Las mejores películas de M. Night Shyamalan, clasificadas

Di lo que quieras sobre M. Night Shyamalan, pero no se puede negar que tiene un estilo narrativo distintivo que lo separa de sus contemporáneos. El cineasta indio-estadounidense saltó al estrellato internacional con su revolucionaria película de terror de 1999 El sexto sentido , consolidándose como el director de referencia para tramas atrevidas y retorcidas que cautivan a los fanáticos de los thrillers de personas pensantes. Shyamalan mantuvo su reputación durante los siguientes años, pero su carrera sufrió un duro golpe a mediados de la década de 2000, y su reputación sufrió un daño casi irreparable.

Shyamalan ha restaurado su pedigrí en los últimos años gracias a una serie de proyectos consistentemente sólidos. Su estilo no es para todos; de hecho, generalmente hace grandes swings, incluso cuando la moderación podría ser el camino a seguir. Sin embargo, sus películas reconocidamente ambiciosas atraen a una base de seguidores leales, mientras que su obstinado compromiso con las tramas de peso y los finales inesperados le han valido el respeto de la industria. Shyamalan regresa a la pantalla grande con el thriller de terror Knock at the Cabin , por lo que este es el momento perfecto para revisar los muchos altibajos de su errática pero fascinante carrera.

13. El último maestro del aire (2010)

Una pancarta de la película The Last Airbender que muestra a tres personajes.

En pocas palabras, The Last Airbender es una película horrible. Objetivamente, la peor película en la filmografía de Shyamalan y una de las peores del nuevo milenio, The Last Airbender malinterpreta todo lo que hace que el material original sea tan increíble.

Desde el elenco blanqueado hasta las opciones narrativas desconcertantes y las actuaciones risibles, The Last Airbender es todo lo que una adaptación no debería ser. La incapacidad de Shyamalan para adaptar su estilo a la naturaleza del material de origen da como resultado una experiencia angustiosa e inconexa que se ubica entre las peores adaptaciones de la pantalla pequeña a la grande en la historia del cine.

12. El suceso (2008)

Dos hombres y una multitud prestando atención a algo fuera de cámara en la película The Happening.

La premisa de The Happening es intrigante y ciertamente vale la pena explorarla. Sin embargo, la película muestra signos del temprano enfoque egocéntrico de Shyamalan hacia la narración. En su insistencia en subvertir las expectativas y encontrar algo inteligente que decir, el director terminó por no decir nada.

No ayuda que la película se quede con una actuación realmente terrible de Mark Wahlberg, quien pronuncia sus líneas como un estudiante torpe que lee las tarjetas de referencia detrás de la cámara. El notorio giro al final es posiblemente el peor en la filmografía de Shyamalan, incluso si la película actúa como si fuera la cosa más ingeniosa del mundo.

11. Después de la Tierra (2013)

Un niño arrodillado con un volcán en erupción de fondo en la película After Earth.

A diferencia de su colaboración anterior, En busca de la felicidad , Will y Jaden Smith hacen una pareja sorprendentemente poco impresionante en la ciencia ficción postapocalíptica de Shyamalan, After Earth . La trama se basa completamente en ambos actores, y aunque Will es un juego, Jaden parece estar fuera de su alcance, especialmente con una trama que le pide demasiado sin darle nada a cambio.

Como siempre, la ambición ciega de Shyamalan es un problema. Sin embargo, a diferencia de muchos de sus otros proyectos, After Earth es aburrido. Con un guión débil e imágenes aún más débiles, no hay nada en la trama que mantenga al público interesado. Afortunadamente, After Earth fue una especie de llamada de atención para Shyamalan, y sus siguientes películas serían un regreso agradable para el director.

10. Bien despierto (1998)

Un niño y una monja se miran en la película Bien despiertos.

El primer largometraje de Shyamalan en Hollywood fue Wide Awake , una historia sobre la mayoría de edad protagonizada por un joven Joseph Cross. La trama se centra en un niño de 10 años que comienza un viaje de autodescubrimiento tras el fallecimiento de su amado abuelo. Rosie O'Donnell desempeña un papel secundario clave como monja amante del béisbol.

Wide Awake es la película menos Shyamalan en la filmografía del director, realizada antes de su compromiso con los finales retorcidos y las narrativas autocomplacientes. Sin embargo, su esencia está ahí de una manera más pequeña y tenue. Wide Awake es una película fascinante para ver hoy, sabiendo lo que sabemos sobre Shyamalan. Sin embargo, como película independiente, es bastante olvidable.

