¿Es Alien la franquicia definitiva para directores?

Alien: Romulus , nueva en los cines este fin de semana, es la primera entrada en la franquicia de ciencia ficción de 45 años que apunta más a un golpe de dopamina que a una descarga de adrenalina. Es básicamente un gran éxito de la franquicia Alien , que remezcla elementos e imágenes de lo anterior. El diseño de producción refleja fielmente el del original de Ridley Scott, hasta el uso de tecnología en pantalla que solo parecía futurista en 1979. El diálogo está salpicado de las líneas icónicas más famosas de la primera y segunda película. Y la trama hace un guiño a casi todas las secuelas y precuelas de una forma u otra. Sí, incluso el ridiculizado Alien: Resurrection recibe una devolución de llamada.

Si bien es genial que Romulus reconozca todo su linaje, a diferencia de solo las corrientes más queridas, este tipo de enfoque de fan-fiction es una dirección decepcionante para Alien . Parte de lo que hizo que la serie fuera especial durante tanto tiempo fue un audaz desinterés por repetirse. Cada secuela de Alien se sintió casi hostil hacia su predecesora. Aliens descartó toda la estrategia de Alien , abandonando el horror por la acción. Alien 3 retrocedió cruelmente al esperanzador final de Aliens . Al clonar a Ripley, Resurrection anuló la bien merecida finalidad de Alien 3 . Y cuando Scott regresó a la franquicia con Prometheus , cerró el círculo de ese rechazo al pasado con una historia de origen que, paradójicamente, apenas se parecía a la película que lanzó la saga.

Alien , en otras palabras, existió durante mucho tiempo en un estado de constante reinvención. Y una gran parte de eso fue la forma en que cada secuela llegó a manos de un nuevo visionario. Si el Xenomorfo era la constante de la serie (junto a Ripley de Sigourney Weaver, hasta que abandonó el barco), el factor X era la persona detrás de la cámara. El resultado fue una serie excepcionalmente adaptable a los gustos e intereses de los cineastas que se incorporaron: una verdadera franquicia de directores en lugar de una fábrica de contenido IP. Lo más cerca que hemos estado desde entonces es probablemente Misión: Imposible , e incluso eso parece haberse decidido por un director de la casa después de años de contrataciones únicas.

Es bastante notable que 20th Century Fox no buscara una copia exacta de Alien cuando se propusieron hacer una secuela. (A principios de este verano, Scott reveló que nadie se le acercó para hacer otra, ni siquiera le informaron cuando el estudio siguió adelante con ella.) El poder y la popularidad de esa primera película son inextricables de lo que Scott aportó como un director comercial seguro y con una ojo para una imagen impactante y aprecio por las superficies. En cada rincón industrial del Nostromo prodiga una atención que antes se aplicaba a los automóviles y otros productos. Alien sería una película de monstruos superior a la media sin el arte meticuloso y diabólico de Scott: su comprensión innata de cómo manipular al consumidor en cada ángulo y corte.

Una vez más, podrían haber hecho media docena más con el mismo elegante molde. En lugar de eso, incorporaron a James Cameron , quien reconfiguró el material en torno a sus propias obsesiones: equipo militar, piezas de acción robustas y una heroína recién cargada y encerrada que les dio la vuelta a los estereotipos de género de la época. Aliens , con sus bromas cursis y su creciente intensidad (una cualidad que se aplica tanto a Terminator como a Titanic ), es tanto una película de James Cameron como una película de Alien . En parte, eso se debe a que Fox estaba dispuesta a permitir que la “ película de Alien” permaneciera indefinida.

David Fincher podría golpearte si llamaras a Alien 3 "una película de David Fincher ". Al igual que Scott y Cameron, Fincher estaba al principio de su carrera cinematográfica; de hecho, al principio. Alien 3 , su primer largometraje después de una serie de videos musicales exitosos, fue una producción notoriamente caótica , reescrita constantemente y sujeta a ideas creativas en competencia. Fincher perdió la mayoría de sus batallas con el estudio y Weaver. "Hasta el día de hoy, nadie la odia más que yo", dijo sobre la película en 2009.

