¿Es el exitoso programa de Netflix One Piece demasiado fiel al manga en el que se basa?
La tan esperada adaptación de Netflix del amado manga convertido en anime de Eiichiro Oda , One Piece Finalmente está aquí y, contra todas las expectativas, es un éxito seguro. Los críticos reaccionaron con entusiasmo al programa , reconociendo sus defectos pero elogiando sus muchos puntos fuertes. Igualmente importante fue la recepción de la audiencia, que ha sido lo suficientemente positiva como para que el programa debute cerca del primer puesto de las 10 películas más populares de la semana de Netflix . Y considerando que vivimos en uno de los tiempos más divisivos para las principales IP, la fuerte reacción de la audiencia a One Piece es bastante impresionante.
Adaptar un anime tan tonto y consciente de sí mismo como One Piece siempre iba a ser una tarea desalentadora y potencialmente ingrata. Manténgase demasiado cerca del material original y corra el riesgo de ser acusado de no estar lo suficientemente pulido para la acción en vivo; desviarse demasiado y provocar la ira de millones de fieles seguidores. El programa también tendría que soportar constantes variaciones del "¿para quién es esto?" argumentos que los críticos y los espectadores lanzan sobre las constantes adaptaciones de acción en vivo que los estudios y los streamers producen cada año. Sin embargo, One Piece lo hizo con valentía, atreviéndose a seguir su propio camino y ganándose elogios de ambos lados del argumento.
Aún así, una pregunta se cierne sobre el programa y se vuelve cada vez más evidente en retrospectiva. ¿Es One Piece demasiado fiel a su material original? Una pregunta mejor aún es: ¿puede algo ser demasiado fiel? Después de todo, ¿no es el propósito de una adaptación alterar estas propiedades y hacerlas más adecuadas para un nuevo medio? ¿Pero podemos hacer eso en el clima actual, donde cada cambio se considera un desaire al fandom previamente existente? ¿Puede una adaptación realmente hacer honor a su nombre?
Una mezcla visual
Dejemos algo claro: One Piece es un programa bueno y, en ocasiones, excelente. Tropieza en el medio, pero sigue la regla fundamental de la narración: comenzar y terminar con una explosión para dejar al público con ganas de más. Lo más impresionante es que es una experiencia satisfactoria incluso para los nuevos fanáticos que nunca han experimentado el manga o el anime de Oda. Quizás esa sea la mayor fortaleza de One Piece : condensa casi 100 episodios del anime de larga duración en 8 horas de acción en vivo sin perder de vista lo que es importante.
Teniendo esto en cuenta, One Piece no puede ser demasiado fiel; ¿Cómo puede hacerlo, cuando modifica y elimina por completo numerosas historias secundarias para centrarse en el panorama más amplio? Sin embargo, ninguno de estos cambios es lo suficientemente importante como para hacer que los fanáticos se quejen de los personajes o historias eliminadas. Pero el programa a menudo es víctima de lo que hace fracasar muchas grandes adaptaciones al repetir, en lugar de reinterpretar, el material original. Muchas tomas están cerca de ser copias directas del manga y el anime, y carecen del impacto visual que uno podría esperar de una tienda de campaña de 18 millones de dólares por episodio . La lucha fundamental de Zoro contra Dracule Mihawk es una réplica casi perfecta del anime, y si bien hay cierta magia al ver una pelea tan clásica en acción real, la versión de Netflix no ofrece nada que el anime original no ofreciera.
Pocos fanáticos, si es que hay alguno, esperan una reproducción uno a uno de lo que ya vieron. Pero este es un defecto inherente a cualquier proyecto de acción real; A diferencia de un libro, donde la mente del lector hace todo el trabajo pesado, un anime ya ofrece suficientes emociones visuales como para hacer que cualquier nueva versión parezca redundante. Para que una acción en vivo tenga éxito, debe adaptarse a su nuevo medio, lo que generalmente significa mejorar las imágenes.
En este aspecto, One Piece triunfa con gran éxito. El programa tiene un lenguaje visual distintivo, en gran parte gracias a su inspirada combinación de CGI y decorados físicos. El paisaje es exuberante y vibrante, haciendo eco del estilo del anime sin parecer una copia barata. Los famosos poderes de la Fruta del Diablo de Luffy también pasan con éxito a la acción real; Parecen tontos y caricaturescos, pero ese es el punto.
Visualmente, One Piece es una mezcla de cosas. Está demasiado enamorado de su material original para aventurarse por sí solo, pero crea triunfalmente un lenguaje visual distintivo y casi cinematográfico que realza perfectamente su enfoque ciertamente seguro. ¿Sería mejor One Piece si se hubiera atrevido a experimentar más con sus imágenes? Es difícil de decir; Más gente se enojaría, eso es seguro. Pero podría haberse destacado entre el mar de competidores semanales, tal vez comparándose con la marca de televisión de prestigio de HBO en lugar de estar en la cima de la larga línea de contenido común y corriente de Netflix.
