Reseña de Pinocho de Guillermo del Toro: Hermosa, sin ataduras
La novela de Carlo Collodi de 1883 Las aventuras de Pinocho ha sido adaptada y reimaginada de una forma u otra innumerables veces, hasta el punto en que las aventuras de su marioneta de madera titular, que cobra vida, se han convertido en una piedra de toque que abarca generaciones en la cultura popular. De hecho, se ha hecho con tanta frecuencia que es justo preguntarse si hay alguna manera de hacer que la historia de 140 años se sienta fresca y fascinante.
Y, sin embargo, Guillermo del Toro logra hacer precisamente eso , y mucho más, en su magnífica y brillantemente elaborada adaptación de Pinocho , que se presenta como una de las mejores películas del año, animadas o no.
delicias oscuras
Dirigida por Del Toro y Mark Gustafson a partir de un guión que Del Toro escribió con Patrick McHale ( Adventure Time ), el Pinocho animado en stop-motion, también conocido como el Pinocho de Guillermo del Toro para diferenciarse del decepcionante Pinocho de acción real de Disney, estrenó solo unos pocos Hace meses, tiene muchas sorpresas para cualquiera que esté familiarizado con el cuento trillado, comenzando con su entorno.
En lugar de ambientar la película a fines del siglo XIX, Pinocho de Del Toro se desarrolla en la Italia fascista durante la década de 1930 e incorpora las tensiones políticas y culturales de la época en las aventuras de su personaje principal. Las intensas influencias religiosas y nacionalistas de la época se ciernen sobre esta versión de la historia y arrojan una sombra más oscura y complicada sobre una historia familiar.
Ese cambio de tono no debería sorprender tanto a aquellos que conocen la obra de Del Toro y, en muchos sentidos, la saga de Pinocho aprovecha sus puntos fuertes. Del Toro es un maestro en combinar la maravilla y la fantasía con lo macabro y lo inquietante, y el uso que hace la película de la animación stop-motion para contar una historia tanto enérgicamente divertida como oscuramente existencial se alinea perfectamente con el enfoque narrativo de Del Toro.
Para ser claros, no todo es pesimismo en Pinocho de Del Toro, pero los padres que esperan algo similar al giro alegre y colorido de Disney en la historia de Collodi probablemente deberían prepararse para algunas conversaciones complicadas, pero importantes, sobre la fe, el fascismo, la guerra y la mortalidad. mientras el personaje del título salta de un apuro a otro en la Italia de la década de 1930. Podría decirse que la calificación "PG" de la película desmiente la intensidad de la voluntad de la historia de dejar que sus personajes se enfrenten al significado de la vida y lo que significa vivir bien, así como también cómo procesamos el dolor cuando los que nos rodean fallecen.
Luz en las sombras
Además de todos los temas sombríos explorados en Pinocho , también hay mucha diversión en las aventuras del personaje.
Gregory Mann da voz al niño de madera de la película y hace un trabajo fantástico imbuyendo sus tonterías en pantalla con tanto corazón como los momentos más tristes. La película no tiene problemas para girar cuando la historia requiere humor y el tipo de felicidad pura y sin filtros que proviene de ser un niño en un mundo lleno de maravillas (particularmente cuando ese sentimiento se puede expresar en una canción) y el equipo creativo de la película encuentra espacio para un montón de ambos en la aventura de Pinocho.
Una vez que te acostumbras a la estética visual del Pinocho en stop-motion de Del Toro, es fácil perderse en los rincones y grietas de los escenarios maravillosamente detallados y las características de todos y cada uno de los personajes presentados en la película. La riqueza y el detalle de sus movimientos e interacciones con el mundo que los rodea son tan cautivadores y fluidos que se siente como un pequeño milagro para que cualquier equipo de animación lo logre, y cada escena de la película se siente como una celebración del tremendo talento del equipo de marionetas. .
Transmitir los altibajos de las experiencias de Pinocho, así como las de su creador, Geppetto (con la voz de David Bradley), y el resto de los personajes, no es tarea fácil cuando se trabaja con títeres, pero los titiriteros y animadores llenan cada personaje con poder emotivo.
Un elenco impresionante
Dice mucho de la naturaleza inmersiva de Pinocho que es tan fácil mirar más allá del impresionante elenco de voces que Del Toro reunió para la película.
Junto con Mann y Bradley, que aportan una tremenda profundidad a Pinocho y Geppetto, respectivamente, Ewan McGregor es una triple amenaza como la voz de Sebastian J. Cricket (también conocido como "Jimny"), el narrador de la película y un cantante ocasional como la historia se desarrolla. Se desempeña bien en las tres responsabilidades, y su rica voz proporciona un humor muy necesario y una sensación de seriedad en varios puntos.
Ron Perlman y Christoph Waltz, que interpretan a Podestà y al Conde Volpe, respectivamente, dos de los antagonistas principales de la historia, también ofrecen interpretaciones de voz sólidas.
La voz grave de Perlman se adapta perfectamente para interpretar a Podestà, el funcionario de más alto rango del pueblo en el gobierno fascista y el exigente padre de Candlewick, el niño humano que finalmente se hace amigo de Pinocho. Waltz está aún más perfectamente interpretado como Volpe, el titiritero de carnaval con mala suerte que ve una oportunidad de hacer dinero en Pinocho. El actor ganador del Oscar Django Unchained y Inglourious Basterds se sumerge en los números musicales de Volpe con un disfrute que brota de su interpretación y hace que su malvado personaje sea aún más divertido de ver.
en perfecta medida
No hay muchos cineastas que puedan caminar por la línea que Del Toro navega tan bien en Pinocho .
Es imposible decidir si Pinocho se anuncia con mayor precisión como una película para niños con temas maduros o una película para adultos construida como una película para niños. Del Toro parece contentarse con dejar que sean ambas cosas, y ofrece una experiencia poderosa y gratificante, independientemente de cómo uno considere adecuado describirla.
No importa cómo se presente, Pinocho de Del Toro es algo especial y ofrece un fuerte recordatorio de que algunas historias son realmente atemporales, capaces de conmovernos y provocar una respuesta poderosa sin importar dónde nos encontremos en la vida. Sus temas son universales, incluso cuando cuenta una historia que se siente maravillosamente singular en su apariencia y método de entrega.
Tanto en su ambición como en su ejecución, Pinocho proporciona otra razón más por la que Del Toro es uno de los cineastas más visionarios de Hollywood, y si realmente gana el reconocimiento que espera Netflix, será un honor bien merecido.
Después de una breve presentación en cines, Pinocho de Guillermo del Toro ya está disponible en Netflix.