1.000 festivales nuevos al año, ¿puedes seguir siendo feliz? Waves of Tomorrow

¡Bis! ¡Bis! ¡Bis! ¡Bis! ¡Bis!

Uno tras otro, los gritos se elevaron entre la multitud, como un segundo antes de una avalancha. La tierra estaba llena de barro y baches, y la multitud pisó una emotiva mina de carnaval, esperando ser detonada por un tambor de la banda.

Pero no habrá Encore.

▲ Nota: Después de que termine la última canción, los fans gritarán "Encore" juntos, lo que significa que espero que la banda regrese al programa y cante de nuevo.

En el festival de música actual, el tiempo de actuación de cada banda está fuertemente ahogado, como una línea de montaje, sin una finalización accidental. Después del final de este evento, están a punto de volar al siguiente: las bandas de nicho del pasado se han vuelto cada vez más populares. También hay cada vez más festivales de música. Las billeteras de todos se están vaciando.

No solo festivales de música, sino también innumerables festivales de moda, festivales de arte, festivales de la vida, festivales gastronómicos, festivales de cerveza, festivales de camping …

Las plataformas y marcas activas en la ciudad están creando frenéticamente "nuevos festivales" que satisfacen las necesidades emocionales de las personas los fines de semana cuando todos los jóvenes no tienen nada que hacer.

Los gritos volvieron a sonar.

▲ Imagen de: "Summer of the Band"

Con 100 festivales de música al año, ¿todavía puedes enfadarte?

Debido a la epidemia, el festival de música de este año puede describirse como desafortunado y las entradas se cancelarán en cualquier momento después de comprarlas.

Sin embargo, siempre que una o dos "bandas de celebridades de la red" asistan a estos festivales de música, serán arrebatadas tan pronto como se abran las entradas.Esto sigue bajo la premisa de que hay cientos de festivales de música al año.

Según las estadísticas de Damai.com, se celebraron 56 festivales de música en todo el país durante el feriado del 1 de mayo , y hubo más de 20 anuncios oficiales durante las vacaciones de verano de julio a agosto. Según estadísticas de China Music Finance and Economics, más de 40 música los festivales se llevaron a cabo después de septiembre, incluso si se llamaban "En Guangdong, en el" Palacio de Guanghan ", la gente se apresuraba a comprar entradas y mendigaba por entradas casi todos los días durante la semana de noviembre.

El festival de música estalla.

Se puede ver a simple vista que los programas de variedades, las celebridades y las marcas "invaden" los festivales de música, haciendo que los festivales de música sean cada vez más populares y que los festivales de música sean cada vez más cambiantes.

▲ Imagen de: "Summer of the Band"

Los fanáticos pueden ver fácilmente a sus ídolos en los festivales de música, esas estrellas del tráfico que solían gastar miles de dólares para ir a conciertos; algunas bandas de rock rebeldes entraron por la puerta de los programas de variedades y se convirtieron en caballeros buscados por ídolos de niños y niñas; todo tipo de nicho. música como rock, rap, post-swing, música electrónica, etc., ahora se puede reunir en un festival de música.

El lugar de nacimiento de las bandas de rock underground chinas, la Escuela de Música Midi de Beijing, fundó el primer festival de música original del país "Midi Music Festival", no esperaba que el festival de música actual se haya convertido en el lugar de entretenimiento fuera de línea más grande para todas las personas.

▲ Imagen de: Weibo @ 迷 笛

El viejo rival de Midi, Modern Sky, no ha ocultado la ola de los tiempos, pero se ha vuelto más popular. La primera ruta que tomó fue diferente del Midi "hardcore", y lanzó un género de festivales de música más diversificado.

Hoy, Modern Sky también se mantiene al día con la tendencia, lanzando M_DSK, un festival de música de moda al aire libre centrado en HipHop, así como varios pequeños festivales de música subdivididos.
Zhang Zhaojing, gerente de producto del M_DSK Music Festival, le dijo a Ai Faner que detrás del M_DSK Music Festival está la cultura de tendencias juveniles, que es una dirección social más joven y vanguardista. Esto también permite que Modern Sky siempre esté al lado de los jóvenes contemporáneos.
Ella reveló que el próximo año el Strawberry Music Festival planea ir a más de 30 ciudades, y M_DSK irá a más de 10 ciudades.

Otras etiquetas de festivales de música clásica que han surgido, así como campos de trigo, cactus, ecos, etc., suelen ser lugares altos donde los jóvenes se reúnen para divertirse.

Aunque el boleto ordinario de un solo día de este año para el Festival de Música de Cactus de Chengdu incluso se disparó a 988 yuanes.

Pocas personas aún recuerdan cuando nació el creador del festival de música, el Woodstock Music Festival, en 1969. En esa época llena de oscuridad, muerte y guerras sangrientas, esta pura utopía musical tenía como objetivo la paz y la lucha contra la guerra.

