Guía definitiva de sonido envolvente: DTS, Dolby Atmos y más explicados
El sonido envolvente es exactamente lo que parece: una categoría de productos y tecnologías diseñadas para sumergirte en el audio desde todos los lados, todos los ángulos y, cada vez más, también desde todas las alturas.
Vamos a profundizar en cómo funciona exactamente y en las tecnologías que nos llevaron al estado actual de la técnica. Esto incluye tecnologías de sonido envolvente, formatos de audio 3D como Dolby Atmos y todo lo que necesita saber para obtener un excelente sonido envolvente, incluidos enlaces a nuestras guías sobre temas más específicos.
Pero antes de profundizar en la historia de la tecnología, comencemos con un vistazo rápido al estado actual de la técnica: Dolby Atmos, actualmente uno de los estándares más importantes a tener en cuenta al montar un cine en casa.
Sonido objetivamente mejor
Antes de la llegada de Dolby Atmos, las bandas sonoras se podían mezclar de tal manera que los sonidos se movieran de un lado a otro, hacia adelante o hacia atrás, pero eso era todo. Por supuesto, con la capacidad de enrutar el sonido a hasta seis ubicaciones discretas (más un canal de baja frecuencia), fue bastante inmersivo. Pero se limitó a un plano: el horizontal. También fue una tarea complicada para los ingenieros de bandas sonoras mover algunos sonidos mientras mantenían otros fijos en el espacio.
Con Atmos, estas limitaciones cambiaron fundamentalmente. Debido a que Atmos introdujo ubicaciones de fuentes de sonido mucho más discretas, incluidas aquellas que se ubican sobre las cabezas de la audiencia, se hizo posible un total de 64. A los ingenieros también se les dio la capacidad de gestionar sonidos individuales como “objetos” que se pueden mover libremente a cualquier lugar dentro de un hemisferio de sonido, sin afectar la música, el diálogo o cualquier otra parte de la banda sonora que no sea un objeto. Pueden existir hasta 128 de estos objetos sonoros simultáneamente en una banda sonora Dolby Atmos.
Desde la perspectiva del público, la diferencia es palpable, especialmente en películas rápidas y llenas de acción donde la historia que se desarrolla en pantalla involucra una amplia variedad de explosiones, vehículos, armas u otras fuentes de sonido en movimiento. En otras palabras, una típica superproducción de Hollywood.
La popularidad de Dolby Atmos se ha disparado en los últimos años. El formato de sonido envolvente se utiliza en la mayoría de los cines comerciales; Los principales servicios de streaming como Netflix, Disney+ y Apple TV+ ofrecen toneladas de películas y programas con bandas sonoras Dolby Atmos; e incluso los receptores AV y las barras de sonido más asequibles tienen incorporada la tecnología Dolby Atmos.
Dolby Atmos también ha encontrado un hogar en el negocio de la música. Dolby Atmos Music está ahora a la vanguardia de una nueva ola de audio espacial que puedes experimentar en casi cualquier teléfono inteligente siempre que tengas unos auriculares.
Volveremos a Dolby Atmos más adelante, junto con algunos de sus competidores, pero primero, demos un paso atrás y hablemos de todos los formatos envolventes que nos precedieron y nos trajeron hasta este punto.
Sonido grabado 101: altavoces (y canales)
Antes de comenzar, es útil comprender los componentes principales de todos los sistemas de sonido y grabaciones, independientemente de si son sonido envolvente o no.
Todas las grabaciones de sonido se basan en canales. Un canal es un conjunto único de sonidos grabados. Si reprodujera un solo canal de sonido en dos parlantes simultáneamente, podría sonar más fuerte o podría llenar mejor la habitación de manera uniforme, pero seguiría siendo lo que consideramos sonido “mono”.
Para llegar al sonido estéreo, necesitamos dos canales de sonido grabado (cada uno con su propio audio único) y al menos dos parlantes. Cuantos más canales (y, por tanto, más altavoces), más control tienen los ingenieros de sonido sobre el nivel de inmersión y realismo que pueden ofrecer.
