La próxima entrada de Blizzard en la serie Diablo, Diablo: Immortal , exclusivo para dispositivos móviles y PC, ya no se lanzará en los Países Bajos y Bélgica debido a la legislación sobre cajas de botín.
Con un lanzamiento programado para el 2 de junio, Diablo: Immortal originalmente incluía estas dos regiones en la lista oficial de países en los que estaría disponible el juego. Sin embargo, solo unos días antes del lanzamiento, el medio de comunicación holandés Tweakers recibió una declaración de un gerente de comunicaciones de Activision. Blizzard dice que el juego no se lanzará. La razón citada fue “las condiciones operativas actuales en estos países”. Esto fue incluso después de que los jugadores pudieran registrarse previamente para el juego, una opción que desde entonces se eliminó.
Se proporcionó más contexto en el subreddit oficial del juego, donde un empleado de Blizzard escribió: “Desafortunadamente, los jugadores de los Países Bajos y Bélgica no podrán instalar Diablo: Immortal debido a las restricciones de juego de los países. Las cajas de botín en el juego son ilegales en su país, por lo que, a menos que cambien las restricciones de juego, el juego no se lanzará en los Países Bajos y Bélgica. Sería ilegal que descargaras el juego en otro país como Francia”.
La propia Blizzard jugó un papel importante en la aprobación de esta legislación de cajas de botín en 2018 después de que juegos como Overwatch llamaran la atención sobre los peligros potenciales de los sistemas de apuestas en los juegos. Si bien los detalles específicos de cómo funcionarán las cajas de botín de Diablo: Immortal aún no se han revelado, estas declaraciones y la naturaleza gratuita del juego confirman que se podrán comprar con dinero real.
Diablo: Immortal ya tenía una batalla cuesta arriba para escalar después de un anuncio desastroso en BlizzCon 2018, sin embargo, desde entonces parece recuperar algo de buena voluntad gracias al lanzamiento en PC y las impresiones positivas de la vista previa. Este tropiezo justo antes del lanzamiento ciertamente no es el tipo de cosa que Diablo: Immortal , y mucho menos Activision Blizzard, necesita en este momento.
Microsoft ha revelado los primeros juegos destinados a Xbox Game Pass en junio, y la lista incluye algunos títulos importantes que probablemente entusiasmen a los suscriptores.
Las entradas de Xbox Game Pass más notables de esta semana son Assassin's Creed Origins y For Honor: Marching Fire Edition , las cuales muestran el compromiso de Ubisoft de extender su presencia en el servicio de Microsoft . El prolífico editor ha prometido que una variedad de otros juegos en su biblioteca estarán en camino para los suscriptores antes de fin de año, por lo que aparentemente esto es solo una muestra de lo que está reservado por ahora.
Además, los fanáticos de los juegos brutalmente desafiantes estarán felices de ver Ninja Gaiden: Master Collection aterrizar en el servicio esta semana, que incluye los tres juegos principales junto con todos sus disfraces DLC en un solo paquete.
Esto es todo lo que llegará a Xbox Game Pass del 1 al 7 de junio.
For Honor: Marching Fire Edition (nube, consola y PC): 1 de junio
Ninja Gaiden: Master Collection (Consola y PC): 2 de junio
Assassin's Creed Origins (nube, consola y PC): 7 de junio
Chorus (nube, consola y PC): 7 de junio
Disc Room (nube, consola y PC): 7 de junio
Spacelines from the Far Out (nube, consola y PC): 7 de junio
Por supuesto, vale la pena señalar que Microsoft no ha anunciado nada más allá de la primera semana de junio para Xbox Game Pass, lo que casi garantiza que se deba a su próximo Xbox & Bethesda Games Showcase el 12 de junio. Obviamente, podemos esperar muchos anuncios de juegos nuevos y actualizaciones de títulos previamente objeto de burlas como Starfield y Redfall durante ese evento , pero también es probable que Microsoft anuncie algunos juegos importantes que llegarán a Game Pass durante el resto del mes.
