Este es el único programa de televisión de 2024 que me encantó. He aquí por qué deberías verlo
Los creadores Mickey Down y Konrad Kay querían comenzar la temporada 3 de Industry de HBO en un lujoso yate en el Mediterráneo. El dúo usaría el barco como recipiente para contar historias para flashbacks de Yasmin (Marisa Abela) y su padre. Carlos (Adam Levy). Las escenas mostrarían su tumultuosa relación plagada por la afinidad de Charles por el sexo, las drogas y el poder. ¿Cómo convencieron los creadores a HBO para que les permitiera filmar el libertinaje en el barco? Escribieron un correo electrónico a HBO titulado "Coke and Boats". Si eso no es una televisión atractiva, ¿qué lo hace?
La cocaína y los barcos atraen la atención, pero Industria es mucho más que un titular lascivo. La industria comenzó como un drama sobre cinco graduados que luchaban por trabajos permanentes en un estimado banco de inversión de Londres, Pierpoint & Co. Piense en la temporada 1 como si el elenco de Skins y Euphoria intentara trabajar en finanzas. Es sexo, drogas y drama en el parqué.
Down y Kay sabían inteligentemente que la premisa seguiría su curso, por lo que ampliaron su mundo en la temporada 2 para incluir puntos de vista sobre la vida fuera de Pierpoint. Estas dos temporadas se estaban construyendo para la temporada 3, que catapultó a Industry de muy buena a excelente y ayudó a consolidarla como una de las mejores ferias de 2024.
Plantilla apilada con un banco profundo
La industria comenzó con cinco graduados en la temporada 1. Ese número ahora se ha reducido a tres: Yasmin Kara-Hanani (Abela), la niña rica que intenta construir su propio legado; Harper Stern (Myha'la), un comerciante brillante con instinto asesino; y Robert Spearing ( posible futura estrella de James Bond, Harry Lawtey ), el graduado de Oxford de clase trabajadora con problemas emocionales profundamente arraigados.
Cada personaje recorre toda la gama de emociones durante la temporada 3. Abela convierte a la “pobre niña rica” en un personaje empático tras la muerte de su padre. Myha'la resucita a Harper de entre los muertos mientras el emprendedor pasa del desempleo a dirigir un nuevo fondo al final de la temporada 3. Finalmente, Robert de Lawtey pasa de ser un cachorro perdido y sin dirección a un hombre confiado e implacable.
La mayoría de los programas matarían por uno de esos personajes, y mucho menos por tres. Sin embargo, Industry no tiene miedo de sacar a la luz a su elenco de apoyo. La industria es como un juego de estrellas de la NBA: cualquiera puede ser el mejor jugador cuando tiene el balón en sus manos. El primero es Eric, interpretado por el brillante Ken Leung, que ofrece una de las mejores actuaciones secundarias de la televisión . Eric comienza la temporada en un enfrentamiento de maestro contra estudiante contra Harper y la termina con la traición de su mejor amigo, demostrando que todavía es un tiburón cuando huele sangre en el agua.
Rishi (Sagar Radia) es el adicto a la dopamina que recibió un episodio completo de Uncut Gemsesco dedicado a su degeneración. Incluso Kit Harington se divierte como Henry Muck, el engreído director ejecutivo que trabaja con las élites de la sociedad. La confianza para iluminar a los compañeros de equipo de las estrellas y dejarles cocinar dio sus frutos en la temporada 3.
La industria se convirtió en su propio espectáculo en la temporada 3.
Siempre que surge un gran programa, es natural intentar hacer una comparación con otros programas de élite. La industria se menciona constantemente junto con programas como Euphoria , Succession y Mad Men. La cantidad de drogas y sexo que practican los empleados de Pierpoint hace que los personajes de Euphoria parezcan santos. La naturaleza despiadada y despiadada del sector financiero de Industry rivaliza con la familia Roy en Succession, aunque Logan nunca levantaría su teléfono para hablar con Harper como lo hizo Jesse Bloom (Jay Duplass) en la temporada 2. Lo mejor de la industria Podría decirse que la comparación es Mad Men , un drama de oficina con tutorías incómodas, maniobras políticas y un entorno que genera sexismo y racismo.
La industria claramente comparte similitudes con estos tres programas, pero al final del día, este drama de HBO se convirtió en su propio gigante en la temporada 3. El programa se ha transformado en una intensa exploración de la clase y el estatus social. Tomemos a Rob, por ejemplo. Rob, que proviene de una crianza rural, ha estado tratando de codearse con la élite durante tres temporadas.
Rob cree que el trabajo duro y el mérito le llevarán a la cima. Sin embargo, finalmente se da cuenta de que el mundo financiero no es una meritocracia. Los ricos dirán y harán lo que quieran. Cuando los ricos se meten en problemas, llaman a amigos ricos para erradicar el daño. Rob se ganó su lugar en el escritorio de CPS y, sin embargo, su trabajo en la temporada 3 es cuidar a un director ejecutivo infantil.
Rob no es el único que se ocupa de cuestiones de clase. Harper, una mujer afroamericana, y Eric, un hombre asiático-americano, se sienten constantemente como forasteros que necesitan trabajar el doble para demostrar su valía. Rishi, un creador de mercado malhablado y hambriento de dinero, lucha contra un racismo no tan sutil mientras vive en un vecindario predominantemente blanco de clase alta.
Incluso Yasmin se encuentra al final de la escala social esta temporada debido a las nefastas transgresiones de su padre. A Yas nada le encantaría más que establecerse con Robert, pero sabe que la seguridad financiera y la clase dominante son más importantes que la felicidad.
La industria se arrincona y nunca se detiene
Down y Kay no tienen miedo de arrinconarse. Cada episodio se siente final. “¿Adónde irán ahora?” es una pregunta que los espectadores murmuran constantemente cuando pasan los créditos finales. Down y Kay tienen una valentía que se asemeja a la de sus personajes cuando suena la campana inicial. Es hundirse o nadar en la mesa de operaciones y en la sala de escritores.
Mire House of the Dragon , un programa con una hoja de ruta literal sobre cómo llegar desde el principio hasta el final. Si bien la temporada 2 incluyó una espectacular escena de batalla en Rook's Rest, House of the Dragon Me sentí incompleto al final.
La temporada 2 se encaminaba hacia una batalla entre los Verdes y los Negros. Sin embargo, cuando llegó el final, las dos facciones rivales todavía se estaban preparando para la batalla. Es como dijeron los creadores: “Oye, ¿recuerdas esa batalla de la que hemos estado provocando en la temporada 2? Bueno, ¡estamos ansiosos por mostrárselo en la temporada 3! Si abajo y kay Escribió para House of the Dragon , la Batalla sobre el Ojo de los Dioses habría sido el final de la temporada 1.
Después de tres temporadas, Down y Kay se han ganado el derecho de terminar cada temporada con una aparente finalidad sólo para encontrar un nuevo camino a seguir en la próxima temporada. El final de la temporada 3 podría haber sido el final de una serie. Yasmin se va a casar, Harper se mudará a Nueva York, Rob tiene un nuevo trabajo y el piso de operaciones de Pierpoint en Londres está cerrando.
Es un final finito para un espectáculo excelente. Pero Down y Kay tienen más lanzamientos en su arsenal. Con planes para una cuarta temporada inspirada en Michael Clayton , la valentía de Industry continuará.
Transmita Industria en Max .