Aún así, muchos de los movimientos característicos de Fincher llegaron a Alien 3 . Es casi un ensayo de su segundo largometraje, Seven , cuyo énfasis definitivamente no está en lo seco: tenemos muchas superficies resbaladizas, rayos de luz pútrida y texturas de grunge industrial. También hay una gran secuencia transversal, la que representa el nacimiento de un xenomorfo recientemente cuadrúpedo, que insinúa el seductor flujo de acción que caracteriza sus procedimientos de propulsión.

Y luego está la Resurrección . Como corresponde a una historia sobre la ciencia loca que une el ADN humano y alienígena, la cuarta entrega de la franquicia fusiona las sensibilidades de dos autores creativos distintivos: el excéntrico director francés Jean-Pierre Jeunet y el guionista (y futuro magnate geek caído en desgracia) Joss Whedon. Hay mucho de ambos en la película, que combina las bromas neo- Buffy de Whedon con la barroca construcción del futuro mundo extraño de Jeunet's Delicatessen y The City of Lost Children . La huella de este último también se puede ver en todo, desde el casting (incluyendo a Ron Perlman y su colaborador habitual Dominique Pinon) hasta el exagerado trabajo de cámara, como durante una escena en la que bajamos por la garganta de un personaje que grita para encontrar al extraterrestre que se gesta en su interior justo cuando estalla.

Demonios, incluso el tan difamado Alien vs. Predator , un crossover considerado no canónico por casi todos, es un trabajo de autor. Su director, Paul WS Anderson, esencialmente audicionó para el concierto con su anteriorEvent Horizon , que posiblemente tiene más en común con el primer Alien , estilísticamente hablando, que cualquiera de las secuelas de Alien . Con AVP , metió al Xenomorfo en una fortaleza geométrica trampa mortal que podría insertarse fácilmente en una de sus adaptaciones de videojuegos. La acción arcade entrecortada marca claramente la película como el trabajo del tipo que hizo todas esas adaptaciones de Resident Evil con su esposa, Milla Jovovich.

Algunos podrían argumentar que las precuelas recientes encajan perfectamente en cualquier apreciación de Alien como escaparate de una puerta giratoria de cineastas singulares. Prometheus y Alien: Covenant son tan atractivos, repletos de estrellas, limpiamente escenificados y plagados de paisajes digitales como cualquiera de los trabajos de Scott de los últimos días. Para bien o para mal, son películas de Ridley Scott de principio a fin. Lo decepcionante de estos éxitos de taquilla polarizadores (más allá de lo bien que lograron cumplir con las expectativas de los fanáticos) fue cómo parecieron finalmente detener el paso del testigo de Alien . Una serie que alguna vez funcionó como una licencia creativa transferible había vuelto a caer en manos de su primer director. El juego de las sillas del musical (director) había terminado.

Con ese fin, hay algo superficialmente alentador en Romulus . Su cineasta, Fede Álvarez, no es un oficial anónimo. Tiene su propio conjunto de marcas e intereses identificables, muchos de ellos presentes y contabilizados en el nuevo Alien . El guión, coescrito con Álvarez, combina la dinámica fraternal de su remake de Evil Dead con la premisa de invasión del hogar de Don't Breathe . Y las mejores escenas de la película (una subida por el hueco de un ascensor, un lento avance a través de una habitación repleta de Facehuggers, un ballet de gravedad cero con estacas hirvientes) se construyen en torno a su talento para generar suspenso a través del silencio y los obstáculos ambientales.

Pero Rómulo es demasiado una película de Alien como para convertirse alguna vez en una película de Fede Álvarez. Ese es su error crítico: rinde homenaje fetichista a una serie que, durante la mayor parte de sus años, nunca se conformó con hacer lo mismo dos veces. La película quiere ser la secuela definitiva de Alien , pero al tomar prestado tan libremente de entregas anteriores, pierde la gloriosa tactilidad evolutiva de la franquicia. Una buena secuela de Alien destruye lo que vino antes, como un parásito que emerge nuevo y sangriento de su anfitrión.

Alien: Romulus ahora se proyecta en cines de todo el mundo. Para obtener más información sobre los escritos de AA Dowd, visite su página de autores .