En el clásico seminal de Cameron Crowe sobre la mayoría de edad en la década de 1970 Casi famosos , el joven William Miller defiende su caso para hacer una crónica de la banda ficticia Stillwater a su jefe, el escritor y editor de Rolling Stone Ben Fong-Torres. Si bien Will y Stillwater son creaciones ficticias, Fong-Torres no lo es, y la película de 2000 destacó a uno de los héroes anónimos de la industria musical.
Finalmente, después de dos décadas, el innovador periodista es el tema de un nuevo y fascinante documental , Like a Rolling Stone: The Life and Times of Ben Fong-Torres . En una conversación con Digital Trends, la directora del documental, Suzanne Joe Kai, habla sobre la larga lucha para lograrlo y lo que significa Fong-Torres tanto para la industria de la música como para la comunidad asiático-estadounidense.
Tendencias digitales: ¿Qué te llevó a hacer un documental sobre Ben?
Suzanne Joe Kai: Conozco a Ben desde hace muchos años. Ambos éramos periodistas en una época en la que no había tantos asiático-estadounidenses en el campo. Él, por supuesto, trabajó en la revista Rolling Stone , pero al mismo tiempo, fue prestado a las estaciones de televisión en nombre del nombre de Rolling Stone . También fui uno de los primeros rostros asiático-estadounidenses en cámara en un importante mercado televisivo, junto con otros dos, Chris Cho y David Lewis. Ben y yo llegamos a conocernos con el tiempo. Entonces, un par de décadas después, me mudé al sur de California desde San Francisco y me reuní con Ben para cenar y le pregunté: "Oye, Ben, todos los demás tienen un documental de rock and roll. ¿Por qué no hay uno sobre ti? Pensó durante unos segundos y luego me preguntó: "Bueno, entonces, ¿por qué no haces uno?" Y así es exactamente como empezó.
Inicialmente pensé que este sería un cortometraje divertido hasta que comencé a entrevistar a las fuentes dentro de Rolling Stone que trabajaron junto a Ben, sus amigos y familiares, y sus compañeros en la industria de la música. Y creo que cada entrevista que hice fue una revelación. Conocía mucho Casi famosos , pero no quería leer nada más. No quería mirar nada más. Así que no quería tener ninguna influencia subliminal sobre mí en la historia de otra persona. A partir de ahí, supe que esto no sería un cortometraje.
¿Fue importante para ti enfatizar los diferentes aspectos y características de Ben en el documental?
Sí mucho así. Ben es un periodista de rock, pero también es un periodista muy serio. Y eso en realidad me lo trajo uno de los reporteros del LA Times que está en nuestra película, y señaló que Ben, incluso en Rolling Stone , hizo historias contundentes. Los lectores podían decir que era una de las historias de Ben en base a lo contundente que era el reportaje en el artículo.
Y luego se traduce en su otro trabajo también. En muchos casos, son realmente periodismo de investigación. Queríamos retratarlo como un verdadero periodista, como todos pensamos que deberían ser los periodistas.
¿Cómo conseguiste a algunas de las personas famosas que aparecen en el documental como Steve Martin, Elton John, Annie Liebowitz y Carlos Santana?
Cameron Crowe escribió esta increíble postal manuscrita en 2010. Todavía la tengo. Y escribió que si necesitaba ayuda, estaría encantado de ayudarme. Con Annie, la conocí en Ohio cuando estaba siendo honrada por su trabajo fotográfico. Esperé en la fila para conocerla y tuve el sentido común de llamar a Ben por teléfono. Lo llamé por teléfono y luego le entregué el teléfono a ella. Se podía ver que ella lo consideraba un querido amigo.
Me gusta cómo el documental no es solo un gran retrato de Ben, sino que también es un retrato de un tiempo y lugar específicos de principios de los años 60 y 70 de San Francisco y de la familia asiático-estadounidense de Ben. ¿Fue intencional de su parte desde el principio, o sucedió orgánicamente?
