Culos asesinos y moda de gorila: cómo los efectos visuales ayudan a Doom Patrol a mantenerse raro
La serie Doom Patrol de HBO Max podría ser la adaptación cómica más extraña, irreverente e impredecible que jamás se haya llevado a la pantalla, y eso dice mucho.
Ahora en su tercera temporada, el programa basado en la serie de DC Comics del mismo nombre narra las aventuras de un equipo inadaptado de personajes con poderes extraños que no podrían estar menos interesados en ser héroes y, sin embargo, una y otra vez, encuentran ellos mismos se quedaron con salvar el día (y la mayoría de las veces, la realidad tal como la conocemos). A lo largo de las dos primeras temporadas de la serie, han luchado contra todo tipo de enemigos, desde nihilistas surrealistas y monarcas extradimensionales hasta supervillanos más tradicionales e incluso, bueno … una horda de traseros sensibles con dientes afilados.
El showrunner de la serie Jeremy Carver trabaja con el supervisor de efectos visuales, ganador de un Emmy, Armen V. Kevorkian para llevar a la pantalla las aventuras siempre extrañas y siempre entretenidas del equipo, sin importar lo extraño que se vuelva el último capítulo. Con Doom Patrol concluyendo pronto su tercera temporada en HBO Max , Digital Trends habló con Kevorkian sobre su trabajo en la serie.
Tendencias digitales: No puedo imaginar demasiados proyectos más extraños que Doom Patrol cuando se trata de crear elementos de efectos visuales. ¿Cómo se compara con algunos de los otros programas en los que ha trabajado?
Armen Kevorkian: Es lo más divertido que he tenido en un programa. Es diferente en cada episodio, así que nunca me aburro. Siempre digo: "Me pregunto qué se les ocurrirá a continuación". Nuestros productores ejecutivos son geniales, al igual que todo el equipo de guionistas y Jeremy [Carver, showrunner]. … Esta temporada, obviamente hubo muchos efectos visuales, con esas máscaras voladoras y Monsieur Mallah y todo. También hicimos que volvieran las colillas asesinas.
Esa no es una frase que surge a menudo cuando estoy haciendo entrevistas: "Esta temporada, volvieron los traseros asesinos …"
Si, exacto. ¡Eso es Doom Patrol ! Y eso nos dio la oportunidad de divertirnos y mejorar los activos que teníamos, sabiendo que eran algo que verías de cerca ahora, interactuando con los personajes más que la última vez. [ Doom Patrol ] es muy divertido. Te mantiene alerta y te hace crear cosas nuevas.
¿Cuáles han sido algunos de los elementos destacados para ti hasta ahora en tu trabajo en el programa?
Una de mis cosas favoritas es volver al canon del cómic para ver qué se hizo. Y por más chiflado que sea Doom Patrol , todavía quieres que se base donde se sienta como, "Está bien, tal vez esto podría existir en un mundo extraño". Y lo que siempre me divierte es decir, “Esto es lo que hicieron en los cómics. ¿Qué podemos hacer que se mantenga fiel al sabor de lo que tenían, pero al mismo tiempo, adoptemos nuestra propia versión ".
Entonces, si miras la versión de cómic de Candlemaker y nuestra versión, son un poco diferentes. [Nuestra versión] no tiene un candelabro pegado en la cabeza. Su cabeza es el candelabro. Son cosas así las que amo. Me encanta la colaboración que tenemos con los escritores, donde puedo trabajar con mis muchachos y decir: “Oye, creo que esta es una forma genial de abordarlo. Veamos si a todos los demás les gusta ". Y luego lo enviamos y vamos de un lado a otro un poco, si es que lo hacemos, y obtenemos el aspecto final.
¿Cuál ha sido uno de los efectos visuales más difíciles de lograr hasta ahora?
Una de las cosas que fue un poco desafiante fue en realidad una de las cosas más simples, pero fue un desafío descubrir: fueron las transformaciones de Madame Rouge. Cada vez que los escritores usan la palabra "morph", se me pone la piel de gallina. Definitivamente queríamos que la transformación fuera diferente. Lo discutimos como algo doloroso para ella. Por eso, si miras esos momentos de la serie, [la actriz Michelle Gomez] se está moviendo, activando físicamente todos los cambios que están sucediendo en el rostro y el cuerpo de su personaje. Simplemente mantuvimos la cámara en movimiento, y se sintió mucho más natural que las transformaciones que hemos visto en el pasado. Pero alinear a los dos personajes y encontrar los momentos en los que ves que una parte del cuerpo cambia con un movimiento, esa fue probablemente una de las cosas más desafiantes que hicimos.
Definitivamente, también es laborioso con Mallah. Hay muchas cosas que entran en esa animación, simulando sus músculos y su pelaje.
Es extraño decirlo, pero este no es el primer personaje gorila del universo de DC Comics en el que has trabajado. ¿Tu trabajo en Gorilla Grodd en la serie Flash ayudó a diseñar Mallah para Doom Patrol ?
Bueno, Grodd nunca habló. Lo escuchaste comunicarse, pero todo fue telepático, por lo que sus labios nunca se movieron. El único desafío al que se enfrentan todos los animales que hablan en las películas, la televisión o lo que sea, es que su anatomía es muy diferente a la nuestra. Si un gorila hablara, no sonaría como nosotros, pero estamos usando la voz de un actor real para el personaje. Entonces eso es un desafío debido a la anatomía de sus labios y nuestros labios.
