Las 10 mejores películas de atracos de todos los tiempos, clasificadas
Cuando las películas logran que los autores intelectuales criminales parezcan geniales, las películas de atracos terminan siendo algunos de los tipos de películas más entretenidos para hacer que la sangre bombee desde la comodidad del sofá. Las mejores películas de atracos combinan una cuidadosa preparación y estrategias con la acción de alto riesgo y los emocionantes obstáculos de ejecutar esos planes con todo en juego.
Desde clásicos fascinantes como Heat y A Fish Called Wanda hasta éxitos elegantes como Ocean's Eleven y Inception , las mejores películas de atracos seguramente mantendrán a los espectadores al borde de sus asientos. Espere tramas meticulosamente elaboradas, giros impactantes e historias emocionantes de estas espectaculares películas de atracos que establecen el estándar de oro para el género.
10. Punto de quiebre (1991)
Keanu Reeves interpreta al agente del FBI Johnny Utah en Point Break , en la que se le asigna la tarea de infiltrarse en una banda de ladrones de bancos conocidos como los "Expresidentes" debido a sus máscaras distintivas. Resulta que también son un grupo ruidoso de adictos a la adrenalina que se emocionan con el surf, y Utah se siente atraído por su emocionante estilo de vida. El agente encubierto pronto forma un vínculo inesperado con los criminales, especialmente con su carismático líder, Bodhi (Patrick Swayze).
Dirigida por Kathryn Bigelow, Point Break utiliza la subcultura surfista como telón de fondo único para su emocionante historia. La película de atracos suele ser exagerada y, a veces, francamente absurda, que es lo que la hace tan memorable y entretenida. También destaca por el papel de Reeves, en el que realiza un impresionante acto de equilibrio entre el papel de un agente serio y el de un falso surfista más cómico. La película no ha sido olvidada en el tiempo, y sus seguidores de culto garantizan que las nuevas generaciones sigan descubriendo la extrañamente encantadora película de acción de los años 90 .
9. Bebé conductor (2017)
Baby Driver, del director Edgar Wright, es una película de atracos galardonada y mejor recordada por su combinación de acción y una banda sonora espectacular. Sigue principalmente a Baby (Ansel Elgort), un joven conductor de escapadas que utiliza la música para sus escapadas y también para ahogar su tinnitus. Su actividad criminal está controlada por Doc (Kevin Spacey), un cerebro que confía en las excepcionales habilidades de conducción de Baby para sus atracos. Sin embargo, cuando Baby se enamora de la camarera Debora (Lily James), quiere dejar atrás su vida criminal, con la esperanza de que un último trabajo finalmente sea suficiente.
Baby Driver está lleno de persecuciones de coches perfectamente coreografiadas que se desarrollan junto con música vibrante. A pesar de que las cosas se salen de control, la película de 2017 no se toma a sí misma demasiado en serio de la mejor manera posible, lo que hace que cada secuencia de acción sea divertida de ver. También utiliza bien el tropo del "último trabajo", lo que hace que valga la pena apoyar el romance de Baby y Debora, incluso si la idea no es del todo novedosa.
8. Tarde de perros (1975)
En una tarde de día de hot dogs, se desarrolla un apasionante atraco en Brooklyn, liderado por el delincuente novato Sonny Wortzik (Al Pacino). Tarde de perros , basada en una historia real, gira en torno al robo que salió mal entre Sonny y Sal Naturile (John Cazale). Lo que se suponía que sería un crimen rápido eventualmente se convierte en una tensa situación con rehenes, en la que la pareja está rodeada por la policía y los medios. Pronto se revelan las sorprendentes motivaciones de Sonny para el crimen, lo que lo convierte en un antihéroe improbable a los ojos del público.
Dirigida por Sidney Lumet, Tarde de perros es recordada por su sentimiento antisistema, enfatizado por un momento en el que Sonny canta “¡Attica! ¡Ática!" a la multitud reunida en un intento de hacer referencia al infame motín carcelario. También se adelantó a su tiempo en su representación de la sexualidad, ya que además de que el protagonista es un personaje masculino bisexual, el motivo del robo es financiar la cirugía de cambio de género de su pareja. Esta película se destaca como una de las mejores obras de Al Pacino , con el actor realmente brillando en la historia centrada en los personajes.
