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  • Revisión de Black Bird: un elenco sobresaliente eleva la serie oscura de Apple TV +

    Revisión de Black Bird: un elenco sobresaliente eleva la serie oscura de Apple TV +

    Los dramas criminales basados ​​en hechos reales están teniendo un gran momento en este momento, y cuando lo piensas, tiene mucho sentido. Las historias de la vida real que inspiran los programas tienen un atractivo potente y macabro , y los actores involucrados en ellos tienen la oportunidad de explorar algunos lugares extremadamente oscuros a través de una amplia gama de personajes fascinantes y demasiado reales.

    La serie Black Bird de Apple TV+ es un excelente ejemplo de tal proyecto, y eleva una historia del mundo real ya convincente con interpretaciones poderosas de los protagonistas Taron Egerton y Paul Walter Hauser, el último de los cuales presenta un caso sólido para sí mismo cuando el próximo llega la temporada de premios.

    Paul Walter Hauser y Taron Egerton se sientan en una pequeña mesa en la prisión, uno frente al otro, en una escena de Black Bird.

    La serie de seis partes presenta a Egerton como James "Jimmy" Keene, un traficante de drogas que llega a un acuerdo con los fiscales federales para que le conmuten su sentencia de 10 años si puede convencer a su compañero convicto Larry Hall (Hauser) para que confiese detalles incriminatorios sobre el secuestro. y asesinato de varias niñas. Para hacerlo, debe ingresar a una prisión infernal de máxima seguridad para criminales dementes y ganarse la confianza de Hall mientras evita las amenazas planteadas tanto por los reclusos como por los guardias corruptos y mantiene su misión en secreto. La serie está inspirada en la novela autobiográfica de Keene de 2010 In With The Devil: A Fallen Hero, A Serial Killer, and A Dangerous Bargain for Redemption y está desarrollada por Dennis Lehane ( The Wire ) para Apple.

    En sus respectivos papeles, Egerton y Hauser ofrecen actuaciones sublimes como Keene y Hall, el centro de su peligrosa misión.

    Egerton siempre ha sido fantástico al interpretar personajes rebosantes (y ocasionalmente escondidos detrás) de confianza, independientemente de sus habilidades reales. Sin embargo, interpretar a Keene exige un poco más de Egerton, ya que el actor de Rocketman y Kingsman debe cambiar entre las diversas versiones de sí mismo que Keene presenta en la serie. Está la imagen de Keene que presenta al mundo, la persona que presenta a Hall y la persona que es cuando está solo y se permite ser vulnerable. Es un papel que requiere muchos matices y flexibilidad, y Egerton aporta lo mejor de sí mismo a la interpretación.

    Taron Egerton camina por el patio de una prisión en una escena de Black Bird.

    Como Hall, Hauser continúa construyendo su reputación como una de las joyas ocultas de Hollywood. Ya sea que esté elevando un papel de secuaz en Cruella , interpretando al protagonista principal en la película biográfica Richard Jewell , o interpretando a un personaje favorito de los fanáticos en Cobra Kai , Hauser encuentra la manera de hacer que cada papel sea único y memorable, y su interpretación de Hall no es una excepción. Desde su postura desplomada y sus afectaciones conversacionales hasta la sensación de peligro latente que se cocina a fuego lento en sus momentos de tranquilidad, todo lo que Hauser aporta al personaje enriquece la imagen de Hall que pinta. Dado el tema crudo e inquietante que exige el papel, no es un personaje fácil de interpretar, pero Hauser desaparece en la piel triste y siniestra de Hall con una facilidad aterradora (e impresionante).

    Si bien los dos protagonistas del programa ofrecen actuaciones lo suficientemente fuertes como para llevar toda la serie, Black Bird también tiene una vergüenza de riquezas en su elenco de apoyo.

    En uno de sus papeles finales antes de su muerte a principios de este año, Ray Liotta ( Goodfellas ) interpreta al padre de Keene, "Big Jim" Keene, un oficial de policía jubilado con un amor incondicional por su hijo, a pesar de todos sus errores. Es una actuación más suave y emotiva para Liotta de lo que estamos acostumbrados, pero es maravilloso ver al célebre actor explorar este tipo de papel.

    Ray Liotta se sienta en una mesa en un restaurante en una escena de Black Bird.

