Haley Lu Richardson de Montana Story habla sobre el apasionante nuevo drama

Montana Story es una película tranquila y mesurada, pero hay emociones intensas y desordenadas burbujeando debajo de su superficie. Escrita y dirigida por Scott McGehee y David Siegel, la película se centra en la turbulenta relación entre un par de hermanos separados, Erin (Haley Lu Richardson) y Cal (Owen Teague), quienes se encuentran inesperadamente reunidos en el rancho de su familia. Unidos por el deterioro de la salud de su padre, Erin y Cal pasan la mayor parte de Montana Story bailando juntos, haciendo breves intentos de reconectarse, pero nunca reconociendo el evento traumático que los separó en primer lugar.

La película obliga a Teague y Richardson a cargar con todo el peso de la historia sobre sus hombros. Si la actuación de cualquiera de los actores no se sintiera auténtica, Montana Story colapsaría sobre sí misma. Afortunadamente, tanto Teague como Richardson son jóvenes actores capaces y sus interpretaciones en Montana Story son asombrosas. En el caso de Richardson, su trabajo aquí se siente como una muesca más en el cinturón de un actor que se ha convertido constantemente en actuaciones estelares durante varios años.

Con Montana Story llegando a los cines, Richardson habló recientemente con Digital Trends sobre cómo fue hacer el nuevo western contemplativo. La estrella, que actualmente se encuentra en Italia filmando la segunda temporada de The White Lotus de HBO , también compartió por qué el diseño de producción "minucioso" y el escenario aislado de Montana Story la ayudaron a meterse en la cabeza de alguien que se ha acostumbrado a embotellar sus emociones

Nota: Esta entrevista ha sido editada por razones de extensión y claridad.

Tendencias digitales: La película se ve hermosa, pero las condiciones también parecían que podrían haber sido duras en ocasiones. ¿Cómo fueron tus experiencias filmando en Montana?

Haley Lu Richardson: Quiero decir, hubo bastante viento algunos días [risas]. Yo estaba como, "¿Será utilizable este metraje?" Pero no recuerdo que los elementos fueran tan difíciles. Creo que lo más difícil para mí fue el espacio emocional en el que tenía que estar para interpretar a Erin y, a veces, eso fue pesado. Pero también, en otros momentos, fue realmente catártico y agradable.

Estás muy aislado en la película. ¿Supongo que eso ayudó a entrar en el espacio mental del personaje?

Ah, sí, seguro. Creo que cuanto más específico puedas hacer el mundo que te rodea mientras estás filmando, mejor será el proceso porque se siente más real. Hay más para conectarse y aprovechar. Cuando estábamos en Montana, estábamos filmando en las afueras de Bozeman en este rancho que está en medio de la nada. No hay a dónde huir o esconderse, por lo que sientes que tienes que rendirte a ese tipo de vida y ese tipo de energía. Me encantó que. Creo que definitivamente ayudó.

Siempre me parece interesante cuando los actores tienen que dar actuaciones lentas y mantener muchas de sus cartas cerca de su pecho. A Erin realmente solo se le permite abrirse totalmente cerca del final de la película. ¿Cómo afectó eso a su proceso esta vez?

Realmente no estaba pensando en eso de esa manera. Estaba pensando en lo que Erin sentiría al tener que volver a casa. No creo que se esté conteniendo intencionalmente o simplemente insinuando sus emociones. Para ella, es más como si la única forma en que puede funcionar en estas circunstancias es cerrándose. Tiene grandes barreras y límites, y todavía está reprimiendo gran parte de la ira y la verdad de lo que realmente siente. La vulnerabilidad no llega hasta el final, pero oh, hombre, es pesado.

Creo que la razón por la que funciona dentro del contexto más amplio de la película es que el personaje honestamente no puede expresar más hasta que sucede algo que es un catalizador que le permite expresar lo que siente.

La primera vez que vemos a tu personaje, en la película lleva ropa de colores muy llamativos, lo que la hace destacar del resto de personajes de la película. ¿Fue una decisión que tomó usted mismo o algo a lo que llegó a través de una colaboración?

Pensé en cómo se vería Erin, pero es genial cuando conoces a la gente del vestuario. Es una colaboración divertida y puedes obtener ideas de ellos en las que nunca hubieras pensado o viceversa porque realmente pueden crear algo juntos. Se nos ocurrió cómo ha sido la vida de Erin en Nueva York desde que se escapó de casa y pensamos en quién se convirtió y cómo se expresa. Es un look muy singular, especialmente el abrigo que usa cuando llega por primera vez.

Se nota que compra en tiendas de segunda mano y casi tiene un elemento de abuela. Sentí que era un poco cascarrabias, como una abuela cascarrabias. Hay algo que es tan adulto en ella. Creo que proviene de su trauma y de su intento de encontrar cosas que se sientan como ella o que se sientan como en casa. Cosas que le dan algún tipo de consuelo.

Los diseños de las habitaciones de Erin y Cal en la película también se sienten muy específicos. ¿Había algo en la habitación de Erin que pensaste que era importante o que te ayudó con tu desempeño?

Haley Lu Richardson: Bueno, el diseño de producción de toda la película y la casa del rancho es muy bueno. La hermana de Scott McGehee, Kelly, fue la diseñadora de producción e hizo un gran trabajo. Pensé que todo era tan completo y real y vivido y específico. Me encanta porque, de nuevo, cuando estás cerca de ese tipo de especificidad, es mucho más fácil conectarte con este personaje que esencialmente estás inventando a partir de una página y tus propios pensamientos. El diseño de producción fue realmente útil durante todo el proceso.

Pero pensé que la habitación de Erin, en específico, era tan gentil, lo cual me pareció tan inquietante y triste. Sabes, creo que Cal tiene una línea en la película sobre cómo Erin y su padre tenían mucho en común. Ambos eran un poco fogosos y obstinados. Pero sí creo que hay una gentil amante de los caballos y amante de la vida en el rancho dentro de Erin, y eso fue contaminado por lo que le sucedió. Me entristece que su gentileza estuviera un poco contaminada y perdida. Pero, de nuevo, no creo que se haya perdido para siempre porque, al final, su vulnerabilidad y amor vuelven a emerger.

Montana Story ahora está jugando en los cines.