Por qué la primera película de Misión: Imposible sigue siendo la mejor
Todo el mundo ama las películas de Misión: Imposible . Hay una variedad de razones por las cuales: ofrecen emociones cinematográficas a la antigua; son una forma de escapismo similar a las películas de James Bond , pero más dura y más estadounidense; cuentan con una de las últimas estrellas de cine verdaderamente grandes, Tom Cruise. Desde que la cuarta entrega, Ghost Protocol , resucitó el género del olvido de la cultura pop, la sabiduría convencional es que las películas modernas de M: I siguen mejorando y son las mejores entregas de la serie.
Bueno, loco por eso. No voy a defender el tan vilipendiado M:I 2 , que realmente no merece reconsideración (en serio, ¿qué pasa con todas esas palomas?), pero la Misión: Imposible original, en mi opinión, es la perfección y no ha No ha sido superada por ninguna otra película de M: I… o cualquier película de acción, para el caso. Misión: Imposible , la cima de la cinematografía taquillera de Hollywood de los años 90, presenta a dos gigantes cinematográficos, Cruise y el director Brian De Palma, en el apogeo de sus poderes, y es quizás la película convencional más divertida que jamás haya producido Hollywood. Estas son solo algunas de las razones por las que el M: I original todavía se mantiene hoy.
Los títulos de apertura
¿Qué tan genial es la Misión: Imposible original? Incluso los títulos de apertura son rudos. Reconozcamos la fuente en negrita grande que explica todo lo que necesita saber: esta es una película de Brian De Palma con Tom Cruise estrenada por Paramount Pictures. Eso es todo; no hay necesidad de saber quién escribió la película o quién más está en ella. No hay tiempo para eso, parecen insistir los títulos. Intercalado con una mecha encendida y el tema clásico de la televisión, ahora actualizado por el compositor Danny Elfman y Bono and the Edge de U2, se obtiene el comienzo de una montaña rusa.
Pero lo que hace que la apertura sea realmente única en esa secuencia es el hecho de que toda la película se presenta para el público en 10 segundos. Así es, De Palma tuvo las agallas de presentar escenas a lo largo de la película en los créditos iniciales, incluida la revelación de que Jim Phelps está vivo y el villano , justo allí al comienzo de la película. Por supuesto, si lo está viendo por primera vez, no puede encontrar mucho sentido a las imágenes revueltas que parpadean ante usted, pero solo en una repetición cuando ve todas las piezas del rompecabezas presentado por el director. Es un movimiento atrevido, pero ¿qué más esperarías de esta película?
Mató a casi todo el elenco en los primeros 25 minutos.
Es 2023, y si estás leyendo este artículo, puedo suponer que sabes lo que sucede en los primeros 25 minutos de la película: la misión en Praga es fallida, casi todos mueren y nuestro chico Ethan está huyendo. Lo que todos olvidan es lo impactante que fue tener a casi todo el equipo de Misión: Imposible asesinado brutal y sistemáticamente de manera tan rápida y despiadada. Misión: Imposible era conocido como una franquicia de equipo en este punto, así que, ¿adónde vamos ahora que es solo Ethan y su camiseta blanca demasiado ajustada?
De Palma, siempre el acólito de Hitchcock, superó a su mentor en esta secuencia. Hitch solo logró matar a una actriz notable, Janet Leigh, en la apertura de una de sus películas, Psycho ; De Palma mata a cinco , incluido un ganador del Premio de la Academia (Jon Voight), una estrella en ascenso (Kristen Scott-Thomas estaba a punto de abrirse paso ese año en El paciente inglés ) y quizás el miembro más simpático del Brat Pack (Emilio Estévez, cuya muerte todavía se ubica como una de las más sangrientas de la serie). Varias de estas personas regresan, por supuesto, pero la mayoría no, y es este prólogo sorprendentemente violento el que establece el tono para el resto de la película. Nadie está a salvo y no se puede confiar en nadie.
Eligió a una respetada actriz británica como la villana principal.
Escucha, las películas de acción de los 90 tenían mucha testosterona y aún estaban dominadas por el espíritu de Schwarzenegger/Stallone de la década de 1980: estas películas tenían que ser más grandes, ruidosas y descaradas que la competencia. Basta con mirar a Demolition Man , True Lies o Eraser : todas posturas machistas, con antagonistas masculinos igualmente machos para luchar y matar. Así que fue sorprendente en 1996, y todavía un poco impactante ahora, que el principal villano de Misión: Imposible no es otro que la respetada actriz de teatro y cine Vanessa Redgrave, que rondaba los 60 años cuando salió la primera película y no estaba asociada en absoluto. con el género de películas de acción.
