Revisión de Crimes of the Future: David Cronenberg saluda a la vieja carne

Si Hell tiene un Ikea, está repleto de los grotescos diseños de diseñador que pasan por muebles en Crimes of the Future . Las hamacas de útero colgantes, el último avance en tecnología biomecánica Tempur-Pedic, se retuercen para aliviar la incomodidad de quienes duermen entre sus pliegues. Una silla, aparentemente hecha de nada más que hueso, se sacude y se mueve de manera bastante divertida para facilitar el proceso de digestión de los comedores quisquillosos. La más grandiosa de estas comodidades de lujo de máquinas orgánicas es una cápsula de cirugía automatizada cuyos tentáculos incisivos están controlados por un control remoto similar a un insecto que se estremece. Los técnicos de Geek Squad miran el aparato como si fuera un auto deportivo, admirando sus superficies brillantes y el reluciente hardware del hospital.

¿Quién más que Carol Spier podría haber diseñado esta sala de exposición mutante? Su trabajo barrocamente inconfundible es el primer indicio de que estamos viendo a alguien caer en picado del vagón en una juerga de toda la noche dos décadas después de que se desmayó de golpe en su mayor vicio. Ese alguien, por supuesto, es David Cronenberg, el director canadiense de triunfos tan pegajosos y pegajosos como The Fly , Videodrome y Naked Lunch . Su vicio, creativamente hablando, alguna vez fue el horror corporal, la mareante variedad de combustible de pesadilla obsesionado con el cuerpo sobre el que construyó una reputación. Cronenberg se limpió a fines del siglo pasado, dejando su hábito de causar estragos en las partes más esponjosas de la humanidad. Pero después de 20 años sobrio, está listo para la fiesta como si fuera 1999. Ninguna carne, vieja o nueva, está a salvo.

El futuro de Crimes of the Future es uno en el que la evolución humana se ha acelerado para adaptarse al ritmo al que nos estamos envenenando a nosotros mismos y al planeta. El dolor es cosa del pasado, y nuevos y misteriosos órganos brotan dentro de las personas con tanta regularidad que se ha establecido una agencia gubernamental completa para rastrearlos. Adaptándose a este nuevo orden mundial está el célebre artista de performance Saul Tenser (Viggo Mortensen), quien pasa por el quirófano por trabajo y placer. Su cuerpo es el lienzo, la hoja el pincel. Al principio de la película, se amarra a sí mismo a ese quirófano portátil, donde su compañera en el arte y la vida, Caprice (Léa Seydoux), pesca de forma remota un tumor invasivo de sus entrañas entre un coro de oohs y aahs.

“La cirugía es el nuevo sexo”, le dice alguien a Saul después del procedimiento. Es una de las pocas líneas en Crimes of the Future que coquetea con la autoparodia absoluta del lenguaje Cronenberg, ese singular idioma alienígena que ha estado refinando y expandiendo desde la década de 1970. Las películas del hombre pueden comenzar a desconcertarte, abrumándote con su terminología y taxonomías extrañas. Al final, el espectador se siente fluido, como un expatriado que aprende la lengua materna sumergiéndose en ella todos los días. Ayuda que Cronenberg tiende a encontrar actores capaces de transmitir su vocabulario de ciencia ficción de forma casi natural.

De hecho, escribió Crimes of the Future en el '99. En aquel entonces, podría haberse sentido como si él se repitiera a sí mismo: un gran éxito de mutilación y pontificación. Pero el tiempo fuera de su timonera ha puesto una distancia irónica y autorreflexiva entre Cronenberg y sus temas favoritos. Crimes of the Future es maximalista en concepto, minimalista en ejecución. Su visión del mundo por venir tiene una claustrofobia industrial: todos los espacios húmedos, con poca luz. Al igual que en el último largometraje que escribió él mismo, el thriller artístico sobre el capitalismo en declive Cosmopolis , Cronenberg limita la construcción de su mundo principalmente a las conversaciones: los tête-à-têtes de Saul con un elenco rotatorio de colegas, funcionarios y fanáticos con nombres noir.

