The Substance review: la película más taquillera de 2024 es también una de las mejores
La sustancia
4/5 ★★★★☆ Detalles de la puntuación
"Cada entrada vendida para The Substance debería venir con una bolsa conmemorativa para vomitar".
✅ Ventajas
- es gloriosamente asqueroso
- Los efectos son sorprendentes.
- Demi Moore ofrece una actuación intrépida
❌ Contras
- podrías vomitar
Los primeros minutos de The Substance son elegantemente eficientes: palabras que no vienen a la mente durante los 138 minutos restantes de esta escandalosa película. Un montaje que abarca una década describe el ascenso y la caída de una celebridad de Hollywood a través de la condición de su estrella en el Paseo de la Fama. Desde una posición ventajosa, lo vemos moldeado en concreto e iluminado por flashes. A medida que pasan los años, el ángulo de la cámara no cambia, pero su sujeto inanimado sí: degradado por los elementos y el tráfico peatonal, cada vez más ignorado por los turistas (“Ella estaba en esa película”, se dice uno), este símbolo de la inmortalidad del mundo del espectáculo. eventualmente simbolizando lo contrario. Es un pequeño cortometraje despiadado sobre la inconstancia de la fama, puntuado por una indignidad final: una porción de pizza descuidada que cae sobre la estrella con un golpe.
Muchas cosas salen mal en The Substance , la película más repugnantemente húmeda por la que probablemente te retorcerás o vomitarás este año. Si esta sátira de pesadilla trastornada de alguna manera se reservara en los auditorios estadounidenses con trucos sincronizados con el movimiento (sus salas 4DX o D-Box, donde a los clientes se les cobra más por el "placer" de ser mecidos y rociados en sus asientos), el público se iría tan empapado como el frente. fila de un espectáculo de Gallagher. Pero hay un método para la humedad: al aplicar su propio mazo a los cuerpos y a los reflejos nauseosos por igual, la cineasta francesa Coralie Fargeat ha hecho una película tan grotescamente obsesionada con la carne y los fluidos como la industria a la que ataca. Su sangre sólo es comparable a su desprecio; Sunset Boulevard parece cariñoso en comparación.
La figura de Norma Desmond aquí es Elizabeth Sparkle, una ex estrella interpretada, gracias a un inteligente triunfo del casting, por la verdadera estrella Demi Moore. Ahora cómodamente arraigada en su vida posterior a la lista A como presentadora de un popular programa televisivo de fitness, Elizabeth está rodeada de recordatorios de su avanzada edad y su estatura debilitada, como un cartel descascarado con su cara sonriente. En su 50 cumpleaños, su jefe (Dennis Quaid, poniendo la masticación en la masticación del escenario) la enlata sin ceremonias, quien no ve ninguna utilidad para una mujer de su edad. En caso de que sus ojos lascivos y sus labios sorbidos no dejen en claro que estamos viendo la identificación lasciva de Tinseltown, el hecho de que se llame Harvey debería ser suficiente.
La caída de Elizabeth de caliente a no en la estimación de los hombres con dinero la convierte en una candidata principal para The Substance, una droga misteriosa y experimental que promete a todos aquellos que se registren un "nuevo yo". Si el limpio empaque blanco de las inyecciones y los aplicadores sugiere a Cronenberg a través de Apple, las instrucciones correspondientes son tan siniestras y rígidas como las reglas de Gremlins . ¿Fargeat apunta a la moda ozempic o a soluciones quirúrgicas al inconveniente de la acumulación de arrugas? No existe una comparación directa uno a uno para un suero maravilloso de la ciencia loca que convierte a Elizabeth en una incubadora para la inmaculada ingenua (Margaret Qualley) que surge de su espalda como un sexy xenomorfo.
