Revisión de Downton Abbey: A New Era: El espectáculo debe continuar… y continuar… y continuar
Julian Fellowes ama a la aristocracia británica. Mucho más que su compatriota británico y anglófilo Peter Morgan (quien nos dio The Crown , The Queen y media docena de películas, espectáculos y obras de teatro sobre la reina Isabel II y la Casa de Windsor), Fellowes ha definido su carrera al narrar el piso de arriba/ sistema de clases de abajo de Gran Bretaña a principios del siglo XX. Ganó atención mundial por primera vez en 2001 cuando colaboró con Robert Altman en Gosford Park , una sátira social fulminante ambientada en una mansión inglesa en la década de 1930. Luego creó Downton Abbey , una serie de gran éxito centrada en, lo adivinaste, una mansión inglesa de principios de siglo, solo que sin el cinismo y la dirección magistral característicos de Altman.
Seis temporadas y un largometraje durmiente más tarde, Fellowes regresa con más sirvientes y labios rígidos con Downton Abbey: A New Era . Lo que alguna vez fue una mirada astuta a las relaciones a menudo tensas entre las clases a medida que la sociedad británica se despertaba lentamente de la era victoriana, ahora se ha convertido en un extenso servicio de fanáticos, con personajes cuyas historias terminaron hace mucho tiempo tratando de encontrar algo. cualquier cosa , para hacer mientras la amenaza de un cambio real se burla pero nunca se entrega.
El resultado es una película que tiene un parecido sorprendente pero desafortunado con Sex and the City 2 , otra secuela de una extensión cinematográfica sorpresivamente exitosa de una querida serie que no tenía otra razón de existir que hacer dinero. A New Era no es tan mala como esa película, pero es igual de aburrida e inmemorable, lo que puede ser peor ya que no tienes nada de qué burlarte mientras esperas a que termine la película.
Enjuague y repita
En la primera película de Downton Abbey , la trama principal giraba en torno a la llegada anticipada del rey Jorge y la reina María, quienes unieron al amo y al sirviente con el objetivo compartido de impresionar a la realeza. A New Era repite este punto de la trama, pero sustituye a los reyes y reinas reales con la realeza de Hollywood, ya que Lady Mary (Michelle Dockery, viendo cómo se seca la pintura) acepta permitir que un equipo de filmación filme una película muda allí para financiar una reparación del techo que tanto se necesita. Mientras tanto, la condesa viuda (Maggie Smith, claramente enojada porque tiene que volver a interpretar este papel) de repente revela que heredó una villa en el sur de Francia, lo que envía a la mitad del elenco a una búsqueda sin sentido para descubrir por qué alguien que conoció a Violet Crawley. hace medio siglo le dejaría un regalo tan generoso. La respuesta es aún más decepcionante de lo que te gustaría creer.
También hay una muerte, un nacimiento, una propuesta de matrimonio, un homenaje a Cantando bajo la lluvia , una posición incómoda (y anacrónica) contra la injusticia gay y un personaje que está a punto de morir pero es salvado por un deus ex machina tan repentino. podría darte un latigazo cervical. Parece que están pasando muchas cosas, entonces, ¿por qué la película se siente tan aburrida? El director, Simon Curtis, dirige al estilo de la casa de Downton Abbey , lo cual es parte del problema. A New Era no se siente como una película, sino como dos episodios perdidos torpemente abofeteados. El ritmo es flojo, lo que drena toda la energía narrativa de la imagen.
Gran parte del elenco que regresa camina sonámbulo a través de sus roles, y la mayoría no tiene nada nuevo que hacer, excepto quedarse parado y esperar su próximo turno frente a la cámara. Lo que mejor le va es Thomas Barrow de Robert James-Collier, que tiene una mini historia completa con una resolución, algo que había eludido al personaje de la serie. De las nuevas incorporaciones a esta película, solo Dominic West como la estrella del cine mudo encerrado Guy Dexter tiene algo parecido a un pulso. No es una coincidencia que estos dos personajes compartan la misma historia romántica y tengan el mayor impacto entre el elenco abarrotado, en su mayoría beige.
Te amo, eres perfecta, ahora cambia
La adherencia de A New Era a la fórmula rígida de Downton Abbey es desafortunada, ya que existe un potencial real para que la franquicia aborde material más jugoso que una subtrama romántica inventada apresuradamente y provocando muertes y desastres que en realidad nunca llegan. Una buena parte de la película son personajes que alguna vez fueron desagradables y se disculpan entre sí y compensan los pecados anteriores. La víctima más notable de esto es la propia viuda, que se convirtió en uno de los personajes más populares de la serie precisamente por sus perversas respuestas. Aquí, cojeando con una enfermedad fatal presentada en la última película, le quitaron los colmillos, y eso es un fastidio: nadie quiere ver a Maggie Smith actuar bien . ¿Dónde está la diversión en eso?
La película termina en la cúspide de la década de 1930, justo cuando se estableció Gosford Park . Esa película encontró material maduro en su sondeo de un sistema de clases moribundo, que no duraría mucho más. Fellowes se burla del cambio varias veces a través de A New Era , pero no actúa en consecuencia. Nada cambia en esta película, y el resultado es una película innecesaria tan petrificada y rancia como la sociedad de clase alta que Fellowes una vez diseccionó sin piedad.
Downton Abbey: A New Era se estrena hoy en los cines de todo el país.