuvimos y dijimos: “Mira, tenemos que parar. Todavía no está allí”. Finalmente llegamos al punto en el que sentimos que estábamos allí emocionalmente y que podíamos hacer la escena honestamente”.
tom: estoy de acuerdo En la escena de la cena de Nochevieja, hay tantas capas de la dinámica que se desarrolla allí, y era muy difícil saber cómo reaccionar. El discurso de despedida que dio Sergey fue muy duro y en realidad es prácticamente la única vez en todo el programa de rodaje que la siguiente escena exacta en el guión fue la que filmamos a continuación cuando Sergey está solo en la habitación.
Es un momento catártico. Como actor, realmente no tuve que hacer nada allí. Literalmente fui y me senté en la esquina de esa habitación en esa cama y las emociones simplemente aparecieron. Fue como un alivio increíble después de haber luchado con la escena anterior.
¿Qué quieres que se lleven los espectadores cuando vean Firebird ?
Peeter: Para crear un poco más de compasión, comprensión y conciencia de que las cosas siguen siendo bastante difíciles para la mayoría de la comunidad LGBT de todo el mundo. E incluso Florida, que está instituyendo todas estas leyes horrendas , ¿por qué es asunto de alguien? Como, ¿por qué molestarse? Centrémonos en las cosas que importan, que son la educación, la atención médica y el cuidado de los ancianos, no estas interminables leyes y debates sobre a quién se puede amar.
Tom: Me encantaría que la gente saliera de la película sintiéndose un poco más valiente, un poco más esperanzada y un poco más siguiendo su corazón y siguiendo sus sueños. Algo así como lo hizo Sergey en su vida. Sigue a tu corazón, porque, al final del día, debería ser lo que te haga sentir mucho más vivo cuando estás alineado con eso.
Si es seguir a la persona que realmente quieres amar y con la que quieres estar o Sergey sigue sus sueños de ir a la escuela de arte dramático, debes hacer lo que te haga sentir completo. Con suerte, Firebird causa una mayor comprensión de la comunidad LGBTQ y lo que realmente significa fundamentalmente que exista el amor entre dos personas a pesar de las probabilidades en su contra.
Firebird se está presentando actualmente en los cines de todo el país.