Lejos de analizar la logística física del proceso, Fargeat nos los brinda con detalles espeluznantes y granulares. (Cualquiera que tenga fobia a las agujas debería prepararse para una intensa terapia de inmersión). La secuencia en la que Elizabeth da a luz a “Sue” de Qualley recuerda la agonizante y prolongada transformación de Un hombre lobo americano en Londres . De hecho, The Substance es una devolución gloriosamente pegajosa a todo el apogeo de los efectos prácticos de la década de 1980; A medida que aumentan sus contratiempos corporales, uno podría pensar en La mosca o La cosa o la locura de bolas de carne de George Loco que grita en la sociedad . “Gross” no hace justicia a las perversiones anatómicas de esta película. Cada entrada vendida debe venir con una bolsa conmemorativa para vomitar.
Fargeat no es ajeno a las historias de traumas corporales extremos. Su primer largometraje, Revenge , fue una versión inteligente y brutal del thriller de violación y venganza; desvió la mirada masculina depredadora y deshumanizante de sus villanos, moviendo su vulnerable carne cruda hacia su punto de mira. Con The Substance , el guionista y director refleja el punto de vista objetivante de toda una ciudad. El estilo grandilocuente y narcótico de Fargeat (primeros planos extremos, pasillos bañados en duros colores primarios) convierte la superficialidad desalmada de Hollywood en un principio de diseño. Todos y todo se convierte en una mercancía bajo el brillo frío e invasivo de la cámara. Eso incluye a Sue, un avatar sensible de alguna parte de la conciencia de Elizabeth; Fargeat fotografía a Qualley como si fuera un auto deportivo, deteniéndose en sus brillantes rasgos del piso de exhibición.
La película se convierte en una delirante farsa del Gran Guiñol sobre dos mujeres que comparten una vida. El problema del proceso es que mientras Sue está activa, Elizabeth está inconsciente y viceversa. Se desconectan una vez a la semana… y si Sue roba tiempo extra, la fisiología de Elizabeth se verá afectada instantánea y macabramente. No importa que sea mucho más difícil mantener la doble identidad de un Profesor Chiflado cuando hay que esconder y nutrir un cuerpo en coma. La complicación verdaderamente ingeniosa de la película es que Elizabeth y Sue tienen sus propios motivos, y en cierto punto, cuando esta última consigue el excelente trabajo televisivo que perdió la primera, están trabajando con propósitos opuestos. Imagine una versión de Todo sobre Eva en la que Margo y Eva tienen personalidades divididas y tienen la misma mente. Simplemente, ya sabes, con más dientes flojos y uñas desprendidas.
Se podría decir que The Substance trata sobre la imagen corporal como una división del cigoto, que separa claramente el sentido distorsionado de sí misma de una estrella envejecida de su ideal de juventud y belleza. Es Moore quien le da cierta credibilidad emocional a la idea. La superviviente del Striptease aborda su papel con la intrépida convicción de una intérprete veterana íntimamente familiarizada con los imposibles estándares de belleza de su vocación y con cómo las oportunidades para las actrices se reducen con el tiempo. Ya sea mirando con desprecio su propio reflejo o gritando de rabia impotente bajo una montaña de prótesis cada vez más horribles, Moore es el corazón de una película que bombea sangre en todas direcciones. Sin duda, es lo más real en una visión de Los Ángeles tan abstracta que el programa de ejercicios de Sue, que domina los índices de audiencia, se llama simplemente New Show .
El tramo final de The Substance es francamente sorprendente por lo completamente exagerado que está dispuesto a impulsar una premisa demente. El clímax es tan audaz en su torrencial aguacero de vísceras que quizás sientas ganas de vomitar y animar al mismo tiempo. No hay ni un hueso sutil en el cuerpo crujiente y rezumante de esta película. Anuncia sus temas con gran extensión, gran volumen y escala de vallas publicitarias. Pero tal vez no exista algo demasiado amplio cuando se aborda la superficialidad de la industria del entretenimiento. Ninguna descripción de su fealdad podría ir lo suficientemente lejos.
The Substance ahora se proyecta en cines selectos. Para obtener más información sobre los escritos de AA Dowd, visite su página de autores .