¿Por qué Berserk aún merece una mejor adaptación de anime para televisión?

Berserk de Kentaro Miura se ha establecido como uno de los mejores manga jamás escritos. Su fallecimiento en 2021 fue recibido con luto masivo por parte de fanáticos de todo el mundo, y el estado de la serie actualmente permanece en el limbo. Independientemente de si el editor decide continuar con los suplentes de Miura o dejarlo sin terminar por respeto, el legado que él y su trabajo dejan atrás es posiblemente uno de los mejores que el subgénero de la fantasía oscura jamás haya visto.

Pero para un manga que ha sido tan aclamado, no se ha traducido mucho en la esfera del anime . Incluso con todas las pausas que sufrió Berserk , todavía queda mucho por adaptar, y esta epopeya de fantasía oscura se ha ganado con creces un anime que hace justicia al material original de Miura.

De una venganza que hierve la sangre a una fuerza de voluntad inspiradora

Berserk es simultáneamente uno de los manga más fáciles de recomendar y uno para advertir a la gente con un descargo de responsabilidad. Es aún más gráfica que Game of Thrones de HBO , y pone descaradamente los horrores de un mundo sombrío y oscuro al frente y al centro. Berserk es implacable, para bien y para mal. Las cosas punitivas que suceden en última instancia sirven a los temas resonantes de trauma, corrupción sistemática, fanatismo religioso y desigualdad social de la historia, pero las primeras partes del manga muestran escenas que caen en la gratuidad.

Sin embargo, lo que comenzó como una epopeya de venganza convincentemente sombría y espeluznante evolucionó, junto con Miura, en una historia inspiradora del espíritu indomable de la humanidad y la pura fuerza de voluntad cuando está en su mejor momento. Las escenas ciertamente horribles representadas dan como resultado, a corto y largo plazo, una historia sobre la curación de los traumas injustos infligidos por un mundo que no perdona y aprender a confiar en las personas nuevamente, así como un tema emocional de familia encontrada.

Los eventos desgarradores que tuvieron que soportar Guts, Casca y el resto de los personajes lo convierten en algo que sería visualmente difícil de volver a visitar, pero otra adaptación de anime de Berserk no tendría que hacerlo en primer lugar. La serie de anime de 24 episodios del estudio de animación OLM de 1997 cubrió todo lo que era más necesario de los arcos de Black Swordsman y Golden Age , y lo mismo sucedió nuevamente para este último en la trilogía de películas de anime de Studio 4 ° C.

Además de poner ese contenido en la pantalla por tercera vez y parecer de mal gusto, también sería una gran pérdida de tiempo considerando cuánto ha salido desde la conclusión de la Edad de Oro . Pero quizás, sobre todo, sería cruel que otro anime se detuviera antes de adaptar el punto de inflexión de Berserk en la historia, donde vemos a Guts hacer avances significativos en términos de crecimiento emocional del personaje.

Ese espíritu indomable como el Luchador que lucha contra la Corriente de la Causalidad y el concepto mismo del destino es el pilar narrativo de su viaje, puntuado, por supuesto, por algunas de las escenas de lucha más catárticamente brutales de un manga.

Materia que no falta

Contando la Trilogía del Arco de la Edad de Oro como una sola entidad, ha habido tres adaptaciones animadas de Berserk . La más reciente fue la serie de televisión 2016-17, pero, lamentablemente, dejó mucho que desear.

El material de origen no faltaba, ya que Miura había escrito más que suficiente historia para animar, pero el problema surgió de la animación en sí. El arte y la animación CG ya son un tema delicado en la base de fanáticos del anime, y el trabajo dudoso de la serie de 2016 no favoreció su reputación ya inestable.

Fue una decepción para muchos fanáticos en algo más que un nivel superficial, ya que ese programa fue el primer anime de Berserk en pasar a la Convicción y (la primera mitad) de los arcos Falcon of the Millennium Empire .

Hay demasiado material excelente como para no adaptarlo, y si bien se puede argumentar que el arte magistral e insoportablemente detallado de Miura no se puede adaptar correctamente, estudios como MAPPA ( Jujutsu Kaisen , Attack on Titan temporada 4) y Wit Studio ( Attack on Titan temporadas 1-3, Vinland Saga temporada 1) han demostrado que es posible llevar a la pantalla una interpretación honorable.

Su arte sigue siendo uno de los mejores en el negocio, y ningún artista o estudio de animación podrá imitarlo exactamente en términos de habilidad o estilo. Sin embargo, el hecho de que no tenga un estilo artístico basado en el fotorrealismo cercano, como la épica samurái de Takehiko Inoue, Vagabond, sugiere que es un trabajo factible, aunque desafiante.

Una belleza sangrienta e inquietante

Y a pesar de todas las comparaciones con la creación densa y extensa de George RR Martin que obtiene Berserk , su trama parece tener elementos comparables a The Witcher , o al menos a la interpretación de CD Projekt Red del trabajo de Andrzej Sapkowski. Es comprensible, hasta cierto punto, que Game of Thrones sea lo más rápido que se me ocurra, pero el punto de vista de la historia de Berserk tiene un alcance mucho más estricto.

A Song of Ice and Fire / Game of Thrones pone mucho énfasis en la intriga política intrincada y una gran cantidad de personajes en un tablero de ajedrez que eventualmente chocarán. Mientras tanto, The Witcher aborda su narración a través de Geralt de Rivia, un cazador de monstruos endurecido abusado por el mundo y las personas que lo rodean que está experimentando las consecuencias de un continente gobernado por la codicia real y el miedo tribal. Se enfoca en un grupo central de personajes, sus conexiones emocionales y cómo lidian con las consecuencias de su entorno.

Sobre esa base, Berserk no es tan diferente. Mientras que Guts comienza en un estado mental severamente más volátil, en última instancia es un forajido errante o una figura parecida a un ronin que rasga y desgarra una tierra privada de esperanza. Inicialmente existe únicamente para la venganza, pero a medida que se recompone lentamente y deja que la gente vuelva a entrar, el elenco de personajes de la familia encontrada y sus relaciones intrapersonales se convierten en el punto focal de la historia.

La escritura de Miura permite una rica tradición sobrenatural y una construcción fantástica del mundo, mostrando cómo estos personajes navegan a través de ella. Esto deja la intriga política y la agitación como una entidad que permanece en un segundo plano. Todo tiene un efecto indirecto sobre el grupo, pero no tiene prioridad sobre ellos.

Todo esto se combina en un mundo que combina de forma experta la fantasía, el terror y la acción al servicio de la historia matizada e íntima centrada en los personajes. Berserk pinta una imagen sangrienta e inquietante que extrañamente tiene su propia belleza, pero es una belleza que, sin embargo, exige una adaptación adecuada. Si bien las tres iteraciones anteriores no han tenido éxito, se necesita un cuarto intento, esta vez en honor al estilo visual distintivo del material de origen.