    Liotta se une al elenco secundario de Sepideh Moafi ( The Deuce ) y Greg Kinnear ( As Good As It Gets ) como los dos investigadores principales, federal y local, respectivamente, que trabajan para mantener a Hall tras las rejas. Moafi aprovecha al máximo su tiempo en pantalla con una excelente actuación como la agente del FBI que recluta a Keene y logra contrarrestar constantemente la confianza de Keene con una fría sensación de certeza sobre el papel que está desempeñando para garantizar que se haga justicia. Por otro lado, Kinnear aporta una humanidad identificable a su papel como el investigador local que persigue obstinadamente a Hall. Su personaje es más que el típico policía de pueblo pequeño con buenos instintos, y se siente como una persona completamente desarrollada en lugar de un personaje, o peor aún, una caricatura, lo que le da a la narrativa que rodea la investigación un sentido de verdadera humanidad.

    Más allá de su impresionante elenco y sus actuaciones, Black Bird también se beneficia de un gran sentido del ritmo.

    Paul Walter Hauser se apoya contra la puerta de la celda de la prisión de su personaje en una escena de Black Bird.

    Si bien muchas series limitadas, en particular los dramas criminales, parecen contentarse con mantenerse a flote durante algunos episodios y completar la historia con hilos argumentales indulgentes que son innecesarios o, en el peor de los casos, distraen la atención de la narrativa principal, Black Bird es una presentación refrescante y eficiente de Keene. saga. Si bien el programa avanza y retrocede en el tiempo para presentar ciertos eventos en el caso y las vidas de todos los involucrados, los arcos en estos segmentos nunca se sienten desconectados del juego psicológico del gato y el ratón que se desarrolla dentro de la prisión. Cada episodio individual de Black Bird tiene un gran impacto, que es algo que no se puede decir de la gran mayoría del tipo de género del programa.

    Aunque la historia de Keene no es particularmente única y cautivadora por sí sola, Black Bird se destaca por las sólidas actuaciones de su elenco y su guión elaborado por expertos. Esos elementos hacen que se destaque en un género abarrotado y ofrece una saga completamente satisfactoria, y a menudo inquietante, que se desarrolla en seis partes potentes.

    Los dos primeros episodios de Black Bird se estrenan el viernes 8 de julio en Apple TV+. Los nuevos episodios se estrenarán semanalmente los viernes.

    Pájaro negro (2022)

    pájaro negro
    tv-ma 1 Temporada
    Género Dramático, Crimen
    Reparto Taron Egerton, Paul Walter Hauser, Ray Liotta
    Creado por Dennis Lehane

  • El tráiler de Light and Magic de Disney+ captura el espíritu de ILM

    El tráiler de Light and Magic de Disney+ captura el espíritu de ILM

    Incluso los cinéfilos ocasionales suelen conocer ILM, o Industrial Light & Magic, la famosa unidad de efectos especiales que manejó la trilogía original de Star Wars en su camino para convertirse en el creador de efectos visuales más solicitado de Hollywood. Los fanáticos se han quedado sin aliento con sus efectos innovadores durante 45 años, y ahora tendrán la oportunidad de aprender sobre los hombres y mujeres que hicieron de ILM lo que es hoy. Disney+ ha lanzado el primer tráiler de Light and Magic , una nueva serie documental de seis partes que narra la historia de ILM desde finales de los 70 hasta el presente. Entonces, es apropiado que el programa esté respaldado por la trilogía original y The Mandalorian .

    George Lucas ocupa un lugar destacado en el tráiler, ya que fue el fundador de ILM. Es posible que los fanáticos no se den cuenta del papel tan importante que ha jugado ILM en el avance de los efectos visuales, pero el tráiler nos recuerda que Pixar y Photoshop se crearon como parte del impulso de ILM para mejorar su oficio. Y las innovaciones continúan hasta el día de hoy, con los innovadores fondos digitales que ILM creó para The Mandalorian y sus otros programas de Star Wars en Disney+.

    El guionista y director Lawrence Kasdan dirigió Light and Magic , lo cual es apropiado, ya que trabajó en muchas de las películas que aparecen en el programa, incluida la trilogía original de Star Wars y Raiders of the Lost Ark . Ron Howard es el productor ejecutivo de la serie, y también se le ve en el tráiler como una de las entrevistas destacadas junto a la actual jefa de Lucasfilm, Kathleen Kennedy.

