Before Bayhem: explorando los orígenes del video musical de Michael Bay
Michael Bay se ha convertido en un nombre familiar gracias a su trabajo en títulos taquilleros de Hollywood como Armageddon , Pearl Harbor y las primeras cinco películas de acción real de Transformers. Como director, Bay abraza el cine maximalista en una escala que pocos de sus contemporáneos hacen. Su amor por hacer explotar cosas y dar vida a enormes piezas de CGI incluso ha resultado en la creación de "Bayhem", un término acuñado como abreviatura para describir la aturdidora y abrumadora realización cinematográfica de acción en la que se especializa Bay.
Pero lo que los fans de Bay de hoy en día tal vez no sepan es que el cineasta primero se hizo un nombre al dirigir docenas de videos musicales de alto perfil a finales de los 80 y principios de los 90. A lo largo de este tiempo, Bay hizo videos musicales para todos, desde Tina Turner, Wilson Phillips y Lionel Richie hasta Meat Loaf. A pesar de su experiencia en la forma, Bay más o menos dejó atrás los videos musicales después del lanzamiento de su primer largometraje, Bad Boys , en 1995.
Sin embargo, como es el caso de muchos de los cineastas que han surgido en la industria a través de medios similares, el trabajo de videos musicales de Bay es fascinante de ver conociendo las películas que ha dirigido a lo largo de su carrera. Entonces, en honor al próximo lanzamiento de su película más reciente, Ambulance , dirigida por Jake Gyllenhaal, ahora se siente como un buen momento para mirar hacia atrás en el trabajo de videos musicales de Michael Bay y ver cuánto tiene su estilo, y cuánto tiene. t — cambiado en los últimos 30 años.
Los primeros días
Según IMDb , Michael Bay dirigió sus primeros cuatro videos musicales en 1989, comenzando con Call It Love de Poco. Como era de esperar, todos los videos están menos pulidos y más reducidos que las películas con las que Bay se ha hecho un nombre. Dicho esto, sus presupuestos más bajos no impidieron que Bay usara muchos de los mismos trucos que ha seguido implementando a lo largo de su carrera.
Por ejemplo, varios de los videos presentan el tipo de tomas Steadicam de ángulo bajo y movimiento rápido que Bay ha usado en casi todas sus películas. Eso es especialmente cierto para el video Call It Love , con Bay disparando a los miembros de Poco con una mezcla de tomas de grúa y Steadicam. Las imágenes de ángulo bajo del video incluso le permiten a Bay incluir una serie de destellos de lente, que son cortesía de una ventana sobreexpuesta en el fondo y hacen que ciertos momentos parezcan sacados directamente de una de las películas de Transformers de Bay.
Todos estos primeros videos también muestran la tendencia de Bay a, a falta de un término mejor, mirar con los ojos a las personas hermosas con su cámara. El video Call It Love incluye varios momentos de hombres y mujeres muy hermosos, y muy sudorosos, apoyados en autos humeantes al atardecer. Si miras estas escenas con los ojos entrecerrados, sería fácil pensar que son de una de las películas de Transformers de Bay.
Perfeccionando su visión
De 1990 a 1994, Michael Bay continuó principalmente haciendo videos musicales y, como todos los directores de videos musicales, su trabajo a lo largo de estos años varía mucho según el artista con el que trabajaba y el tipo de canción que manejaba. Sin embargo, a lo largo de todo este período, el crecimiento de Bay como estilista visual y cineasta es innegablemente claro.
Los destellos de lente y los movimientos de cámara deslizantes de sus primeros videos musicales siguen estando presentes en su trabajo, pero en videos de canciones como Keep on Loving Me Baby de Colin James, se puede ver a Bay experimentando más con la edición, el movimiento de cámara y la composición. Cuanto más trabaja, más cómodo se siente usando ángulos holandeses , y muchos de los videos de rock que dirigió desde 1990 hasta 1992 están editados de manera mucho más frenética e impresionista que su trabajo anterior.
Para cualquiera que haya visto una de las películas de acción de Bay, la forma en que construye videos para canciones como Keep on Loving Me Baby y Tina Turner's Love Thing recordará mucho cómo todavía graba y edita escenas de acción. Mientras tanto, su video para Winger's Can't Get Enuff se siente particularmente indicativo de cómo se verían eventualmente las películas de Bay. No solo tiene los mismos movimientos de cámara suaves y rápidos y las opciones de edición entrecortadas que se ven en sus videos musicales anteriores, sino que también está lleno de tomas de modelos semidesnudos recortados en la luz naranja característica del director.
El crecimiento de Bay a lo largo de este período de su carrera es importante, pero su trabajo como director de videos musicales finalmente culmina en 1993 cuando dirige un proyecto que se siente como una declaración de misión para él como cineasta y artista.
Punto de inflexion
En 1993, Michael Bay dirigió el icónico video musical de I'd Do Anything For Love (But I Won't Do That) de Meat Loaf. El video comienza con una persecución policial a través de Los Ángeles que no solo incluye autos de policía, motocicletas y un helicóptero, sino que también tiene lugar al atardecer, lo que significa que toda la secuencia está cubierta por una abrumadora neblina naranja. El alcance de gran presupuesto de la apertura, combinado con su estilo de edición estético y de ritmo rápido, hace que parezca una secuencia de una de las futuras películas de acción de Bay.
En conjunto, el video marcó un paso adelante para Bay con respecto a su trabajo anterior. Además del hecho de que cuenta con un presupuesto significativamente mayor que muchos de los videos musicales que dirigió en años anteriores, también muestra a Bay usando todos sus trucos visuales y editoriales favoritos mientras sigue contando una historia completa. En particular, el video también muestra a Bay experimentando más con los efectos visuales, que es un área de la realización de películas taquilleras con la que se ha familiarizado bastante durante la segunda mitad de su carrera.
Después de I'd Do Anything For Love, Bay dirigió los videos musicales de dos canciones más de Meat Loaf: Rock and Roll Dreams Come Through y Objects in the Rear View Mirror May Appear Closer Than They Are. Ambos videos cuentan con el mismo estilo de edición frenético en el que Bay se ha basado en gran medida a lo largo de su carrera, e incluso presentan algunas explosiones al estilo de Bayhem. Varias estrellas de cine importantes, incluidas Angelina Jolie y Robert Patrick, también aparecen en los videos.
Un arco claro
Sus colaboraciones con Meat Loaf fueron los pasos finales que Michael Bay necesitaba dar para estar listo para dirigir su primera película. Hizo exactamente eso en 1995 con Bad Boys , y 27 años después, demostró con Ambulance que es un artesano visual tan hábil e idiosincrásico como lo era en 1993.
Todo lo que demuestra volver a ver el trabajo de su video musical es que, para un director que ama el caos en pantalla y las secuencias de acción no lineal tanto como a él, el arco real de la carrera de Michael Bay es bastante sencillo. Eso puede ser un poco irónico, pero también explica por qué es un cineasta tan conocido y singular. Para decirlo de otra manera: Michael Bay siempre ha tenido su propio estilo, y sus primeros videos musicales lo demuestran.
La película más reciente de Michael Bay, Ambulance, comienza a proyectarse en los cines el viernes 8 de abril.