El documental siempre tuvo la intención de tener varias capas. Puedes concentrarte en un área, la historia de la inmigración, que puede ser su propia película, y luego también puedes mirar el nacimiento y la inocencia de los primeros años de Rolling Stone y la frescura del rock and roll. Y luego tienes todos estos conflictos contextuales en una instantánea de 50 años.
¿Cuál es la impresión de Ben que quieres que los espectadores se lleven después de ver esta película?
Todo lo que me importaba era si entendí bien a Ben. ¿Conecté los puntos? ¿Y retraté con precisión a Ben? Y afortunadamente, sus compañeros y amigos que vieron el documental dijeron que lo logré. Lo tengo bien.
Quiero que los espectadores vean la evolución de Ben desde su infancia en Amarillo [Texas] cuando era el único niño asiático en una escuela exclusivamente caucásica. Se siente aislado, pero luego se da cuenta de que la máquina de discos no tiene fronteras raciales. Las canciones fueron interpretadas por artistas de todos los orígenes. Creo que fue entonces cuando Ben empezó a hacerse pasar por Elvis con un palo de escoba en la choza. Creo que eso ayudó a impulsarlo hacia adelante.
Se informó inicialmente que la próxima tarjeta gráfica económica de Nvidia, la GTX 1630 , se lanzaría el 31 de mayo. Ahora, parece que la fecha de lanzamiento se ha retrasado hasta el 15 de junio.
Junto con la fecha de lanzamiento rumoreada, surgió nueva información sobre la tarjeta gráfica y, desafortunadamente, no es demasiado emocionante. Según estos informes, la GTX 1630 podría ser hasta un 72 % más lenta que la GTX 1650 GDDR6 en las pruebas sintéticas de 3DMark.
La ronda de noticias no tan felices de Nvidia de hoy proviene de VideoCardz , que cita su propia fuente anónima mientras comparte la supuesta cronología del embargo para la Nvidia GeForce GTX 1630. El embargo se levanta el 15 de junio de 2022 a las 6 a. implica que ese sería el día en que la GPU llegaría a los estantes. Este es un retraso de dos semanas en comparación con las predicciones anteriores.
Curiosamente, la línea de tiempo del embargo solo menciona una fecha "en el estante". Puede ser que Nvidia haya decidido no enviar muestras a publicaciones para su revisión antes del lanzamiento. Dado que la reciente Radeon RX 6500 XT de AMD recibió críticas en su mayoría desfavorables, podría ser que Nvidia también espere una tibia bienvenida para el rival de la GPU económica de AMD. Según las especificaciones, eso parece bastante probable.
Según VideoCardz, la próxima GTX 1630 cuenta con la GPU TU117-150. El recuento de núcleos CUDA se ha reducido a 512, que es considerablemente menos que la GTX 1650 con sus 896 núcleos. También tiene un pequeño bus de memoria de 64 bits, memoria GDDR6 de 4 GB a 12 Gbps y un ancho de banda menos que impresionante de 96 GB/s.
Comparar la nueva GPU de Turing con sus hermanos mayores pone al nuevo lanzamiento en una mala posición. La Pascal GeForce GTX 1050 Ti de 6 años tiene un ancho de banda de memoria superior (112 GB/s) que la GPU que veremos en dos semanas. VideoCardz también señala que, según las pruebas sintéticas de 3DMark, la GTX 1650 GDDR6 anticuada debería ser al menos un 72 % más rápida que la nueva GTX 1630.
Es un momento curioso para que Nvidia lance un producto tan reducido. Con la caída de los precios de GPU y la situación en el mercado finalmente en camino a algo parecido a la normalidad, la demanda de un producto de gama baja podría ser limitada. Por otro lado, tal vez Nvidia no necesite la GTX 1630 para tener un gran éxito. El fabricante podría estar lanzando la GPU en pequeñas cantidades, a sabiendas de que no será un éxito en el mercado actual.