En términos generales, los sistemas de cine en casa tienen un altavoz para cada canal de sonido (con algunas excepciones que cubriremos en un momento), pero esto no es una regla. Si tuviera un auditorio o salón de baile realmente grande, es posible que necesite duplicar o incluso triplicar la cantidad de parlantes dedicados a un solo canal de sonido; todo depende de cuánta potencia y control necesita para su espacio determinado.
El sonido envolvente, en su forma más básica, consta de tres canales y cuatro altavoces: un conjunto de altavoces frontales estéreo (izquierdo y derecho) y un conjunto de altavoces envolventes, que normalmente se colocan justo a los lados y justo detrás de una posición de escucha central. El siguiente paso implica la adición de un cuarto canal y un quinto altavoz, colocados entre los altavoces frontales izquierdo y derecho, que es el principal responsable del diálogo.
Agregaremos más parlantes más adelante (muchos más), pero por ahora, podemos usar esta disposición básica de cinco parlantes como trampolín para acceder a los diferentes formatos.
Historia del sonido envolvente
De dos a cuatro canales
Era el verano de 1969 cuando el sonido envolvente estuvo disponible por primera vez en el hogar. Se llamaba sonido cuadrafónico y, como su nombre indica, proporcionaba cuatro canales de sonido discreto dirigidos a cuatro altavoces colocados en cada rincón de una habitación. Apareció por primera vez en cinta de carrete a carrete, pero finalmente estuvo disponible también en vinilo.
Fue una idea genial que resultó ser un fracaso comercial. El sonido cuadrofónico era difícil de crear y aún más difícil de reproducir en casa debido al coste y la complejidad del equipo necesario. Tenga en cuenta que esto fue en la era predigital.
Los problemas del sonido cuadrafónico solo aumentaron cuando una variedad de compañías intentaron resolver los obstáculos técnicos introduciendo una serie de formatos de cuatro canales incompatibles, algo que desde entonces se ha repetido una y otra vez en el espacio audiovisual doméstico. Esto finalmente llevó a la desaparición del primer formato de sonido envolvente verdadero.
Dolby envolvente
El primer formato de sonido envolvente verdaderamente exitoso apareció 13 años después, cuando, en 1982, Dolby Laboratories introdujo Dolby Surround para uso doméstico. En lugar de centrarse en las grabaciones musicales, los esfuerzos de Dolby se centraron en la creciente industria del vídeo doméstico iniciada por Betamax de Sony y luego ampliada masivamente por el formato de cinta VHS de JVC.
Dolby Surround incorpora una señal de sonido envolvente a una fuente estéreo mediante una técnica conocida como codificación matricial.
Lógica profesional
Reproducir una cinta VHS con Dolby Surround en un reproductor VHS Hi-Fi (estéreo) convencional le permitiría escuchar sonido estéreo, pero si tuviera equipo adicional con circuitos Pro Logic de Dolby, podría decodificar los dos canales adicionales de Dolby Surround, que alimentaban el centro. Canal y altavoces envolventes con audio.
Sin embargo, debido al espacio limitado, las señales envolventes matriciales tenían algunas limitaciones. Por ejemplo, los canales envolventes del Pro Logic básico no estaban en estéreo y tenían un ancho de banda limitado. Eso significa que cada altavoz reprodujo lo mismo y el sonido no tenía muchos detalles.
El sonido envolvente moderno toma forma
Dolby Digital 5.1/AC-3: La referencia
¿Recuerdas LaserDisc? Aunque el medio se inventó por primera vez en 1978, no fue hasta 1983, cuando Pioneer Electronics compró una participación mayoritaria en la tecnología, que disfrutó de algún tipo de éxito en América del Norte. Una de las ventajas del LaserDisc (LD) era que proporcionaba mucho más espacio de almacenamiento que la cinta VHS. Dolby aprovechó esto y creó AC-3, más conocido como Dolby Digital. Este formato mejoró a Pro Logic porque permitió canales envolventes estéreo más detallados. También introdujo un canal de efectos de baja frecuencia, el “.1” en 5.1, manejado por un subwoofer. Toda la información en Dolby Digital 5.1 es discreta para cada canal, sin necesidad de matriz. Lo siento, Keanu.
