5 mejores películas sobre la mayoría de edad para adultos

Si bien el género sobre la mayoría de edad se asocia típicamente con películas para espectadores adolescentes que luchan por encontrarse a sí mismos y formar sus identidades, más de unas pocas selecciones están dirigidas a adultos. Alejándose de la angustia adolescente de Lady Bird y la elegante comedia de Almost Famous , las películas sobre la mayoría de edad para audiencias más maduras tienden a centrarse en historias que son más identificables para el público de entre 20 y 30 años.

Desde el inspirador éxito de taquilla Barbie hasta el drama conmovedor La peor persona del mundo , las mejores películas sobre la mayoría de edad para adultos ofrecen ideas profundas y sinceras sobre el crecimiento personal durante las últimas etapas de la vida. Son un testimonio del hecho de que el autodescubrimiento nunca termina realmente, siendo el desalentador proceso algo por lo que todos deben pasar a su manera imperfecta.

El graduado (1967)

Dustin Hoffman interpreta a Benjamin Braddock, de 21 años, en la clásica comedia romántica The Graduate . Dirigida por Mike Nichols, la película cuenta la historia de un recién graduado universitario que no está seguro de qué quiere hacer con su vida. En lugar de considerar una carrera, Benjamin se involucra con la Sra. Robinson (Anne Bancroft), mucho mayor y ya casada. Su ya complicada relación se complica por los crecientes sentimientos del protagonista hacia la hija de la Sra. Robinson, Elaine (Katharine Ross).

The Graduate presenta un personaje principal defectuoso y, en muchos sentidos, desagradable que parece tomar una mala decisión tras otra. Lamentablemente, Benjamin no está preparado para la vida adulta y persigue lo que cree que quiere en el momento. En el proceso, la película muestra las imperfecciones de sus otros personajes, como la inicialmente deslumbrante Sra. Robinson, quien finalmente se revela que tiene incertidumbres como todos los demás. Si bien muchos de los aspectos de The Graduate no han envejecido bien, su mensaje central sobre cómo nadie sabe realmente lo que está haciendo es algo que aún resonará en el público moderno.

Frances Ha (2012)

Antes de convertirse en una de las directoras más influyentes de la actualidad, Greta Gerwig escribió y protagonizó la comedia dramática de 2012 Frances Ha . La película del director Noah Baumbach se centra en la bailarina titular de 27 años que lucha con su carrera, su vida amorosa y sus amistades. Frances lidia con los muchos cambios que están sucediendo a su alrededor, en particular los cambios negativos en su relación con su mejor amiga, Sophie (Mickey Sumner).

Gerwig está perfectamente elegida como la insegura pero encantadora Frances, que nunca logra lo que se propone. A medida que sus 20 años se desvanecen rápidamente, la protagonista se encuentra cada vez más aislada e insegura a pesar de conocer a varios otros personajes en situaciones similares. Al final, la película en blanco y negro, bellamente contada, captura la sensación de estar perdido como un adulto no del todo maduro y al mismo tiempo muestra todas las formas en que puede haber amor, humor y lecciones aprendidas en ese período tumultuoso.

Barbie (2023)

Barbie , de la directora Greta Gerwig, conquistó al mundo cuando se estrenó el año pasado, y los fanáticos de todo el mundo acudieron en masa a los cines para ver la encantadora película de comedia fantástica. Ambientada en el mundo perfecto de Barbielandia, donde nunca sucede nada terrible, la película gira en torno a la Barbie de Margot Robbie, quien comienza a cuestionar su realidad. Cuando decide visitar el mundo real, descubre algunas duras verdades sobre la humanidad.

Junto a Ken (Ryan Gosling), la búsqueda de Barbie para encontrar a la niña que podría estar causando su crisis existencial sin precedentes se convierte en una de autodescubrimiento. Barbie se enamora del ser humano y de todas las cosas horribles y fantásticas que conlleva. Una historia única sobre la mayoría de edad, la historia de Barbie es una oda a todos los pequeños detalles que hacen que valga la pena vivir la vida y a las hermosas mujeres que allanaron el camino para las generaciones futuras que deberían aprovechar al máximo sus caminos personales.

Amelia (2001)

Amélie Poulain (Audrey Tautou) es una joven imaginativa e introvertida que pasa la mayor parte de su tiempo haciendo felices a los demás en secreto. Desde dar vívidas descripciones de París a un ciego hasta inspirar furtivamente a su padre a ver el mundo, encuentra formas creativas de hacer sonreír a los demás. Lo que nadie sabe es que la propia Amélie no está exactamente tranquila, ya que arrastra algo de dolor de su pasado. Esto le impide abrazar plenamente un posible romance con un hombre encantador que entra en su café un día afortunado.

Dirigida por Jean-Pierre Jeunet, Amélie es conocida principalmente como una película para sentirse bien sobre un personaje principal dulce y desinteresado. Lo mejora su historia subyacente, que es una narrativa sobre la mayoría de edad que destaca cómo los fantasmas del pasado de Amélie continúan influyendo en sus acciones presentes. La forma en que supera sus dudas y ansiedades es la guinda de una película ya conmovedora sobre el valor del altruismo.

La peor persona del mundo (2021)

En La peor persona del mundo , del director Joachim Trier, la joven Julie (Renate Reinsve) navega por las muchas decisiones que tiene que tomar en su vida. La película describe diferentes etapas en la carrera y las relaciones de Julie, mostrando sus cambios de actitud mientras salta de la psicología a la fotografía y de un hombre que conoce mientras estudia a alguien que conoce varios años después en una fiesta al azar.

Los varios saltos en el tiempo de la película funcionan a su favor, ya que el público ve las consecuencias directas o los efectos positivos de las acciones de Julie, y muchas de sus decisiones conducen a la angustia y el arrepentimiento. Con el tiempo, Julie parece convertirse en “la peor persona del mundo” mientras allana su propio camino y deja a otros heridos y confundidos a su paso. A través de su viaje desordenado, auténtico y muchas veces identificable, se invita a los espectadores a reflexionar sobre lo fácil que es cometer errores aparentemente imperdonables en la vida. En última instancia, estos defectos no hacen de Julie "la peor", sólo la hacen dolorosamente humana.