Los videojuegos han tenido mejores adaptaciones cinematográficas y televisivas últimamente. Desde 2020, hemos visto éxitos como las películas de Sonic the Hedgehog , The Last of Us de HBO y Arcane de Netflix. Ahora, la distribuidora de cine independiente NEON ( Parasite , Anora ) se ha sumado a esta tendencia moderna proyectando una de las mejores películas basadas en videojuegos de la historia: Exit 8. Dirigida y coescrita por Genki Kawamura, esta película de terror que explora los límites de lo convencional está basada en el simulador de exploración The Exit 8 , del estudio independiente Kotake Create.
Exit 8 sigue a "El Hombre Perdido" (Kazunari Ninomiya) mientras intenta encontrar la salida de un túnel del metro de Tokio que se repite constantemente. Para escapar, debe seguir estas reglas: "No pases por alto nada fuera de lo común. Si descubres una anomalía, regresa inmediatamente. Si no, continúa. Luego, sal por la Salida 8". Incluso el más mínimo error hace que el protagonista regrese al principio, y las anomalías varían desde pequeñas hasta sumamente aterradoras.
En una entrevista con Digital Trends, Kawamura habla sobre cómo se inspiró para tomar un videojuego simple y transformarlo. en un ingenioso y profundo pesadilla.
Esta entrevista ha sido editada para mayor brevedad y claridad.
Tendencias digitales: Para empezar… ¿cómo te sientes hoy?
Kawamura: Estoy muy emocionado por ver cómo reaccionará el público estadounidense a esta película. Sé que es muy extraña, probablemente no sea una película convencional. Así que, con el estreno en Estados Unidos a la vuelta de la esquina, estoy ansioso por ver la respuesta.
Digital Trends: Bueno, como ciudadano estadounidense que vio un preestreno, creo que les va a encantar. Exit 8 está basada en un videojuego popular. ¿Podrías contarnos cómo abordaste la adaptación a largometraje?
Kawamura: Tan pronto como salió The Exit 8, jugué al juego de inmediato, y luego me puse a ver a muchos streamers diferentes y sus archivos, y me di cuenta de que había tantas historias como personas jugando a este juego.
Hubo tantos momentos dramáticos como jugadores. Y recuerdo una mesa redonda en la que participé con Shigeru Miyamoto de Nintendo , donde dijo: «Los juegos verdaderamente geniales no solo deben entretener al jugador, sino también a quienes lo ven jugar».
Con esta película, me propuse capturar ese fenómeno que está ocurriendo dentro de la propia industria de los videojuegos, donde hay jugadores, hay streamers y hay espectadores que ven a los streamers.
Digital Trends: Exacto. Y personalmente, creo que la película es increíble. Me asombró la cinematografía y cómo lograron realizar tantas tomas largas en ese pasillo que cambia constantemente. ¿Podrías contarme más sobre cómo filmaron las escenas en ese set?
Kawamura: Bueno, quería mantenerlo en secreto, pero les daré un pequeño adelanto. De hecho, construimos dos pasillos idénticos. Fue como copiar y pegar. Había dos pasillos físicos uno al lado del otro, y eso fue lo que nos permitió realizar las tomas en bucle con un solo corte.
Así, el actor Kochi Yamato, conocido por su papel en la película "El hombre que camina", por ejemplo, caminaba una vez por el pasillo, y en cuanto pasaba frente a la cámara, corría hacia la salida, se subía a una bicicleta, pedaleaba hasta el comienzo del otro pasillo, recuperaba el aliento y volvía a caminar.
Así que nuestros métodos de rodaje fueron muy prácticos y analógicos porque no quería usar efectos especiales digitales si era posible. Y como teníamos dos pasillos idénticos, el equipo de casting se perdía a menudo. Por eso tuvimos que ponerles nombre a los pasillos. A uno lo llamamos "Hitchcock" y al otro "Kubrick".
Digital Trends : ¡Increíble! He visto videos del juego The Exit 8 y la película realmente captura la esencia del material original. Sé que tuviste que crear la historia desde cero, ya que el juego no tenía trama. Una de las mayores diferencias que noté fue que el protagonista… está a punto de ser padre. ¿Por qué decidiste hacer una historia sobre eso?
Kawamura: Viajo en metro en Tokio todos los días para ir al trabajo, y comparto el vagón con mucha gente, pero todos estamos con nuestros teléfonos inteligentes. Así que me siento muy aislado, hasta el punto de que estoy seguro de que mucha gente ni siquiera se dará cuenta de un bebé llorando en el tren. E incluso con nuestros teléfonos inteligentes, en nuestras redes sociales, hay imágenes de guerra y violencia que pasamos por alto sin siquiera mirarlas.