9. Dama en el agua (2006)

Una mujer joven y un hombre parados bajo la lluvia en la película Lady In The Water.

¿Es Lady in the Water tan mala como decía la gente en 2006? Tal vez. La película, protagonizada por Bryce Dallas Howard y Paul Giamatti, sigue a un superintendente de construcción que encuentra a una mujer joven en la piscina y debe ayudarla a escapar de una peligrosa criatura parecida a un lobo.

Lady in the Water es Shyamalan en su forma más autoindulgente y arrogante, no solo por el papel que se da a sí mismo en la historia, sino por la forma en que elabora y dirige todo el proyecto. La película es Shyamalan creyéndose demasiado grande para fallar, demasiado creativo para ser restringido y demasiado visionario para ser apreciado. Hay temas intrigantes y creación de mundos creativos en Lady in the Water , pero no lo suficiente como para superar la sombra abrumadora de Shyamalan.

8. Vidrio (2019)

Tres hombres sentados en sillas con diferente iluminación en la película Glass.

Tras el sorprendente éxito de Split , Shyamalan estrenó la muy esperada secuela, una película que también sirvió como secuela de El protegido . La película está protagonizada por James McAvoy, Bruce Willis y Samuel L. Jackson y sigue a sus respectivos personajes, David Dunn, Kevin Wendell Crumb y Elijah Price, en una institución psiquiátrica para personas que creen que tienen superhabilidades.

La atrevida idea de Shyamalan podría haber valido la pena de una manera satisfactoria y, en última instancia, memorable. Sin embargo, la insistencia del director en subvertir las expectativas una vez más saca lo mejor de él. Glass es una película a medio hacer, más decepcionante que cualquier otra cosa. Los fanáticos que esperan una conclusión gratificante para la tan esperada trilogía de Shyamalan se encontrarán con un final anticlimático que desperdicia tres grandes personajes y una premisa genuinamente convincente. Sin embargo, McAvoy sigue siendo una fuerza a tener en cuenta, y Jackson y Willis están más que listos para volver a visitar sus días de gloria.

7. El pueblo (2004)

Una mujer y un hombre jóvenes entre la multitud en una fiesta de bodas en la película The Village.

La aldea es la película que alteró el curso de la otrora prometedora carrera de Shyamalan. La historia se trata de un pueblo aislado aparentemente perseguido por criaturas peligrosas que acechan en el bosque cercano y está protagonizada por un elenco impresionante que incluye a Bryce Dallas Howard, Joaquin Phoenix, William Hurt y Sigourney Weaver.

Una decepción crítica, The Village probó cuánto Shyamalan podía salirse con la suya con respecto a su audiencia. La película decepcionó a muchos, con fanáticos y críticos que expresaron incredulidad e incluso burlas por el giro final. El tiempo ha sido amable con The Village , y aunque su tercer acto está lejos de ser uno de los peores finales en la historia del cine , es bastante perezoso e insatisfactorio. Aún así, el resto de la película es intrigante, y Shyamalan está en su mejor momento cuando establece un estado de ánimo siniestro.

6. Viejo (2021)

Un hombre y dos mujeres mirando a la distancia con expresiones de asombro en la película Old.

Para 2021, los fanáticos sabían en lo que se estaban metiendo con una película de M. Night Shyamalan. Sin embargo, Shyamalan estaba entrando en una nueva etapa en su carrera, guiando con confianza sus películas con el equilibrio adecuado entre espectacularidad y ritmo narrativo. Old , una película sobre una playa misteriosa y solitaria que hace que sus visitantes envejezcan rápidamente, podría ser el mejor ejemplo.

Old cuenta con una premisa original y un elenco comprometido que sabe exactamente el tipo de película que están haciendo. Más importante aún, Shyamalan se muestra más confiado, cumpliendo su visión con un compromiso inquebrantable. La gente amará u odiará a Old ; no hay término medio, y Shyamalan no quiere que lo haya. Ahora está en el punto de su carrera en el que te gusta su estilo o no. No está aquí para satisfacer a la corriente principal, sino para complacer a aquellos que ya están cautivados por su trabajo, y no lo quiere de otra manera.

5. Inquebrantable (2000)

David Dunne y Mr. Glass parados uno al lado del otro y mirando en diferentes direcciones en la película Unbreakable.

La primera incursión de Shyamalan en el género de los éxitos de taquilla, El protegido sigue a David Dunn, un hombre que descubre que tiene habilidades sobrehumanas después de un accidente de tren. Su nuevo poder lo convierte en el objetivo de Elijah Pierce, un hombre discapacitado obsesionado con los cómics que cree que David es un superhéroe.