7. Perros reservorio (1992)
Reservoir Dogs es una película policial pionera que también sirvió como debut en el largometraje del renombrado director Quentin Tarantino . La película de 1992 se centra en un grupo de criminales, a cada uno de los cuales se les asignan seudónimos codificados por colores, reunidos por el jefe criminal Joe Cabot (Lawrence Tierney) para un atraco de diamantes. El atraco en sí nunca se muestra; en cambio, la película muestra las interacciones cada vez más tensas entre los personajes mientras se reagrupan en un almacén, tratando de descubrir qué salió mal durante el robo y quién de ellos podría ser un informante de la policía.
La elección de retratar las consecuencias del robo fallido en lugar del crimen real fue innovadora y fascinante en ese momento. Reservoir Dogs también presentó una narrativa no lineal que se sumó a sus novedosas contribuciones al género. Además, a pesar de estar entre los primeros trabajos de Tarantino, ya se benefició enormemente de las marcas registradas del cineasta, con su característico diálogo agudo, humor poco convencional y violencia gráfica que ayudaron a convertir la película en un clásico de culto.
6. El trabajo italiano (2003)
En parte una película de atracos meticulosamente elaborada, en parte una película de venganza increíblemente emocionante , The Italian Job gira en torno a un equipo de ladrones expertos que llevan a cabo un robo en Venecia. Cuando uno de los suyos, Steve (Edward Norton), los traiciona, se lleva el botín y mata al ladrón de cajas fuertes, el resto del grupo jura venganza. Un año después, Charlie y su equipo, incluido su nuevo ladrón de cajas fuertes Stella Bridger (Charlize Theron), el hacker Lyle (Seth Green), el timonel Handsome Rob (Jason Statham) y el experto en explosivos Left Ear (Mos Def), se reagrupan en Los Ángeles para obtenga venganza y recupere el oro robado.
The Italian Job es una elegante película de atracos que presenta un elenco de estrellas, y el trabajo del director F. Gary Gray es un homenaje a la película británica del mismo nombre de 1969. La inspiración es obvia en el uso de Mini Coopers modificados en la película de 2003 en algunas de las secuencias de acción más emocionantes del género. Esta combinación de escenas elegantes con pura diversión ha consolidado The Italian Job como un clásico moderno que no ha perdido nada de su atractivo desde su estreno.
5. Ocean's Eleven (2001)
Recién salido de prisión, Danny Ocean ( George Clooney ) recluta a su viejo amigo Rusty Ryan (Brad Pitt) y reúne un equipo que incluye al carterista Linus Caldwell (Matt Damon) y al experto en explosivos Basher Tarr (Don Cheadle), entre otros en Ocean's Eleven . Juntos, seleccionan a un grupo de hábiles estafadores y ladrones para llevar a cabo un atrevido robo de tres casinos de Las Vegas. Su objetivo es la bóveda que contiene 160 millones de dólares del Bellagio, Mirage y MGM Grand, todos propiedad del despiadado magnate Terry Benedict (Andy García), quien también está saliendo con la ex esposa de Danny, Tess (Julia Roberts).
Ocean's Eleven, del director Steven Soderbergh, es una ingeniosa película de atracos que hace que sus defectuosos criminales parezcan geniales sin esfuerzo, a pesar de mostrar todo el tedioso trabajo que se necesita para planificar un robo arriesgado. Con estrellas como Clooney, Pitt, Matt Damon, Don Cheadle y más, todos actuando en el glamoroso telón de fondo de Las Vegas, fue un gran éxito garantizado. El éxito de taquilla generaría una franquicia enormemente popular que establecería un nuevo punto de referencia para las películas de atracos corales.
4. Rififí (1955)
Rififi es una de las mejores películas policiales de las que la mayoría probablemente nunca haya oído hablar, siendo la película de 1955 una obra fundamental del cine negro francés. Dirigida por Jules Dassin, que encontró trabajo en Francia después de haber sido incluido en la lista negra de Hollywood, la película sigue a Tony “le Stéphanois” (Jean Servais), un maestro ladrón recién salido de prisión, que se asocia con otros tres criminales: Jo le Suedois (Carl Möhner), Mario Ferrati (Robert Manuel) y César le Milanais (interpretado por el propio Dassin bajo el seudónimo de Perlo Vita). Juntos planean un elaborado robo a una exclusiva joyería parisina.