Con el estreno de la película Clear and Present Danger en LaserDisc en 1995, el primer sonido envolvente Dolby Digital llegó a los cines en casa. Cuando aparecieron los DVD en 1997, Dolby Digital se había convertido en el formato de sonido envolvente predeterminado. Hasta el día de hoy, muchos consideran que Dolby Digital 5.1 es el estándar de sonido envolvente y todavía se incluye en la mayoría de los discos Blu-ray y en toneladas de películas transmitidas.
DTS: El rival
¿Qué es un mercado tecnológico sin un poco de competencia? Dolby dominó más o menos el panorama del sonido envolvente durante años. Luego, en 1993, apareció DTS, que proporcionó sus propios servicios de mezcla de sonido envolvente digital para la producción de películas y llegó por primera vez a los cines con Jurassic Park . La tecnología finalmente llegó a LaserDisc y DVD, pero inicialmente estuvo disponible en una selección muy limitada de discos. DTS utiliza una velocidad de bits más alta y, por lo tanto, ofrece más información de audio. Piense en ello como algo similar a la diferencia entre escuchar un archivo MP3 de 256 kbps y 320 kbps. La diferencia de calidad es notable, pero como ocurre con tantas comparaciones relacionadas con el audio, no todos quedaron convencidos.
6.1: Subiendo un nivel
En un esfuerzo por mejorar el sonido envolvente ampliando el “escenario sonoro”, las compañías de cine en casa crearon 6.1, que agregó otro canal de sonido. El sexto altavoz debía colocarse en el centro de la parte trasera de una habitación y posteriormente se denominó sonido envolvente trasero o sonido envolvente trasero. Aquí es donde comenzó a surgir cierta confusión.
La gente ya estaba acostumbrada a pensar y referirse a los altavoces envolventes (incorrectamente) como “traseros” porque a menudo se colocaban detrás de una zona para sentarse. Sin embargo, la ubicación recomendada de los altavoces siempre ha requerido que los altavoces envolventes se coloquen a los lados y justo detrás de la posición de escucha.
El objetivo del sexto orador es dar al oyente la impresión de que algo se acerca por detrás o desaparece por detrás. Llamar al sexto altavoz “envolvente trasero” o altavoz “envolvente trasero”, aunque técnicamente es una descripción precisa, terminó siendo simplemente confuso.
Para hacer las cosas aún más confusas, cada empresa ofrecía diferentes versiones de sonido envolvente 6.1. Dolby Digital y THX colaboraron para crear una versión denominada “EX” o “surround EX”. Utiliza el método de codificación matricial probado y verdadero para incrustar el sexto canal dentro de las señales envolventes izquierda y derecha.
DTS, por otro lado, ofreció dos versiones 6.1 independientes. DTS-ES Discrete y DTS-ES Matrix funcionan como sugieren sus nombres. Con ES Discrete, la información de sonido específica se programa en un disco DVD o Blu-ray, mientras que DTS-ES Matrix utiliza la misma técnica que Dolby Digital EX para extrapolar información de los canales envolventes.
7.1: El engendro del Blu-ray
Justo cuando la gente empezaba a acostumbrarse al 6.1, llegó el 7.1 junto con los discos HD DVD y Blu-ray, convirtiéndose en el nuevo formato envolvente imprescindible y esencialmente suplantando a su predecesor. Al igual que 6.1, existen varias versiones diferentes de 7.1, todas las cuales agregan un segundo altavoz envolvente trasero.
Esos efectos envolventes que antes iban a un solo altavoz envolvente trasero ahora podían ir a dos altavoces en estéreo. La información también fue “discreta”, lo que significa que cada hablante obtuvo su propia información específica. Este desarrollo fue posible, en parte, por el enorme potencial de almacenamiento del Blu-ray.
Aquellos que compraron un altavoz envolvente trasero dedicado durante el cambio a 6.1 ahora se encontraron comprando un par de altavoces envolventes traseros nuevos y combinados, generalmente exactamente el mismo modelo que habían comprado para los altavoces envolventes izquierdo y derecho.
