10 errores de los que nunca se olvidarán los Oscar

Los Premios de la Academia teóricamente celebran lo mejor de las películas y la televisión en un año determinado. Aún así, es fácil olvidar que "mejor" es un término completamente subjetivo y, al final del día, los ganadores del Oscar seguirán dependiendo de los gustos, prejuicios y sensibilidades de los más de 9000 miembros de la Academia de Cine. Artes y Ciencias.

Como tal, la Academia ha tomado algunas decisiones controvertidas a lo largo de sus 94 años de historia. En algunos casos, los ganadores podrían haber tenido sentido en ese momento, pero se han vuelto divisivos a lo largo de los años debido a las susceptibilidades en constante cambio de la audiencia. Por otra parte, están los ganadores que fueron ampliamente criticados en ese momento y solo se han vuelto más desagradables en los años posteriores.

Imagen de 10 errores que la academia nunca vivirá con Viggo Mortensen, Judy Garland y Colin Firth.

How Green Was My Valley domina – 14th Academy Awards (1942)

Foto del reparto de Qué verde era mi valle.

El público recuerda mejor la 14ª entrega de los Premios de la Academia por ser la ceremonia en la que Citizen Kane perdió la Mejor Película contra How Green Was My Valley . Para ser justos, Qué verde era mi valle está lejos de ser una mala película, incluso si a menudo se acerca peligrosamente al melodrama. Sin embargo, superó a Citizen Kane , una película a menudo considerada como una de las mejores películas de todos los tiempos, si no la mejor.

De verde era mi valle también prevaleció sobre otro clásico muy querido, El halcón maltés , considerado por muchos como uno de los mejores filmes negros de la historia. Entonces, si bien tiene buenas intenciones y está por encima del promedio, How Green Was My Valley no se puede comparar con esas dos películas muy superiores.

Grace Kelly vence a Judy Garland – 27th Academy Awards (1955)

Grace Kelly leyendo un libro en The Country Girl.

Groucho Marx declaró una vez que la pérdida del Oscar de Judy Garland por Ha nacido una estrella erael mayor robo desde Brinks ”. De hecho, la actuación de Garland en la película ha pasado a la historia como una de las mejores y más feroces de la historia, encapsulando un arcoíris de emociones que pocos actores podrían mostrar. Garland obtuvo críticas muy favorables, y la revista Time afirmó que dio "prácticamente el mejor espectáculo de una mujer en la historia del cine moderno".

Entonces, ¿cómo perdió el Oscar de 1955 ante Grace Kelly por The Country Girl ? Para empezar, Kelly era la "chica de moda" de Hollywood en ese momento, saliendo de dos películas de gran éxito de Alfred Hitchcock, Dial M for Murder y Rear Window . En segundo lugar, la Academia podría haber visto a Kelly como una artista más prometedora que Garland, cuyas travesuras en el set y adicción a las sustancias fueron infames. Aún así, la pérdida de Garland duele, especialmente considerando lo que ahora sabemos sobre su trágica vida bajo el sistema de estudios de Hollywood.

Tom Jones gana Mejor Película – 36th Academy Awards (1964)

Tom Jones coqueteando con una mujer en Tom Jones.

No sería una exageración decir que Tom Jones podría ser uno de los ganadores de Mejor Película más extraños de la historia. Un gran éxito comercial y de crítica, la película obtuvo la friolera de 10 nominaciones al Oscar en la ceremonia de 1964, y finalmente ganó cuatro.

El tiempo no ha sido precisamente amable con esta película. Es posible que el público general ni siquiera sea consciente de ello, mientras que los críticos y los amantes del cine lo descalifican como una película frenética y excesiva que nunca sabe cuándo detenerse. Aún así, Tom Jones sigue siendo una de las opciones más innovadoras de la Academia, incluso si su victoria contra clásicos como 8 1/2 de Fellini y The Birds de Hitchcock sigue siendo desconcertante.

Paseando a Miss Daisy se destaca en la 62ª edición de los Premios de la Academia (1990)

Hoke conduciendo a Daisy en Paseando a Miss Daisy.

Impulsar la victoria de Miss Daisy es en gran medida un producto de su época. Con su evidente salubridad y su mensaje edificante (era una película PG, por mucho que grite), Driving Miss Daisy desafió incluso al más cínico a que no le gustara, ganándose a la crítica y al público por igual.

El beneficio de la retrospectiva permite a los críticos ver esta victoria por lo que es: un intento desvergonzado e inconsciente de inclusión, una palmada metafórica en la espalda de una organización que hasta el día de hoy solo ha premiado a una mujer negra en la categoría de Mejor Actriz. Driving Miss Daisy se usa hoy en día como una métrica desfavorable para medir a todos los demás ganadores de Mejor Película, al menos ahora que Green Book ganó, no tiene que estar solo en los anales de la mediocridad.

Shakespeare enamorado (casi) arrasa en la 71ª edición de los Premios de la Academia (1999)

Viola de Lesseps asiste a una fiesta en Shakespeare in Love.

Dejemos algo claro: Shakespeare in Love no es una mala película; por el contrario, es una historia encantadora y hermosa a la vista que presenta giros cálidos e inolvidables de las estrellas Gwyneth Paltrow y Joseph Fiennes. De hecho, la película es una de las mejores de 1998 y una digna candidata al Oscar en todas las categorías en las que compitió en la ceremonia de 1999.

