Benedict Cumberbatch: el último antihéroe del cine

¿Qué tiene Benedict Cumberbatch que el público encuentra tan atractivo? A nivel superficial, Cumberbatch es la combinación perfecta de buena apariencia tradicional y poco convencional. A menudo lo comparan con una nutria , lo que lo divierte y lo desconcierta. Muchos de sus primeros papeles explotaron la peculiaridad de su apariencia, ya sea Julian Assange en The Fifth State o All in Zoolander 2 , una actuación que no ha envejecido particularmente bien. Sin embargo, sería una tontería negar el atractivo físico de Cumberbatch. Después de todo, tiene numerosas características consideradas convencionalmente atractivas: ojos azules penetrantes, una cara larga y estilizada y pómulos que pondrían celosa a Marlene Dietrich.

Aún así, Cumberbatch se convirtió en una estrella no solo por su buena apariencia, sino también por una combinación de factores que lo hicieron irresistible para el público. Cumberbatch es una estrella en todos los sentidos de la palabra: es electrizante en la pantalla, encarnando sus papeles con una intensidad abrumadora que provoca escalofríos en la columna vertebral. No sorprende que a menudo interprete personajes fuertes y únicos que dominan su entorno y se destacan sobre el resto; El propio Cumberbatch se destaca entre la multitud de Hollywood. Su currículum está lleno de personajes complejos y en capas, hombres con problemas que rechazan abiertamente el viaje tradicional del héroe a favor de su propio camino más complicado. Cumberbatch ha redefinido al antihéroe moderno a través de su cuerpo de trabajo, creando un nuevo tipo de figura que el público puede amar, odiar y todo lo demás.

Un sociópata de alto funcionamiento

Benedict Cumberbatch como Sherlock Holmes en una foto promocional para Sherlock de la BBC.

Los fanáticos pueden rastrear el rápido ascenso a la fama de Cumberbatch hasta 2010, cuando Sherlock de la BBC estrenada con gran éxito de crítica. El actor había desempeñado papeles importantes en proyectos importantes como Atonement y The Other Boleyn Girl , pero Sherlock era su boleto al estrellato. El detective británico estaba en medio de un renacimiento que comenzó con la película Sherlock Holmes de Robert Downey Jr. de 2009. Sin embargo, la versión de Cumberbatch de Holmes fue distinta y más que capaz de valerse por sí misma. Su Sherlock era rápido, ingenioso, confiado y, contra todo pronóstico, encantador.

Además, Cumberbatch no trató de ser encantador como Holmes, pero lo fue. Ya fuera por su discurso rápido, su hilaridad involuntaria o sus sonrisas al azar y demasiado llenas de dientes, el público se sintió atraído por su extraño e intelectual atractivo. Los fanáticos podían entender fácilmente por qué Molly estaba tan enamorada de él, a pesar de su falta de empatía y su grosería ocasional.

Sherlock se convirtió en el prototipo de un personaje clásico de Cumberbatch: era audaz, astuto, ligeramente manipulador y muy antagónico. Le gustaba bromear, a veces en broma, a veces no. Sobre todo, Sherlock era inteligente, perceptivo, observador e invicto en el arte de investigar. Sherlock fue superior, un rasgo compartido por la mayoría de los papeles más memorables de Cumberbatch. Puede que no sean necesariamente genios como Sherlock, pero están por encima del resto de una forma significativa u otra. Y Cumberbatch sobresale en estos roles, dándoles vida con sinceridad y seriedad. El actor tiene un don único para encontrar la vulnerabilidad en lo inflexible, la emoción en el estoicismo y la humanidad en lo mecánico.

Sentido, sensibilidad y villanía

Khan siendo escoltado por un grupo de oficiales de la Flota Estelar en Stark Trek: Into Darkness.
Supremo

Cumberbatch montó la ola de Sherlock durante los primeros años de su carrera, interpretando una colección de personajes que iban desde rebeldes incomprendidos hasta villanos. Llegaron las franquicias, y Cumberbatch ofreció actuaciones deliciosamente amorales en la trilogía El Hobbit y Star Trek: En la oscuridad . Incluso cuando la recepción de la historia fue mixta, y ciertamente hubo protestas por la elección de Cumberbatch como Khan , los críticos no pudieron evitar elogiar el trabajo de Cumberbatch. Usaron palabras como " acero ", " escalofriante " e " intenso ", lo que sugiere que es el tipo de actor que el público simplemente no puede ignorar.

Y esa es la verdad. Cumberbatch es una presencia demasiado abrumadora para interpretar los papeles mansos de todos los hombres que alguien como Hugh Grant hizo famosos. Tomemos como ejemplo August: Osage County , donde Cumberbatch interpreta al torpe y anodino Little Charles Aiken. El actor hace un buen trabajo al retratar las inseguridades y los miedos de Charles, pero no puede evitar sobresalir como un pulgar dolorido. Tal vez sea el acento sureño poco convincente o la calidad general del papel, pero Cumberbatch se siente incómodo y fuera de lugar, no en el escenario del drama doméstico de la película, sino en la falta de sentido de Little Charles.

En comparación, el actor brilla cuando interpreta al Alan Turing de comportamiento similar en The Imitation Game de Morten Tyldum, un papel que resultó en la primera nominación al Oscar del actor. El Turing de Cumberbatch es extraño y carece de experiencia y comprensión de las relaciones sociales, pero puede descifrar el código nazi y burlar a la mayoría de sus colegas. Turing puede ser errático y difícil de entender, pero es fuera de lo común, un hombre al que el público apoya a pesar de todo lo que pueda sugerir lo contrario.