Dolby ofrece dos versiones envolventes 7.1 diferentes. Dolby Digital Plus es la versión "con pérdidas". En lugar de utilizar matriz, aplica compresión con pérdida a todos los canales de audio discretos, lo que ayuda a ocupar menos espacio. Es por eso que Dolby Digital Plus es el formato envolvente preferido para servicios de transmisión de video. Cuando el espacio es menos escaso, como en un disco Blu-ray, Dolby TrueHD es el estándar de oro. Al ser un formato sin pérdidas, no se ha eliminado ninguna información de sonido durante la compresión y es lo más parecido al master de estudio posible.
DTS también tiene dos versiones 7.1, que se diferencian de la misma manera que las versiones de Dolby. DTS-HD es un formato envolvente 7.1 con pérdidas, mientras que DTS-Master HD no tiene pérdidas.
Es importante señalar aquí que las mezclas envolventes de 7.1 canales no siempre se incluyen en los discos Blu-ray. Los estudios de cine tienen que optar por mezclar para 7.1 y no siempre lo hacen. También intervienen otros factores, entre los que el principal es el espacio de almacenamiento. Si se colocan muchos extras en un disco, es posible que no haya espacio para información envolvente adicional. En muchos casos, una mezcla 5.1 se puede ampliar a 7.1 mediante un proceso matricial en un receptor de AV. De esta manera, los altavoces envolventes traseros se acostumbran, incluso si no reciben información discreta. Sin embargo, esto es cada vez menos común, especialmente cuando se trata de discos Blu-ray 4K Ultra HD , que a menudo admiten múltiples mezclas de siete canales.
9.1: Pro Logic regresa
Si ha estado comprando un receptor , habrá notado que muchos ofrecen una o más versiones diferentes del procesamiento Pro Logic. En la familia Pro Logic moderna, ahora tenemos Pro Logic II, Pro Logic IIx y Pro Logic IIz. Antes de continuar, echemos un vistazo rápido a lo que hace cada uno de ellos.
Pro lógica II
Utilizando el mismo sonido matricial de cuatro canales que el Pro Logic original, Pro Logic II puede crear una mezcla de sonido envolvente 5.1 a partir de una fuente estéreo. Pro Logic II también tiene otro truco bajo la manga: puede separar la señal envolvente en canales estéreo izquierdo y derecho en lugar de la presentación mono dual del Pro Logic original. Este modo de procesamiento se usa comúnmente cuando se miran canales de televisión que no son HD con una mezcla de audio solo estéreo.
Pro Lógica IIx
Si su fuente de video se presenta en sonido envolvente 5.1 y su sistema de cine en casa admite parlantes adicionales, Pro Logic IIx puede tomar esa mezcla y expandirla a 6.1 o 7.1. Pro Logic IIx se subdivide en modos de película, música y juego.
Pro Lógica IIz
Pro Logic IIz permite agregar dos parlantes de “altura frontal” que se colocan encima y entre los parlantes estéreo principales. Esta forma de procesamiento matricial tiene como objetivo agregar más profundidad y espacio a una banda sonora al emitir sonidos desde una ubicación completamente nueva en la sala. Dado que el procesamiento IIz se puede utilizar con una banda sonora 7.1, el formato resultante podría denominarse 9.1.
A pesar de la adición de estos canales de altura, Pro Logic IIz no permite una verdadera colocación de sonidos en 3D. Para habilitar eso, necesitará Dolby Atmos o DTS:X , que describimos a continuación.
¿Qué pasa con 7.2, 9.2 u 11.2?
Como mencionamos anteriormente, el “.1” en 5.1, 7.1, etc., se refiere al canal LFE (efectos de baja frecuencia) en una banda sonora envolvente, que es manejado por un subwoofer. Agregar ".2" simplemente significa que un receptor tiene dos salidas de subwoofer en lugar de una. Ambas conexiones emiten la misma información ya que, en lo que respecta a Dolby y DTS, sólo hay una pista de subwoofer. Dado que los fabricantes de receptores de AV querían comercializar la salida de subwoofer adicional, se adoptó la noción de utilizar “.2”.
Es posible que incluso vea algunos sistemas de barra de sonido nuevos y extravagantes, como el Nakamichi Dragon , promocionando un “.4” en lugar del .1 o .2 normal. Así es, viene con cuatro subwoofers inalámbricos.