    Los artistas de ILM examinan un modelo en una escena de Light and Magic.

    El avance también deja en claro que Light and Magic también contará con algunos de los artistas de efectos que no comparten el centro de atención con los famosos directores y productores. Pero sin sus contribuciones, la magia del cine actual simplemente no existiría.

    Los seis episodios de Light and Magic se estrenarán el 27 de julio en Disney+.

  • El nuevo servicio SpaceX Starlink Maritime lleva internet a los barcos

    El nuevo servicio SpaceX Starlink Maritime lleva internet a los barcos

    Los propietarios de embarcaciones ahora podrán conectarse al servicio de Internet Starlink de SpaceX mientras navegan en alta mar.

    “Desde buques mercantes hasta plataformas petroleras y yates premium, Starlink Maritime le permite conectarse desde las aguas más remotas de todo el mundo, tal como lo haría en la oficina o en casa”, dijo SpaceX en un mensaje anunciando el servicio el jueves 7 de julio. 7.

    ¡Starlink para barcos! https://t.co/BQujU8Ngna

    – Elon Musk (@elonmusk) 7 de julio de 2022

    Según SpaceX, el hardware de Starlink Maritime ocupa poco espacio y viene con un soporte fácil de instalar. El servicio implementa el cifrado de extremo a extremo para proteger los datos y la confidencialidad del tráfico de usuarios.

    Sin embargo, Starlink Maritime no es barato. Requiere una tarifa única de $ 10,000 por dos antenas parabólicas de alto rendimiento y luego $ 5,000 por mes para el servicio de 350 Mbps. A modo de comparación, el servicio regular de Starlink cuesta $ 599 por el plato receptor, junto con un pago mensual de $ 110 por Internet.

    En un tuit, el jefe de SpaceX, Elon Musk, reconoció que Starlink Maritime presenta "precios premium", pero dijo que esto se debe en parte a que el paquete requiere una terminal adicional de alto rendimiento que es "importante para mantener la conexión en mares agitados y fuertes tormentas". Musk agregó que el plato también se ha reforzado para resistir "el implacable rocío de sal y los vientos y tormentas extremos".

    Pero el jefe de SpaceX insistió en que todavía es "mucho más barato y más rápido que las alternativas", y agregó que SpaceX había estado pagando $ 150,000 por mes por "una conexión mucho peor" a las naves de drones desde las cuales las cámaras conectadas a la web transmiten imágenes del Falcon 9 de la compañía de vuelos espaciales. aterrizajes de cohetes.

    De hecho, SpaceX señaló en su sitio web que Starlink ahora se está utilizando para obtener videos de alta calidad de sus aterrizajes de cohetes en el mar, "brindando una cobertura continua frente a motores capaces de generar hasta 190,000 libras de fuerza".

    SpaceX compartió un mapa (abajo) que muestra las áreas de cobertura de Starlink Maritime. La banda azul claro indica la disponibilidad actual, mientras que las bandas más oscuras significan que el servicio comenzará a fines de este año o principios del próximo.

    Mapa de cobertura marítima de Starlink.
    espaciox

    Starlink funciona con una constelación de satélites en órbita terrestre baja que transmiten banda ancha a los clientes. El objetivo principal de la compañía es conectar comunidades que actualmente no tienen acceso a Internet o tienen poca conectividad, aunque muchos clientes de Starlink también viven en ciudades y lugares bien conectados.

    Musk reveló en mayo que Starlink ahora atiende a 400.000 suscriptores en 36 países, frente a los 250.000 de febrero . SpaceX lanzó Starlink en octubre de 2020.

  • Ya no necesitas una cuenta de Facebook para usar tu Oculus Quest 2

    Meta ha anunciado que ya no será necesario tener una cuenta de Facebook para iniciar sesión en los auriculares Quest a partir del próximo mes. Sin embargo, es posible que deba crear una nueva cuenta Meta si desea jugar juegos de realidad virtual.

    El fundador Mark Zuckerberg anunció el nuevo cambio en una publicación de Facebook el jueves, diciendo que Meta está implementando nuevas cuentas para que las usen los propietarios de Oculus Quest en lugar de su cuenta de Facebook. Luego agregó: "Esto les dará a todos más opciones sobre cómo apareces en el metaverso".

