El director de Fear Street: Prom Queen habla sobre los slashers y cómo ejecutar el asesinato perfecto

Matt Palmer no se disculpa por cómo matar a alguien en su nueva película, Fear Street: Prom Queen . "Pasamos mucho tiempo descubriendo cómo matar gente", comenta Palmer a Digital Trends en una entrevista exclusiva. Palmer es coguionista y director de Prom Queen , la cuarta película de la franquicia Fear Street de Netflix . Si bien las tres primeras películas de Fear Street se consideran una trilogía, Prom Queen es una película independiente con nuevos personajes e historias. Sin embargo, el denominador común es el escenario, el pueblo de Shadyside.

Basada en la novela de RL Stine, Fear Street: Prom Queen transporta al público a 1988. Faltan dos días para el baile de graduación, y seis chicas se postulan para reina. Dos de ellas —la amable marginada, Lori Granger (India Fowler), y la popular abusadora, Tiffany Falconer (Fina Strazza)— son rivales acérrimas. Ejecutar maniobras políticas para ganar votos para un concurso de popularidad ya es bastante difícil. Sin embargo, el mayor reto de la noche del baile será evitar a un asesino enmascarado que acecha a las candidatas.

A continuación, Palmer habla sobre la importancia de las caídas de agujas, los cambios clave del libro a la pantalla y cómo ejecutar el asesinato perfecto.

Esta entrevista ha sido editada para mayor brevedad y claridad.

Tendencias Digitales: Quería empezar con los drops de aguja. Resaltaron de inmediato. ¿Cuál era la canción de los 80 que sabías que tenía que estar en Prom Queen?

Matt Palmer: No me asusta la Octava Maravilla.

¿Porqué es eso?

Creo que hay canciones conocidas que han tenido un mayor impacto, pero esa tiene algo especial. De hecho, la escribieron los Pet Shop Boys , por eso es tan buena. Sin embargo, es un tema un poco menos conocido. Tiene ese ritmo palpitante y vibrante. Al principio, pensé: «Así se ve el baile de graduación por los sonidos. Ese ritmo palpitante y estridente». Siento que todo el tono del baile de graduación surgió de esa canción. Y también la letra. Es como una historia de Lori Granger. Esa fue la clave.

Cambiamos cosas durante la edición. Sacamos diferentes pistas y las modificamos para conseguir la energía adecuada. Esa fue la que se escuchó desde el principio. Sigue ahí después de ese corte, y no se irá a ningún lado.

Con tu proceso musical, ¿eres un director y escritor que construye una escena y sabe exactamente qué canción incluir? ¿Se trata más de pedirle una lista de reproducción a tu supervisor musical, repasar las cosas y ver qué funciona? Cuéntame sobre ese elemento musical.

Es curioso porque, en la primera película que hice, hay mucha música, pero es música compuesta. Pasa desapercibida. Mucha gente de Calibre dice: "Genial. No tiene música". Yo digo: "Eh, está ahí. Simplemente no te das cuenta".

Pero esta [ Prom Queen ] fue un trabajo completamente diferente. Se oye a [Quentin] Tarantino hablar mucho de cómo saca un disco y eso le da inicio a la película en la cabeza. Fue mucho más parecido con esta, que fue muy divertida. Como en la de Billy Idol, empiezas a montar montajes alrededor de la música. Es una forma de trabajar muy diferente, pero muy divertida. Es bastante adictiva. Me gustaría repetirla.

Es como crear una lista de reproducción larga.

Sí, pasé dos meses al principio, cuando estábamos empezando a escribir la película, dándole vueltas a esta lista de reproducción. Había canciones clave como "You're the Inspiration" de Chicago. Tenía una escena completa donde el personaje del Diablo baila con Lori. Luego pensamos: "No necesitamos esta escena. No ayuda ni al personaje ni a la película". Y yo pensé: "¡Pero la música!". [Risas] Fue muy difícil cortarla porque me encantaba la idea de ambientar una escena con esa música, pero tenía que irse. A veces, las imágenes surgen de la música. A veces, cambia por completo, como en "Sweet Dreams".

El concurso de baile iba a serPrince , pero las canciones de Prince son increíblemente difíciles de licenciar. Una vez que Gloria entró, esto no iba a ninguna parte. Incluso si conseguimos a Prince en el último minuto, esta [ Gloria ] es la canción. Es curioso cómo sucede. La mañana que encontré a Gloria , estaba caminando por la oficina de preproducción, y un par de horas después, sonaba en todas las habitaciones. Escuché a gente cantando Gloria , y pensé: "Vale. Esta es la canción".

El espíritu del libro se mantiene vivo en la película. Sé que se hicieron algunos cambios. Obviamente, el nombre del personaje Lizzie* es Lori. ¿Por qué cambiaron su historia?

