10 mejores películas distópicas de todos los tiempos, clasificadas

El cine distópico ha servido durante mucho tiempo como un poderoso reflejo de los temores del público sobre el futuro. Las mejores películas distópicas representan mundos inquietantes donde la sociedad se ha desmoronado y las consecuencias de la codicia, la tecnología peligrosa y el poder desenfrenado están a la vista. Estos futuros oscuros han fascinado a los espectadores durante décadas, y los más grandes suelen ser los más sombríos y caóticos.

Desde obras maestras influyentes como Blade Runner hasta obras contemporáneas como Children of Men , estas películas distópicas imperdibles pueden hipnotizar y aterrorizar al mismo tiempo. Más allá de ser cuentos con moraleja, las mejores películas del género son exámenes reflexivos e imaginaciones creativas de lo peor que pueden traer las acciones de la humanidad, y algunos clásicos incluso presentan predicciones escalofriantemente precisas.

10. Los juegos del hambre (2012)

Protagonizada por Jennifer Lawrence en uno de sus papeles más emblemáticos , Los juegos del hambre representa una versión distópica de América del Norte, ahora llamada Capitolio de Panem. Basada en la novela homónima de 2008 de Suzanne Collins y dirigida por Gary Ross, la película describe los juegos anuales titulares, que Panem utiliza para mantener el control sobre los 12 distritos. Todo cambia cuando la voluntaria del Distrito 12, Katniss Everdeen de Lawrence, se une a la pelea a muerte televisada.

Los Juegos del Hambre se convertirían rápidamente en una parte permanente de la cultura pop, atrayendo nuevos fanáticos a la fascinante representación de Collins de un futuro controlado por aquellos con riqueza y poder ridículos. Generaría una franquicia que todavía está floreciendo hoy en día, con la última entrada, The Ballad of Songbirds & Snakes , que ahora se proyecta en los cines.

9. V de Vendetta (2006)

"Recuerda recuerda el cinco de noviembre." La mayoría de los fanáticos reconocerán esta clásica película política distópica de 2006 con solo estas palabras. Basada en la querida novela gráfica de Alan Moore de 1988 y dirigida por James McTeigue, V de Vendetta se desarrolla en un mundo donde los fascistas gobiernan el Reino Unido. Un vigilante enmascarado, V (Hugo Weaving), lucha contra el régimen totalitario intentando iniciar una revolución. En el proceso, conoce a Evey Hammond (Natalie Portman), quien se convierte en una aliada inesperada hasta el final.

Aunque inicialmente fue controvertido debido a su exploración de la anarquía y el terrorismo, sin mencionar su desviación del material original, V de Vendetta es generalmente recordado positivamente hoy por su contribución única al género. Su inquietante descripción de un futuro sin libertad es demasiado realista, lo que hace que su mundo distópico sea tan inolvidable.

8. Gattaca (1997)

Gattaca tiene lugar en un futuro distópico donde los individuos genéticamente inferiores son clasificados como ciudadanos "inválidos", a diferencia de ciudadanos "válidos" privilegiados. Aquí, Vincent Freeman (Ethan Hawke) sueña con ir al espacio, pero su estatus lo frena. Sin inmutarse, compra y utiliza la identidad de un "válido" para colarse en un prestigioso programa espacial, donde conoce y se enamora de Irene Cassini (Uma Thurman).

Dirigida por Andrew Niccol, vale la pena ver la película de los años 90 hoy , aunque solo sea para ver el miedo que rodea a las tecnologías reproductivas que permiten la eugenesia. El título de Gattaca es un juego de palabras con guanina, adenina, timina y citosina, que son las cuatro nucleobases del ADN. Además de la audaz exploración de la eugenesia y la ética en la película, aborda temas como la libertad y el determinismo, que todavía se aplican a la sociedad moderna.

7. Informe de minorías (2002)

Tom Cruise interpreta al jefe de Precrime John Anderton en Minority Report , que muestra una realidad distópica en la que se utiliza tecnología psíquica para predecir actividades delictivas. Esta tecnología única permite a agentes como Anderton arrestar y condenar a delincuentes graves incluso antes de que tengan la oportunidad de cometer sus delitos. Cuando Anderton termina siendo arrestado, se produce un juego del gato y el ratón mientras lucha por demostrar su inocencia.

Basada libremente en la novela corta de Philip K. Dick de 1956 y dirigida por Steven Spielberg, la película de 2002 incluye acción, cine negro y ciencia ficción en su retorcida historia, que termina siendo mucho más complicada de lo que parece inicialmente. El aterrador futuro que retrata tampoco está muy lejos del mundo real, ya que las prácticas policiales predictivas cuestionables son terriblemente similares a la tecnología defectuosa del propio Minority Report .

6. Wall-E (2008)

Wall-E puede ser recordada principalmente como una historia conmovedora sobre el encantador personaje principal que se enamora de otro robot, pero también es una película distópica importante. La película de Pixar , dirigida por Andrew Stanton, muestra una versión de la Tierra cubierta de basura, de la que sólo Wall-E ha intentado limpiarla durante los últimos 700 años. Cuando el robot Eve llega de la nave espacial Axiom, Wall-E acaba siguiéndola en el viaje más importante de su vida.

Los elementos distópicos de la magnífica película animada comienzan a revelarse cuando Wall-E y Eve descubren una conspiración en torno a la planta crucial en una bota que trajeron al espacio. Pronto, Wall-E se convierte en una advertencia sobre el cambio climático y un recordatorio de que, al final, la Tierra es verdaderamente el único lugar al que los humanos pueden llamar hogar.

