Tiburón se estrenó en cines el 20 de junio de 1975, y la industria cinematográfica nunca volvió a ser la misma. Siendo esencialmente una película de terror ambientada en alta mar, muchos cineastas no se habrían atrevido a rodarla, conscientes de los desafíos que conllevaba. Sin embargo, un joven y prometedor director llamado Steven Spielberg dirigió con audacia esta adaptación de la novela de Peter Benchley, presentando una película llena de suspense y sentimiento, sin precedentes.
Aunque Tiburón enfrentó numerosos desafíos desde el guion hasta la pantalla, Spielberg y su equipo superaron las dificultades y entregaron el primer éxito de taquilla del verano. Tras cincuenta años, tres secuelas y varias imitaciones, nadie se ha acercado a replicar la extraordinaria magia y el éxito de la aventura de terror oceánico de Spielberg. Aunque historias como Alien y Stranger Things han prosperado gracias a la influencia de Tiburón , es posible que el público nunca vuelva a experimentar otro éxito de taquilla como el gran éxito de Spielberg.
Tiburón podría haberse hundido en los cines
Tiburón se ha hecho famosa por su problemática producción. Los tiburones mecánicos diseñados para representar a la bestia del póster de la película se rompieron en el agua mientras el equipo filmaba en alta mar. Estas dificultades técnicas hicieron que Tiburón superara considerablemente el presupuesto. El rodaje duró 159 días , mucho más de lo previsto inicialmente. De hecho, Spielberg declaró a EW que la producción fue tan estresante que le provocó trastorno de estrés postraumático (TEPT), lo que le obligó a volver repetidamente al barco de Quint en el estudio de Universal Studios para procesar su trauma.
Aunque el tiburón roto casi hundió Tiburón , Spielberg decidió cambiar de táctica y presentar los ataques del tiburón desde la perspectiva de la bestia. Este es un ejemplo brillante de un cineasta que logró mucho más con mucho menos, ya que convirtió Tiburón de una película de monstruos cursi en un thriller hitchcockiano. Con la banda sonora de John Williams de fondo, este enfoque creó algunos de los momentos más emocionantes de todo el cine.
Se convirtió en un éxito masivo.
Tiburón innova con su gran estreno y una intensa campaña de marketing, y se dice que la película se estrenó simultáneamente en más de 400 cines. Tras el gran revuelo generado, Tiburón recaudó alrededor de 477,9 millones de dólares en cines de todo el mundo, con un presupuesto de 7 millones, superando a El Exorcista como la película de terror más taquillera del momento. El éxito de Tiburón inspiró a otros estudios a estrenar más éxitos de taquilla de verano de gran presupuesto y alto concepto como este.
Tiburón también recibió considerables elogios durante la temporada de premios. La película ganó los Premios de la Academia a la Mejor Banda Sonora Original, Mejor Montaje y Mejor Sonido. Recibió una nominación a Mejor Película, una rareza entre las películas de terror. Aunque Spielberg había estrenado su primer largometraje aclamado por la crítica, The Sugarland Express , un año antes de Tiburón , el éxito de esta última impulsó la carrera del joven cineasta. Esto allanó el camino para que Spielberg dirigiera muchos otros clásicos del cine, como Encuentros Cercanos del Tercer Tipo , E.T., el Extraterrestre , Parque Jurásico y La Lista de Schindler .
Tiburón trascendió y reinventó el terror
Tiburón no se basa en sustos baratos para aterrorizar a su público. Al mantener al tiburón fuera de la pantalla durante la mayor parte de la película y usar accesorios para indicar su presencia, Spielberg evocó creativamente el terror en lo invisible, aumentando el suspense hasta que la bestia finalmente asomó la cabeza. Con representaciones tan espantosas del tiburón alimentándose de su presa, Tiburón hizo que toda una generación sintiera demasiado miedo como para nadar en el agua.
Si bien esta película contiene muchos momentos aterradores y viscerales, Tiburón también da cabida al humor desenfadado y al drama tierno, elementos fundamentales del cine de Spielberg. Escenas como la del hijo de Brody imitándolo en casa y la canción "Muéstrame el camino a casa " son ejemplos perfectos de la emotividad y la humanidad de la película. También hay mucha acción emocionante en el agua, con Brody enfrentándose al tiburón en una explosiva e inolvidable batalla entre la humanidad y la naturaleza.
El barco estaba lleno de actuaciones icónicas.
Tiburón consolidó a muchos actores talentosos como figuras reconocidas hoy en día. Roy Scheider infundió terror al público como el Jefe Brody, en particular con su ahora icónica frase improvisada: "Vas a necesitar un barco más grande". Richard Dreyfuss se robó el espectáculo como el sarcástico y encantador experto en tiburones, Matt Hooper.
Sin embargo, Robert Shaw hizo que cada una de sus escenas como Quint fuera igualmente memorable. Su monólogo de cinco minutos, en estado de ebriedad, sobre cómo sobrevivió al hundimiento del USS Indianapolis fue la parte más escalofriante de toda la película.
Tiburón es una película única en la vida
En general, pocos cineastas querrían enfrentarse a los elementos que causaron tantos retrasos y dificultades en el rodaje de Tiburón . Incluso si se logra hacer una película de terror centrada en tiburones, Tiburón estableció un estándar muy alto en términos de terror y emoción con su narrativa. Si bien el innovador modelo de estreno de la película puede ser replicado por innumerables éxitos de taquilla actuales, es precisamente por eso que ninguna otra película alcanzará el éxito innovador de Tiburón .
Tiburón está disponible para transmitir en Peacock .
