Revisión de Indiana Jones and the Dial of Destiny: una conclusión desigual pero entretenida
Una de las bolsas mixtas más extrañas del año, Indiana Jones y Dial of Destiny es tan mala como muchos esperaban y mejor de lo que probablemente imaginaban. La película no solo es la primera entrega de Indiana Jones que no está dirigida por Steven Spielberg , sino que también está destinada a servir como el quinto y último capítulo de la serie. Ambos aspectos de The Dial of Destiny prepararon a su director, Ford v Ferrari y al director de Logan , James Mangold, para tener éxito y fracasar de maneras que se adaptan bien a él. Por un lado, The Dial of Destiny carece de muchos de los rasgos definitorios de su franquicia, a saber, su singular entusiasmo Spielbergiano.
Por otro lado, la película cuenta con una profundidad temática sorprendentemente estratificada que solo podría haber sido lograda por un cineasta como Mangold, cuyo afecto por sus personajes lo ha convertido en un director de referencia para franquicias como Dial of Destiny y Logan . A pesar de lo decepcionantes que son, las numerosas fallas técnicas de su última película también parecen difíciles de culpar directamente a él. Mangold no es, después de todo, el único cineasta de estudio relativamente exitoso que trabaja hoy en día y que hace películas que todavía dependen demasiado de efectos digitales y CGI de mala calidad.
El mayor problema con The Dial of Destiny es que nunca parece que Mangold se haya divertido tanto haciendo la película. A lo largo de su tiempo de ejecución de 154 minutos, uno puede sentir a Mangold comprensiblemente cediendo bajo el peso del legado incomparable de su predecesor. The Dial of Destiny, en consecuencia, carece de la picardía de director que, independientemente de sus fallas, está presente en las cuatro películas anteriores de Indiana Jones . Al mismo tiempo, el toque excesivamente considerado que Mangold aporta a The Dial of Destiny es también lo que asegura que sus notas finales melancólicas y sorprendentemente dulces aterricen tan bien como lo hacen.
Indiana Jones and the Dial of Destiny se abre de manera adecuada con un viaje en el tiempo a la Europa de 1944. El prólogo del éxito de taquilla sigue a Indiana Jones interpretado por Harrison Ford mientras él y su torpe socio arqueológico en el crimen, Basil Shaw (Toby Jones), son atrapados tratando de salvar un artefacto histórico precioso de una legión de soldados nazis. Su captura conduce a una serie de percances y enfrentamientos en un tren nazi que dan como resultado que Indy y Basil tomen posesión de la mitad del famoso Archimedes Dial, un artefacto codiciado por el villano residente de Dial of Destiny y Wernher von Braun . en, Jürgen Voller (Mads Mikkelsen).
Veinticinco años después, el Indy mayor de Ford vive solo en un apartamento de la ciudad de Nueva York, acercándose poco a poco a la jubilación total. Todavía en duelo por la pérdida de su hijo y a punto de divorciarse de su esposa, Marion Ravenwood (Karen Allen), Indy es sacado rápidamente de su apática existencia por la llegada de su ahijada, Helena Shaw (Phoebe Waller-Bridge), la superviviente. hija de la albahaca de Jones. Después de que lo engañan para que le dé su mitad del Archimedes Dial, Indy se propone recuperar el artefacto antes de que Helena lo venda o que Voller, todavía intrigante, de Mikkelsen, lo tenga en sus manos. Lo que sigue es un juego del gato y el ratón trotamundos que se apega bastante a la fórmula en serie de aventuras establecida de la franquicia.
Donde The Dial of Destiny se desvía del camino bien establecido de su franquicia es en su dependencia de los efectos visuales que hacen que gran parte de su mundo y las secuencias de acción parezcan gomosas y falsas. El prólogo de la película ambientado en la Alemania nazi es la única secuencia que se siente realmente alegre y despreocupada, como si Mangold se hubiera dado permiso durante esos días en el set para tomar algunas páginas del libro de jugadas de Spielberg y simplemente divertirse . Desafortunadamente, la secuencia sufre mucho debido a su dependencia de los efectos visuales que envejecen, que están destinados a hacer que Ford se vea como lo hizo en la década de 1980, pero solo lo hace parecerse a un personaje de videojuego más que a un ser humano vivo y que respira.
