Reseña de Pearl: ha nacido una estrella (y es muy, muy sangrienta)
Pearl es una pieza de fruta podrida cubierta de caramelo. La película, que es la precuela del director Ti West a la X de este año , cambia el aspecto desaturado y la sordidez de la década de 1970 de su película original por una estética espeluznante inspirada en Douglas Sirk que parece, al principio, existir de manera incongruente con su historia de intensa violencia. y horror Pero al igual que su protagonista principal, cuya belleza juvenil y su ritmo sureño enmascaran al monstruo que lleva dentro, hay un veneno que acecha debajo de los colores vibrantes de Pearl y el entorno estadounidense aparentemente intacto de la era de la Depresión.
Ambientada unos 60 años antes de X , la nueva precuela de West acaba con las estrellas porno, las granjas abandonadas y los espeluznantes ancianos que dejaron claras las influencias de terror de su predecesor y los reemplaza con granjeros pobres, encantadores proyeccionistas de cine y mujeres jóvenes con grandes sueños. A pesar de esas diferencias, Pearl todavía se siente como una continuación natural de X. La última película, con su uso de pantallas divididas y gotas de aguja bien colocadas, ofreció una reflexión sorprendentemente oscura sobre el horror de la vejez. Mientras tanto, Pearl explora la pérdida de la inocencia y, en concreto, las verdades a menudo aterradoras que quedan después de que los sueños de uno han sido arrancados sin contemplaciones.
En el centro de ambas películas se encuentra la solitaria e impulsiva asesina en serie que ahora Mia Goth ha interpretado tanto al principio como al final de su vida. En X , las actuaciones en duelo de Goth como Pearl y Maxine brillaron en medio de una serie de memorables actuaciones secundarias de las otras estrellas de la película. Pearl , por el contrario, pone a Goth al frente y en el centro de su historia. Al hacerlo, la película le ofrece a su estrella la oportunidad de dar una de las mejores y más vulnerables actuaciones del año hasta el momento.
Pearl comienza en 1918, un año en que muchos hombres estadounidenses todavía están luchando en la guerra en el extranjero, mientras que los que están en los Estados Unidos se han visto obligados a lidiar con el horror de la gripe española. Es un momento que es capaz de hacer que cualquiera se vuelva un poco loco, por lo que es el peor, o perfecto, dependiendo de cómo lo mires, el entorno en el que crece una joven Pearl (gótica). Cuando comienza la película, Pearl todavía vive bajo el mismo techo asfixiante que su madre dominante, Ruth (Tandi Wright), quien la obliga a bañar y alimentar a su padre lisiado (Matthew Sunderland) de forma rutinaria, mientras que Pearl debe orar todas las noches por su esposo, Howard (Alistair Sewell). ), para volver a casa sanos y salvos de la guerra.
La mala relación con su madre, combinada con su propia soledad aplastante, ha hecho que Pearl no quiera nada más que alejarse muy, muy lejos de la granja de su familia. Si bien ha sido capaz de evitar el estado de ánimo sofocante de su vida escapando rutinariamente a sus propias fantasías, un repentino acto de violencia alegre e indiferente en los primeros minutos de la película deja en claro que el futuro asesino en serie de Goth ya está al borde del colapso total. para cuando Pearl la alcanza. Como resultado, el guión de la película, que West y Goth escribieron juntos, no tiene la misma estructura de película slasher que X.
En cambio, Pearl con frecuencia se siente como una especie de historia retorcida sobre la mayoría de edad. De hecho, como todos los grandes héroes en todas las grandes historias sobre la mayoría de edad, el viaje que recorre Pearl a lo largo de la película es uno de autoaceptación. En el transcurso de los 102 minutos de duración de Pearl , se ve obligada a bajar sus defensas y aprender a ser vulnerable frente a los demás. El único problema es que la verdadera Pearl, la que esconde bajo una sonrisa que se siente alternativamente traviesa y amenazante, tiene la costumbre de asustar a quienes la rodean, y por una buena razón.
