Reseña: Fiddler’s Journey to the Big Screen destaca un clásico
En 1971, se estrenó una película que fue tanto un éxito de taquilla (fue la más taquillera de ese año) como un éxito de crítica, obteniendo 8 nominaciones a los Premios de la Academia, incluida la de Mejor Película. La crítica de cine del New Yorker Pauline Kael, que fue muy selectiva con las películas que le gustaban, elogió la película y la calificó como una de las películas más "poderosas" que jamás había visto.
Si bien uno podría pensar inmediatamente en La conexión francesa o La naranja mecánica , la película en cuestión es en realidad El violinista en el tejado , una adaptación del exitoso musical que relata una familia judía en Ucrania mientras se encuentra con un cambio personal, político y social en el cambio del siglo XX. Si bien el musical todavía se revive en los escenarios de todo el mundo, la película en sí parece darse por sentada , y el documental jovial y detallado El viaje del violinista a la pantalla grande presenta un caso convincente de que la película y su director, Norman Jewison, valen un segundo. Mira.
Un milagro de milagros
El director Daniel Raim tiene un claro amor por la película, y es esta pasión, combinada con un uso hábil de entrevistas de archivo, imágenes detrás de escena y nuevas imágenes del elenco y el equipo supervivientes, lo que hace que toda la empresa sea entretenida. e informativo. No está de más que Raim use a Jeff Goldblum como el narrador principal que guía a la audiencia a través de los orígenes de Fiddler en el escenario hasta su camino un tanto rocoso hacia la pantalla grande.
No es necesario ser fanático de Fiddler para disfrutar de algunas de las curiosidades compartidas por Raim. Por ejemplo, ¿sabías que el papel principal de Tevye (interpretado por Chaim Topol en la película) fue casi encarnado por el distintivamente italiano y goyish Frank Sinatra? ¿O que Jewison fue en contra de toda opinión popular y se negó a elegir a la estrella original de Broadway, Zero Mostel, porque era una estrella demasiado grande y demasiado estadounidense para que el público cinéfilo lo comprara como un judío ruso en apuros? ¿Qué tal la anécdota compartida por el director de fotografía Oswald Morris, fallecido hace mucho tiempo, quien colocó medias de seda sobre la lente de la cámara para lograr el estilo único de la película? (Morris ganó un Oscar por sus esfuerzos). Incluso si conoce estos hechos, es divertido redescubrirlos, ya que Raim emplea a numerosos parlantes, entre ellos el propio Jewison, para transmitir sus experiencias personales al dar vida a Fiddler .
La salida del sol puesta de sol
Algunas entrevistas destacadas incluyen a las actrices que interpretaron a las hijas de Tevye en la película: Rosalind Harris (Tzeitel), Michele Marsh (Hodel) y Neva Small (Chava). Lo que es particularmente conmovedor de cada uno de ellos es que Fiddler fue tanto su película revolucionaria como el punto culminante de sus carreras. Su experiencia compartida claramente significó mucho para ellos, y sus recuerdos agregan un trasfondo emocional que le da profundidad y peso al documental.
Otro punto destacado es el compositor de Star Wars , John Williams, quien comparte su recuerdo de la creación de la partitura de la película al principio de su carrera. En una secuencia fascinante, detalla cómo Jewison interpretó la música de la película para la pantalla, configurando tomas individuales para sincronizarlas y sintonizarlas con la música de la película. Raim muestra esto al intercalar a Williams con el número "If I Were a Rich Man", que revela brillantemente el dominio de Williams y Jewison al traducir una canción potencialmente estática y darle vida en un medio visual. Es uno de los muchos pasajes que demuestra de manera convincente que Fiddler es una de las mejores películas musicales de todos los tiempos, no solo por la forma en que suena, sino también por la forma en que se mueve en la pantalla.
A la vida (y Norman Jewison)
En el proceso de destacar la adaptación cinematográfica de 1971 y darle el debido reconocimiento, Fiddler's Journey también destaca al propio director de la película: Norman Jewison. Visto tanto en imágenes de archivo como en nuevas entrevistas realizadas para este documental, Jewison se muestra tranquilo, inteligente y compasivo. Es el cineasta raro que trabajó y se destacó en casi todos los géneros, desde la ciencia ficción distópica ( Rollerball ) hasta la sátira ( Vienen los rusos, Llegan los rusos ) y la comedia romántica ( Hechizo de luna), y es asombroso descubrirlo en el documento. que Fiddler fue su primer musical.
Al final de la película, cuando vemos a Jewison bromeando con el elenco y el equipo en el lugar, surge un retrato conmovedor de un artista, uno de los últimos de una generación, que adaptó una obra de arte exclusivamente judía, a pesar de que el propio Jewison era no resucitado en la fe. Lo que convirtió a este gentil canadiense en la persona adecuada para dar vida a El violinista en el tejado es una pregunta que se hace y se responde tranquilamente en el documental de Raim, que nos convence no solo de apreciar la importancia cultural y artística de Tevye y su familia, sino también de admirar al hombre que le dio vida tan vívidamente hace 50 años.
Fiddler's Journey to the Big Screen ya está disponible en los cines.