Las mejores películas y programas de Batman en HBO Max

Aunque Batman es un personaje que domina una gran parte del espacio de la cultura pop, eso no impide que DC Comics le dé al inquietante Caballero de la Noche su propio día de celebración cada año. El superhéroe ha generado un tesoro oculto de medios atractivos en todos los medios en los que ha aparecido, siendo las películas y la televisión los aspectos más destacados fuera del material fuente del cómic.

Y a pesar de que Warner Bros. parece estar en su estado más volátil en la memoria reciente luego de la fusión al estilo de la tierra arrasada con Discovery, los fanáticos generalmente pueden encontrar la mayoría de las mejores historias del personaje en un solo lugar. Si los fanáticos quieren celebrar la ocasión, entonces profundizar en las diversas películas y programas de televisión animados y de acción en vivo de Batman en HBO Max parece una forma adecuada de hacerlo.

Batman (2022)

Robert Pattinson como Batman en una escena del crimen con poca luz.

La primera película de una trilogía de reinicio proyectada de las películas de Dark Knight, The Batman es una apasionante interpretación del crimen negro del héroe en acción real. Su mayor logro es finalmente darle a Batman el enfoque adecuado a su epíteto de detective más grande del mundo que ha sido sorprendentemente dejado de lado incluso en las mejores películas anteriores del personaje. La atmósfera es apropiadamente malhumorada y empapada en una lluvia perpetua que hace que esta versión del héroe y su mundo sea irresistiblemente elegante de una manera sucia.

El uso de Matt Reeves de Year One y The Long Halloween es evidente, y efectivamente logra ser una película que es un homenaje al material original y una nueva y emocionante interpretación. Robert Pattinson se vuelca en esta versión sombríamente solitaria de Bruce Wayne/Batman, con Zoë Kravitz Selina Kyle/Catwoman brindando una dinámica eléctrica.

Trilogía El caballero oscuro (2005-2012)

Imagen dividida de los carteles de Batman Begins, The Dark Knight y The Dark Knight Rises.

No hay mucho sobre la trilogía The Dark Knight de Christopher Nolan que no se haya dicho ya, pero su impacto no puede ser subestimado. Estas películas fueron la gracia salvadora para Batman en el espacio teatral de acción en vivo después de los calumniados Batman Forever y Batman & Robin . Con el glorificado enfoque comercial de juguetes locos completamente aplastado, Batman Begins devolvió al héroe a sus raíces descarnadas y, al mismo tiempo, abrazó ese sentido de la maravilla del cómic.

The Dark Knight salió y demostró ser un gigante para el género de superhéroes en las películas en general, tomando una página de cómics como The Killing Joke , The Long Halloween y el thriller Heat del director Michael Mann para poner en pantalla una epopeya de drama criminal. con la versión de acción en vivo más fascinante de la dinámica Batman/Joker a través de Christian Bale y Heath Ledger. Y, como una especie de El regreso del Jedi de la trilogía, The Dark Knight Rises es un cierre admirable para el arco de Bruce Wayne que gana su vuelta de la victoria.

Batman y Batman regresa (1989, 1992)

Imagen dividida de Bruce Wayne y Batman de Keaton con Catwoman y Penguin.

Si bien ciertamente no son películas para que los entusiastas de los cómics busquen alusiones, al menos no lo pretenden y Batman y Batman Returns son atractivos y nostálgicos. En cierto modo, la duología de Tim Burton (ya que DC comprensiblemente ignoró a los dos que los siguieron desde la continuidad en retrospectiva) fue otra revitalización muy necesaria del personaje en acción real.

Atrás quedaron los días del campamento de la era de los años 60 y llegó una marca de estilo gótico que solo Burton podía lograr. La iteración de Michael Keaton del Caballero de la noche y el Guasón de Jack Nicholson fueron emocionantes de ver y atemporales a su manera, y lo mismo sucedió con Catwoman de Michelle Pfeiffer y el macabro Pingüino de Danny Devito. Para cualquiera que busque un recuerdo de los superhéroes de finales de los 80 y principios de los 90, estos dos siguen siendo juegos divertidos.

La Serie Animada y Las Nuevas Aventuras de Batman (1992-1995, 1997-1999)

La silueta de Batman de pie sobre un edificio en Gotham.

Para muchos fanáticos, y razonablemente, los co-creadores Paul Dini y Bruce Timm's Batman: The Animated Series , The New Batman Adventures y todas las secuelas/secuelas que allanaron el camino son la representación más fiel de las mejores cualidades del personaje. . Con la excepción de la incómoda fijación de Timm en la dinámica Batman/Batgirl, estos programas fueron representaciones amorosas del tono de los materiales de origen desde que el difunto Dennis O'Neil resucitó los cómics del héroe a principios de los 70.