Para la mayoría de las personas, un solo subwoofer proporcionará amplios graves y ruidos graves. Sin embargo, agregar un segundo sub puede mejorar este efecto, especialmente en salas multimedia más grandes. Consulte nuestra guía de colocación de subwoofers para saber por qué un segundo subwoofer podría ser adecuado para usted.
Audyssey DSX y DSX 2
Audyssey, una empresa mejor conocida por su software de calibración automática que se encuentra en muchos de los receptores AV actuales, tiene su propia solución envolvente llamada Audyssey DSX, que permite altavoces adicionales más allá de los formatos envolventes principales 5.1 y 7.1 mezclando señales 5.1 y 7.1 para agregar más canales. Con la adición de canales frontales anchos y altos además de un sistema 7.1, Audyssey permite 11.1 canales de sonido envolvente.
También está Audyssey DSX 2, que añade mezcla de señales estéreo al sonido envolvente. Sin embargo, con la llegada de formatos 3D basados en objetos como Dolby Atmos y DTS:X en los últimos años, Audyssey ha experimentado un declive.
Sonido envolvente 3D/basado en objetos
Como mencionamos anteriormente, el último y mayor desarrollo en sonido envolvente se conoce como “basado en objetos” o Entorno “3D”. Para los espectadores, “3D” ofrece la mejor descripción de esta tecnología debido a su capacidad de hacer que los sonidos parezcan moverse en el espacio. Por ejemplo, es posible que escuches un helicóptero despegar frente a ti, flotar sobre tu cabeza y luego desaparecer en la distancia detrás de ti.
“Basado en objetos”, por otro lado, es el apodo preferido por los profesionales del sonido que crean estas bandas sonoras en 3D porque describe su capacidad para mover un único objeto que produce sonido (como un helicóptero) a cualquier lugar del espacio 3D.
Este hemisferio de sonido inmersivo es posible agregando canales discretos para parlantes montados o orientados al techo en sistemas de cine en casa y barras de sonido.
Debido a que estos canales ya no necesitan extrapolar sus señales de audio a otros parlantes como lo hacían con Pro Logic IIz 7.1, obtienen su propio número. Un sistema 5.1.2, por ejemplo, contaría con los tradicionales cinco canales y un subwoofer, pero también contaría con dos altavoces adicionales que añadirían información de altura en estéreo en la parte delantera. Un sistema 5.1.4 agregaría cuatro canales de altura adicionales al 5.1, incluidos dos en la parte delantera y dos en la parte trasera.
Dolby Atmos
Esto no debería ser una sorpresa después de leer este artículo hasta este punto, pero Dolby es el líder actual en tecnología de sonido envolvente basada en objetos. Hemos analizado el intento de Atmos de revolucionar la experiencia del cine, pero ¿qué pasa con los cines en casa?
Atmos en el hogar
Atmos debutó en receptores AV compatibles en 2015, pero con una capacidad mucho más limitada que el formato profesional. Como se mencionó anteriormente, las configuraciones más comunes son 5.1.2 o 5.1.4, que agregan dos y cuatro altavoces de altura a una configuración envolvente 5.1 tradicional, respectivamente, aunque Dolby admite configuraciones mucho más grandes .
Atmos despegó relativamente rápido y la mayoría de los receptores AV por encima del rango bajo del espectro ahora admiten el formato. De hecho, todos los receptores de la lista de nuestros receptores AV favoritos son compatibles con Atmos, incluso los modelos con un precio de 500 dólares o menos.
En 2015, Yamaha presentó la primera barra de sonido compatible con Atmos, la YSP-5600 , que utiliza controladores que se disparan hacia arriba para hacer rebotar el sonido en el techo. Desde entonces, los fabricantes de barras de sonido han adoptado plenamente Dolby Atmos. Algunos logran el efecto Atmos mediante el uso de parlantes envolventes inalámbricos dedicados con controladores orientados hacia arriba para complementar los parlantes frontales de la barra. Otros utilizan una técnica conocida como Dolby Atmos virtualizado para simular de forma convincente el efecto Atmos utilizando menos altavoces.