Con la evolución de la historia, la cultura y la vida, los festivales de música ya no tienen que asumir las responsabilidades de la época, sino que se han convertido en un negocio de moda.

Por lo tanto, los festivales de música cultural y turística también están surgiendo interminablemente, desde el Festival de Música de Orange Island en Changsha, el Festival de Música de Taihu Bay en Changzhou, hasta la serie Happy Valley de sílabas electrónicas en varios lugares, y esperan poder confiar en tráfico joven para estimular la vitalidad de la ciudad.

El Festival de Música de Pastizales establecido en Zhangbei, un condado nacional asolado por la pobreza, ha generado más de 300 millones de yuanes en ingresos en tres días.

Más músicos, plataformas de música y salas de conciertos también han desarrollado nuevos sellos musicales independientes a lo largo del camino, han surgido festivales de música llenos de gente y las bandas se han alejado más del círculo, como el New Youth Music Festival, Xiami Music Festival, Chaobai Music Festival y Green Field. Music Festival, Starlight Music Festival …

Donde hay tráfico, hay comercialización.

La popularidad del festival de música, naturalmente, hace que las marcas de todos los tamaños se centren en este pedazo de pastel.

También han comenzado a surgir varios festivales de música de cerveza, festivales de música de automóviles y festivales de música gastronómica. Incluso el bosque de vitalidad de la industria de las bebidas ha organizado festivales de música; después de todo, mantenerse al día con el ritmo de los jóvenes en todo momento puede la marca permanecer joven para siempre.

En cualquier momento y en cualquier lugar, puede ver aparecer un nuevo festival de música.

Hoy en día, este negocio de moda todavía se trata de espíritu, pero no se trata de construir espíritu, sino de consumismo.

No es nada malo. Michael Lang, fundador del Woodstock Music Festival, dijo en una entrevista:

El festival de música actual carece de cultura y ambiente, y se trata más de celebrar y discutir la buena vida del momento.

▲ Imagen de: Tomorrow World Electronic Music Festival

Esta es la única forma de que el festival de música llegue a las masas y continúe expandiéndose.

Lo que necesitan los jóvenes se fabricará en el mercado.

Festivales locos, una generación de explosiones emocionales

Ahora, cuando abre cualquier aplicación para actividades de entretenimiento, debe haber un cierto "festival" allí, esperando que lo visite el fin de semana.

Los festivales de música son sólo uno de los muchos "festivales de red roja". Muchos "festivales de red roja" tienen diferentes formas, pero son inherentemente diferentes de la misma manera.

Navidad, Festival Qixi, Festival del Medio Otoño, Doble Once … Estos festivales clásicos establecidos no han podido llenar el tiempo libre de los jóvenes desde hace mucho tiempo, esos huecos vacíos son la tierra ocupada por todos los ámbitos de la vida.

El programa de variedades del programa de entrevistas se está volviendo cada vez más popular, y el sello del programa de entrevistas Comedy Union Box Country también aprovechó el fuego y organizó el "Festival de la mejor risa" que es muy emotivo por el nombre.

Hao, que había visto la escena del programa de entrevistas una vez, le dijo a Ai Faner que la escena no era tan divertida como se hizo cuidadosamente en la televisión:

Sin embargo, no es tan importante echarse a reír en la escena. Es más importante asistir a un programa de entrevistas.

Varias marcas también han seguido su mirada desde festivales de música a otros festivales.

Yongpu Coffee, que ha tenido una marca compartida más de 500 veces en 7 años, celebrará un "Festival de arte de inspiración" cada año y luego invitará a artistas, ilustradores, artesanos y consumidores a charlar juntos.

Quieren que la marca lleve más contenido y profundice en la vida de los jóvenes, por lo que utilizan los "festivales" para crear una vida propia.

▲ Imagen de: Weibo @ 永 朴 咖啡

Sin embargo, los principales centros comerciales son los maestros del "festival".

El Centro de Arte y Cultura Sea World en Shenzhen albergará el "Festival de Arte Juvenil Salvaje", y el Distrito de Arte Cultural y Creativo de la Cerveza Pearl River Parti en Guangzhou albergará el "Festival de Cultura de la Moda".

Estos lugares son en sus orígenes lugares de consumo para los jóvenes, y no es de extrañar que nazcan diversas "fiestas" de jóvenes.

▲ Imagen de: Wild Youth Art Festival

El Centro Financiero BFC Bund de Shanghai siempre ha sido bueno creando todo tipo de "festivales", desde festivales de música, festivales de cerveza, festivales de yoga, festivales de comida, "festivales negros cinco-cinco-cinco" alrededor de juegos y temporadas de arte a largo plazo. , Temporada familiar, temporada de olas, temporada de moda y otras actividades.