    Meta compartió más detalles en una publicación de blog en la página de Quest sobre su alejamiento de Facebook y el requisito de usar una cuenta de Facebook para los auriculares Quest. Los cambios incluyen la transición de su perfil de Oculus a un perfil de Meta Horizon para que pueda personalizar y convertir a sus "Amigos" en "Seguidores", lo cual está en línea con el modelo existente de Instagram.

    También se le dará la opción de conectar sus cuentas de Facebook e Instagram a su cuenta Meta si así lo desea. Conectar las dos cuentas en el mismo Centro de cuentas que su cuenta Meta desbloqueará experiencias conectadas en realidad virtual, como jugar juegos de realidad virtual con sus seguidores de Instagram. Sin embargo, si previamente fusionó su cuenta de Facebook con su cuenta de Oculus, puede eliminar su cuenta de Facebook mientras configura su nueva cuenta Meta.

    Cualquier juego de realidad virtual que haya comprado anteriormente seguirá estando disponible para usted después de configurar su nueva cuenta Meta. No tienes que preocuparte por comprarBeat Saber dos veces y empezar de nuevo.

  • Las 10 mejores actuaciones del universo Breaking Bad

    Las 10 mejores actuaciones del universo Breaking Bad

    El universo de Breaking Bad y Better Call Saul está lleno de tanto arte detrás de escena que a veces puede ser fácil pasar por alto los talentos que casi siempre están a la vista. La lista de artistas que han reunido estos espectáculos es verdaderamente estelar, y esa es una gran razón por la que ambos han sido un éxito tan crítico. Ya sea que estos actores aparecieran en uno de los programas o en ambos, son los artistas que han hecho que el universo de Breaking Bad sea tan excelente.

    10. Michael McKean como Chuck McGill

    Michael McKean como Chuck McGill.

    Chuck es un personaje bastante divisivo dentro del fandom de Saul , en parte porque sus historias lo vinculan con poca frecuencia al inframundo criminal. Sin embargo, en última instancia, la actuación de McKean se gana un lugar en esta lista porque equilibra la compasión genuina por su hermano con la creencia de que es fundamentalmente incapaz de cambiar.

    Chuck es el juez supremo de Jimmy, y puede ser el hombre que finalmente lo envíe por el camino para convertirse en Saul Goodman. Jimmy y Chuck eran increíblemente crueles el uno con el otro y, aun así, claramente eran dos hermanos que se amaban.

    9. Michael Mando como Nacho Varga

    Michael Mando como Nacho Varga.

    Sin duda, es una simplificación excesiva sugerir que Nacho es solo la versión de Jesse de Saul , pero los dos personajes juegan roles similares. Nacho es un delincuente de corazón tierno que solo quiere que su padre esté orgulloso de él.

    La actuación de Michael Mando fue maravillosa de contemplar porque interpretó a Nacho como un estratega inteligente que constantemente se encuentra atrapado en situaciones imposibles. Nacho no es un buen tipo, pero tampoco es un monstruo, y es por eso que el juego de drogas de Nuevo México finalmente lo mastica y lo escupe.

    8. Tony Dalton como Lalo Salamanca

    Tony Dalton como Lalo Salamanca.

    Lalo puede o no terminar siendo consecuente en el ámbito de Better Call Saul , pero pocos actores han sido capaces de hacer más con menos que Tony Dalton. En la página, Lalo se lee como el tipo de villano frío y calculador que Gus Fring ya encarna. En realidad, sin embargo, Lalo es mucho más suave y encantador que el hombre gallina.

    En Lalo, vemos al primer gran retador de Gus dentro de este universo desde el propio Walt, y Dalton está más que preparado para la tarea. Es un criminal que lidera con su lado suave, pero puede ser más despiadado que nadie en el programa.

    7. Aaron Paul como Jesse Pinkman

    Aaron Paul como Jesse Pinkman.

    No se suponía que Jesse Pinkman de Aaron Paul fuera el contraste de Walt durante Breaking Bad , pero la actuación de Paul convenció a los showrunners para que lo mantuvieran cerca, y es fácil ver por qué. Sin Paul, no habría nada que mantuviera a Breaking Bad anclado en apuestas reales.

