Por qué En Llamas sigue siendo la mejor película de Los Juegos del Hambre de la historia
La franquicia Los juegos del hambre está de regreso en los cines con el lanzamiento de Los juegos del hambre: La balada de pájaros cantores y serpientes . Ambientada 60 años antes de que Katniss Everdeen entrara en la arena, la precuela sigue a un joven Coriolanus Snow mientras se convierte en el personaje que los fanáticos adoraban odiar en la saga original. Aunque sólida, aunque sobrecargada y defectuosa, La balada de pájaros cantores y serpientes no está ni cerca del nivel de la tetralogía original protagonizada por la ganadora del Oscar Jennifer Lawrence como la arquera rebelde. Porque, si bien está ambientada en el mismo mundo y presenta la mayoría de los mismos temas, Ballad pierde todos los matices y la narración impactante que hicieron de Los Juegos del Hambre un fenómeno tan grande.
Ahora que Catching Fire cumple 10 años y La balada de pájaros cantores y serpientes está en los cines, es el momento perfecto para recordar el legado de la película de 2013. El tiempo no ha sido más que amable con En llamas , consolidándola no sólo como la vencedora indiscutible de la batalla juvenil, sino también como una película casi perfecta para su época y lugar.
La locura juvenil
Para comprender el abrumador éxito y legado de Catching Fire , primero hay que comprender el contexto en el que se estrenó. El género juvenil era fuerte pero no un gigante; Harry Potter era más fantasía que YA, al igual que Percy Jackson, Narnia y todos los demás imitadores que perseguían la corona de El niño que vivió. El principal representante del género juvenil y la franquicia que realmente lo llevó a la corriente principal fue Crepúsculo .
Ha pasado suficiente tiempo para que admitamos que las películas de Crepúsculo no sólo son malas; son horribles. Están mal hechos, tienen un ritmo terrible y son completamente estúpidos. Robert Pattinson y la nominada al Premio de la Academia Kristen Stewart son buenos interpretando los papeles que les asignan, pero todo lo demás en las películas, incluidas sus coprotagonistas, es terrible. Las películas de Crepúsculo son atroces, y ni siquiera la nostalgia puede hacerte creer lo contrario; en todo caso, volver a verlos ahora te hace darte cuenta de lo ridículos y casi vergonzosos que son. No me malinterpretes, siguen siendo un momento divertido, pero casi nadie los mira y siente algo más que estremecimiento.
Ingrese a Los juegos del hambre , una película que mostraba su trasfondo político y social en la manga y presentaba como protagonista a un talento único en una generación. Los Juegos del Hambre salió meses después de La Saga Crepúsculo: Amanecer – Parte 1 , posiblemente la peor entrada de la saga de vampiros. Debido a que era YA puro y sin adulterar, Los juegos del hambre fueron vistos como el heredero lógico de Crepúsculo , que pronto desaparecerá, y llamarlo una mejora sería generoso. Los juegos del hambre es una buena película en sí misma, pero junto a Crepúsculo , roza la maestría.
El público respondió con entusiasmo. Hubo entusiasmo por parte de los críticos y espectadores por reconocer Los juegos del hambre , la primera gran película juvenil verdaderamente. Katniss Everdeen sola legitimó el género, demostrando que las historias centradas en los adolescentes podían ofrecer el mismo entretenimiento "elevado" que se hizo tan popular en la década de 2010, y las cosas apenas estaban comenzando. Un año después, Catching Fire aprovechó la buena voluntad de su predecesor y se convirtió instantáneamente en la cima del género juvenil. Si Los Juegos del Hambre sobresalían sobre sus pares, En Llamas los eclipsaba por completo.
El género juvenil no es difícil de analizar. Desde su amor por el entorno distópico hasta su inclinación por elegir talentos jóvenes realmente impresionantes, las películas juveniles están todas cortadas del mismo patrón: Los juegos del hambre y, específicamente, En llamas . La segunda entrada de la saga de Katniss desafió todas las expectativas y límites, produciendo una narrativa estimulante, tremendamente convincente y que invita a la reflexión, capaz de figurar entre las mejores películas de 2014, y lo digo sin ironía. Mire las nominadas a Mejor Película de 2014 y dígame En Llamas no es mejor que al menos la mitad de ellas. El hecho de que una película de acción distópica centrada en los adolescentes pudiera provocar tal reacción de la crítica y el público fue y sigue siendo nada menos que impresionante, especialmente hoy en día, cuando los éxitos de taquilla luchan por ser tomados en serio incluso como esfuerzos cinematográficos, y mucho menos como obras de arte genuinas. .
El yeso en llamas
Se ha dicho mucho sobre los puntos fuertes de En Llamas : su trama ajustada y trepidante, mayores apuestas y las incorporaciones estelares de algunos de los mejores personajes de Los Juegos del Hambre . Sin embargo, creo que la mayor fortaleza de Catching Fire reside en su reparto. La saga ya había demostrado su capacidad para realizar algunas de las elecciones de reparto más inspiradas en los éxitos de taquilla modernos, desde Elizabeth Banks hasta Stanley Tucci, que roba escenas, y, por supuesto, la propia Jennifer Lawrence.