Algunos televisores, como la línea de magníficos televisores OLED de LG, afirman ser compatibles con Dolby Atmos a través de los parlantes integrados del televisor. Dado que Dolby Atmos se puede calibrar para tan solo dos canales, suponemos que esto es técnicamente exacto. Sin embargo, los compradores deben tener en cuenta que el Atmos de dos canales nunca sonará tan bien como el Atmos discreto 5.1.2 o superior.
Las películas con bandas sonoras Dolby Atmos son ahora muy comunes en discos Blu-ray y Ultra HD Blu-ray. Y los sitios de transmisión como Netflix, Amazon Prime Video, Disney+ y Apple TV+ ofrecen una selección de películas y programas de Atmos. Atmos incluso está empezando a aparecer en algunas transmisiones en vivo.
Una cosa a tener en cuenta con Dolby Atmos es que es una bestia quisquillosa. Para escuchar el sonido Dolby Atmos, cada parte de su sistema de cine en casa, desde la fuente hasta los parlantes, debe admitirlo. Aquí está nuestra guía completa para obtener un excelente sonido Dolby Atmos .
Música Dolby Atmos
Dolby Atmos Music utiliza las mismas herramientas de audio 3D orientadas a objetos que la versión de banda sonora de la película, pero las pone en manos de productores musicales profesionales.
El resultado es una música inmersiva que va mucho más allá de lo que puede lograr el sonido tradicional estéreo de dos canales o incluso cuadrafónico. Hay varias formas de experimentar Dolby Atmos Music:
- Con un teléfono inteligente, si su servicio de transmisión de música es compatible con Dolby Atmos Music, puede escuchar una versión especial creada específicamente para auriculares o audífonos. Cualquier auricular servirá y puede conectarse mediante un cable o de forma inalámbrica.
- Usando un altavoz Dolby Atmos Music dedicado como Sonos Era 300 , Echo Studio de Amazon o Apple HomePod , puede volver a usar su teléfono inteligente para transmitir pistas de Dolby Atmos Music directamente al altavoz.
- La mayoría de los servicios de transmisión que tienen colecciones de Dolby Atmos Music tienen aplicaciones para plataformas como Apple TV, Roku, Google TV y Amazon Fire TV. Si su televisor está conectado a un sistema de sonido Dolby Atmos, estas aplicaciones le permitirán transmitir música Dolby Atmos a través de su televisor.
En algunos clubes selectos, los DJ y otros artistas en vivo utilizan Dolby Atmos Music para producir un entorno musical inmersivo para las pistas de baile.
Vale la pena señalar que Sony también tiene un formato de música inmersiva en 3D conocido como Sony 360 Reality Audio que compite con Dolby Atmos Music. También se puede encontrar en algunos servicios de transmisión y en una cantidad limitada de dispositivos.
EDE:X
Al igual que ocurre con otros tipos de sonido envolvente, DTS tiene su propia versión de audio basado en objetos, DTS:X, que se presentó en 2015 . DTS:X pretende ser más flexible y accesible que Atmos, haciendo uso de diseños de altavoces preexistentes en los cines y admitiendo hasta 32 configuraciones diferentes de altavoces en el hogar.
Si bien DTS:X se agregó anteriormente en actualizaciones para receptores AV compatibles con Atmos, ahora está disponible con receptores AV más nuevos desde el primer momento. Empresas como Lionsgate y Paramount ofrecen lanzamientos domésticos en DTS:X, pero su falta de adopción generalizada en medios basados en discos (y (actualmente) cero adopción entre los servicios de streaming) es su mayor factor limitante .
Aún así, la esperanza está en el horizonte. En enero de 2023, Disney+ dijo que planea incorporar DTS:X a su catálogo de películas IMAX Enhanced . Técnicamente hablando, el códec DTS:X está integrado en IMAX Enhanced, pero las empresas de streaming tienen la opción de utilizar únicamente los beneficios de imagen de IMAX Enhanced, como su relación de aspecto de pantalla completa. Por ahora, así es como se presenta todo el contenido IMAX Enhanced.
Una vez que servicios como Disney+ comiencen a transmitir el formato con DTS:X, ayudará a los sistemas de cine en casa a imitar el sonido característico de IMAX en un cine IMAX, incluidos los graves profundos.