No se equivoquen, Redgrave's Max no es fácil de convencer; tímida y escurridiza, está lista para matar a cualquiera y marcharse con la conciencia tranquila. Lo que es tan divertido de la actuación de Redgrave es lo mucho que se divierte en sus escenas con Cruise. Está divirtiéndose, y su mezcla de sensualidad y aceitosa autodeterminación allanó el camino para Magdalena Shaw de Helen Mirren en la franquicia Fast & Furious y otras actrices respetadas de cierta edad que trabajan en el género de acción.
La partitura con infusión de techno de Danny Elfman
Es sorprendente mirar todas las películas de Misión: Imposible y no recordar realmente ninguna de sus partituras. Las mejores películas de acción tienen acompañamientos orquestales memorables, y las películas recientes de M:I simplemente no tienen partituras musicales sobresalientes. Diablos, incluso la partitura M:I 2 de Hans Zimmer no se destaca, y Zimmer es el maestro de la partitura de películas de acción. (¿No me cree? Solo escuche su excelente trabajo en Crimson Tide , The Dark Knight , y alrededor de dos docenas de otras películas).
La Misión: Imposible original, sin embargo, tiene una gran puntuación, y eso es gracias a Danny Elfman, quien estaba en el apogeo de sus poderes en 1996 y acababa de crear los exuberantes paisajes sonoros góticos de Batman Returns y las tierras encantadas de cuentos de hadas de The Nightmare . antes de navidad En M: I , Elfman utilizó lo que estaba de moda en la música para películas en ese momento, la música tecno, y la combinó con una composición clásica de películas de acción, creando una partitura urgente e implacable que fue el acompañamiento perfecto para las imágenes elegantes y nítidas de De Palma. Imagínese la secuencia culminante del tren sin la música de Elfman, que proporciona tanta tensión e impulso a la escena. Al igual que su trabajo en las dos películas de Batman de Tim Burton, Elfman es un jugador clave para hacer que Mission: Impossible funcione tan bien como lo hace.
El atraco en Langley es de primera categoría.
¿Qué más se puede decir de esta tan celebrada secuencia ? Para aquellos que no saben, la escena llega cerca de la mitad de la película cuando Ethan y un nuevo equipo de espías del FMI tienen que irrumpir en la sede del FBI en Langley para robar la lista NOC. ¿Cuál es la lista de NOC? Es complicado, pero todo lo que necesita saber es que es importante y está fuertemente protegido en una bóveda resistente al ruido y sensible al calor que está constantemente custodiada por humanos, computadoras y tal vez Dios mismo. Absolutamente nadie puede entrar.
Nadie… excepto Ethan Hunt, por supuesto. En una secuencia bravura, casi silenciosa de 10 minutos, podemos ver a Ethan llevar a cabo el atraco del siglo a través de una cuidadosa combinación de fuerza, equilibrio, trabajo en equipo y un poco de suerte. Es esta secuencia la que todos recuerdan de la primera película, y con razón; es simplemente una de las escenas mejor dirigidas de todos los tiempos.
La secuencia de lucha y persecución en el tren sigue siendo el mejor escenario de acción de la serie.
A pesar de lo buena que es la secuencia del atraco de Langley, siempre he disfrutado más de la escena culminante de lucha y persecución en el tren simplemente porque es la escena más loca en la historia de las películas de acción. Hemos visto peleas en la parte superior de los trenes antes, pero nunca en una locomotora de alta velocidad que viaja de Londres a París, con el viento luchando contra el héroe de Cruise y el villano de Voight. Los efectos visuales aquí son realmente sobresalientes aquí, ya que son tan efectivos y realistas en 2023 como lo fueron en 1996. Sí, realmente crees que Tom Cruise está en la parte superior de un tren, y crees que un helicóptero pilotado por el actor francés Jean Reno. se puede atar al final de ese tren que va a 200 millas por hora. No tiene sentido en el papel, pero tiene sentido en la pantalla grande, y eso es todo lo que importa en Misión: Imposible .
Pero espera, la escena mejora cuando el tren se acerca a un túnel. Mientras que otras películas de acción habrían matado a Reno en el helicóptero en ese punto, De Palma decide que el helicóptero siga persiguiendo al tren en el túnel . ¿Qué locura es esta? Esto no debería funcionar, pero lo hace, a través de una mezcla mágica de la chutzpah de De Palma, la partitura palpitante de Elfman y los actores que venden el absurdo de la pantalla verde.
¿Creerías que la escena termina con Cruise usando chicle combustible para matar a los malos, lo que hace que salte de un helicóptero que explota al tren y escape de las aspas del helicóptero de la pista por meros centímetros? Por supuesto que lo harías, porque esto es Misión: Imposible , que siempre ha combinado realismo y fantasía en un entretenido cóctel de caos de gran éxito. Esta escena resume por qué amo la serie y por qué la Misión: Imposible original sigue siendo la mejor de la franquicia.
Mission: Impossible – Dead Reckoning Part 1 ahora se proyecta en los cines de todo el país.