Revisión de Doom: The Dark Ages: la emocionante precuela se vuelve demasiado grande y demasiado rápido

Doom: La Edad Media

Precio sugerido de venta al público $70.00

3.5 /5

★★★☆☆

Detalles de la puntuación

"Doom: The Dark Ages tiene muchas emociones, pero podría levantar el pie del acelerador".

✅ Ventajas

• Doom Slayer recibe lo que le corresponde
• Excelente combate
• Diseño de niveles intrincado
• Se ve fantástico

❌ Contras

• Historia complicada
• Misiones decepcionantes de robots y dragones
• Acción dinámicamente plana en todo momento.

Compre en Amazon Con solo unas pocas misiones en Doom: The Dark Ages , sentí que había alcanzado la cúspide de los juegos de acción. Allí estaba yo detrás de los controles de un enorme robot Atlan, eclipsando el tipo de campo de batalla que momentos antes me parecía enorme. El cielo sobre mí estaba chamuscado. Los edificios se convirtieron en ruinas bajo mis pies. Uno por uno, un ejército de kaiju demoníacos se comió mis puños metálicos. ¿Cómo puede ser más grande y peor que esto?

No es así, y ese es al mismo tiempo el regalo y la maldición de la última saga de Doom Slayer.

En un intento por mejorar la ya infernal serie de disparos, una que alcanzó nuevos niveles de adrenalina en Doom: Eternal de 2020, el desarrollador Id Software sube cada dial a 11 desde el Capítulo 1 derecho. Las batallas son más rápidas y feroces. La historia oculta se convierte en escenas deslumbrantes. Nuestro héroe monta un mechadragón, por el amor de Dios. Cada una de sus partes es un ejercicio de escalada maximalista, tratando de encontrar un techo para la gloria hiperviolenta de un shooter atemporal. Alcanza esa altura, pero se topa con una dura verdad: no queda nada por escalar una vez que has llegado a la cima.

Doom: The Dark Ages ofrece otra dosis de emoción confiable basándose en los cimientos establecidos por sus excelentes predecesores. La fantasía de poder de todo esto es más potente que nunca, pero el experimento de Id Software en exceso demuestra que existe algo llamado “demasiado” cuando se trata de espectáculo de videojuegos.

Año uno

En lugar de continuar donde lo dejó Eternal , The Dark Ages es una precuela de la serie Doom reiniciada de Id Software. Actúa como una historia del origen de Doom Slayer que se inspira en Batman: Year One , la cruda historia de Frank Miller sobre el primer año de The Dark Knight en el trabajo. Ese enfoque sienta las bases para el juego Doom más centrado en la narrativa hasta la fecha, completo con grandes escenas. Es análogo al salto de Metroid Prime a Metroid Prime 3: Corruption . Este último se basó en la famosa aventura atmosférica de Retro Studio intensificando la historia e introduciendo un gran elenco de personajes para expresarlo todo en diálogos. The Dark Ages hace lo mismo con Doom con resultados mixtos.

La idea es que todo tiene lugar en la propia era medieval de Doom, donde los humanos libran una guerra contra demonios con ballestas, mayales y, lo adivinaste, escopetas. Es un truco bastante divertido que permite a Id Software imaginar versiones más primitivas de armas clásicas, pero la historia que se esconde detrás de ese truco es el capítulo más incomprensible de Doom hasta la fecha. Los nuevos personajes que nunca se presentan adecuadamente pasan cinemáticas recitando nombres propios que en realidad nunca significan nada para mí. Se invirtió mucho dinero en crear una historia que más o menos se reduce a "Hay una guerra entre humanos y demonios".

Más exitosa es su caracterización de Doom Slayer. Si bien las entregas anteriores lo presentan como un asesino todopoderoso que siempre tiene el control, aquí inicialmente es una herramienta. La historia del origen implica que lo reducen a un arma viviente cuya personalidad se electrifica fuera de su cuerpo para darle una mente unidireccional que está hiperconcentrada en matar demonios. Es un meta giro inteligente que convierte la personalidad generalmente delgada del personaje y la convierte en una fuente de dolor que lo lleva por un camino más estratificado de venganza y destrucción. Algunas secuencias clave que muestran su humanidad atraviesan una sopa de palabras que de otro modo sería complicada.

