El director Ti West habla sobre cómo se hizo Pearl, su precuela de terror de X

No muchos cineastas están teniendo un año tan bueno como Ti West. El escritor y director hizo olas en marzo cuando lanzó X , su carta de amor producida por A24 a las películas slasher de la década de 1970. Ahora, está de vuelta con Pearl . La nueva película, que es una precuela ambientada 60 años antes de los eventos de X , lo reúne con la estrella Mia Goth , quien repite su papel de la primera película e interpreta a la asesina titular de Pearl . Juntas, las dos películas han consolidado a Goth y West como una de las parejas de director y actor más emocionantes que trabajan en Hollywood en este momento.

A pesar de sus similitudes obvias, Pearl también es sorprendentemente diferente de X. A diferencia del esfuerzo anterior de dirección de West, Pearl cuenta con una apariencia vibrante y colorida que la hace sentir, como comentó West recientemente durante una conversación con Digital Trends, como una "película de acción en vivo de Disney de los años 40, 50 o 60". La estética lúdica en Technicolor de la película, cuando se combina con su historia de locura y asesinato, ayuda a consolidar a Pearl como la segunda gran película de terror que West estrena este año.

A continuación, West habla sobre cómo un bloqueo global le dio la idea de hacer su precuela sorpresa X , revela cómo fue escribir el guión de Pearl with Goth y nombra el amado thriller de Michael Mann que cree que tiene la mejor caída de aguja. historia del cine

(Nota: esta entrevista contiene spoilers menores de Pearl y ha sido editada por motivos de extensión y claridad ).

Digital Trends: Mencionaste que escribiste Pearl mientras hacías X , pero ¿cómo fue realmente ese proceso? ¿Qué tan rápido escribiste el guión de la película?

Ti West: La mayor parte fueron unas dos semanas. Digo eso muy específicamente porque fuimos a Nueva Zelanda para hacer X porque era el pico de COVID y Nueva Zelanda era un lugar seguro para hacer una película. Entonces, después de que obtuvimos nuestras visas, obtuvimos nuestros permisos de trabajadores esenciales y reunimos a un equipo, íbamos a ir y construir todas estas ubicaciones para X . Para mí, me pareció extraño derribar todo eso e irnos a casa cuando no teníamos idea de si alguna vez volveríamos a hacer una película.

Fuimos tan afortunados de estar allí que tuve la idea de hacer dos películas y quedarnos en Nueva Zelanda. No sabía cómo iba a convencer a A24 de eso, pero pensé: “No podemos hacer una secuela de X porque no quiero que aparezca más gente en una granja y la maten. Eso no tiene sentido. Entonces la pregunta se convirtió en: "Bueno, ¿cómo usamos todos los mismos conjuntos?"

Pensé: "Bueno, podríamos retroceder y centrarnos en una Pearl más joven". Al mismo tiempo, ya estaba hablando mucho con Mia sobre la historia de fondo de Pearl porque nos encontramos con Pearl muy tarde en su vida en X , y esa se convirtió en la idea detrás de esta otra película que quería hacer. Se lo propuse a A24 y quedaron intrigados, pero no estaban listos para hacer dos películas. Pero luego tuvimos que hacer un período de cuarentena obligatorio para ingresar a Nueva Zelanda, por lo que todos tuvimos que sentarnos en un hotel durante dos semanas. Fui allí antes que Mia, así que comencé a escribirlo de inmediato.

Eventualmente, le dije: “Hagámoslo juntos”. Después de eso, hicimos FaceTime y, durante esas dos semanas, creamos lo que esencialmente se convirtió en la esencia de Pearl . Eso lo enviamos a A24 cuando salimos de la cuarentena. Se sintieron más intrigados y, aproximadamente un mes después, dijeron: "Está bien, lo haremos", lo cual es increíble porque estaban dando luz verde a una precuela de una película que aún no habíamos filmado. Pero debido a que lo hicieron en ese momento, pudimos hacer que X estuviera informado por lo que sería Pearl . Realmente fue una situación única.

Mia tiene un crédito de coautoría en Pearl . ¿Cómo fue escribir con ella?