El protegido salió antes de que comenzara la locura por los cómics de la década de 2000. Está lejos de ser una típica película de superhéroes, sino más bien la versión de Shyamalan. Por lo tanto, es más tranquilo, menos rimbombante y más preocupado por los hombres que por el súper. El protegido es una de las mejores películas de superhéroes de todos los tiempos porque no quiere serlo. Quiere deconstruir el mito del heroísmo estadounidense en lugar de construir sobre él, lo que da como resultado una mirada refrescante y sorprendentemente perspicaz a la dicotomía héroe-villano.

4. La visita (2015)

Dos niños hablando con una mujer vía Zoom en la película La Visita.

Después de una serie de fracasos de taquilla y películas criticadas por la crítica, Shyamalan volvió a la forma con la pequeña y escalofriante película de terror The Visit . La historia sigue a dos hermanos que se quedan con sus abuelos separados durante una semana mientras su madre se va de vacaciones. Sin embargo, suceden cosas extrañas que hacen que los hermanos teman por su seguridad.

The Visit es un thriller notablemente efectivo que tiene todo lo necesario para convertirse en una gran película de terror clásica de culto . Shyamalan vuelve a lo básico, elaborando una historia simple pero bien contada que favorece las emociones directas sobre las premisas elaboradas. El resultado es una historia realmente sorprendente e inquietante que combina el terror y el humor de manera experta e incluso encuentra suficiente espacio para cumplir con la promesa de final retorcido de Shyamalan.

3. Señales (2002)

El reverendo Graham mira a lo lejos con una mujer policía de pie detrás de él en la película Signs.

En 2002, Mel Gibson seguía siendo una estrella y M. Night Shyamalan seguía siendo el rey del prestigio y los misterios retorcidos. Así llegó Signs , un horror de ciencia ficción sobre un ex sacerdote que lucha con su fe y encuentra evidencia de que los círculos de las cosechas en su granja son producto de actividad extraterrestre. Coprotagonistas de Joaquín Phoenix.

Señales es un estudio tranquilo e íntimo sobre la fe disfrazado de éxito de taquilla de alto perfil. Shyamalan equilibra con éxito sus temas de peso con una trama entretenida y, en ocasiones, aterradora que mantiene al público al borde de sus asientos. Y aunque su tercer acto no es el impactante final que esperaban los fanáticos , sino más bien una evasión perezosa, Signs sigue siendo un misterio bien elaborado que confirma el don de Shyamalan para mantener el suspenso.

2. Dividir (2016)

Un hombre hablando con una mujer joven mientras dos mujeres jóvenes miran desde el fondo en la película Split.

Split es posiblemente la película más sorprendente de la carrera de Shyamalan. James McAvoy interpreta a Kevin Wendell Crumb, un hombre con trastorno de identidad disociativo que secuestra a tres niñas y las mantiene en una instalación subterránea.

Aunque Split es la presentación más estereotipada de lo que Hollywood cree que es el trastorno de identidad disociativo, todavía funciona, en gran parte gracias a James McAvoy. El actor escocés ofrece una actuación espectacular, posiblemente la mejor en cualquier película de Shyamalan y que fue arrebatada de una nominación al Oscar. McAvoy apuesta por la condición de Crumb, agregando un estilo significativo a su interpretación y encontrando una pareja perfecta en Anya Taylor-Joy como una de sus cautivas. A pesar de las numerosas oportunidades para hacerlo, Split nunca se descarrila, con Shyamalan optando por la moderación y dejando que la trama ingeniosa haga todo el trabajo pesado.

1. El sexto sentido (1999)

Un hombre arrodillado para enfrentar a un niño que parece asustado en la película El sexto sentido

The Sixth Sense sigue siendo la mejor película de Shyamalan. La trama se centra en Malcolm Crowe, un psicólogo infantil que trata a un niño temeroso que afirma que puede ver y hablar con los muertos. Bruce Willis ofrece una de sus mejores actuaciones junto a Haley Joel Osment, que entonces tenía 11 años.

Sorprendiendo a la crítica y al público por igual, The Sixth Sense fue un gran éxito comercial y de crítica, y es fácil ver por qué. Es una película brillante de principio a fin, con Shyamalan creando una trama tensa, apasionante y emocionante que ofrece una escena desgarradora tras otra sin perderse en los sustos. Osment y Willis juegan muy bien el uno con el otro, y el giro final se convirtió en uno de los más icónicos y efectivos del cine. El sexto sentido es tan bueno ahora como lo era en 1999; es todo lo que sugiere su reputación y más.