8 grandes películas de directoras que debes ver

Marzo es el Mes de la Historia de la Mujer y es un buen momento para celebrar a todas las mujeres influyentes a lo largo de la historia. Esto también incluye a mujeres influyentes en el negocio del entretenimiento, incluidas aquellas involucradas en la realización de películas. Desde las actrices hasta el elenco y el equipo, las mujeres han marcado la diferencia en el desarrollo del cine a lo largo del siglo XX y hasta el presente.

En términos de dirección, es impactante saber que la primera mujer en ganar un Premio de la Academia al Mejor Director fue Kathryn Bigelow en 2010 por The Hurt Locker . Sin embargo, desde entonces, las directoras han estado cada vez más en el centro de atención con películas como CODA y Promising Young Woman . Aquí, hemos reunido ocho grandes películas que vale la pena ver y que provienen de directoras, incluidas películas de la última década y también del pasado lejano.

La mujer rey (2022)

Viola Davis con equipo de batalla, liderando un ejército en una escena de The Woman King.

Basada en una historia real, The Woman King es una película histórica de acción y drama dirigida por Gina Prince-Bythewood. Ambientada en el siglo XIX, cuenta la historia de la unidad guerrera Agojie compuesta exclusivamente por mujeres que tenía la tarea de proteger el reino de África Occidental conocido como Dahomey. Viola Davis interpreta a la General Nanisca, la mujer que entrena a la próxima generación de guerreras, y entrenó extensamente para el papel, lo que se traduce en una poderosa actuación en la pantalla.

The Woman King no es solo una película fabulosa dirigida por una mujer, también es una película que presenta un elenco mayoritariamente femenino de raza negra. Cuenta una historia convincente en un lienzo épico y trata un evento histórico de la vida real con una honestidad y simpatía raras en el género de acción.

El casillero herido (2008)

Jeremy Renner mira a alguien en una escena de The Hurt Locker.

Como se señaló, Bigelow se convirtió en la primera directora en ganar un Premio de la Academia por dirigir The Hurt Locker hace más de una década. La película en sí obtuvo un total de nueve nominaciones a los Premios de la Academia y se llevó a casa seis, incluyendo Mejor Película y Mejor Guión Original junto con Mejor Director.

Un thriller de guerra, The Hurt Locker stara Jeremy Renner como el sargento. 1st Class William James, quien dirige la unidad de Eliminación de Artefactos Explosivos (EOD) del Ejército de EE. UU. durante la Guerra de Irak. La película trata tanto sobre la salud mental como está llena de acción y drama, centrándose en el costo psicológico que la guerra tuvo entre los hombres y mujeres que lucharon. Seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de EE. UU. por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa", The Hurt Locker es una película que debe ver y que cambia las reglas del juego para las directoras.

Tierra de nómadas (2020)

Frances McDormand se sienta con la cara agachada en la mano en una escena de Nomadland.

Chloe Zhao no solo dirigió, sino que también escribió el guión de Nomadland , que ganó el premio a Mejor Película, Mejor Director y Mejor Actriz en la 92ª edición de los Premios de la Academia. La película de movimiento lento cuenta la historia de una viuda que, después de perder su trabajo, decide dejar atrás la vida que conoce para viajar a través de los Estados Unidos como nómada. Conoce a varios otros en el camino, incluidos nómadas de la vida real que interpretan versiones ficticias de sí mismos.

Nomadland , basado en el libro de no ficción Nomadland: Surviving America in the Twenty-First Century , es catártico, revelador y poderoso. No solo está dirigida por una mujer, sino que también se centra en una protagonista femenina que, después de perderlo todo, decide tomar el control de su vida y tomar una dirección que nunca pensó posible.

El poder del perro (2021)

Jesse Plemon y Kirsten Dunst de pie juntos sosteniendo tazas de café en una escena de El poder del perro.

Jane Campion continuó la tendencia de que las directoras finalmente consiguieran el reconocimiento que se merecen con El poder del perro , un poderoso drama psicológico occidental revisionista para el que también escribió el guión.

Basado en el libro de Thomas Savage del mismo nombre, El poder del perro sigue a Phil (el héroe del Doctor Strange y el Multiverso de la Locura, Benedict Cumberbatch ) y George (Jesse Plemons), dos ricos dueños de un rancho y hermanos que conocen a una viuda y dueña de una posada llamada Rose (Kirsten Dunst) y tienen sentimientos diferentes sobre ella. Sin embargo, la actuación destacada proviene de Kodi Smit-McPhee como Peter, el joven y afeminado hijo adolescente de Rose, a quien Phil reprende constantemente por ser "débil". Es el tipo de película que se construye lentamente, pero las actuaciones te mantienen pegado a la pantalla todo el tiempo.