No habría Pearl sin Mia. Para mí, sentí que ella tenía que ser parte de él desde su concepción. Esa era la única forma que tenía sentido para mí, y fue realmente genial. No había escrito antes con un actor, pero ella ya conocía bastante bien al personaje y ya habíamos estado ideando su historia de fondo juntos, así que lo hacíamos por FaceTime y yo escribía cosas, o le daba cosas sobre las que escribir.

Luego me enviaba cosas y yo ponía sus escenas en un formato de guión porque en realidad no lo había hecho antes. Simplemente rebotábamos cosas de un lado a otro, o decía: "Oye, ¿qué tipo de escena quieres hacer en una película?" Ella diría: "Me gusta esto", y nosotros diríamos: "Está bien, bueno, ¿cómo podemos incorporar eso?" Se nos ocurrieron las escenas de la película de esa manera.

Pearl se siente como un riff en un tipo de película que no ha recibido el tratamiento de terror muy a menudo. ¿De qué fuentes estabas extrayendo cuando estabas conceptualizándolo?

Para mí, el impulso principal de la película fue que Pearl está llena de asombro, esperanza y ambición. Para mí, se sentía un poco infantilmente ingenua, y eso hizo que Pearl se sintiera como una película de Disney en mi mente, como una especie de película de Disney de acción real de los años 40, 50 o 60. El contraste entre eso y el viaje psicológico de Pearl se sintió, de una manera demente, fresco. Me pareció una forma de tomar algo que era relativamente retro y modernizarlo de una manera que no había visto antes.

La escenografía de la película es realmente llamativa. Todo está cubierto de colores pastel brillantes. En tu mente, ¿fue eso solo un reflejo del propio optimismo y sentido de asombro de Pearl?

En cierto modo, pero una vez que empiezas a comprometerte con la estética, tienes que comprometerte, ¿sabes a lo que me refiero? No podías hacerlo a medias o de lo contrario no se parecería a nada. Sin embargo, fue extraño porque veníamos de X , que era una estética muy diferente. Entonces, cuando comenzamos a trabajar en Pearl y comenzamos a rediseñar los escenarios, definitivamente pensé: "Oh… espero que esto funcione [risas]. Hay algunos cambios importantes aquí”. Pero, ya sabes, si te vas a mojar, también podrías ir a nadar, y lo hicimos.

Pearl es también un estudio de personajes, mientras que X es una película coral. Parece que eso afectó mucho la forma en que estructuraste las dos películas. ¿Las diferencias entre los dos te llegaron de forma natural?

No pienso mucho así sobre mis guiones. Por lo general, solo tengo una idea de la historia o de los personajes, y luego empiezo a escribir. Realmente no esbozo. Simplemente hago que los personajes hablen entre sí y que las escenas fluyan, y luego resultan como lo hacen.

Siempre sé los conceptos básicos de hacia dónde se dirige cada película, pero con Pearl , no fue como si adoptara un enfoque diferente al que hice con X. Solo se trataba de preguntar: "Está bien, ¿cuál es la historia de Pearl?" Mia y yo simplemente lo tomamos desde allí. Dicho esto, desde el punto de vista de la edición, Pearl es sin duda una bestia más sencilla porque nunca salta a tantos puntos de vista como X.

La violencia en Pearl se siente muy diferente a la de X , que se apoyó en su versión de película slasher inspirada en los años 70 del gore. ¿Fue una decisión consciente de su parte?

Era simplemente una historia completamente diferente. Con esta película, siempre se trató de servir a la psicología y las emociones de Pearl. Es una película más tradicional que X , y probablemente sea una película mejor estructurada porque trata sobre una persona que pasa por algo y menos sobre un grupo de personas que van a un lugar y suceden cosas. De esa manera, cuenta una historia más tradicional, pero cada elección se hizo prácticamente solo para servir a las emociones de Pearl.

Pearl también culmina con lo que es esencialmente un monólogo muy largo, que no creo que haya visto hacer antes en una película de terror. ¿Cómo llegaron Mia y tú a eso como el clímax de la película?