    Walt rápidamente se vuelve casi completamente irredimible, pero Jesse todavía tiene un alma, y ​​es esa alma la que mantiene a todo Breaking Bad conectado a tierra. El Jesse de Paul también demuestra ser un cocinero perfectamente hábil y el socio sorprendente que Walt nunca supo que necesitaba.

    6. Jonathan Banks como Mike Ehrmentraut

    Jonathan Banks como Mike Ehrmentraut.

    Mike era un personaje fascinante en Breaking Bad porque era la imagen de la eficiencia, pero también el tipo de hombre que no parecía provenir de ningún otro lugar que no fuera el éter. Es por eso que el trabajo que hace en Better Call Saul es tan crucial para que Banks obtenga su lugar en esta lista.

    Cuando nos enteramos de que Mike era un policía corrupto y que tuvo un papel en la muerte de su hijo, vemos cómo se convirtió en el tipo de hombre que se concentraba casi exclusivamente en mantener a su familia, sin importar qué tipo de trabajos tuviera que hacer. hacer para mantenerlos felices.

    5. Bob Odenkirk como Jimmy McGill/Saul Goodman

    Bob Odenkirk como Saul Goodman.

    Saul Goodman de Odenkirk aparece por primera vez como el mercachifle definitivo, un abogado de poca monta que ha triunfado porque no tiene reparos en saber con quién trabaja. Esa actuación por sí sola merece muchos elogios, pero su trabajo en Better Call Saul ha hecho que el personaje sea mucho más rico y comprensivo.

    Vemos que Saul fue una vez Jimmy, un abogado con mala suerte que intenta trabajar dentro del sistema. También lo vemos transformarse lentamente, no en el monstruo en el que se convertiría Walter White, sino en un hombre que se ha convencido a sí mismo de que los compromisos morales son la única forma de salir adelante.

    4. Giancarlo Esposito como Gus Fring

    Giancarlo Espósito como Gus Fring.

    El trabajo de Esposito como Fring tanto en Breaking Bad como en Better Call Saul coloca a su personaje en el panteón de las grandes actuaciones televisivas, y eso se debe a que puede convertir a Gus en una persona sin ocultar lo monstruoso que es. Gus toma cada decisión de manera fría y calculada, y encuentra formas de tener el control prácticamente en cada paso de su camino.

    Es despiadado y, hasta que vimos sus interacciones con Lalo, parecía prácticamente inquebrantable. Gus es una de las grandes creaciones de este universo, y nada de eso sería posible sin el increíble trabajo de Esposito.

    3. Jesse Plemons como Todd Alquist

    Jesse Plemons como Todd Alquist.

    Plemons ha sido uno de los grandes actores anónimos de Estados Unidos durante más de una década, y Breaking Bad lo atrapó temprano y le pidió que asumiera el papel del sociópata neonazi Todd Alquist. Todd era a menudo un tipo perfectamente agradable, pero no dudaba en hacer literalmente cualquier cosa para conseguir lo que quería.

    Mientras que Gus Fring era el villano supremo de Breaking Bad porque se sentía como la imagen especular de Walt, Todd era puro caos. No pensó en las consecuencias morales o prácticas de sus acciones. Plemons estuvo brillante en el papel, haciéndolo parecer accesible y completamente aterrador.

    2. Bryan Cranston como Walter White

    Bryan Cranston en Walter White.

    Es difícil negar la excelencia de Cranston en el papel central de Breaking Bad . Maneja la transición de un profesor de química de buenos modales a un capo de la metanfetamina tan perfectamente que nunca se siente extraño, pero también es capaz de demostraciones devastadoras de emociones.

    La actuación de Cranston está tan cuidadosamente calibrada que es fácil olvidar que Walt no es un tipo real. Pocos actores han encarnado tan a fondo el personaje que se les encomendó interpretar y han hecho la transición de antihéroe a villano de manera tan perfecta.

    1. Rhea Cuerno de Mar como Kim Wexler

    Rhea Seahorn como Kim Wexler.

    Bryan Cranston recibió una lluvia de premios Emmy por su trabajo como Walt, pero Rhea Seahorn ni siquiera ha sido nominada. Una de las cosas más locas de Better Call Saul es que Seahorn, a quien nunca se menciona tanto en Breaking Bad , haya brindado la actuación más brillante del programa.