Puedo entender el instinto aquí. Doom siempre ha sido una de esas series engañosamente profundas. Para el jugador medio, podría parecer que no hay mucho más que armas y agallas. Los fanáticos profundos te dirán que hay mucho más debajo de la superficie, y The Dark Ages parece que está construido para finalmente recompensar a esa audiencia. Al ofrecer eso, Id pierde algo especial de la serie. Hay una cierta mística en los juegos antiguos que tenían poca historia dentro del juego. A menudo eran escasos y atmosféricos, dejando que la imaginación de los jugadores llenara el espacio negativo. Sólo los fanáticos más dedicados se arrastrarían por la madriguera del conejo y encontrarían conocimientos secretos escondidos en libros o cintas de casete. Esos detalles dispersos dieron a juegos como Doom una sensación de historia oculta, convirtiendo a los fanáticos en archiveros que podían intercambiar sus hallazgos entre sí.

Cuanto más grande se vuelve Doom, más pequeño se siente su mundo. El hormigón húmedo se filtra en cada hueco, creando un registro solidificado de la historia que es el mismo para todos los jugadores. Incluso los pequeños detalles están consagrados en las entradas del Codex del juego. El reinicio de Doom de 2016 encontró un punto medio, conservando una historia escasa y elegante al mismo tiempo que expandía la historia. The Dark Ages se vuelve completamente Hollywood y se siente un poco menos especial por ello.

Violencia primaria

El alcance ampliado es perjudicial para áreas de The Dark Ages , pero hace maravillas con su acción principal. Si Eternal se trataba de mostrar la agilidad de Doom Slayer, esta entrega tiene que ver con el poder. Los conceptos básicos del rodaje siguen siendo los mismos desde el reinicio de 2016. Destrozo y destrozo a los enemigos con un arsenal de armas de gran tamaño, sin necesidad de recargar. Las batallas son rápidas y pesadas, lo que requiere que me mantenga constantemente en movimiento y al mismo tiempo permanezca en el fragor de la batalla para recuperar mi salud a través de finalizadores sangrientos. Cada vez que mi dedo no presiona el gatillo, estoy perdiendo el tiempo.

The Dark Ages todavía hace todo eso mientras incorpora una gran cantidad de nuevos sistemas que lo convierten en el sistema de combate más complicado de la serie hasta el momento. Primero, está mi confiable Shield Saw. Puedo lanzarlo como el escudo del Capitán América para atravesar enemigos débiles o mantenerlo firme para detener los ataques entrantes. Esto último es especialmente impactante ya que me da aún más confianza para mantenerme erguido en el centro de la acción en lugar de correr para cubrirme. Realizar una parada perfecta también activará mi Runa de escudo seleccionada, que castiga a cualquier enemigo que se atreva a atacarme. Mi runa preferida fue una torreta de hombro que se activaría en cada bloque, permitiéndome rociar más plomo como acto de venganza.

Del mismo modo, esta vez también hay un mayor énfasis en los ataques cuerpo a cuerpo. Al final de la campaña, puedo equipar una de tres armas cuerpo a cuerpo: guanteletes, un mayal o una maza con púas. Cada uno tiene su propia velocidad y poder, pero cada uno me permite quitarles fácilmente la armadura a los enemigos y obtener algo propio para solucionar el problema. Es otro incentivo para acercarme de cerca y en persona, repartiendo combos de tres golpes para mejorar las defensas y dejar a mis enemigos indefensos. Sistemas como ese se basan con éxito en el combate tipo rompecabezas de Eternal , que se creó en torno al uso del movimiento correcto para completar el recurso correcto. La única diferencia es que soy una amenaza aún mayor.