Sin embargo, En Llamas llevó las cosas a un nuevo nivel de genialidad con su nuevo elenco. Tienes al difunto gran Philip Seymour Hoffman y Jeffrey Wright improvisando, además de un Sam Claflin perfectamente elegido como el diabólico Finnick. Pero luego llegas a la siempre subestimada Jena Malone; luego te das la vuelta y ves a Lynn Cohen. ¿Y quién interpreta a Wiress? ¡¿Amanda Plummer, ganadora del Emmy?! Mientras que otras franquicias elegían grandes nombres de izquierda a derecha, En Llamas les estaba dando a actores familiares pero subestimados la oportunidad de brillar, y eso nos hizo mucho mejor.
Más importante aún, el mayor triunfo de En Llamas es consolidar a Katniss como un personaje genuino, tridimensional e inspirador en lugar de solo una figura decorativa juvenil. Los Juegos del Hambre podrían haber presentado a la niña, pero En Llamas literalmente la iluminó. Para ello, la película hace dos cosas cruciales. Primero, amplía las dos relaciones más complejas y fascinantes de la saga; Al contrario de lo que podrías pensar, no me refiero a Katniss y Peeta, y mucho menos a Katniss y Gale. Más bien me refiero a Katniss y Haymitch y, por supuesto, Katniss y Snow.
Katniss Everdeen es la estrella de la franquicia Los juegos del hambre y Lawrence dirige valientemente el barco. Sin embargo, tanto Haymitch de Woody Harrelson como el Presidente Snow de Donald Sutherland son partes cruciales de la saga. En Llamas explora ambas relaciones, lo que da como resultado versiones refrescantes y reflexivas de la dinámica tradicional mentor-aprendiz y héroe-villano. La primera película presenta a Haymitch como mentor, pero En Llamas amplía su papel al de amigo y compañero de Katniss; Puede que tenga más experiencia, pero no es más maduro. Hay un ritmo único en sus interacciones; Quizás no se caen del todo bien, pero se sienten cómodos el uno con el otro y se brindan algo que ambos han necesitado durante años: tranquilidad. Es una relación tremendamente impactante y sorprendentemente tierna que se convertiría en el corazón de la serie.
Por otro lado, Katniss y Snow están enfrascados en un curioso baile. Demasiado concentrados el uno en el otro para detenerse pero demasiado cansados para seguir adelante, ambos personajes se miran con respeto, si no necesariamente con admiración. Debido a que Katniss, y la propia Lawrence, son mayores que sus años y Snow/Sutherland nunca la tratan como nada menos que una oponente digna, su rivalidad no se siente como la de un adolescente que lucha contra un adulto notablemente estúpido.
Lo segundo que hace la película para cimentar el legado de Katniss es reconocer que Jennifer Lawrence es su mayor activo. Su actuación es la clave del éxito de la franquicia y ofrece su mejor trabajo en Catching Fire . Sabiamente, nunca intenta convertir a Katniss en una “elegada”, y mucho menos en una líder o incluso una rebelde; ella sólo intenta darle vida. Hay desgana en su actuación, estoicismo mezclado con una aversión apenas engreída y una fuerte dosis de ira. Y, sin embargo, Lawrence es tan convincente, tan abrumador, tan electrizante que creemos que un adolescente puede convertirse en el rostro de una revolución. El hechizo, sin embargo, era demasiado fuerte porque no fue sólo Katniss quien se convirtió en Sinsajo; Era la propia Jennifer Lawrence.
Como La balada de pájaros cantores y serpientes está a punto de aprender, En llamas hizo que la saga solo funcionara cuando se levantara sobre los capaces hombros de Lawrence. La historia y la construcción del mundo son convincentes, pero ¿nos importará Panem si Lawrence no está en él? La respuesta probablemente sea un rotundo “no”.
La vida de un vencedor.
En Llamas evita las trampas que enfrentan muchos proyectos juveniles al darle a sus personajes dignidad y seriedad. Aprovechando la reputación de Lawrence como una actriz dura y con una madurez superior a su edad, En llamas desafió y redefinió las restricciones de YA. La pregunta que se hace con tanta frecuencia en otras películas similares es: ¿cómo pueden estos adolescentes apenas preparados enfrentarse a enemigos supuestamente poderosos con nada más que unas pocas armas improvisadas y un descaro apenas disimulado?
La respuesta es que no. Katniss no provocó una rebelión por ser ejemplar; Lo hizo abrazando su humanidad y demostrando que hay poder en ser normal y corriente. En Llamas demuestra que Los Juegos del Hambre no es una historia de uno contra el mundo, sino más bien una historia sobre cómo una persona puede influir en establecimientos enteros.
En retrospectiva, lo que logró En Llamas fue tremendo, hasta el punto de convencer a Hollywood de que el género juvenil era una mina de oro esperando ser explotada. Excepto que no lo fue: ni siquiera sus secuelas pudieron igualar su éxito, y mucho menos cualquier otro aspirante a imitador. En llamas salió en el momento adecuado, con el reparto adecuado y la narrativa adecuada. Fue un pionero que estableció un listón increíblemente alto que nadie más pudo igualar. En muchos sentidos, En llamas preparó su saga para el fracaso al alcanzar su punto máximo demasiado pronto y prácticamente enterró el género juvenil incluso antes de que comenzara a existir.
¿Y qué? Catching Fire nunca estuvo en deuda con el género juvenil ni siquiera con su franquicia, solo con él mismo, y gracias a Dios por eso. Hizo lo que había que hacer con la cabeza en alto, algo que no muchos éxitos de taquilla pueden decir. Y ahora, 10 años después, por fin lo disfruta: la vida de un vencedor.
Los juegos del hambre: En llamas se transmite en Peacock .