Nvidia no ha revelado cuánto costará la GPU, por lo que aún podría convertirse en el punto de venta de este modelo. Si es muy barato, podría llegar a las versiones de escritorio de gama baja. Sin embargo, si el precio no es muy competitivo, es probable que muchas personas elijan obtener un mejor modelo y gasten un poco más para mejorar el rendimiento.
Hasta que la propia Nvidia hable sobre el alcance del lanzamiento y el precio, todo lo que podemos hacer es especular. Sin embargo, es bastante seguro decir que el lanzamiento de la RTX 4000 a finales de este año traerá mucha más emoción de la que la GTX 1630 puede esperar reunir, y con razón.
Apple Arcade recibirá tres nuevos títulos en junio de los legendarios desarrolladores y estudios japoneses. Lo más destacado del lote es Air Cutter , un juego de disparos sobre rieles del director de Shenmue, Yu Suzuki, que se lanza el 24 de junio.
Apple tiene un historial de cortejar a íconos de juegos japoneses para crear títulos para su servicio. Anteriormente lanzó Fantasian , un juego de rol destacado del creador de Final Fantasy, Hironobu Sakaguchi. Su colaboración con Suzuki, mejor conocido por su trabajo en franquicias de Sega como Virtua Fighter y Shenmue, continúa ese patrón.
Su último proyecto, Air Cutter, es un juego de disparos sobre rieles con control táctil en el que los jugadores vuelan a través de niveles alucinantes y destruyen a los enemigos. Un avance del juego muestra a un personaje parecido a un ángel con un arma enorme volando a través de niveles poblados de hongos gigantes y casas voladoras. El juego presenta música de la artista holandesa Valensia, cuyas canciones forman la banda sonora de cada nivel.
Para los fanáticos de la carrera de Suzuki, recuerda un poco al Space Harrier de 1985, aunque Suzuki enfatiza que no es un sucesor espiritual de ese juego. Suzuki también señala que el juego no se inspiró en ningún lanzamiento reciente (tiene un parecido sorprendente con Kid Icarus Uprising ), pero señala que anteriormente trabajó en un tirador cancelado con control táctil para Sega llamado Sci-Fi .
Si bien Air Cutter es el proyecto más intrigante que llegará a Apple Arcade en junio, no es el único juego que Apple tiene bajo la manga. El servicio obtendrá un nuevo juego de Cooking Mama titulado Cooking Mama: ¡Cocina! , que se está desarrollando internamente en Office Create (a diferencia del infame y subcontratado Cooking Mama: Cookstar de 2020). El título invierte la fórmula habitual de Cooking Mama al hacer que los jugadores elijan ingredientes y creen una comida a partir de ellos, en lugar de seguir una receta establecida. El título se lanza el 17 de junio.
Finalmente, Apple Arcade obtendrá un nuevo título de Konami en forma de Frogger and the Rumbling Ruins . La secuela de rompecabezas del título de lanzamiento de Apple Arcade, Frogger in Toy Town, llega a los dispositivos iOS el 3 de junio.
Antes del Gran Premio de F1 de Mónaco del pasado domingo, Insta360 se asoció con el Automóvil Club de Mónaco para ofrecer a los fanáticos de las carreras un emocionante viaje por el famoso circuito.
Insta360 proporcionó las cámaras (un One X2, un One RS y un Go 2), mientras que el club organizó un conductor (la actual estrella de F1 y nacido en Mónaco, Charles Leclerc) y un automóvil (el icónico Ferrari 312B3 de 1974 de Niki Lauda).
Con las cámaras firmemente fijadas en diferentes partes del vehículo, Leclerc pisó el acelerador y mostró sus habilidades de conducción mientras corría por el exigente circuito.
Las imágenes dramáticas muestran lo que puedes lograr cuando combinas una velocidad vertiginosa con un montón de cámaras de acción cuidadosamente colocadas.
