Revisión de Shin Ultraman: un golpe ultra fuerte de nostalgia
Es posible que el público fuera de Japón no comprenda lo importante que es Shin Ultraman , pero para aquellos que saben, el reinicio en la pantalla grande de las aventuras del héroe cósmico titular de los cineastas Shin Godzilla , Shinji Higuchi y Hideaki Anno, es un evento cinematográfico verdaderamente masivo .
Un renacimiento moderno de la franquicia Ultraman, Shin Ultraman ofrece un nuevo capítulo en las aventuras de un gigantesco héroe extraterrestre que ha defendido la Tierra de todo tipo de amenazas monstruosas en cientos de series de televisión, películas, juegos, libros y otros proyectos derivados que abarcan más. de cinco décadas. También es el segundo renacimiento de Higuchi y Anno de un personaje icónico tokusatsu (el género japonés de películas y programas de acción en vivo que usan efectos prácticos extensos) después de que la pareja combinara con éxito técnicas cinematográficas modernas y estética clásica en el aclamado Shin Godzilla de 2016.
Dirigida por Higuchi y escrita y coproducida por Anno, Shin Ultraman presenta a Takumi Saitoh como Shinji Kaminaga, un agente del grupo de trabajo especial del gobierno japonés creado para lidiar con los kaiju, los monstruos gigantes que aterrorizan a la nación insular. Durante un encuentro particularmente terrible con un kaiju que absorbe energía, Kaminaga muere accidentalmente cuando una nueva e imponente entidad extraterrestre llega a la Tierra para proteger a la humanidad. La entidad, considerada "Ultraman" por el gobierno, toma la forma humana de Kaminaga para esconderse entre los habitantes de la Tierra, solo para encontrarse en el centro de una nueva serie de amenazas al mundo.
Herencia heroica
Para aquellos familiarizados con las aventuras de Ultraman en algunas (o todas) sus encarnaciones, particularmente la serie original que se estrenó en 1966, Shin Ultraman es un regreso maravillosamente familiar a la combinación característica del personaje de tonterías de ciencia ficción, drama demasiado serio, y peleas salvajes con monstruos de goma en medio de extensos paisajes en miniatura. Desde la abundancia de diálogos expositivos (y tanto intencionalmente como no intencionalmente humorísticos), hasta las poses cómicamente exageradas y los efectos intencionalmente de baja tecnología, Shin Ultraman es una carta de amor a gran parte de lo que hizo que Ultraman fuera divertido para las generaciones de fanáticos que crecieron con el personaje. aventuras aparentemente interminables.
La medida en que Higuchi y Anno han replicado esa primera experiencia de visualización de Ultraman es impresionante, particularmente dado lo fácil que habría sido recurrir a las técnicas digitales modernas para crear algo que tenga el aspecto retro de los programas y películas originales sin todo el el meticuloso arte físico que se dedica a crear los efectos prácticos de las películas tokusatsu. Si bien Shin Ultraman hace un uso creativo del rendimiento de captura de movimiento y los atributos de los personajes digitales, la película nunca sufre el tipo de disonancia anacrónica que puede desarrollarse cuando se utilizan técnicas modernas para replicar los efectos de la vieja escuela. Shin Ultraman se deleita con su estética retro y la apreciación de sus cineastas por el estilo visual del género llena cada escena.
Ecos del pasado
Ese deseo de replicar la sensación de las primeras aventuras de Ultraman también se extiende a la partitura de la película.
Shin Ultraman reúne a Higuchi y Anno con el compositor Shirō Sagisu, quien creó la partitura de Shin Godzilla combinando elementos musicales clásicos y modernos del cine japonés en un poderoso homenaje a las partituras que tanto contribuyeron a los primeros proyectos de tokusatsu. Según los informes, Sagisu incluyó algunas canciones no utilizadas creadas para Shin Godzilla y la popular serie de anime Neon Genesis Evangelion , lo cual tiene sentido, dado el equilibrio similar que logran esos proyectos con fantasía exagerada y momentos más tranquilos y contemplativos. Sagisu también incorporó elementos musicales del trabajo del compositor Kunio Miyauchi en la serie original, lo que solo se suma al sentido de parentesco que Shin Ultraman tiene con las iteraciones más antiguas de las aventuras del personaje.
Sin embargo, incluso mientras rinde homenaje al pasado, Higuchi logra sazonar a Shin Ultraman con algunos elementos creativos y característicos de su propio estilo cinematográfico.
Nuevas perspectivas
Al igual que Shin Godzilla , la película oscila entre tomas más convencionales y escenas que se desarrollan mientras la lente de la cámara está parcialmente oscurecida por la cabeza o los muebles de alguien, o filmada completamente desde cero. Es una técnica que evita que el espectador se sienta demasiado cómodo observando los eventos que se desarrollan en Shin Ultraman , y vacila entre sentirse como un enfoque audaz y brillante y una distracción frustrante. Por un lado, te mantiene atento y presente como un espectador que intenta comprender lo que sucede en una escena, pero es fácil que te moleste la vista forzada y obstruida que obtienes en otros puntos.
Y Higuchi no rehuye los ingeniosos trucos de cámara para dar vida a otras escenas importantes. En una secuencia memorable de la película, Ultraman huye desesperadamente de una amenaza cósmica, y gran parte de la escena se filma de frente con un modelo en miniatura boca abajo del personaje que se mueve temblorosamente alrededor del marco de la toma, así como acercándose y alejándose de él. la cámara, para sugerir la tremenda fuerza contra la que Ultraman está luchando en su vuelo. Es un método tonto y abiertamente de baja tecnología para representar la acción que se desarrolla en la historia, pero encaja perfectamente con la estética general de la película.
Corre en la nostalgia
Aunque el público no necesita estar bien versado en la tradición de Ultraman para tener una experiencia positiva con Shin Ultraman , una apreciación de las convenciones del género tokusatsu probablemente será útil para comprender por qué la película es tan deliberada en su enfoque de la vieja escuela para contar historias. En lugar de arrastrar a Ultraman a Hollywood, Shin Ultraman mantiene al personaje firmemente arraigado en el entorno que lo hizo popular desde el principio, al tiempo que utiliza técnicas cinematográficas modernas para optimizar ciertos aspectos de la producción y pulir el producto final.
Cualquier persona aficionada al cine tokusatsu, desde las películas clásicas de Ultraman y Godzilla hasta variaciones más modernas, como la serie Mighty Morphin Power Rangers inspirada en los espectáculos Super Sentai de Japón, ingresará a Shin Ultraman con un nivel de comodidad que combina bien con todo lo surrealista. acción y drama encantadoramente sobreactuado que se desarrolla en la pantalla. Sin embargo, aquellos que ingresan a ciegas pueden tener más dificultades para dejarse llevar por todo lo que Shin Ultraman hace tan increíblemente bien.
La tecnología y las técnicas cinematográficas modernas les dan a los cineastas mucho poder para contar historias fantásticas, pero Shin Ultraman es un gran recordatorio de que, en las manos adecuadas, un amor y un aprecio profundos y genuinos por el material de origen también son muy útiles.
Dirigida por Shinji Higuchi, Shin Ultraman se encuentra actualmente en estreno limitado en cines en los EE. UU., y estará disponible a través de video a pedido a finales de este año.