Selma (2014)

Oprah Winfrey en una escena de Selma, siendo inmovilizada por las autoridades, una multitud detrás de ella.
Atsushi Nitijima

Ava DuVernay está detrás de este drama histórico basado en las marchas por los derechos electorales de Selma a Montgomery de 1965 que fueron dirigidas, en parte, por Martin Luther King Jr. Recibió múltiples nominaciones a los Premios de la Academia, incluida la de Mejor Película, Selma recibió elogios por la actuación de David Oyelowo como King, así como el trabajo de DuVernay como director.

Con una calificación casi perfecta en Rotten Tomatoes , los críticos elogiaron cómo la película “obtiene inspiración y poder dramático de la vida y la muerte de Martin Luther King Jr.”, pero Selma también reconoce que todavía tenemos un largo camino por recorrer. Selma es una importante lección de historia (aunque con algunos hechos históricos cuestionados o faltantes) que educa tanto como entretiene e informa.

Perdido en la traducción (2003)

Bill Murray sentado, Scarlett Johansson a su lado con la cabeza apoyada en su hombro en una escena de Lost in Translation.

Esta comedia dramática romántica, que se remonta a 2003, está protagonizada por Bill Murray como una ex estrella de cine que sufre la crisis de la mediana edad y conoce a una joven llamada Charlotte (Scarlett Johansson) mientras visita Tokio. Los dos estadounidenses han viajado allí por diferentes motivos y, al hospedarse en el mismo hotel, entablan una amistad que explora los temas de sentirse perdidos, buscar compañía e incluso encontrar un amor improbable.

Dirigida y escrita por Sofia Coppola, Lost in Translation recibió varias nominaciones a los Premios de la Academia, incluida la de Mejor Película, y ganó como Mejor Guión Original. Coppola también fue nominada a Mejor Director, convirtiéndola en la tercera directora en recibir esa nominación en ese momento y consolidando su posición como autora talentosa.

Psicópata americano (2000)

Un primer plano de Christian Bale luciendo enojado en una escena de American Psycho.

La veterana de videos musicales Mary Harron (dirigió el video musical Like a Prayer de Madonna) está detrás de American Psycho , no solo como directora, sino también como coguionista (junto con Guinevere Turner). La película, basada en el libro del mismo nombre de Bret Easton Ellis, es escalofriante sobre el asesino en serie ficticio Patrick Bateman. Encantador, afable e inteligente, Bateman (Christian Bale) es un banquero de inversiones durante el día y un asesino secreto con problemas por la noche.

La historia ha sido contada mil veces, pero es la interpretación de Harron, junto con la actuación convincente de Bale, lo que hace que esta película sea la que la mayoría de la gente equipara al personaje y la historia. American Psycho ha desarrollado seguidores de culto en las últimas más de dos décadas desde su estreno y fue un éxito de taquilla.

Mujeres hablando (2022)

Dos mujeres y un hombre se sientan en el césped en Mujeres hablando.

Una de las películas más nuevas en esta lista, la magnífica película Women Talking está compitiendo por la Mejor Película y el Mejor Guión Adaptado en la 95ª edición de los Premios de la Academia este año. Sarah Polley es a la vez escritora y directora del drama, basado en la novela del mismo nombre de Miriam Toews, que se inspiró en hechos reales. Ambientada en una comunidad menonita en 2010, las mujeres descubren que algunos de los hombres han estado usando tranquilizantes para vacas para violar a mujeres y niñas, por lo que hablan, lo que lleva al arresto de los perpetradores. Sin embargo, en lugar de apoyar a las mujeres, los otros hombres dejan que las mujeres defiendan a sus hermanos. Durante su ausencia de dos días, las mujeres discuten qué harán a continuación, y no todas están de acuerdo con irse o contraatacar.

Con un elenco repleto de estrellas que incluye a Rooney Mara, Claire Foy, Jessie Buckley y Frances McDormand, Mujeres que hablan no solo es una película dirigida y escrita por una mujer, sino que también analiza seriamente los problemas pertinentes de las mujeres desde una perspectiva femenina. Puede que no parezca mucho, pero en Hollywood, todavía es muy raro.