Tenga en cuenta, sin embargo, que el video comienza en un 312B3 que presenta el número "12", pero cambia a otro que muestra el número "4", presumiblemente porque Leclerc estrelló el auto viejo de Lauda cuando los frenos fallaron en una curva. ¡Ups! Insta360 evidentemente pensó que era mejor dejar el desafortunado accidente fuera del video, pero puede verlo a continuación (mire con atención y verá la cámara One RS de Insta360 conectada al automóvil).
El Gran Premio de Mónaco es famoso por su circuito excepcionalmente desafiante que incorpora las calles angostas de la ciudad-estado y lleva las habilidades de los conductores al límite. El metraje logra transmitir algunas de las maniobras cerradas que los competidores deben realizar a lo largo del circuito, y también muestra por qué es tan difícil para los autos adelantar.
“Montados en el morro, el costado y el alerón trasero del automóvil, One X2 y One RS cubrieron todos los ángulos, capturando el viaje en 360 épicos”, dijo Insta360 en un mensaje junto al video. “Con un peso de solo 27 gramos, el diminuto Go 2 se usó para conocer de cerca a Leclerc mientras conducía el automóvil por el circuito sinuoso”.
Ausente de los procedimientos estuvo la cámara Sphere recientemente presentada por Insta360, aunque está diseñada para adaptarse a un dron en lugar de a un auto de carreras.
En la carrera del domingo, Leclerc, conduciendo un Ferrari bastante más moderno que los dos autos que aparecen en el video, terminó cuarto, mientras que Sergio Pérez de Red Bull cruzó la meta primero. Max Verstappen actualmente lidera la clasificación de F1, con Leclerc en segundo lugar.
Francia está limitando el uso del término "esports" y otra jerga de videojuegos en inglés en un esfuerzo continuo por preservar la pureza del idioma francés.
Según un informe de The Guardian , los funcionarios franceses del Ministerio de Cultura no están prohibiendo por completo el uso de palabras de moda en los juegos en inglés per se, sino que están reescribiendo algunas de las reglas en torno a su uso para que esas palabras salgan de la boca de los franceses. tan suave como el camembert derretido. Aun así, dijeron que palabras como "esports" y "streamers" contienen tantos anglicismos que actúan como "una barrera para la comprensión" para muchos no jugadores.
A saber, "esports" ahora se ha convertido en "jeu video de competition", que suena como una versión superior de la traducción de Google Translate, "sports électroniques". El término "pro-gamer" se ha convertido en "joueur professionnel", "streamer" es "joueur-animateur en direct" y "cloud gaming" ahora se ha convertido en "jeu video en nuage".
Afortunadamente, el nuevo lenguaje de juego no se aplicará a toda la población francesa. El analista de juegos británico Piers Harding-Rolls tuiteó que solo se aplicará a los trabajadores del gobierno para que puedan comunicarse con el público en general sobre los asuntos relacionados con los juegos de una manera que sea más fácil de seguir para ellos. “Ninguno de estos será ampliamente adoptado”, agregó.
La revisión de las reglas del idioma de los juegos por parte de las autoridades francesas parece bastante irónica considerando que Ubisoft , una de las compañías de juegos más grandes de la industria, tiene su sede en Francia (con un brazo franco-canadiense en Quebec). Sin embargo, es parte de la lucha constante del país para garantizar que su idioma nativo no se vea demasiado influenciado por el idioma inglés, aunque alrededor del 30 % se deriva del francés. La Académie Française, o la Academia Francesa, se encarga de fortalecer esta tradición, emitiendo periódicamente avisos y advertencias sobre palabras extranjeras que se hicieron populares entre los ciudadanos, en particular las palabras del inglés americano. La institución trata el idioma inglés con tal desdén que en febrero advirtió que su uso público se “caracteriza por una degradación que no debe verse como inevitable”.
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