Siempre tuve la idea de que el clímax de la película, que estéticamente es muy vistoso, tenía que ser un primer plano de Mia. El clímax tenía que ser sobre la psicología de Pearl y sus emociones. Así tenía que ser el clímax. No se trataba de que algo explotara o de que murieran personas. Se trataba de cómo se siente Pearl, y todos los caminos conducían a eso.

No sé por qué se convirtió en un monólogo, pero creo que un día pensamos: "Tal vez solo diga cómo se siente". A partir de ahí, las fichas de dominó comenzaron a caer lentamente y terminamos con el monólogo que está en la película, y Mia lo mata. Todo es un crédito para ella.

La toma que sacas después del monólogo de Pearl es uno de mis momentos favoritos de películas de terror que he visto en mucho tiempo.

Soy consciente de que. Había mucho en juego detrás de ese tiro. Había visto ese plano en mi cabeza desde el principio de hacer la película, y era algo engañosamente complicado de hacer. Es realmente un mérito para Mia y [compañera de reparto] Emma [Jenkins-Purro] y cómo agotaron todo el tiempo. Fue muy complicado de hacer y no tenía un plan de respaldo [risas]. Yo estaba como, "Vamos a tener que hacer esto todo el día, y no sé qué hacer si fallamos". Pero es un mérito para todos los involucrados que realmente lo hicimos.

La película también termina con una nota realmente interesante. Nunca retrocedes a X ni vuelves a mostrar a Pearl como una anciana. ¿Siempre fue el plan acabar con Pearl donde lo haces?

Siempre iba a terminar como termina.

¿En serio?

Sí, y el final es un gran crédito para el talento de Mia. Originalmente, tenía la idea de que Pearl iba a abrir con un cuadro congelado que involucraba a un caimán, lo cual sucede, y pensé que tendríamos los créditos finales con Pearl mostrando una gran sonrisa que congelaría el cuadro. Pero luego tuve esta extraña idea sobre Pearl tratando de mantener un cuadro congelado orgánico tanto tiempo como pudiera. Se lo dije a Mia justo antes de filmar la escena y ella dijo: "Está bien, lo intentaré".

Solo lo hicimos una vez, y supe que lo conseguimos porque lo que ves es lo que sucedió. No sabía lo que iba a pasar antes de filmarlo. Simplemente le dije: "Sosténgalo todo el tiempo que pueda hasta que se le rinda la cara", y yo estaba sentado allí viendo cómo sucedía. Vi lo que todo el mundo ve cuando ve la película y pensé: "Este es el resumen perfecto de cómo termina esta historia y lo que aún se está gestando para el futuro".

Solo tengo dos preguntas más para ti. La primera es: ¿Cuál es tu película favorita que has visto este año?

Sabes, he visto tan poco este año. Me encantaría ver The Fabelmans , que acaba de estrenarse en TIFF . ¿Qué he visto este año [risas]? He visto Top Gun: Maverick como todos los demás, lo cual fue genial. Pero estoy tratando de pensar qué más he visto que haya sido bueno. Mucho. Tengo una semana más y luego puedo dormir un minuto y, con suerte, ponerme al día con las películas de todo un año.

Última pregunta: Tanto X como Pearl presentan algunos de los mejores momentos musicales de este año, así que, ¿cuál es una de tus películas favoritas?

Me gusta el montaje Send Me An Angel en Rad [risas], que es una película de BMX que vi cuando era niño. Esa fue una muy memorable para mí, pero [Quentin] Tarantino probablemente lo hace tan bien como cualquiera. Siento que cada película que hace siempre tiene al menos una caída de aguja realmente increíble. Pero estoy tratando de pensar en lo que he visto últimamente que tiene uno realmente bueno…

¡Oh, el mejor está en Manhunter ! La aguja de Strong As I Am cae en Manhunter cuando Tom Noonan cree que está viendo a Joan Allen coquetear con otra persona, pero en realidad solo tiene una pestaña en el ojo. La forma en que agarra el tablero mientras suena esa canción es genial.

Pearl ahora se presenta en los cines de todo el país.