La trama, para ser perfectamente honesto, es inescrutable y casi arbitraria. Se trata del creciente conflicto entre representantes de varias facciones políticas, todas con diferentes opiniones sobre los próximos pasos adecuados para nuestra especie. Uno de ellos, un padre desconsolado llamado Lang Dotrice (Scott Speedman), quiere que Saul incorpore el cadáver de su hijo muerto en su próxima actuación. El niño, asfixiado por su madre en la siniestra secuencia inicial, comía plástico como si fuera un caramelo. ¿Es esta nuestra única oportunidad de supervivencia: desarrollar la capacidad de consumir nuestros imperecederos sintéticos? La narración gotea con preguntas filosóficas, pero nunca se une por completo y se desvanece un poco al final.

Es mucho más fácil admirar Crimes of the Future como una sátira perversa del mundo del arte. A pesar de todas las imágenes extravagantes que provocaron huelgas en Cannes el mes pasado , Cronenberg realmente no está dispuesto a sorprender aquí. El tono es con frecuencia divertido, y los márgenes se retuercen con gags de primer nivel: el bailarín interpretativo "nervioso" al que le han crecido orejas por todo el cuerpo, sin un final sencillo; un Concurso de Belleza Interior que es claramente una tontería sobre lo absurdo de la carrera por los Oscar; y Kristen Stewart, haciendo un truco increíblemente amanerado como una burócrata que lucha por contener su entusiasmo de fangirl por el arte corporal de Saul.

Viggo, traviesamente divertido y físicamente preciso, claramente está interpretando una versión de su director: un provocador canoso de horror corporal literal. Es un autorretrato autocrítico por poder, que le permite al cineasta meditar sobre su estatus como un cansado estadista mayor de asqueroso arte. ¿Cronenberg ha descongelado algo a lo largo de las décadas? Crimes of the Future se está marchitando en la escala macro de la humanidad (esta no es una visión esperanzadora de dónde podríamos terminar), pero sorprendentemente optimista en el negocio de compartir una vida y una vocación. Las escenas entre Saul y Caprice exudan la genuina calidez y el buen humor de una pareja que se adapta bien a las perversiones compartidas, además de una sensualidad poco probable. ¿Quién sino Seydoux podría hacer que abrir la cremallera del estómago para la lengua fuera tentador?

Es el proceso artístico lo que Cronenberg abofetea de manera más ganadora en la losa. Qué apropiado, que una película de tal obsesión anatómica encuentre sus mayores percepciones mirando hacia adentro, no hacia afuera. Si el arte se trata de exponer el verdadero yo, entonces, ¿cuánto más honesto puede ser un artista que dividirse el abdomen para revelar lo que late y brilla en su interior? Los órganos extraños de Saúl, extraídos para la edificación de la burguesía, son la inspiración misma. Pero, ¿eliminarlos y marcarlos los reduce de alguna manera, de la misma manera que ninguna realización de una idea creativa puede competir con la versión pura en tu cabeza? Además, ¿es Caprice, rebanando y cortando en cubitos desde la distancia, el verdadero artista? Cronenberg nunca lo ha hecho todo solo; siempre ha contado con sus colaboradores, desde sus primeras incursiones en los desordenados secretos del cuerpo y la mente.

El título, dicho sea de paso, está tomado de uno de esos experimentos inaugurales: un drama artístico universitario de bajo presupuesto y apenas visible que básicamente equivalía a que Cronenberg recitaba todas las preocupaciones que más tarde convertiría en repugnantes obras maestras. Es tentador pensar en Crimes of the Future como si estuviera cerrando el círculo, listo para reclamar el subgénero blando que en gran medida dio a luz. Pero a pesar de todos sus vagos ecos de clásicos transgresores, esta no es una vuelta de la victoria regresiva. Es una película de primer maestro, relajada a su manera sangrienta, en la que una luminaria examina su reino y reevalúa su lugar en él. Y al regresar a su modo más icónico, Cronenberg cuestiona astutamente las expectativas que ponemos en los artistas: adaptar su pasión a la agenda de otra persona, evolucionar y permanecer igual, todo al mismo tiempo. Es una idea que corta tan profundo como cualquier bisturí.

Crimes of the Future ahora se proyecta en cines selectos . Para obtener más reseñas y escritos de AA Dowd, visite su página de Autor .