Una vez que Mangold abandona el Indy alterado digitalmente de la película, Ford demuestra ser tan bueno como siempre en The Dial of Destiny . A medida que envejece, Ford ha cambiado su brusquedad característica y su presencia físicamente imponente por una personalidad más emocionalmente introspectiva, pero desde Blade Runner 2049 no se ha sentido tan en contacto con todas sus capacidades como lo hace aquí. Su sincronización cómica es tan perfecta como siempre, y su compromiso de interpretar a su icónico arqueólogo esta vez como un hombre desconsolado y abatido, alguien cuyo dolor y pasión por la historia lo han dejado varado en el presente, es una de las únicas cosas sobre The Dial of Destiny que realmente justifica su existencia.
Frente a él, tanto Waller-Bridge como Mikkelsen demuestran ser buenos contadores de la Indiana de Ford, sin embargo, la Helena del primero sufre un poco por la interpretación inicial innecesariamente espinosa de ella en la película. Juntos, los tres dan vida real a las tres fuerzas centrales de The Dial of Destiny , incluso cuando Mangold y el director de fotografía Phedon Papamichael con frecuencia no logran igualar el ojo de director característico de Spielberg. La mayoría de las secuencias de acción de Dial of Destiny fracasan, ya sea debido a sus propios efectos visuales imperfectos o al estilo demasiado prolijo de Mangold. La película permanece tan preocupada en todo momento por hacer avanzar su trama que rutinariamente opta por no disfrutar del caos o la violencia de sus diversas escenas.
Los gags visuales inspirados en el cine mudo que Spielberg aportó a sus películas de Indiana Jones no se encuentran por ninguna parte en The Dial of Destiny . Ninguna secuencia en la película iguala el disparatado absurdo de la pelea desesperada de Ford y Kate Capshaw en un club nocturno en Temple of Doom , la prolongada pelea a puñetazos del primero alrededor de un avión en movimiento en Raiders of the Lost Ark , o la grandiosidad de ballet y de gran tamaño de la exploración del templo de apertura de esa película y escapar. En cambio, muchas de las secuencias de acción de The Dial of Destiny se sienten extrañamente alérgicas a la diversión.
El enfoque visual estricto de Mangold le roba a Dial of Destiny la maldad sangrienta que Spielberg y George Lucas a menudo se esforzaron por inyectar en la franquicia. La película presenta más de unos cuantos puñetazos en los rostros de los nazis, pero nunca derrite las caras de sus villanos frente a nuestros ojos, les arranca el corazón, los clava a cualquiera de ellos en las paredes con flechas, o deja que cualquiera de ellos sea devorado vivo por las hormigas de fuego. El resultado de todas estas omisiones es una película de Indiana Jones que, por momentos, carece de personalidad real, algo que no se puede decir incluso de las peores entregas de la franquicia dirigidas por Spielberg, como Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal .
Si bien Mangold nunca se acerca a replicar la energía amplificada del cine de Spielberg o el gore schlocky que él y Lucas adoptaron en las entradas iniciales de la serie, el director de Ford v Ferrari aporta un toque delicado a la historia de The Dial of Destiny y temas En su tercer acto, la película se compromete tan de todo corazón con el giro de ciencia ficción más grande en la historia de su franquicia que logra brevemente una especie de tontería trascendente. Mangold, con la ayuda de la actuación central emocionalmente cruda de Ford, usa ese tono alto para impulsar The Dial of Destiny hacia un final que es subversivo, silencioso y conmovedor.
Durante gran parte de la película, Mangold sabiamente se resiste a reproducir cualquiera de los viejos éxitos de la franquicia de Indiana Jones. Se esfuerza por poner su propio sello en una serie que pertenecerá para siempre a su director y protagonista original. Incluso si no lo logra del todo, la resistencia del cineasta a tirar de los recuerdos nostálgicos de sus espectadores es lo que hace que la escena final de The Dial of Destiny , que rinde tributo directo al pasado, sea tan efectiva. Irónicamente, es cuando The Dial of Destiny decide volver sobre los pasos de su franquicia cuando logra forjar un nuevo camino tanto para él como para su héroe.
Indiana Jones and the Dial of Destiny ahora se está proyectando en los cines.