Es gracioso, porque al principio todos decían: "¿Vas a reutilizar Grodd?" Y yo digo, "¡No!" Grodd se veía bien, pero se merece su propio espacio. Así que comenzamos a diseñar Mallah temprano para tener algo listo antes de que comenzara la temporada que la gente pudiera ver. Nos mantuvimos fieles a la boina y la bandolera del personaje, y en un episodio incluso lleva un traje de chófer completo. Para ese atuendo, terminamos escaneando a un actor con un traje creado por el departamento de vestuario. Ellos estaban como, "¿Con qué lo quieres vestido?" Así que tenemos que vestir a Mallah, a pesar de que es un personaje generado por ordenador. De hecho, diseñaron un atuendo, lo hicieron y escaneamos a alguien con él. Y luego lo creamos en CG para ponerlo en Mallah.
Están sucediendo tantas cosas en Doom Patrol que sospecho que hay algunos elementos de efectos visuales que la gente ni siquiera se da cuenta de que son efectos visuales. ¿Hay algunos efectos visuales ocultos de los que estés particularmente orgulloso?
Hubo toda una escena en el episodio de apertura de la temporada en la que están en un campo y Jane (Diane Guerrero) está a punto de despegar en un avión. Hay todo este viento en la escena y polvo, y está haciendo retroceder a todos sus personajes. Esa fue una gran escena para nosotros, porque creamos todo el polvo en esa escena. Nada de eso fue práctico. Ese es un efecto invisible en el que trabajamos, y también hay muchos efectos con el personaje Fog. Inicialmente, cada producción es como, "Podemos hacerlo de manera práctica", cuando se trata de humo y niebla, pero eventualmente se dan cuenta de que no puedes hacer que la niebla actúe de la manera que quieres, ¿sabes?
Escuché que no toma bien la dirección …
Para nada. Así que finalmente seguimos adelante e hicimos un montón de tomas de niebla que creo que funcionan a la perfección con todo lo que habían hecho prácticamente hasta ese momento. Así que hay cosas así en Doom Patrol .
¿Dónde se traza la línea divisoria entre los efectos visuales y los efectos prácticos cuando se trata de personajes? Supongo que Cliff Steele (Brendan Fraser) es sobre todo práctico, por ejemplo …
En su mayor parte, especialmente este año, Cliff fue práctico en un 90 por ciento. El año pasado, cuando su mitad inferior fue cortada en el subsuelo, y estaba gateando con las tripas en el suelo, obviamente todo lo que estaba debajo de la cintura era CG. Este año, tuvimos mucho CG para Larry Trainor (Matt Bomer) donde lo reemplazamos por completo en las tomas. Hay una secuencia en la que sube al espacio, y conservamos algunas de las cosas que la producción había tomado de él contra una pantalla verde, pero rehicimos la mayor parte en CG para que encajara un poco mejor en el entorno con la iluminación y cosas como esas.
¿Qué pasa con Rita Farr (April Bowlby)? Supongo que las transformaciones de su cuerpo requieren mucho trabajo.
Me alegro de que la hayas mencionado. Ella siempre es un poco desafiante. Cuando inicialmente se le ocurre un efecto, tiende a mejorar cuanto más a menudo lo hace. Si su brazo se estira en una escena, eso es algo simple para nosotros ahora, por ejemplo. Sabemos lo que se necesita para hacerlo y cuáles son los problemas con los que podríamos encontrarnos si lo estiramos demasiado. Pero esta temporada, cuando tuvo que fundirse en una maceta en un episodio, eso fue algo que nunca habíamos hecho. Así que teníamos que averiguar cómo sería y si podíamos convencer a la gente de que se veía bien. Nunca has visto a alguien convertirse en una mancha en una maceta, así que esa es siempre la parte más desafiante: descubrir qué tenemos que hacer por nuestra parte para que funcione.
Hay una foto que hicimos con ella esta temporada de la que estaba muy orgulloso. Ella es básicamente un líquido y ha sido transportada en un gran saco azul durante la mayor parte del episodio. Pero luego se resuelve y se levanta, sale del saco, y lo hace mientras sostiene el material, que se convierte en un vestido. Eso fue muy difícil. Creo que salió genial, pero fue muy difícil hacerlo fluir. Realmente es ella en ese último momento, cuando se pone los tirantes del vestido, pero el 90 por ciento de esa toma es CG, hasta el último 10 por ciento cuando se pone el vestido. Mezclar esos elementos, especialmente con tela y piel, lleva algo de tiempo.
Bueno, necesito conocerte un poco más sobre uno de los elementos que regresan esta temporada, porque no todos los días tengo una discusión seria sobre, bueno … monstruos asesinos. ¿Qué se incluyó en la creación de esos personajes en particular?
[Risas] Bueno, cuando los discutimos por primera vez, creo que la conversación que tuve con Jeremy fue como, “Si realmente queremos verlos como traseros, no pueden ser solo traseros. Necesitan armas ". Si simplemente rodaran como Tribbles, sus grietas y sus bocas se perderían en el movimiento, así que dije: "Creo que son más una amenaza si tienen brazos, porque podrían hacer más daño". Y así es como los diseñamos: dándoles brazos encima de las nalgas. Y como es Doom Patrol , me volví loco pensando en cómo deberían verse sus bocas. Quiero decir, técnicamente es un esfínter, por lo que debería verse como un esfínter, pero un esfínter muy, muy peligroso. Jeremy, siendo el campeón que es, simplemente lo siguió.
Así que los creamos de esa manera, y para esta temporada, tenemos que mejorarlos, porque realmente los ves de cerca. Los analizamos con todos los detalles para asegurarnos de que cruzáramos todas las líneas que pudiéramos cruzar con esos personajes.
Las tres temporadas de Doom Patrol están disponibles actualmente en HBO Max .