Esas nuevas ideas combinan muy bien con las nuevas armas de The Dark Ages , que aumentan aún más el caos. Algunas de ellas son armas típicas de Doom, desde súper escopetas hasta rifles de plasma. Cada arma tiene dos modos que se pueden intercambiar sobre la marcha y cada una tiene su propio pequeño árbol de mejoras. Las mejores armas del lote son las nuevas herramientas de estilo medieval del Slayer, que realmente compensan lo absurdo del escenario. Una herramienta primitiva arroja una calavera a un molinillo y dispara los fragmentos en una amplia extensión. Mi favorito personal es una bola y una cadena que se pueden cargar, disparar y retraer. Se siente increíblemente poderoso y un poco payaso mientras golpea a los demonios. Ese es exactamente el tipo de energía que busco en los juegos Doom modernos.

Lo impresionante es lo natural que me resulta el acto de malabarismo de todos estos sistemas, otro de los puntos fuertes de Eternal que se conserva aquí. Cada botón tiene un uso claro en el esquema de control y nunca me siento confundido acerca de qué presionar y cuándo; la única excepción es la rueda radial de armas, que sigue siendo una forma torpe de cambiar entre armas sobre la marcha. Cuando estoy atrapado en una batalla en la arena, el combate se vuelve balletístico. Lanzo mi escudo hacia un lado para cortar algunos restos y me giro para disparar un cohete. Mi escudo regresa a mí justo a tiempo para detener un ataque entrante, telegrafiado con una señal verde. Lo sigo con algunos golpes de mayal y luego un final sangriento. Todo esto sucede con un movimiento suave, como si estuviera ejecutando movimientos en un baile (un conjunto de excelentes características de accesibilidad ayuda a garantizar que más jugadores también puedan encontrar el mismo flujo por sí mismos).

Realmente no aprecio lo natural que es todo esto para mí hasta que caigo en una trampa. Después de conseguir un objeto coleccionable, caigo en un pasillo estrecho y oscuro que está lleno de elementos de recarga cuerpo a cuerpo. Pronto, una ola de enemigos viene hacia mí y tengo que pensar rápido para bloquear sus ataques y contraatacar con disparos rápidos. La acción en pantalla casi se vuelve abstracta, llena de colores parpadeantes como una animación de Norman McLaren . No pierdo el ritmo, realizo todos mis movimientos trabajando solo con rayas verdes y moradas. Momentos como ese son donde The Dark Ages hace más clic, poniendo los instintos de Doom Slayer en mi propia cabeza. Realmente empiezas a entender por qué a este tipo le gusta tanto matar demonios. Es un tipo primario de violencia.

Más grande no significa mejor

Con una acción tan fuerte, The Dark Ages debería ser la mejor entrada de la trilogía. Después de todo, marca todas las casillas correctas. Es una potencia técnica, llena de imágenes espectaculares que crean una enorme sensación de escala, al mismo tiempo que mantiene una fluidez de 60 fotogramas por segundo. El diseño de niveles de Id también es mejor aquí. Los capítulos me llevan de pasillos infernales a un campo de batalla abierto donde llevo a cabo un asedio contra oleadas de demonios. Cada espacio está meticulosamente detallado y lleno de secretos bien escondidos que encuentran formas de usar mi escudo como una herramienta de rompecabezas ambiental. El diseño de audio es tan ruidoso y orgulloso como siempre, con disparos y música metal combinándose en una despiadada sinfonía de destrucción. La historia es más larga, tiene un poco más de variedad y se entrelaza con muchas escenas épicas.

Entonces, ¿por qué no estaba tan emocionado con él como con Doom de 2016 ?

The Dark Ages es emblemático de un tema recurrente en el diseño de videojuegos de franquicias de gran presupuesto. El instinto es ir siempre más grande cada vez. ¿Cómo se supera Monster Hunter World ? Más armas, monstruos más espeluznantes, entornos más grandes. Se trata de escalar, ya sea a través de iteraciones del juego o destreza técnica. Esa es la máxima prioridad aquí, pero es un enfoque contraproducente que convierte a The Dark Ages en el juego más poco elegante y sinuoso de la trilogía.