EDT Virtual:X
DTS también reconoce que no todos los amantes del cine tienen el espacio o el tiempo para montar un sistema de sonido basado en objetos. Las investigaciones recopiladas por DTS mostraron que menos del 30 % de los clientes realmente conectan altavoces de altura a sus sistemas, y menos del 50 % se molesta siquiera en conectar altavoces envolventes.
Con ese fin, la empresa desarrolló DTS Virtual:X, que emplea procesamiento de señales digitales (DSP) en un esfuerzo por proporcionar las mismas señales espaciales que proporcionaría un sistema DTS:X tradicional, pero a través de un número menor de altavoces, incluso si Sólo tengo dos. Esta tecnología se implementó por primera vez en barras de sonido , lo cual tiene sentido, ya que a menudo solo incluyen un subwoofer separado y tal vez un par de parlantes satélite como máximo. Hoy en día, si una barra de sonido no es compatible con Dolby Atmos o DTS:X, es casi seguro que ofrezca DTS Virtual:X. Empresas como Denon y Marantz también han añadido soporte para DTS Virtual:X a sus receptores .
Técnicamente hablando, Dolby Atmos “virtualizado” y DTS Virtual:X son muy similares, sin embargo, Dolby prefiere no distinguir entre implementaciones de Dolby Atmos. En lo que a él respecta, Atmos es Atmos, ya sea virtualizado a través de dos, tres o cinco canales, o completamente preparado con un sistema de altavoces discreto 5.1.2 o superior.
Auro-3D
Aunque es posible que no hayas oído hablar de Auro-3D hasta ahora, ya estaba en escena mucho antes de que aparecieran DTS:X o Atmos. La tecnología se anunció en 2006 para su uso en cines, pero no estaba disponible para sistemas de cine en casa. Gracias a que Denon y Marantz lo impulsaron como una actualización de firmware, ahora puedes usarlo con los parlantes de tu hogar , aunque tienes que pagar por ello.
A pesar de su aparente parecido con Dolby Atmos, Auro-3D crea una experiencia de sonido envolvente a través de un sistema de sonido de tres niveles. Varios altavoces realmente muestran este tipo de sonido en capas. Recomendamos 11 parlantes para aprovechar al máximo el sonido, lo que hace que Auro-3D sea la configuración más cara que puedes recrear en casa. Debido a que Auro-3D generalmente usa un solo canal superior, sus configuraciones de altavoces no son óptimas cuando se usa con sonido Dolby Atmos.
No hemos visto un crecimiento en la popularidad de Auro-3D en los EE. UU., pero considerando su uso generalizado en Europa y Japón, es sólo cuestión de tiempo.
MPEG-H
MPEG-H se refiere a toda una familia de estándares de audio y video, pero para el sonido envolvente, nos interesa una parte específica: la compatibilidad con audio 3D. En este sentido, MPEG-H es muy similar a Dolby Atmos y permite a los desarrolladores configurar una cantidad increíble de objetos de audio en un espacio 3D. También es un estándar extremadamente versátil, que permite a los desarrolladores brindar a los usuarios la opción de controlar partes específicas del sonido, como el diálogo, o elegir de dónde provienen sonidos específicos. Consulte nuestra guía detallada sobre MPEG-H para conocer todos los detalles.
Si bien MPEG-H no es tan común en Norteamérica, puede encontrarlo en transmisiones de Brasil y Corea del Sur, así como en una variedad de productos de cine en casa de marcas como Denon y Marantz. A medida que el estándar se vuelva más popular, especialmente para transmisiones, podría convertirse en una forma muy buscada de ver televisión en vivo con audio 3D.
En resumen …
Si bien puede parecer que las cosas se están volviendo más complicadas, el sonido de cine en casa con calidad de estudio es más accesible que nunca. Las innovaciones en sonido envolvente “basado en objetos” o “3D”, combinadas con la adición de parlantes dedicados a la configuración estándar 5.1 han subido la apuesta, claro, pero no es necesario ser ingeniero de sonido o audiófilo para crear una experiencia inmersiva. experiencia en casa. Un poco de investigación ayuda mucho, así que tenga esta guía a mano mientras construye su configuración y no debería tener problemas para descubrir qué es lo mejor para usted. ¡Feliz visualización/escucha!