Reinventando al antihéroe

Doctor Strange luciendo decidido en Doctor Strange in the Multiverse of Madness.
Disney

The Imitation Game supuso un cambio radical en la carrera de Cumberbatch, alejándolo de los papeles de villano y adentrándolo en una nueva etapa de su carrera, donde los antihéroes estarían a la orden del día. Interpretó a Hamlet en el West End, Ricardo III en The Hollow Crown y Thomas Edison en The Current War . Sin embargo, su reclamo al trono de antihéroe llegaría en 2016 cuando se puso la capa del Hechicero Supremo.

Doctor Strange fue una … bueno, extraña adición a la MCU . El personaje estaba lejos de ser el más famoso de Marvel; de hecho, es posible que el público general en 2016 no supiera de su existencia. Sin embargo, el MCU estaba creciendo rápidamente, y si convertía a los B-listers como los Guardianes de la Galaxia en una estrella, todo era posible. Cumberbatch ganó el papel después de que Joaquin Phoenix lo dejó, entrando en la ola de fiebre de superhéroes que definió la década de 2010.

Stephen Strange es un papel prototípico de Cumberbatch: vanidoso, encantador, experimentado pero aún aprendiendo, poderoso pero inconsciente de todo su potencial. Sobre todo, Strange fue uno de los héroes más singulares en un universo lleno de ellos. Mientras que los héroes anteriores de la MCU provenían de armaduras o accidentes científicos, el Doctor Strange obtuvo sus poderes del misticismo y la leyenda. En ese momento, los poderes de Wanda Maximoff todavía eran un producto de Mind Stone, y la MCU aún tenía que establecer sus credenciales místicas. Por lo tanto, Strange era una isla entre los Vengadores, única en todos los sentidos.

En los años siguientes, Strange de Cumberbatch regresaría como un actor secundario destacado en algunas de las mejores películas de superhéroes de todos los tiempos . Desde Avengers: Endgame hasta Spider-Man: No Way Home , Cumberbatch trajo el ego superior y el humor seco de Strange a la MCU, llenando el universo en expansión con una magia diferente a todo lo que los fanáticos habían visto. Infinity War , en particular, mostró el potencial de Strange durante su batalla contra Thanos. La secuencia estableció al Doctor como una de las figuras más poderosas de la MCU y sugirió grandes cosas por venir para el entonces Hechicero Supremo.

El poder del Cumberbatch

Phil Burbank parado en un campo abierto en Power of the Dog.

Ya en la cúspide de su carrera, Cumberbatch siguió su éxito en MCU con versiones refrescantes de antihéroes establecidos. Los siguientes años lo vieron expresando a tres de los antihéroes más queridos y populares de la cultura pop: The Grinch en la película del mismo nombre de Illumination, Shere Khan en el subestimado Mowgli: Legend of the Jungle de Andy Serkis y Satanás en el inesperado éxito de Amazon Good Omens . Incluso prestó su voz a Severus Snape, un papel que a menudo interpretan los fans, en un episodio de Los Simpson , consolidando su estatus como el antihéroe favorito de Hollywood.

Aún así, Cumberbatch siguió encontrando formas de mostrar la vulnerabilidad de sus personajes problemáticos. Tomemos como ejemplo a Patrick Melrose , la miniserie de cinco partes de 2018 que presentó a Cumberbatch como un rico playboy inglés que lucha contra la adicción. El actor opta por una mirada alegre a la autodestrucción, interpretando a Melrose con simpática crueldad. La serie en sí es absolutamente despiadada en su representación de la alta sociedad británica, y Cumberbatch no tiene miedo de transmitir ese sentimiento. Es un tornado de emociones, que va de la ansiedad al desapego, de la amabilidad a la insensibilidad, muchas veces en la misma escena.

El actor adoptó un enfoque similar para el drama psicológico de Jane Campion de 2021 El poder del perro . Un western revisionista que deconstruye el género y el machismo sobre el que se asienta, la película encuentra a Cumberbatch dando posiblemente la actuación de su carrera. Brutal e implacable, Cumberbatch llena a su Phil Burbank de rabia y autodesprecio, miedo y anhelo envueltos en un velo de falsa seguridad. Su trabajo resultó en una muy merecida segunda nominación al Oscar y consolidó a Cumberbatch como el actor británico de su generación. La actuación es polémica y difícil de digerir, pero ¿cuándo ha sido eso un problema para Benedict Cumberbatch? Su trabajo es crudo y honesto, desafiando al público a ver más allá de la superficie y dentro de la capa expuesta de vulnerabilidad donde se encuentra la verdad.

Al igual que los personajes que interpreta, Benedict Cumberbatch es único. Pocos actores tienen su rango o disposición para experimentar fuera de sus zonas de confort. Quizás ese sea el secreto del éxito de Cumberbatch: su apertura para explorar los lados más oscuros de la psique humana con honestidad y coraje inquebrantable. Cumberbatch observa las complejidades morales de sus personajes y los recibe con los brazos abiertos, encontrando belleza en las situaciones más sombrías y en los personajes más discutibles.

Benedict Cumberbatch no está aquí para complacer y, sin embargo, casi siempre lo hace. Es un actor que nunca interpretará un protagonista romántico o un típico hombre de acción. Está bien; tenemos suficientes de esos. Pero solo tenemos un Benedict Cumberbatch, y gracias a Dios por él.