The Creator review: una epopeya de ciencia ficción ambiciosa e inconexa

The Creator , que llega a los cines esta semana, llega en el peor y en el mejor momento posible. La película, la primera del director Gareth Edwards desde Rogue One: Una historia de Star Wars de 2016 , se realizó con un presupuesto limitado de 80 millones de dólares utilizando un estilo de rodaje en el que primero se ubican los lugares y después se hacen los efectos, lo que facilitó al cineasta y a su equipo su producción. por un costo comparativamente menor que casi cualquier otro éxito de taquilla moderno como este. No sabrías con solo verlo que costó menos hacer The Creator que Ant-Man and the Wasp: Quantumania , Guardians of the Galaxy Vol. 3 , e Indiana Jones and the Dial of Destiny , cuya realización supuestamente costó más de 200 millones de dólares.

The Creator no sólo luce mejor que todas esas películas, sino que emerge en el transcurso de sus 133 minutos de duración como el esfuerzo visualmente más logrado de Edwards hasta la fecha. Cualquiera que esté familiarizado con sus películas anteriores ( Rogue One , Godzilla de 2014 y Monsters de 2010) sabrá lo alto que es ese elogio. Desde un punto de vista puramente técnico, la película es lo suficientemente impresionante como para cambiar potencialmente la forma en que la mayoría de los estudios de Hollywood hacen sus títulos de gran éxito y abrir la puerta a que más cineastas puedan jugar en el rango de 50 a 80 millones de dólares. Sólo por estas razones, The Creator se siente como un contraargumento necesario a las creencias y métodos que han llevado los presupuestos de los grandes éxitos a alturas obscenas durante la última década.

Por otro lado, los sentimientos optimistas y simplistas de la película con respecto al surgimiento de la inteligencia artificial la hacen parecer como ninguna película de ciencia ficción debería parecer: increíblemente miope. Quizás no haya momento más representativo de sus carencias narrativas y filosóficas que cuando en su segundo acto se presenta un cartel de una reconocida actriz que dice: “Dona tu imagen. ¡Apoye la causa de la IA! Sobre el papel, eso podría parecer un comentario social mordaz, hasta que te das cuenta de que The Creator apoya en gran medida su propia y autoproclamada causa de IA.

El Creador comienza, precisamente, con un noticiero antiguo. A lo largo de sus primeros minutos, la película describe de manera escalofriante la línea de tiempo de su realidad alternativa, es decir, cómo los simuladores artificiales fueron bienvenidos por primera vez en la sociedad estadounidense antes de que un ataque nuclear supuestamente dirigido por robots en Los Ángeles pusiera fin a ese período de paz. Cuando concluye el noticiero, la película ha preparado efectivamente el escenario para la guerra en curso entre los ciudadanos pro-IA de Nueva Asia y el ejército estadounidense, que domina su poder nuclear en todo el mundo a través de una estación espacial de lanzamiento de bombas conocida como NOMAD. . Solo unos minutos más tarde, las capacidades de NOMAD se demuestran en una secuencia que separa irrevocablemente al héroe de The Creator , un agente encubierto estadounidense llamado Joshua (John David Washington), de su esposa pro-IA, Maya (Gemma Chan).

Años más tarde, Joshua es emboscado por un par de oficiales militares de alto nivel, el coronel Howell (Allison Janney) y el general Andrews (Ralph Ineson), quienes le informan que un inventor de IA conocido sólo como "Nimata" ha creado una nueva arma lo suficientemente poderosa. poner fin permanentemente a la guerra entre Estados Unidos y Nueva Asia. Sus superiores convencen a Joshua para que localice a Nimata y el arma misteriosa con la promesa de que al hacerlo lo reunirá con Maya, quien recientemente fue vista en imágenes satelitales deambulando por Nueva Asia. Sin embargo, su misión se complica cuando se encuentra cara a cara con la última arma de Nimata, un niño con inteligencia artificial llamado Alphie (Madeleine Yuna Voyles), que tiene el poder de desactivar armas y dispositivos tecnológicos cercanos.

Mientras Joshua continúa su búsqueda de Maya, poco a poco se une a Alphie. Al mismo tiempo, The Creator salta de una escena a otra, ofreciendo secuencias de acción ambientadas en las selvas y campos de arroz de Nueva Asia que inevitablemente recuerdan a las imágenes producidas durante la Guerra de Vietnam. Las imágenes del noticiero inicial, así como su condena incondicional de las prácticas militares reaccionarias de Estados Unidos, dejan igualmente claras las alusiones de The Creator a la guerra de Irak posterior al 11 de septiembre. Desafortunadamente, la película no sabe qué hacer con ninguna de estas conexiones, aparte de adornar todos sus tanques y bombas con flagrantes etiquetas militares estadounidenses y golpear repetidamente a los espectadores con imágenes de sus actores asiáticos siendo brutalmente asesinados.

La película, que fue fotografiada por Oren Soffer y el director de fotografía de Dune , Greig Fraser, es una epopeya de ciencia ficción visualmente rica e implacablemente fascinante. Más allá de la belleza de sus marcos coloridos y sus composiciones de estilo guerrillero, hay poco a qué aferrarse. The Creator es una cínica destrucción del complejo militar-industrial que retrata a casi todos sus personajes estadounidenses como tiránicos y brutales criminales de guerra mientras ofrece a sus personajes asiáticos muy poca interioridad o espacio para existir libres de su matanza. La decisión de Edwards de rodar la película principalmente en Tailandia le da una belleza que es imposible negar, pero también hace que los numerosos casos de violencia contra los cuerpos asiáticos que aparecen a lo largo de la película parezcan irreflexivos e indiscriminados.

En última instancia, The Creator no se involucra con la cultura real y la gente de su entorno lo suficientemente profundamente como para que su fascinación visual por el sudeste asiático parezca algo más que voyerista. Mientras tanto, su estilo de edición implacablemente rápido hace que muchas de sus conversaciones y secuencias sin acción se sientan extrañamente desarticuladas e incoherentes. La película no tiene un ritmo perceptible, y cuando llega al tercer acto, que obliga a sus personajes a correr de un lado a otro a través de distancias asombrosas, es difícil ignorar la creciente sensación de que las piezas del rompecabezas son forzadas a encajar en su lugar. El resultado es una película que se siente simultáneamente sobrecargada y recortada a un centímetro de su vida.

The Creator es un thriller de ciencia ficción lleno de contradicciones. Es, al mismo tiempo, una película realizada por un director cuya última película le fue efectivamente arrebatada y que ha regresado con una estrategia creativa para garantizar que ningún estudio sienta la necesidad de destrozar su visión nuevamente. Y, sin embargo, también es una película que alaba los méritos de la asimilación total. Peor aún, es una película llena de desprecio por los sistemas que tienden a aplastar a cualquiera que se interponga en su camino, pero que parece desconocer su propia vena nihilista.

Es una creación defectuosa, incapaz de comunicar claramente sus propias ideas, pero eso no significa que deba ser ignorada por completo. Incluso si la película en sí es mediocre, el camino que ha trazado para futuros éxitos de taquilla es uno que exige ser seguido. Es muy posible que los cineastas que lo hagan regresen con ejercicios de género que tengan más que ofrecer que The Creator . En ese sentido, lo más trágico de la película puede que no sean sus propios defectos, sino el hecho de que ya está destinada a ser superada por quienes sigan sus pasos.

El Creador ahora se proyecta en los cines. Si desea saber más sobre la película, lea el final de The Creator , explicado .