El aumento del alcance no está exento de algo de creatividad, eso sí. Además de los niveles estándar de disparos en primera persona, The Dark Ages también presenta capítulos en los que Doom Slayer pilotea mechs y dragones. Ambas son ideas divertidas que parecen como si los sueños más geniales de un adolescente se hicieran realidad, pero ninguna es tan emocionante como parece. El primer capítulo sobre los robots es impresionante, pero los sistemas de combate reales no son muy profundos. Principalmente solo estoy presionando el gatillo derecho para golpear lentamente a kaiju lo suficiente como para llenar un medidor especial. Envejece rápidamente. La emoción de volar un dragón es igualmente de corta duración, ya que en gran medida estoy derribando barco tras barco completando un minijuego de esquiva. Ambos trucos se ven muy diferentes y son bienvenidas desviaciones de fórmulas, pero se reducen al mismo gancho de juego de una sola nota y contraataque.

Lo que es especialmente extraño es dónde encajan esos capítulos en la historia. La Edad Media no los salva a ninguno de los dos para un gran momento climático. Ambos ocurren por primera vez uno tras otro al principio de las 22 misiones. Esa decisión significa que la escala sube a alturas inimaginables en el Capítulo 6 y luego no tiene adónde ir. Sin sensación de progresión creciente, The Dark Ages es dinámicamente plana durante la mayor parte de su tiempo de ejecución. Un asedio épico en los primeros capítulos críticos no se siente diferente a una batalla aleatoria en la arena en un nivel de transición de menor riesgo más adelante. La emoción se convierte en monotonía una vez que la misma fórmula de explorar y disparar se repite una y otra vez a lo largo de capítulos de 45 minutos que mezclan a los mismos enemigos en diferentes arenas. No es coincidencia que Doom de 2016 sea el mejor y el más corto de la trilogía. La Edad Media tiene el doble de duración sin agregar mucho.

Pero bueno, eso es solo Doom, ¿verdad? Por supuesto, cada dial se pondrá en marcha lo más que pueda. El objetivo es crear un viaje de adrenalina sin parar que no quite el pie del acelerador, ¿no es así? El exceso es el atractivo.

¿Es eso realmente cierto? Mi instinto me dice que The Dark Ages es la progresión lógica de la serie, aprovechando plenamente su potencial maximalista. Suena bien en mi cabeza, pero no creo que en realidad lo sea. No describiría Doom de 1993 como excesivo. Quizás fuera por la época, pero su atractivo atemporal proviene de su elegante minimalismo. Camina por los pasillos, encuentra tarjetas de acceso de colores, dispara a los demonios. Es la versión de Pong para shooters, que reduce la complejidad del género a su esencia. El reinicio de 2016 funcionó porque tenía la misma energía, rechazando las tendencias del mundo abierto de la época para crear una aventura lineal y enfocada impulsada por una narración atmosférica y heavy metal. Id Software ha descrito The Dark Ages como un regreso a las raíces de la serie, pero no podría sentirse más alejado de ellas. En todo caso, se siente más como un primo del inflado God of War Ragnarok .

No creo que nada de esto impida a los jugadores pasar el mejor momento de sus vidas destruyendo demonios. Por muy crítico que sea con la filosofía de diseño de The Dark Ages , todavía pasé hora tras hora husmeando en sus intrincados niveles y dominando su combate estelar. Puede que me haya desconectado de la historia más de lo que esperaba, pero mi mandíbula no fue inmune a caerse cuando tuve que destruir a un gigante que se acercaba con una torreta explosiva. Incluso con sus defectos, este sigue siendo un auténtico éxito de taquilla de un estudio que sabe cómo repartirlos mejor que nadie. Simplemente se siente como si el pedal estuviera lo más cerca posible del metal. Doom: The Dark Ages comienza a navegar a 100 millas por hora y nunca pisa los frenos. Eso está perfectamente bien para un paseo, pero necesitas aceleración para apreciar realmente la velocidad.

Doom: The Dark Ages fue probado en PlayStation 5 Pro .