Este fin de semana, comenzó de nuevo su nueva temporada musical BFC Bund "Elysium Ball". La temporada de música es mucho más larga que el festival de música, tiene una duración de tres semanas, el próximo mes comenzará de nuevo el evento navideño y será más animado aquí.

▲ Imagen de: BFC Bund Financial Center

Ahora que el centro comercial está celebrando un festival, ya no existe una placa tradicional con una fila de personajes "Feliz XX Festival".

No solo hay conciertos, pop-up shops, mercados de comida, sino también conferencias de arte, salones creativos y teatros en la terraza, es un carnaval en miniatura en la ciudad.

▲ Imagen de: BFC Bund Financial Center

Los festivales de hoy se parecen cada vez menos a festivales.

No importa cuál sea el festival, es como un nombre diferente para la diversa vida de entretenimiento de los jóvenes contemporáneos.

En una entrevista con Ai Faner, BFC dijo que su posicionamiento inicial no era un simple centro comercial, sino crear una escena de vida que los consumidores circundantes pudieran compartir. Las actividades temáticas continuas como los festivales son la mejor manera de presentar "contenido" a los consumidores.

En su opinión, los grupos de jóvenes contemporáneos tienen necesidades más individuales y siempre deben prestar atención y explorar estas necesidades para permitir que los consumidores lleguen y sean nuevos.

▲ Creación en el sitio por un ilustrador independiente, imagen de: BFC Bund Financial Center

En septiembre de este año, BFC ayudó a los medios de comunicación internacionales autorizados en la investigación sobre el Día Mundial del Agua y publicó el "Informe técnico de la Generación Z". Aunque la Generación Z es una nueva generación de nativos digitales, prestan gran atención a la experiencia y siguen una tendencia única de vida, también esperan aprender de La relación entre las personas y el espacio satisface necesidades más emocionales y sociales a partir de interacciones y experiencias interesantes.

Por lo tanto, tomarán fotos y verán los "festivales", compartirán socialmente, participarán y se identificarán entre sí. Estas nuevas funciones han dejado mucho espacio creativo para las marcas.

Por lo tanto, las marcas también necesitan "aterrizar en plataformas sociales, reunirse y distribuirse en círculos sociales y acumular energía a partir de la interacción social".

Festival de la vida de Xiyong. Imagen de: Topys

Sin embargo, en el festival loco, ¿realmente conseguimos lo que queremos?

¿Qué queda después del carnaval?

Tenemos muchas imaginaciones sobre festivales.

Cuando la gente quería crear una tierra santa de música electrónica libre e igualitaria, el festival de música electrónica más grande del mundo, "Tomorrow World Electronic Music Festival", se llevó a cabo en la pequeña ciudad de Boom en Bélgica.

Cuando la gente aboga por la tolerancia, la creatividad, la moda y el anti-consumismo, cada año los viajeros salvajes van al desierto de Nevada para participar en un "Festival del Hombre Ardiente" de 8 días. Ellos crean experiencias artísticas sin escrúpulos y finalmente apagan todo Un fuego quemado .

Cuando la gente simplemente quiere usar los festivales para crear un carnaval de celebración y liberación, el Oktoberfest, el Carnaval de Venecia, el Carnaval de Nueva Orleans, el Carnaval de Río de Janeiro atraen a personas de todo el mundo para ir allí todos los años.

Crear un festival que a los jóvenes les guste nunca es algo nuevo.

Los omnipresentes "nuevos festivales" son como versiones en miniatura o imitaciones de estos "pioneros".

Por supuesto, la mayoría de ellos solo imitan algunas partes y apariencias.

Lo que es más preocupante es la posterior sobrecomercialización, la grave homogeneidad y una serie de problemas potenciales.

EDopamine, una bloguera de música en el círculo del rock después de echar raíces durante todo el año, le señaló a Ai Faner que ahora el festival de música va y viene con esas bandas de celebridades de Internet. Los fanáticos de las estrellas del tráfico y los fanáticos de la música rock a menudo pelean, y algunos Los festivales de música tienen mucho dinero. Obviamente, por ejemplo, la configuración de iluminación y sonido del escenario es muy superficial, la formación de la banda invitada también se somete a sustituciones temporales y planes de cancelación y otros cambios, y el entorno de seguridad también se mantiene muy deficiente. festival de música, solo quedan jirones y basura … …

Cuando más marcas comerciales invitaron a bandas conocidas a celebrar festivales de música, los fanáticos de la música estaban entusiasmados originalmente con las entradas gratuitas, pero solo cuando llegaron a la escena se dieron cuenta de que se habían convertido en una herramienta de tráfico. Mirándolo, todo fue inmersivo promoción de la publicidad de la marca. La actuación de la banda no es más de media hora. Por supuesto, no son necesariamente las que te gustan, pero deben ser las que le gustan al jefe.