Entonces, ¿por qué su reputación está tan empañada? Para empezar, el nombre “Weinstein” ensuciará para siempre el legado de Shakespeare in Love . La campaña agresiva del infame productor dio como resultado que la película tuviera un rendimiento superior en la noche de los Oscar, por lo que incluso si la película merece elogios, sus victorias estarán asociadas para siempre con las desvergonzadas travesuras del magnate caído en desgracia. En segundo lugar, prevaleció sobre Salvar al soldado Ryan , a menudo considerada una de las mejores películas de todos los tiempos. Y aunque Shakespeare in Love es una película innegablemente encantadora y agradable , no se puede comparar con la obra maestra de guerra de Spielberg.

Crash roba el trueno de Brokeback – 78th Academy Awards (2006)

El oficial John sostiene a Christine llorando en Crash.

Quizás el error más atroz de la Academia en la memoria reciente fue otorgar Crash a la Mejor Película sobre Brokeback Mountain . La tierna y desgarradora historia de amor imposible de Ang Lee cautivó a los críticos, quienes elogiaron el enfoque empático del director hacia el tema y la subversión de la película del género occidental que suele limitar. Por otro lado, si bien es una película bien intencionada y útil, Crash no logró el mismo grado de aclamación, y muchos críticos consideraron simplista su enfoque de las relaciones raciales.

Brokeback ingresó a los Oscar con premios BAFTA y Golden Globe en su haber, aparentemente consolidando su lugar como favorito. Sin embargo, se quedó boquiabierto cuando Crash ganó el premio a la Mejor Película, e incluso el presentador Jack Nicholson parecía horrorizado. En los años transcurridos desde la ceremonia, la reputación de Brokeback no ha hecho más que aumentar, y muchos la consideran una de las películas más conmovedoras del siglo XXI y un hito en el cine queer. No se puede decir lo mismo de Crash , cuya reputación empeora cada año.

El discurso del rey encanta a los votantes de los Oscar – 83ª edición de los Premios de la Academia (2011)

El rey Jorge VI hablando por un micrófono en El discurso del rey.

The Social Network podría ser la última película de la década de 2000. Actual, fascinante e inolvidable, la película captura la esencia del nuevo milenio, capturando con precisión a toda una generación con su guión nítido, el mejor de la carrera de Aaron Sorkin. The Social Network ganó numerosos premios a la Mejor Película, sobre todo en los Globos de Oro y los Critics' Choice Awards. Sin embargo, la película biográfica The King's Speech , que complació a la multitud, prevaleció en una de las mayores sorpresas de los Oscar de todos los tiempos .

En retrospectiva, la Academia siempre iba a coronar El Discurso del Rey ; es una película perfectamente útil que cuenta una historia inspiradora de la vida real y está dirigida por un Colin Firth que nunca mejoró. Sin embargo, al negarse a reconocer a The Social Network como la obra maestra moderna que era, la Academia se confirmó a sí misma como una organización abiertamente segura que, en muchos sentidos, permanece firmemente anclada en el pasado.

Rami Malek gana Mejor Actor – 91st Academy Awards (2019)

Freddie Mercury actuando en un concierto de Bohemian Rhapsody.

Nunca un juego de dientes postizos se vio tan poco convincente. Sin embargo, el público y los votantes se enamoraron perdidamente de la versión de Rami Malek del legendario cantante Freddie Mercury en la película biográfica inconsistente Bohemian Rhapsody de 2018. A pesar de polarizar a casi todo el mundo, la película fue un gran éxito de taquilla y finalmente recaudó 911,1 millones de dólares en todo el mundo .

Al entrar en la noche de los Oscar, Malek tenía la narrativa perfecta. A los ojos de muchos votantes, al honrarlo a él, estaban honrando al mismo Mercury, y ¿quién entre los otros nominados podría ignorar eso? La victoria de Malek tenía sentido en 2019, pero el tiempo no ha sido amable, especialmente al comparar su actuación errática y casi estúpida con el desgarrador tour-de-force de Bradley Cooper en Ha nacido una estrella .

Green Book gana Mejor Película – 91st Academy Awards (2019)

Tony y Don almorzando en Green Book.

Green Book es una de las películas más divisivas de los últimos años. Muchos la elogiaron como una historia dulce y edificante que presenta excelentes actuaciones de dos de los actores más destacados del cine, Viggo Mortensen y Mahershala Ali. Sin embargo, otros lo vilipendiaron, acusándolo de perpetuar el tropo del salvador blanco y trivializar el racismo que los negros experimentan hasta el día de hoy.

En muchos sentidos, la Mejor Película en 2019 fue una carrera de dos vías entre Green Book y Roma de Alfonso Cuarón. Al final, fiel a sí misma, la Academia optó por la opción más fácil y “accesible”, una elección que la perseguirá en los años venideros. De hecho, Roma puede ser polarizante, pero Green Book es completamente detestado y su reputación solo empeorará.

Todo el talento no reconocido

Marilyn Monroe en Some Like It Hot.

Con solo cinco espacios por categoría, siempre habrá actores que no pasen el corte todos los años. Sin embargo, ciertos desaires son más notorios que otros, especialmente cuando se considera que algunos actores pasan toda su prolífica carrera sin obtener una nominación al Oscar.

Actores de carácter como John Turturro, Margo Martindale, Ann Dowd, Steve Buscemi, Delroy Lindo, John Goodman y Catherine O'Hara nunca han recibido una nominación al Oscar a pesar de ofrecer continuamente actuaciones dignas. Intérpretes genuinamente brillantes como Donald Sutherland, Steve Martin, Eli Wallach y Myrna Loy nunca recibieron una nominación al Oscar, un error atroz que la Academia rectificó otorgándoles Oscar Honoríficos. Sin embargo, algunos actores como Marilyn Monroe, Alan Rickman, Mae West, Rita Hayworth y Jean Harlow fallecieron sin recibir el reconocimiento que merecen.