5. Mad Max: Furia en la carretera (2015)

Mad Max: Fury Road, del director George Miller, transporta al público a uno de los mejores mundos de las películas de ciencia ficción , The Wasteland. Árida e implacable, el único refugio en kilómetros es la Ciudadela, una fortaleza controlada por el cruel Immortan Joe (Hugh Keays-Byrne). Cuando Imperator Furiosa (Charlize Theron) decide que ya es suficiente y escapa con las esposas del tirano, debe trabajar junto con el ex detenido Max Rockatansky (Tom Hardy) para escapar de Immortan Joe y sus dedicados War Boys.

La película postapocalíptica es conocida por su entorno creativo de otro mundo que imagina un planeta que sufre una grave sequía. Las jerarquías dentro de la sociedad están determinadas por quién tiene poder sobre los recursos limitados que tienen, siendo el agua y el gas los más importantes en la realidad Dieselpunk de Mad Max . Por supuesto, las emocionantes batallas en carretera que combinan magistralmente efectos prácticos y especiales son lo más destacado de la película, que pronto tendrá un spin-off y una precuela en Furiosa .

4. Metrópolis (1927)

Mientras que el futurismo entusiasmaba a todos a finales de la década de 1920, el director Fritz Lang estaba ideando su obra más influyente, Metrópolis . La película pionera de ciencia ficción mostró un mundo donde la utopía aparentemente existe gracias a la tecnología que impulsa una ciudad futurista, pero debajo de la perfección hay en realidad un punto vulnerable terrible que oculta el abuso y la desigualdad que los trabajadores tienen que soportar. Esta es precisamente la sombría escena que inspira a Freder (Gustav Fröhlich) a empoderar a los trabajadores, pero su entorno privilegiado complica sus esfuerzos.

Metropolis , una película muda expresionista que se adelantó a su tiempo, es conocida hoy como una obra maestra ambiciosa que introdujo elementos innovadores que se convertirían en partes permanentes del género de ciencia ficción. Desde su exploración de las relaciones cambiantes entre el hombre y la máquina hasta sus escenas que representaban ciudades futuras llenas de robots, la película de 1927 fue audazmente más allá de los límites del cine, la era del cine mudo y la ciencia ficción de ese momento.

3. Cazarecompensas (1982)

Harrison Ford interpreta al policía desilusionado Rick Deckard en Blade Runner , la legendaria película de ciencia ficción del director Ridley Scott. La película de 1982 cuenta la historia del protagonista, quien tiene la tarea de capturar a cuatro humanos sintéticos conocidos como Replicantes que han escapado de una de las muchas colonias espaciales que posee y opera la Tyrell Corporation. En el proceso de búsqueda del grupo de fugitivos liderado por Roy Batty (Rutger Hauer), Deckard descubre que no todo lo que le cuentan sobre estos individuos sintéticos es cierto.

Una adaptación de la novela de Philip K. Dick de 1968 ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? , Blade Runner fue inicialmente criticado, pero desde entonces ha ganado elogios por su influencia en los géneros cyberpunk y neo-noir. Su inquietante distopía tiene lugar en calles familiares de Los Ángeles en 2019, que la película de 1982 imaginó como un escenario peligroso y deprimente dominado por una corporación con un poder desenfrenado.

2. Hijos de los hombres (2007)

Alfonso Cuarón de Gravity es el brillante director del subestimado thriller distópico Children of Men . Basada en la novela de PD James de 1992, la película presenta una versión original de un futuro aterrador que muestra la respuesta a esta pregunta improbable: ¿Qué pasaría si ya nadie pudiera dar a luz?

Ambientada dos décadas después de esta misteriosa ola de infertilidad, la película de 2006 muestra un mundo caótico donde los solicitantes de asilo intentan desesperadamente ingresar al Reino Unido, que es el último país con una apariencia de gobierno funcional. Allí, el agotado funcionario Theo Faron (Clive Owen) se encuentra con una tarea poco probable que resulta fundamental para el futuro de la humanidad. Lo que sigue es un viaje frenético a través de una ciudad cada vez más turbulenta, en la que la misión del protagonista pronto se convierte en un reflejo del poder de la esperanza en situaciones aparentemente condenadas al fracaso.

1. La naranja mecánica (1972)

Una clásica película distópica de ciencia ficción y crimen basada en la novela homónima de Anthony Burgess de 1962, La Naranja Mecánica tiene lugar en una versión futura no muy lejana de Inglaterra, donde Alex DeLarge (Malcolm McDowell) y sus "Droogs" cometen actos criminales. casi todas las noches. Cuando Alex se entrega demasiado a "la vieja ultraviolencia", una mujer es asesinada de una manera espantosa. Como castigo, el adolescente es enviado a un tratamiento experimental de condicionamiento psicológico conocido como "Técnica Ludovico", que le hace odiar la violencia. Cuando lo devuelven al mundo, se convierte en víctima de los mismos crímenes que solía perpetuar.

El estilo característico del director Stanley Kubrick se muestra plenamente a través de la cinematografía de La naranja mecánica , con la paleta, la iluminación y los ángulos de cámara que refuerzan su compleja historia. Al profundizar en temas de delincuencia juvenil, psiquiatría e incluso libre albedrío, el mensaje de la película es complicado y puede interpretarse de varias maneras. El pequeño grupo de matones de Alex en la película distópica podría reflejar las pandillas juveniles del mundo real, que están sujetas a más violencia y "tratamientos" cuestionables en lugar de cualquier orientación reflexiva que tanto necesitan.