No creo que nadie en el tren sea responsable de la muerte directa de nadie, pero sí creo que ocurren muchas anomalías que pasamos por alto sin darnos cuenta, y todos somos culpables de ello. ¿Y si esa culpa se manifestara en este pasillo blanco e impoluto como anomalías y se reflejara en quienes las ignoran? Creo que eso sí que sería realmente aterrador.
Asimismo, creo que nuestro personaje principal y nuestra sociedad en general se han vuelto cada vez más egoístas. Por lo tanto, no creo que se le preste mucha atención a la idea de asumir la responsabilidad de una nueva vida, especialmente por parte del personaje principal.
Digital Trends: Sí, tomé muchos de esos temas de la historia. Ahora bien, dado que la película muestra a los personajes recorriendo el mismo pasillo una y otra vez, ¿temías que la película se volviera demasiado repetitiva para el público al ser un largometraje? ¿Cómo lograste mantener la película interesante y sorprendente para tu audiencia?
Kawamura: La clave para lograr esa parte fueron los personajes. Quería plasmar la idea de que estás viendo diferentes transmisiones en vivo de diferentes jugadores, y al cambiar el punto de vista o los personajes que los siguen, creo que logramos mantener al público interesado.
Y al mismo tiempo, mientras desarrollábamos la película, el propio pasillo comenzó a adquirir esta característica propia, e incluso me atrevería a decir que el pasillo podría ser el personaje principal de esta película.
El corredor es casi como un monstruo que cobra vida propia, jugando con los humanos que entran. Y este letrero, "Salida n.° 8", lo domina todo. Es casi como una criatura divina, un dios que observa a los humanos dentro del corredor. Me recuerda a 2001: Una odisea del espacio ; si pudiéramos lograr que el corredor y el letrero tuvieran ese tipo de proyección, sería realmente interesante.
Digital Trends: Sí, es curioso que lo menciones, porque yo sí veía el pasillo como una especie de entidad consciente, pero me inspiré más en El resplandor de Stanley Kubrick para la idea del hotel. ¿Fue esa una de tus influencias al crear la historia?
Kawasura: Fue una gran influencia, y me alegra que hayas podido captar esa referencia.
Digital Trends: Gracias. He leído en internet que se está hablando de una adaptación en inglés de Exit 8, así como de adaptaciones realizadas por cineastas de otros países. ¿Hay alguna novedad sobre el futuro de la franquicia?
Kawamura: Actualmente estoy de gira por Estados Unidos y también estamos teniendo reuniones para diferentes posibles remakes, pero pienso que sería genial ver diferentes ciudades y sus propias redes y sistemas de metro y subterráneos, porque creo que cada Salida 8 va a tener su propio drama.
Cada ciudad tendrá su propia Salida 8, con su propio drama. Así que, si existiera un universo más amplio de Salida 8 donde todas las historias formaran parte de él, sería realmente genial.
Digital Trends: Sí, tengo muchas ganas de ver adónde te lleva la franquicia. ¿ Tienes algún otro proyecto de películas o series de televisión en desarrollo actualmente?
Kawamura: Mi última novela se publicará este otoño. Se titula El caballo y yo , y está basada en una historia real sobre una mujer que malversa diez millones de dólares y se los gasta todos en sus caballos de monta. Será un thriller. En eso estoy trabajando ahora mismo.
Digital Trends: Eso suena bastante emocionante. Y ahora, hablando de thrillers, he visto en tu filmografía que no has hecho muchas películas de terror… ¿Podrías contarnos cómo abordas la creación de terror y cómo asustas a tu público en el cine?
Kawamura: Tengo mucha experiencia produciendo animación en Japón, y hay muchas leyendas que me preceden, como Kon Satoshi y Oshii Momoru. Estos legendarios directores de animación son realmente buenos para captar lo que sucede en la mente humana y plasmarlo en el mundo exterior, en diferentes expresiones visuales.
Y pensé que si pudiera lograrlo de alguna manera usando el medio de acción real, crearía una experiencia cinematográfica diferente. Y, personalmente, encuentro que lo que sucede en la mente humana es mucho más aterrador que los monstruos o los fantasmas.
Exit 8 se estrena en los cines estadounidenses el 10 de abril.