La película es mejor conocida por su secuencia de atraco de 32 minutos filmada en completo silencio para enfatizar la tensión y el realismo del acto. Este único segmento se convertiría en una de las escenas más influyentes del género, con el legado de la travesura criminal evidente en clásicos de atracos posteriores como Ocean's Eleven y Heat . A pesar de su estreno hace casi 70 años, todavía vale la pena ver Rififi , aunque solo sea para ver los aspectos innovadores que ayudaron a dar forma al género tal como lo conocen los fanáticos hoy.
3. Un pez llamado Wanda (1988)
Jamie Lee Curtis interpreta a la seductora mujer fatal Wanda Gershwitz que lidera una peculiar banda de criminales en Un pez llamado Wanda . Dirigida por Charles Crichton, la película muestra las consecuencias del grupo después de un atraco exitoso, mientras Wanda y su tonto amante Otto West (Kevin Kline) traicionan a su colega George Thomason (Tom Georgeson). Después de que termina en la cárcel, el dúo intenta localizar los diamantes que escondió manipulando al abogado de George, el torpe Archie Leach (John Cleese).
A Fish Called Wanda se destaca en el género por su combinación única de atraco clásico y comedia loca. Su humor agudo provoca momentos de risa a carcajadas, especialmente cuando los excéntricos personajes se encuentran en medio de divertidos malentendidos y escenarios incómodos. Desde la equivocada seducción de Archie por parte de Wanda hasta los absurdos intentos fallidos de Ken de deshacerse de un testigo, la película de comedia criminal de 1988 hizo que los espectadores se rieran a carcajadas en los cines, hasta el punto de que un miembro de la audiencia murió mientras reía durante una proyección de Un pez llamado Wanda .
2. Inicio (2012)
Inception es un éxito de taquilla alucinante y de género que se encuentra entre las mejores películas del director Christopher Nolan . Una película de ciencia ficción, atracos, acción y drama, que sigue principalmente a Dom Cobb (Leonardo DiCaprio), un hábil ladrón que se especializa en extraer secretos del subconsciente durante el estado de sueño. A Cobb se le ofrece la oportunidad de borrar sus antecedentes penales a cambio de implantar una idea en la mente de un objetivo, un proceso conocido como "inicio". Para tener éxito, Cobb forma un equipo que se adentra en la mente de su objetivo, Robert Fischer (Cillian Murphy). Pronto, las proyecciones subconscientes de Cobb sobre su difunta esposa, Mal (Marion Cotillard), comienzan a poner en peligro la misión.
Nolan de alguna manera había combinado ciencia ficción de alto concepto con tropos de películas de atracos y había creado una de las experiencias visuales más confusas pero tremendamente entretenidas e inmersivas en la historia del cine. Inception es una película ampliamente celebrada que ha dejado una huella permanente en la cultura pop, y la mayoría de los fanáticos coinciden en que merece más de una visualización para apreciar plenamente su trama retorcida y su paisaje onírico visualmente impresionante.
1. Calor (1995)
En Heat , el maestro ladrón Neil McCauley (Robert De Niro) planea atracos de alto riesgo con un equipo leal y disfruta de una tasa de éxito increíble. Esto pronto se ve amenazado por el detective de la policía de Los Ángeles Vincent Hanna (Al Pacino), quien se obsesiona con capturar al criminal. Mientras McCauley planea un gran gol final, lo arriesga todo, incluso si eso lo pone en un peligroso rumbo de colisión con Hanna, quien está más decidida que nunca a atraparlo.
Dirigida por Michael Mann, la película de 1995 impresionó tanto a los fanáticos como a los críticos con su historia en capas que exploraba los paralelos inesperados entre el cerebro criminal y el policía. El calor expone los paralelismos y contrastes entre ellos. McCauley vive según un código estricto y evita vínculos que puedan comprometer su libertad, mientras que la dedicación de Hanna a su trabajo tensa sus relaciones con su esposa e hijastra. Esta profunda exploración de la soledad y la obsesión del dúo se complementa perfectamente con una acción intensa, y la película culmina con un tenso enfrentamiento en el banco y una culminante persecución en el aeropuerto, que mantendrá al público pegado a sus pantallas.