Se trata de la esencia
Al adaptar algo, la mayoría de los fans dirán que lo importante es mantener la “esencia”. ¿Pero qué es exactamente esta esencia? Varía de un proyecto a otro y tiene un significado diferente para cada fan. Para algo como One Piece , es una sensación de encanto y una positividad descarada lo que hace que el anime y su eterno protagonista, Monkey D. Luffy, sean íconos tan enormes. Y la acción en vivo de Netflix lo tiene en abundancia. Iñaki Godoy se convierte instantáneamente en una estrella como protagonista del programa, y eligió sabiamente encarnar la personalidad abrumadora y enérgica de Luffy en lugar de simplemente actuar. El resto del elenco también lo hace de manera brillante, y One Piece puede decir con orgullo que no hay eslabones débiles entre sus filas.
One Piece evita así el trágico destino que derribó muchas otras adaptaciones fallidas. El propio Cowboy Bebop de Netflix no logró recuperar la mezcla genial y esquiva de noir y western de su material original. Su adaptación de The Witcher , muy discutida, generalmente satirizada y cada vez más difícil, clava a los personajes, pero tiene problemas en todos los demás y carece de un lenguaje visual coherente. Y ni siquiera entremos en su ridículo intento de llevar Death Note a la acción real.
Recuperar la “esencia” de algo es mucho más difícil de lo que se imagina. La reverencia de One Piece por el material original da sus frutos en este departamento crucial al comprender qué lo hace funcionar y traducirlo de manera efectiva a un nuevo medio. Los autores intelectuales de la serie Steven Maeda y Matt Owens transfieren el estilo gloriosamente exagerado del anime sin comprometer su naturaleza; One Piece es tan grandioso como puede serlo un proyecto de acción real antes de caer en el ridículo. Camina admirablemente por la delgada línea entre el absurdo y la genialidad, sumergiendo un pie en cada lado sin comprometerse con uno. Es un equilibrio delicado que se vuelve cada vez más evidente a medida que avanzan los episodios y los aspectos más pintorescos del material original comienzan a brillar.
Entre pescadores y payasos inconexos, One Piece puede sucumbir fácilmente a sus dispositivos ridículos. Al permanecer consciente de sí mismo y sin avergonzarse de sí mismo, el programa sale victorioso donde tantos otros cedieron. One Piece participa en la broma; te ríes junto a él pero nunca de él.
Maldito si lo haces, maldito si no lo haces
Adaptar cualquier IP querida siempre es un juego perdido, especialmente con el panorama de entretenimiento dividido en el que vivimos hoy. Publicar cualquier cosa es un acto de fe y, si bien es fácil descalificar algo por ser decepcionante o completamente malo, es más difícil apreciar los matices que conlleva traducir algo en acción real. One Piece no es perfecto y probablemente nunca podría serlo; abrazar su material original lo aseguró. Sin embargo, el programa tomó la decisión empoderada de existir dentro de sus confinamientos autoimpuestos, para bien o para mal. Tiene éxito como adaptación, pero se limita a existir para siempre como un subordinado, en lugar de un par, de las creaciones de Oda.
Piense en las adaptaciones de acción real más exitosas: Harry Potter, Los juegos del hambre, El señor de los anillos, Juego de tronos. Estas franquicias existen por sí solas, al lado del material original que las inspiró en lugar de servir como un mero complemento. De hecho, ahora tienen legados exclusivos y duraderos. ¿Cuántos fanáticos de Juego de Tronos vivieron para el programa sin siquiera leer una palabra de lo que escribió George RR Martin ?
One Piece nunca tendrá eso. Siempre existirá como complemento del manga y el anime, y eso está bien. No todas las PI pueden mantenerse independientemente de su material original, principalmente porque no todas las PI deberían hacerlo. One Piece de Netflix es bueno para lo que es; Claro, podría haber sido genial, pero tal vez la grandeza sea demasiado pedirle a un programa tan encantador, especialmente considerando que la emoción de la independencia no duró exactamente para la mayoría de las otras franquicias que se alejaron de sus materiales originales.
¿Es One Piece demasiado fiel? Sí, en último término en detrimento suyo. ¿Había margen para un cambio que hubiera resultado en una adaptación más audaz y gratificante? Sí. En otras palabras, One Piece podría haber sido otro The Last of Us ; el aspecto clave aquí es que decidió no serlo, lo cual es perfectamente válido. No todo puede ser genial; no todo tiene que ser así. A veces, "bueno" es suficiente. Aceptar lo “bueno” podría ser la manera de volver a disfrutar las cosas. Dios sabe que lo necesitamos.
Puedes transmitir los ocho episodios de One Piece ahora mismo en Netflix.