En el libro, las chicas se tratan mal en Prom Queen … Hay mucho en el libro, y obviamente es de otra época. Hay muchas chicas hablando de chicos. Fue interesante como hombre escribir un personaje femenino. No solo una, sino cinco chicas protagonizan la película. Era muy importante tener buenas productoras. Ellas me guiaron en eso. Si todas las chicas de la película solo hablaran de chicos, parecería de otra época. Tienes que conectar con un público moderno. No creo que ese tipo de interacciones sean realmente relevantes hoy en día.

La otra cosa es que es una novela policíaca. Si trabajas con material original donde muchísima gente sabe quién lo hizo, tienes que cambiar la historia para que nadie sepa quién lo hizo, porque esa es la esencia del misterio. RL Stine es genial. Si te gusta algo, tómalo. Si quieres ir en una dirección diferente, tómalo. Es muy flexible. Nos dio la libertad de partir de una premisa genial y llevarla hacia nuevos personajes y direcciones interesantes.

*En el libro de RL Stine , la protagonista se llama Lizzie McVay. En la película, es Lori Granger.

Muchas de estas muertes son ejemplos de efectos prácticos. Explícame cómo crear una muerte. ¿Quieres que suceda de una forma y luego ver si puedes hacerlo en la práctica?

Bueno, escribíamos lo que queríamos y luego intentábamos averiguar cómo hacerlo. Lo intentábamos hasta que alguien decía que era prácticamente imposible. Una de las cosas que me gusta de la película es que da la sensación de que cada asesinato es bastante diferente. Al principio, alguien decía: "¿Cuál es el arma característica del asesino?". Recuerdo haber ido a ver el remake de My Bloody Valentine . Tiene su hacha. Es como si cada asesinato fuera un hacha. Después de cuatro, me muero de ganas de una motosierra.

Este asesino en Prom Queen simplemente agarra cosas y tiene algunas a mano. Esto abre la posibilidad de diferentes muertes. Incluso en cuanto al tono, hay una muerte que me parece mucho más oscura y aterradora. Hay otra cómica y prolongada. Hay otra muy abrupta y repentina, probablemente la más sangrienta. Es bastante satisfactoria.

He visto muchas películas de terror y me apasionan sin complejos. Me gusta [Dario] Argento. Lo que me gusta de Argento es que puedes sentir cuándo se aproxima una muerte. Es casi un ritual con Argento y un contrato con el público. Es como: "Vale, ya viene. Se verá genial y me voy a centrar en mi dirección. Va a ser sangriento".

Simplemente tráelo. Supongo que vengo de esa escuela de que cuando se aproxima una muerte, es como un momento sagrado y especial. Necesitas hacer algo que satisfaga al público y quizás también lo sorprenda. Incorpora elementos y mézclalo todo. Pasamos mucho tiempo desarrollando cómo matar gente.

Espero que un director de un slasher piense mucho en ello, eso es bueno.

[Risas] Probablemente demasiado.

Estaba leyendo una entrevista sobre cómo organizaste un festival de cine y elegiste películas para proyectar toda la noche. Te doy la opción. Tienes "Prom Queen" como tu primera película. ¿Cuáles son las próximas cuatro películas que la acompañarán?

Así que no pondría a Prom Queen primero. [Risas] La pondría en tercer o cuarto lugar. Pasé 15 años haciendo esto, y la verdad es que es una locura. Bueno, las cosas que aprendí. Si vas a poner una película lenta, ponla en segundo lugar. El tercer lugar siempre debería ser la cosa más loca, alucinante, psicotrónica y jodida. Eso crea una energía en medio de la noche. La gente piensa: "He visto la cosa más loca de la historia, así que cualquier cosa después de esto es un extra".

En la cuarta ranura, pongan algo con trama. La gente necesita algo que les enganche a las cinco de la mañana. En un evento, puse Child's Play en la cuarta ranura. Child's Play tiene una narrativa y una trama realmente buenas. El encargado del cine dijo: "¡Dios mío! ¡Ya se despertaron todos! Parecen mucho más despiertos que después de la tercera película, y ya están listos para la quinta". Me costó un poco darme cuenta, pero no pongan algo largo ni demasiado abstracto en la cuarta ranura. Si no, la gente se dormirá.

Es una locura. No siempre aciertas. Puse "Black Christmas" de segunda en la primera. Es una película genial, pero me salí con la mía. Eso es lo otro. Cualquiera que dure más de una hora y media es como jugarse la vida. Por eso "La Reina del Baile" dura 87 minutos. Descubrí que con las películas de 87 minutos, la gente tiende a sentirlas cortas y concisas. Me gustó y no me dio sueño. Pensé: "¿Puedo hacer una película que, si se proyecta a las cuatro de la mañana, no aburra a la gente?". Probablemente pondría "La Reina del Baile" de tercera o cuarta.

Fear Street: Prom Queen ahora se está transmitiendo en Netflix .