El descenso de Pearl a la locura en toda regla se yuxtapone de manera bastante efectiva contra el brillante aspecto Technicolor de la película. El efecto resultante hace que Pearl parezca, en ocasiones, una película de terror dirigida por el cineasta francés Jacques Demy. Los decorados de la película están cubiertos de colores pastel brillantes (un tubo de desagüe de un callejón está notablemente pintado de rosa en una escena memorable) de una manera que incluso recuerda una película como Los paraguas de Cherburgo , que aún parece haber sido diseñada para verse como dulce y delicioso posible. Dicho esto, la película con la que Pearl tiene más en común no es The Young Girls of Rochefort o X , sino Blue Velvet .
Al igual que ese clásico de 1986 dirigido por David Lynch, Pearl está interesada en explorar la podredumbre que se esconde debajo de la superficie de tantos arquetipos estadounidenses. El deseo desesperado de Pearl de escapar de su ciudad natal, en particular, la coloca en el mismo espacio emocional que prácticamente todos los estudiantes de secundaria cinematográficos o princesas de Disney. Pero a diferencia de muchos de los otros jóvenes protagonistas del cine impulsados por la pasión por los viajes, Pearl no brilla mientras más tiempo la dejan al sol. En cambio, se amarga, al igual que sus sueños, que comienzan de manera bastante inocente antes de volverse cada vez más violentos e inquietantes. La película, a su vez, reemplaza gradualmente sus graneros rojos impecablemente pintados, espantapájaros dorados y otras piezas de la iconografía estadounidense familiar con imágenes recurrentes de cerdos podridos y cadáveres medio quemados.
Eventualmente, no importa cuánto intente suprimirlo, no hay ningún lugar para que la creciente inestabilidad de Pearl vaya a la superficie. Una vez que lo hace, Pearl comienza a disfrutar más del tipo de horror y brutalidad empapados de sangre que los fanáticos de X pueden haber estado esperando todo el tiempo. Sin embargo, a pesar de lo impactante que es gran parte de la violencia en el tercio final de Pearl , es la actuación de Goth con la cara roja y lágrimas en los ojos lo que finalmente ocupa el centro del escenario.
Después de comenzar con un prólogo deliciosamente macabro, Pearl se toma su tiempo para llegar al tipo de violencia y horror que promete su historia. La película es lenta de una manera que X no lo era, lo que la hace mucho menos divertida superficialmente y que se puede volver a ver que el anterior esfuerzo de terror de West. Su segundo acto, y especialmente el ritmo al que se desarrolla la relación de Pearl con su madre, también se arrastra en ciertos momentos, lo que ocasionalmente adormece la abrumadora sensación de inquietud de la película.
Pero cada vez que parece que Pearl podría perderse en la maleza de su propia visión intensificada del pasado, Goth da un paso al frente y vuelve a enfocar todo. La actriz supera aquí su trabajo en X , ofreciendo una actuación como protagonista de Pearl que provoca lástima y miedo, a menudo al mismo tiempo. Su actuación es tan central para Pearl , de hecho, que la película esencialmente culmina con un largo monólogo que se desarrolla casi por completo en un primer plano ininterrumpido de la cara manchada de rímel de Goth. La escena podría ser la mejor de la carrera de Goth hasta el momento, y es seguida por una instancia de brutalidad a sangre fría que podría ser la secuencia técnicamente más impresionante que West haya logrado (lo sabrás cuando lo veas).
A partir de ahí, Pearl logra una especie de cualidad operística que logra justificar en gran medida la prolongada preparación. Sin embargo, si el clímax de la película la hace o no tan efectiva como la de X , es probable que varíe según los gustos de los espectadores. X causó una impresión duradera debido a la forma en que extrajo sus tropos de los pozos de varios clásicos de terror solo para torcerlos de maneras que a menudo eran sorprendentes y oscuramente divertidas. Pearl , por otro lado, se inspira con frecuencia en películas e historias que, a lo sumo, solo están tangencialmente relacionadas con el género de terror.
La película resultante es una porción vibrante y bañada por el sol de terror en tecnicolor que es técnicamente más impresionante y más sutil que X. La película presenta sus horrores de manera más desnuda que X , pero trafica con una sensación de inquietud que es mucho menos visceral que la violencia directa e impulsada por el slasher de su predecesora. Ninguno de los enfoques es más válido que el otro, pero es un testimonio del control de West sobre su oficio que Pearl logra lanzar el hechizo que hace, uno que hace que sea imposible mirar hacia otro lado incluso cuando las verdades podridas de la película literalmente te miran fijamente. cara.
Pearl llega a los cines el viernes 16 de septiembre.