    Kim de Seahorn es compasiva, brillante y capaz de superar a casi cualquiera. Sin embargo, a pesar de sus muchas fortalezas, se siente atraída por las intrigas que son el oficio de Jimmy. Los dos son una pareja maravillosa, pero son malos el uno para el otro, y gracias a la feroz y vívida actuación de Seahorn, Kim es el personaje que más preocupa al público y el que permanece en la memoria.

  • ‘Palabra’ hoy, 8 de julio: respuesta, sugerencias y ayuda para la palabra del día (#384)

    ‘Palabra’ hoy, 8 de julio: respuesta, sugerencias y ayuda para la palabra del día (#384)

    ¿Tiene problemas con Wordle de hoy? Si es así, estamos aquí para ayudar.

    Wordle #384 para el 8 de julio de 2022 podría ser complicado. Tenemos un par de sugerencias que podrían ayudarlo a mantener viva su impresionante racha de Wordle.

    Antes de echar un vistazo a las sugerencias a continuación, consulte nuestra guía fácil sobre cómo jugar Wordle para obtener algunos consejos y trucos para jugar todos los días, incluidas estrategias y buenas palabras iniciales. Y marque nuestro centro de Wordle para que pueda regresar para obtener más sugerencias y respuestas.

    Más sobre Wordle

    Cómo funciona Wordle

    Wordle es un juego de vocabulario en el que los jugadores tienen seis intentos para adivinar una palabra de cinco letras. Una vez que ingrese una conjetura, las letras individuales dentro de la palabra que ingresó aparecerán en diferentes colores. Cada color tiene un significado diferente.

    • Verde: la letra ingresada es 100% correcta: la letra correcta en el espacio correcto.
    • Amarillo: la letra ingresada está en la palabra correcta, pero la colocó en el espacio incorrecto.
    • Gris: la letra ingresada no se usa en la respuesta.

    El objetivo es adivinar la palabra correcta en el menor número de intentos posible.

    Consejos para el Wordle de hoy

    • El Wordle de hoy comienza con una V.
    • La palabra de hoy tiene más vocales que consonantes
    • El Wordle de hoy podría ser la preocupación de un cantante.
    Una persona juega 'Wordle' en un iPhone.
    Imágenes de Alexi Rosenfeld/Getty

    ¿Cuál es la respuesta a Wordle #384 el 8 de julio?

    ¿Sigues teniendo problemas? No te preocupes, ¡no puedes conseguirlos todos! Si solo desea ver la respuesta de Wordle de hoy para continuar con su racha, puede encontrarla a continuación.

    La respuesta al Wordle de hoy es…

    VOZ

  • Se está trabajando en un juego de supervivencia de Terminator ambientado después del Juicio Final

    Se está trabajando en un nuevo proyecto Terminator de mundo abierto sin nombre en Nacon Studio Milan, según un avance y un anuncio del escaparate Nacon Connect 2022 celebrado hoy. El juego se reveló junto con un breve tráiler, que muestra un cyborg T-800 de aspecto mortal que camina amenazadoramente hacia un almacén abandonado mientras suena el tema principal de Terminator.

    El juego, que por ahora solo se conoce como Terminator Survival Project, incorporará elementos de juegos de supervivencia y tiene como objetivo lanzarse en consolas y PC. Nacon no especificó una ventana de lanzamiento, solo señaló que se lanzará "en un futuro lejano". El avance en sí no muestra mucho, pero ofrece una idea de cómo podría terminar luciendo este juego cuando salga. Según IGN , el juego Terminator sin nombre tendrá lugar entre los eventos del Día del Juicio Final y la creación de la resistencia de John Connor. Contará con una historia original y se basará en las películas.

    El último juego de Terminator fue Terminator: Resistance , un juego de disparos en primera persona que se lanzó en 2019. Resistance fue desarrollado por el estudio polaco Teyon y recibió malas críticas tras su lanzamiento, pero se ha ganado seguidores de culto . Antes de eso, salió un juego basado en Terminator: Salvation en 2009 y también fue mal recibido. Esperamos que el nuevo juego de supervivencia funcione mejor que sus predecesores.

    Este no es el único juego basado en películas de acción de los 80 que Nacon tiene en desarrollo. El editor también está trabajando en RoboCop: Rogue City , que está siendo creado por el mencionado Teyon. Nacon es mejor conocido por su trabajo en los juegos WRC, así como por el próximo Test Drive Unlimited Solar Crown .