Los principales festivales gastronómicos, Oktoberfests y festivales del café son igualmente similares en naturaleza. Muchos festivales están llenos de anuncios de marcas. Debes prestar atención a la cuenta oficial antes de probarlo.

Los festivales de moda y festivales de arte también son gradualmente incapaces de jugar creativamente. Si no hay maestros del arte de tendencias que apoyen la escena, solo pueden confiar en los carteles, pinturas murales e instalaciones repetitivos para atraer la atención de la gente, lo que gradualmente causa fatiga de consumo. .

El festival del consumo espiritual parece haber perdido su connotación espiritual original y se ha convertido en una herramienta de marketing para ganar dinero.

Desde el punto de vista de EDopamine, muchos festivales de música abusados ​​y esos "festivales" simplificados son como la cultura de la comida rápida. Su propósito es requerir multitudes sin conexión, pero las personas se van cuando se refrescan, como un cepillo. En videos cortos, viendo el El individuo completo está muy vacío, porque no queda nada en mi mente.

Si un "festival" es puramente para agradarle, cuando se vuelva cada vez más adicto a estos festivales, es posible que también le gusten cada vez más este tipo de cosas agradables, y entonces su círculo cognitivo se reducirá en un área limitada.

Cuando se les preguntó sobre los BFC que son buenos para hacer festivales, también se dieron cuenta de esto. Mencionaron que los jóvenes hoy en día buscan la frescura de los festivales, pero también se preocupan por enriquecer su mundo espiritual. Y acumulan cosas significativas ".

▲ Imagen de: BFC Bund Financial Center

Por lo tanto, también deben seleccionar de manera más estricta las marcas cooperativas para los consumidores basándose en su ADN de “moda, arte y diseño”, y buscar un equilibrio entre consumidores y comerciantes para encontrar la mejor opción.

No es tarea fácil lograr un equilibrio entre creadores, colaboradores, público y contenido del festival.

EDopamine participó una vez en la actuación de una banda de Qinghai, "Tiansheng". Su música es muy experimental. Incluso hacen un documental para un álbum. El día de la gira, pusieron el documental en el espejo del lago Qinghai. Movido a la escena y establecieron un círculo alrededor del escenario, y luego pusieron a la audiencia en el espejo, y comenzaron a interpretar todo el álbum durante una hora sin interrupción, y todos los saludos y charlas se mantuvieron después de la actuación.

▲ La escena del documental y la actuación filmada por Tiansheng Band. Las dos primeras imágenes son de: Weibo @ 天 声 音乐, y las dos siguientes son de: EDopamine

"Consideran la música como un asunto muy serio, pero este estado es muy difícil de lograr en un festival de música", dijo EDopamine.

Mi mejor imaginación del festival de música es After Hours, el festival de música after-shaking más fuerte de Japón. Su filosofía es defender el arte y la música, preservar un buen pensamiento sobre la vida de los jóvenes y promover el progreso y el desarrollo social. El arte excelente siempre ha tocó al público y dio forma al mundo.

En otro aspecto, volviendo al festival en sí …

De hecho, los festivales de música nacionales no son demasiados en comparación con los miles de festivales de música en el extranjero. El gerente de producto del Festival de Música de MDSK, Zhang Zhaojing, también mencionó que los festivales de música extranjeros suelen tener entre siete y ochenta mil personas, pero la escala nacional es mucho menor. Los hábitos de consumo cultural de los jóvenes están cambiando, si el mercado lo puede digerir, en realidad es algo bueno.

Lo mismo ocurre con la creación de más festivales nuevos.

En cuanto al consumo espiritual, todavía necesitamos un llenado y una exploración más diversificados. Pero vale la pena señalar que cuando el festival se convierte en un recolector espiritual fanático, debemos retener las semillas espirituales.


El libro "La Cuarta Era del Consumo" divide el mundo después de 1912 en cuatro etapas de desarrollo: primero, para resolver la comida y la ropa; segundo, para enfatizar el material; tercero, para perseguir la satisfacción psicológica; cuarto, para lograr la prosperidad espiritual.

Nos acercamos constantemente a la cuarta etapa: cuando la comida, la ropa y la ropa ya no son un problema, el consumo espiritual comienza a hacer adictos a las personas.

Las personas persiguen ideas novedosas, satisfacen la agitación física, realizan curaciones espirituales y remodelan la experiencia de la vida. ¿Es esta una aventura espiritual u otra trampa de consumo?

Te llevamos a descubrir los secretos del consumo espiritual de los jóvenes contemporáneos.

La primera parte de la serie de "Spirit Pills" de la serie Tomorrow's Wave: ¿Por qué los jóvenes ahora son adictos a los olores?

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