De manera igualmente impresionante, BTAS y TNBA se convirtieron en algunas de las piezas más atemporales de los medios de comunicación de superhéroes hasta el día de hoy, con la dirección de arte "dark deco" y el equilibrio magistral de la fantasía de los cómics y los temas de crimen negro matizados. Es amado por audiencias de todas las edades, con el formato serializado del programa de televisión haciendo justicia a la profundidad del elenco de apoyo de Batman.

Batman más allá (1999-2001)

Terry McGinnis como Batman en el arte promocional de la serie animada Batman Beyond.

La serie de televisión clásica de culto Batman Beyond era, en ese momento, la encarnación del personaje que nadie sabía que quería. Fue una premisa audaz, ya que el programa sacó a Bruce Wayne del manto de Batman y lo convirtió en un personaje secundario del nuevo caballero vigilante de Gotham. Aún más audaz, el nuevo Batman era un adolescente llamado Terry McGinnis.

Sin embargo, la combinación de Blade Runner y Spider-Man demostró ser el cóctel perfecto para una nueva y refrescante historia de El Caballero de la Noche. Fue interesante ver cómo se desarrollaba la dinámica de Bruce y Terry, y la estética neo-noir cyberpunk tenía un estilo tentador. Esta versión de neón del mundo de Batman se destaca con orgullo entre los ricos mitos del personaje.

Máscara del fantasma (1993)

Batman extendiendo su capa en el póster de La Máscara del Fantasma.

Lo que se aplica a The Animated Series antes mencionado se aplica a Mask of the Phantasm , y podría decirse que se consolidó como la mejor película teatral de Batman de los años 90 , animada o de acción en vivo. Algunos fanáticos veteranos incluso sostienen que es la mejor adaptación cinematográfica de Caped Crusader en general, con todos los matices, la influencia del cómic y la dirección artística que se traducen a la perfección en la pantalla grande de la caricatura televisiva.

Con un telón de fondo inspirado en los años 40, Mask of the Phantasm es la encapsulación perfecta de Batman como un personaje de su psique traumatizada, su impulso interior indomable, así como un aire de romance trágico. Es a la vez sombrío y hermoso, y es otra historia de Batman que sin duda resistirá la prueba del tiempo.

Batman del futuro: El regreso del Guasón (2000)

Batman parado en lo alto de un edificio con el paisaje urbano y el Guasón asomándose por encima.

La animación ha sido amable en general con los personajes de DC Comics, y Batman Beyond generó quizás una de las mejores películas animadas de Dark Knight en forma de Return of the Joker . Incluso en el lejano futuro neo-noir del DC Animated Universe, gente como Paul Dini y Bruce Timm recuperaron los grandes éxitos de The Animated Series sin sentirse baratos en lo más mínimo.

Las icónicas interpretaciones de Kevin Conroy y Mark Hamill de Batman y Joker estaban en la pantalla una vez más, pero aún así no robaron el protagonismo del nuevo Caballero de neón de Gotham. Ver al Batman/Terry de Will Friedle enfrentarse al Guasón de maneras que Bruce Wayne no podría haber imaginado fue fascinante de ver.

El regreso del caballero oscuro, partes 1 y 2 (2012, 2013)

Batman saltando por el aire con un rayo iluminando el fondo.

Fuera de las obras originales, las adaptaciones animadas de DC del material fuente del cómic han funcionado en gran medida a favor del estudio. El escritor de historietas Frank Miller fue parte del crescendo de los años 80 del renacimiento de Batman que comenzó con O'Neil en los años 70, y The Dark Knight Returns fue parte de ese resurgimiento. La historia es una excelente versión de "Elseworlds" del héroe titular, que pone una versión envejecida de Bruce Wayne en una distopía política alternativa donde el gobierno federal usa a Superman como perro faldero para el imperialismo y deja que Gotham City se pudra una vez más.

Este Batman se ha vuelto más cínico y hastiado, y se siente obligado a ponerse la capa y la capucha nuevamente para sacar a la ciudad de las profundidades. La adaptación de la película animada en dos partes hizo mucha justicia al trabajo de Miller, hasta su estilo artístico característico. Para una interpretación arenosa de la historia alternativa del personaje, no hay nada mejor que The Dark Knight Returns, Part 1 and 2 .

Bajo la capucha roja (2010)

Batman de pie con Ciudad Gótica y Caperucita Roja asomándose por encima.

En un raro caso en el que una adaptación cinematográfica fue recibida como incluso mejor que el material original, Under the Red Hood es una excelente representación de las características de Batman. La película adapta un hito importante en la continuidad del héroe, con la trama que gira en torno a la resurrección del problemático segundo Robin, Jason Todd, que ahora se pone la identidad de Red Hood.

Si bien el misterio no es el objetivo de la historia, es la dinámica desgarradora entre Batman (interpretado por Bruce Greenwood) y Redd Hood (interpretado por Jensen Ackles) lo que hace que Under the Red Hood sea tan fascinante. La voz de John DiMaggio para el Joker también es impresionante, con sus caóticas relaciones convirtiéndose en un escaparate de la filosofía y la psicología que hacen que Batman sea tan atractivo.